『壹』 藝術家必須有的素質是什麼
(1)藝術家是藝術生產的創造者。藝術家是專門從事藝術生產的創造者的總稱。藝術家應當具備藝術的天賦和藝術的才能,掌握專門的藝術技能和技巧,具有豐富的情感和藝術的修養,通過自己的創造性勞動來滿足人們特殊的精神需要即審美需要。作為一種特殊的精神生產,藝術生產既不同於其它形式的精神生產,更不同於人類的物質生產,具有自己獨具的規律和特徵。 第一,藝術家內部有多種多樣的職業和分工。由於藝術生產具有復雜性和多樣性的特點,使得在藝術家這一總稱下,又有許多各自不同的藝術分工。藝術家既包括以集體勞動方式進行創作的文學作家、雕塑家、畫家等,也包括以集體勞動方式進行創作的戲劇藝術和影視藝術的編劇、導演、演員、美工等等。在戲劇、電影、電視、舞劇、交響樂等這樣一些集體創作的藝術形式中,整個作品的藝術形象是由許多藝術家們組成的創作集體完成的。 第二,真正的藝術家往往具有為藝術而獻身的精神。由於藝術生產是一種自由自覺的精神生產,真正的藝術家絕不把藝術作為謀生或獲取名利的手段,而是看作自己畢生的事業和追求,並為之奉獻自己的全部心血和生命。司馬遷遭受酷刑後發憤著書,寫出了將歷史的科學性和文學的優美性巧妙結合在一起的巨著《史記》,在中國文學史上產生了相當大的影響,被魯迅譽之為「史家之絕唱,無韻之《離騷》」。曹雪芹晚年在「舉家食粥酒常賒」、「賣畫錢來付酒家」的貧困清苦的生活中,「披閱十載,增刪五次」,才完成了《石頭記》 ( 即《紅樓夢》) 的創作,正如曹雪芹自己所講:「字字看來皆是血,十年辛苦不尋常」。社會責任感和對藝術執著的愛,在藝術創作活動中往往轉化成為強烈真摯的感情,成為藝術家進行創作的內在動力,從這種意義上完全可以講,一切偉大的作品都是藝術家的嘔心瀝血之作。 第三,藝術傢具有敏銳的感受、豐富的情感和生動的想像能力。由於藝術生產是一種特殊的精神生產,它的突出特點是把藝術家強烈的主觀因素滲透到藝術創作之中,並且「物化」為藝術作品和藝術形象,因此,藝術家在藝術創作中佔有核心地位,藝術家的內在精神世界顯得尤其重要和突出。藝術家自身的感受、情感、思想、心境、願望、志趣等因素,對藝術創作活動都有著至關重要的意義。正因為如此,藝術家必須具有超出常人的敏銳感受力,異於常人的豐富情感,強於常人的藝術想像力。藝術家應當具有特別敏銳的觀察、體驗與感覺生活的能力,並且將自己強烈的情感和逼真的想像力融匯入藝術作品中,才能創作出有血有肉、生動感人的藝術形象。 第四,藝術傢具有卓越的創造能力和鮮明的創作個性,具有強烈的創新意識。科學技術與文學藝術一樣,都離不開創新。離開了創新,科學技術就不能發展;離開了創新,文學藝術就失去了生命。相比之下,精神生產比物質生產需要更多的創造性。尤其是藝術生產比起其它精神生產來,更需要藝術家將自己獨特的藝術風格和創作個性「物化」在自己的藝術作品或藝術形象之中。從本質上來講,藝術獨特性是藝術生產的一個重要特徵。藝術創作是人類一種高級的、特殊的、復雜的精神生產活動。藝術的生命就在於創造和創新。沒有創造,沒有創新,就沒有藝術。這就意味著藝術家必須不斷地超越前人,超越同時代人,以及不斷地超越自己。 第五,藝術家必須具有專門的藝術技能,熟悉並掌握某一具體藝術種類的藝術語言和專業技巧。