遵義民間藝術有哪些

㈠ 貴州有哪些民間手工藝

1、大方漆器聞名海內外的大方漆器，是貴州省大方縣出產的富有民族風格的傳統工藝美術製品。 明、清朝代，大方漆器就被選作「貢品」上京供奉皇帝。大方漆器的特點是圖案幽雅逼真，造型朴實，漆色光亮可照人影，並具有鮮明的民族色彩。

2、貴州布依地毯：布依族在貴州省分布廣泛，是至今保留本民族傳統習慣較多的少數民族之一。他們勤勞勇敢，能歌善舞，特別是婦女製作蠟染、刺綉、編織、挑纖戚花的技藝保留至今並得到不斷發展，形成為貴州獨特的民族民間精湛技藝和強烈的民族藝術風格。

3、貴州蠟染：蠟染是貴州著名的民間手工藝品，也是我國古老的傳統亂岩印染方法之一。貴州蠟染的圖案造型以行雲、流水、花草、魚等幾何嘩豎御圖紋為主，取材十分廣泛，加之造型不拘一格，極富浪漫主義色彩。

4、遵義絲織品：遵義絲綢歷史悠久，是貴州絲綢的發源地。清乾降時，由外傳來了柞蠶放養和巢絲法和技術。到清道光年間，遵義就已成為貴州絲綢貿易中心。

㈡ 貴州有哪些民間手工藝

貴州的民間手工藝品主要有：

1、貴州蠟染，亦被稱作「貴州蠟花」，最早可追溯到2000多年前的西漢時代。它以素雅的色調、優美的紋樣、豐富的文化內涵，在貴州民間藝術中獨樹一幟。蠟染，是一種古老的防染工藝，古稱「蠟纈」，與絞纈、夾結一起被稱中我國古代染纈工藝的三種基本類型。

㈢ 遵義正安縣春節習俗

春節是我國一個古老的節日，也是全年最重要的一個節日，如何過慶賀這個節日，在千百年的歷史發展中，形成了一些較為固定的風俗習慣，有許多還相傳至今。
掃塵
「臘月二十四，撣塵掃房子」 ，據《呂氏春秋》記載，我國在堯舜時代就有春彎漏節掃塵的風俗。按民間的說法：因「塵」與「陳」諧音，新春掃塵有埋核爛「除陳布新」的涵義，其用意是要把一切窮運、晦氣統統掃出門。這一習俗寄託著人們破舊立新的願望和辭舊迎新的祈求。 每逢春節來臨，家家戶戶都要打掃環境，清洗各種器具，拆洗被褥窗簾，灑掃六閭庭院，撣拂塵垢蛛網，疏浚明渠暗溝。到處洋溢著歡歡喜喜搞衛生、乾乾凈凈迎新春的歡樂氣氛。
貼春聯
春聯也叫門對、春貼、對聯、對子、桃符等，它以工整氏侍、對偶、簡潔、精巧的文字描繪時代背景，抒發美好願望，是我國特有的文學形式。每逢春節，無論城市還是農村，家家戶戶都要精選一幅大紅春聯貼於門上，為節日增加喜慶氣氛。這一習俗起於宋代，在明代開始盛行，到了清代，春聯的思想性和藝術性都有了很大的提高，梁章矩編寫的春聯專著《檻聯叢話》對楹聯的起源及各類作品的特色都作了論述。
貼窗花和倒貼「福」字
在民間人們還喜歡在窗戶上貼上各種剪紙——窗花。窗花不僅烘託了喜慶的節日氣氛，也集裝飾性、欣賞性和實用性於一體。剪紙在我國是一種很普及的民間藝術，千百年來深受人們的喜愛，因它大多是貼在窗戶上的，所以也被稱其為「窗花」。窗花以其特有的概括和誇張手法將吉事祥物、美好願望表現得淋漓盡致，將節日裝點得紅火富麗。

㈣ 紅花崗區的歷史文化

海龍薅秧歌
海龍薅秧歌堪稱黔北漢族民歌中的「瑰寶」。它歷史悠久，歌腔豐富、風格濃郁，具有旺盛的生命力和獨特的藝術魅力。一個能勞動、能歌唱的「村寨部落」式的歌唱群體，傳唱著老一輩留傳的數十首薅秧歌，原原本本地保留了漢族民歌的精華。黔北自古就有地方民歌、山歌、打鬧歌、薅秧歌、花燈、儺戲、陽戲等民間文化。薅秧歌在長期的演唱實踐中，逐漸形成了以單聲部為主體的無伴奏演唱形態和自身特有的演唱風格。
踩山節
苗族的「踩山節」，又叫踩花山，是苗族同胞憑吊祖先的節日，一般是每年的正月初一至初三為節日。踩山節期間，苗族人民在山頂豎起花竿，每年換一根。男女青年圍著「花竿」翩翩起舞，小夥子們個個穿著嶄新的綉著大花邊的藍衫，手捧蘆笙，邊吹邊跳，姑娘們穿著各種圖案的百