由於藝術生產是一種特殊的精神生產,它與物質生產也有某些相似之處,這就是通過勞動創造出「產品」來。對於藝術生產來講,就是要創造出藝術作品或藝術形象,這就要求藝術家應當具有藝術表現的技巧和藝術傳達的能力。 (2)藝術家與社會生活。作為藝術創作的主體,藝術家與社會生活有著十分密切的關系。任何藝術作品都是藝術家對於社會生活的能動反映和藝術創造的產物。藝術創作從主客體兩方面來看,都與社會生活有著十分密切的關系。從創作客體來講,社會生活是創作的源泉和基礎,藝術創作不能離開客觀現實社會生活;從創作主體來講,藝術家總是屬於一定的時代、民族和階級,藝術創作歸根結底受著一定社會生活方式的制約,也與藝術家本人的生活實踐與生活經歷密不可分。顯然,從這兩個方面來講,藝術家在從事藝術創作時,都與社會生活有著不可分割的聯系。 一方面,社會生活是藝術創作的源泉和基礎,因而,藝術家對社會生活的觀察和體驗就顯得十分重要,歷代藝術家們在這方面都有著許多深切的感受和體會。對於社會生活的這種觀察和體驗,作為進行二度創作的表演藝術家們來說,也具有同樣重要的意義。已故著名電影演員金山曾經把電影表演藝術歸納為三個原則,即:思想、生活與技巧。 藝術家對社會生活的這種觀察與感受又分為直接體驗與間接體驗兩種情況。 所謂直接體驗,是指藝術家在生活中親身的所見、所聞、所感、所遇,這些親身經歷往往成為藝術家創作的原料,往往激發起藝術家的創作慾望,激發起藝術家生動的想像和豐富的情感。 所謂間接體驗,是指藝術家從他人的言談和著作中所吸取的生活經驗,這些間接的生活體驗常常可以擴大藝術家的視野,拓展藝術家的生活積累,誘發藝術家的創作靈感。一般來講,在藝術家與社會生活的關系中,直接體驗是基本的,是藝術創作的基礎;間接體驗是必要的,是藝術創作的補充。 另一方面,藝術家本人作為創作主體,總是屬於一定的民族和時代,他與社會生活有著千絲萬縷的聯系。因此,藝術家在進行藝術創作時,不僅需要從社會生活中汲取創作的素材和靈感,而且要對社會生活作出判斷和評價,自覺或不自覺地表明自己的傾向和態度,從主觀方面也折射和體現出社會生活的影響來。藝術作品並不是社會生活的簡單再現,藝術既是再現,又是表現。藝術世界中的人物形象和詩情畫意,都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗的結晶。 一方面,社會生活作為藝術創作客體,為藝術家提供了創作的素材和靈感。另一方面,社會生活又對藝術家的思想情感和創作風格產生深刻的影響。在主客體這兩個方面,藝術家都與社會生活結下了不解之緣。 (3)藝術家的藝術才能與文化修養。藝術才能,是指藝術家創造藝術形象的能力,它是先天稟賦和後天訓練培養相融合而形成的藝術創造力。無庸諱言,許多傑出的藝術家常常具有超出普通人的藝術天才,具有藝術的天賦和才能。例如,奧地利大作曲家莫扎特幼年就顯露出非凡的音樂才能,他 3 歲學彈鋼琴, 5 歲開始作曲,7 歲就隨父親和姐姐組成三重奏樂團,到歐洲各國的幾十個城市作旅行演出,所到之處都受到當地群眾狂熱的贊賞,11 歲時就完成了第一部歌劇的創作, 13 歲時便擔任大主教的宮廷樂師。但是,藝術才能雖然同藝術天賦分不開,但更有賴於後天的刻苦訓練和培養,有賴於長期的、艱苦的、勤奮的藝術實踐。從某種意義上講,「天才出於勤奮」這句格言同樣適用於藝術家。匈牙利鋼琴家李斯特雖然有超人的天賦,但他的成就與後天的刻苦鑽研和勤奮實踐有著更直接的聯系。李斯特 10 歲時就到維也納正規學習音樂,12 歲時又隻身來到異國他鄉的巴黎,准備進音樂學院接受系統教育,雖因種種原因未能如願,但他後來在巴黎期間,與流亡巴黎的波蘭鋼琴家肖邦交往,與德國作曲家舒曼通信,注意吸收巴黎各家各派鋼琴演奏之所長,並且同當時法國的文學家雨果、喬治·桑等交往甚密,從中吸取了不少藝術營養,還注意從民歌和民間中吸收養料,終於在藝術上取得了突破,形成了自己獨特的風格和學派。 藝術生產作為一種特殊的精神生產,除了需要藝術傢具有一定的技藝和藝術才能外,還需要藝術傢具有一定的文化修養。藝術家的文化修養包括深刻的思想修養,深厚的藝術修養,以及自然科學和社會科學等多方面的廣博知識。 藝術家的文化修養,同藝術才能的培養一樣,同樣需要長期勤奮的學習和實踐。達·芬奇之所以在繪畫藝術中取得這樣巨大的成就,除了優越的藝術天賦、刻苦的技巧訓練外,同他淵博的科學文化知識也有很大的關系,他到佛羅倫薩後,除了學習繪畫的技能技巧外,還向數學兼天文學家托斯卡奈里等人學習數學、透視學、光學、解剖學等多方面的科學文化知識,為他後來的藝術創作奠定了深厚廣博的文化基礎。藝術家深厚的文化修養,無不來自勤奮的學習、艱苦的探索和不懈的實踐。這種學習,包括學習和借鑒前人的經驗,也包括學習和借鑒同時代本國和外國藝術家的經驗,還包括學習和借鑒其它姊妹藝術的經驗,更包括學習哲學、歷史、文學、美學、倫理學、心理學、社會學和自然科學等多方面的廣博知識。只有這樣,才能使藝術家真正具有博大深厚的文化修養
『貳』 藝術家要具備哪些素質
①寬廣深厚的生活基礎與審美經驗。
②與眾不同的藝術才能:(1)獨特的藝術感覺能力;(2)豐富的藝術想像能力;(3)良好的藝術傳達能力。
③先進正確的世界觀
『叄』 藝術家應該具備哪些基本素質和修養
美學概論?藝術家的基本素質:
1.藝術家純粹的內在生產機制
a.藝術敏感
b.藝術想像力
c.藝術技巧
2.藝術家的其他素質:
a.學識
b.經歷
c.傳統
d.性情如果是論述題的話
每個小點舉例說明
呃。純屬個人意見。
咱覺得啊,作為一個藝術家,首先是要熱愛自己從事的那門藝術。有熱愛才會有感受,有感受才會有創意,有創意才能有作品。
同時一個藝術家需要思考。在他不創作的時候他需要深入去思考他的生活他的事業他的理想,以及整個社會,這樣他的作品才會有內容,有高度,有深度。
再者一個藝術家需要有好的心態。平和,大度,勇敢,正直,這些都是必要的。
藝術是一個太大的范圍,我個人不認為所謂的知識文化對於一個藝術家來說是多麼得重要,當然是重要的,但不是前提。
多了,真正的藝術家不是只去抒發感慨,他們要了解哲學,文學,音樂,政治,歷史,地理,各種精神文化,甚至軍事,醫學和化工。像達芬奇就是一個全才。真正的藝術家會給社會帶來進步,而不只是單純的去反映社會,散發牢騷。
我的專業老師空間上的幾個詞語,可以借鑒一下
「清醒
平等
獨立
敏銳」
豐富的情感和想像力,這至關重要,還要有良好的素質,藝術不是一個定義的職業,是一種靈魂的職業,沒有固定的格式,但有突出的精神,出色的藝術家總要不牽制自己的思想,讓思想無限拓展!
『肆』 藝術家應該具備怎樣的人文素養
1、藝術家要熱愛祖國,熱愛人民,是祖國的藝術家
人民的藝術家,民族的瑰寶。
2、藝術家要熱愛生活,要有濃郁的生活氣息,說白了
就是要接地氣,為人民群眾服務。
3、藝術家要有高尚的情操和道德品質,潔身自好,
引領社會潮流,做表率。
4、做好藝術傳承,將自己的所學留給後入,不斷將藝術
發揚光大。
『伍』 成為一個藝術家的基本條件是什麼
藝術家應具備的基本修養和能力
作為藝術家應具備修養和能力涉及方方面面,很多很多,但最基本的主要有以下五個方面:
一、進步的世界觀和審美理想
世界觀是對世界總的看法和根本觀點。審美觀和審美理想就是指在審美活動中所形成的對美、審美、美的創造及其發展所持的基本觀點。先進的世界觀決定著正確的創造目的與動機,影響作品的格調與品位。科學、進步的審美觀和審美理想決定了人們的審計標准,激發追求最理想、最高尚的藝術美的境界。
二、深厚的文化素養
應具備的文化素養大致分三方面:一般文化、姊妹藝術文化、專業藝術文化。學識修養能幫助藝術家從整體上提高創作境界,文化素養直接影響藝術表現力。藝術表現力是藝術家在各種素質中最重要的,他由專業技能和藝術感受力組成。文化素養圍繞藝術感受力,使之從文化視野的高度去深層次洞悉現實、領悟人生,創作和理解作品,用心靈去撞擊生活和作品,使其具有更深廣、更全面的表現力。
三、豐富的生活積累
豐富曲折的生活體驗是藝術創作的基本材料和前提條件。一部好的藝術作品必須源於生活,又高於生活。豐富曲折的生活積累、切身感受是創作的源泉,它會激發創作沖動,從而構思和創作出內涵深刻、感人至深的藝術作品。反之,則是無本之木、無源之水,沒有藝術生命力。
四、超常的藝術思維活動能力
藝術家藝術創作和思維要具有超常性,高於一般人之上,必須努力使自己具備獨特的藝術思維能力:
1.發現的目光和獨到的感受力。生活是藝術創作的源泉,藝術家要用敏銳的藝術視覺,從現實生活中,從看常人看不到或不在意的事情中提練出創作素材、情感升華和人生感悟,形成強烈、深刻的藝術感受力。
2.豐富的藝術想像力。藝術想像是把現實生活中通過藝術構想,成為理想化的藝術意象的創造能力。藝術家就是要想常人想不到的,從而形成想像豐富、獨特、新穎的作品。
3.獨特的記憶力。超常的記憶力是藝術思想和個性的搖籃,是積累藝術素材的寶庫,是馳騁藝術想像的原野。藝術家要通過職業記憶訓練,掌握各種記憶方法,達到做常人做不到的一種特殊記憶才能。
五、精湛的藝術技巧和表現才能
藝術技巧和表現才能是將藝術想像、構思創造成物化的藝術作品的重要支撐和專業技能。藝術家必須有精湛藝術技巧和表現才能,將藝術形象變成有生命力和神韻的藝術作品
『陸』 畫家一般需要具備哪些素質
現如今,隨著生活節奏越來越快,年輕人的擇業也成為了一個難題。而隨著各種新興行業不斷涌現,創造能力和創新性就成為了當下職業要求年輕人所必須具備的能力。其中,與這個能力緊密相關聯的職業就是畫家、作家等。那麼,今天小編就帶著大家來了解一下身為一個畫家需要具備什麼樣的素質和能力呢?接下來就跟著小編一起來看一下吧!
作為畫家,最基礎的繪畫能力是必須要具備的,因為一幅繪畫作品的呈現除了有很好的想法以外,繪畫能力就是將自己的想法或者他人的想法悄扒態完美的落實出來。所以想要成為畫家,首先要具備扎實的繪畫能力,這是最基本的一項素質。
最後,各位讀者,您還有什麼意見和建議嗎?歡迎一起啟源在評論區討論一下!
『柒』 藝術家應該具備哪些基本素質
怎麼大家都不太願意正面回答問題呢?
藝術家的基本素質,首先是一個正常人的素質。也就是說正常范圍內的並完整的世界觀,人生觀。然後是作為一個人來講的禮儀等等文明素質。雖說藝術家都很個性,但終究還是作為一個個體存在於社會當中的。
與其他人區別開的最大的基本素質就是創造力了。
然後是要有像商人一樣的眼光和前瞻性。這一點非常重要,因為藝術家是和哲學一樣,是有世界文化的領跑者的身份的。
能夠耐住寂寞和孤獨。藝術家是需要思考的,過多的交際無宜於創作。
對於當代的藝術家生活來講,大多數藝術家並不是那麼富足的。所以更要耐得住貧困的生活狀態。
一樓說的也非常對,就是現身藝術的覺悟和決心。
『捌』 藝術家應具有哪些方面的修養
1、人生修養:藝術家最基本的角色素養
2、藝則跡租術修養:藝術家最基礎的專業修養
3、文化修養:藝術家最起碼的內在涵養。
藝術傢具有較高的審美能力和嫻熟的創造技巧並從事藝術創作勞動而有一定成就。並且能進行藝術作品的創造活動的人物,通常在諸如寫作、繪畫、攝影、表演、雕塑、音樂、書法及舞蹈等藝術領域有比較高的成就,從而具備了一定的美學程度的人。
既包括在藝術領域,影視領域里以藝術創作作為自己專門職業的人,也孫兆包括在自己職業之外從事藝術州返創作的人。是一個源於自然,發於心靈的藝術作品創作者。
(8)藝術家都需要哪些素質擴展閱讀
藝術傢具備的條件:
1、真正的藝術家往往具有為藝術而獻身的精神。
2、藝術傢具有敏銳的感受、豐富的情感和生動的想像能力。
3、藝術傢具有卓越的創造能力和鮮明的創作個性,具有創新意識。
4、藝術家必須具有專門的藝術技能,熟悉並掌握某一具體藝術種類的藝術語言和專業技巧。
5、接受過一定的藝術熏陶,或是接受過一定的藝術教育。具備一定的藝術創作能力。
『玖』 你認為一個好的藝術家應該具備什麼樣的品質
我個人認為一個好的藝術家應該要具備一個良好的品質,同時也要有獨特的審美,還要有自己的藝術追求,必要的時候還要有自己的執著和想法。
『拾』 藝術素養包括哪些方面
1、自然科學知識修養,人類社會已進入知識經濟時代,科技成為第一生產力在社會生活中日益顯示其巨大作用, 並進入藝術創作的方方面面。它既是藝術表現的對象之一,也是藝術創作、傳播的工具與手段。
2、社會科學知識修養,藝術表現的對象以人為中心藝術與社會密切相關,只有具備豐厚的人文社會科學知識才能更好地了解社會, 了解人,與之進行更好溝通,產生廣博而深刻的人生感受與社會體驗,形成獨特的真知灼見。
3、藝術理論知識修養,盡管藝術各門類知識不同,但作為人類的精神產品有相通的共性。只有廣泛獵世界經典名畫取不同藝術門類的知識並融會貫通,才能揚長避短提高理論知識修養。
提高藝術素養的具體途徑:
注重社會實踐,社會實踐還包括深入人民群眾了解人民群眾疾苦體察群眾的現狀這是藝術家修養的必由之路,這是藝術家的創作源泉之一。聯系群眾才能體驗人民的思想感情,保持藝術生命的永不枯竭。
藝術工作是項技藝性強的工作需扎實的藝術基本功這要求藝術創作者拳不離手曲不離口,勤學苦練。戲曲演員要堅持練聲文學工作者要堅持練筆,繪畫工作者要堅持寫生。無論任何藝術門類,其藝術修養都須建立在大量練習基礎上。無大量練習不會有堅實藝術功底,創作就不可能達到較高藝術成就。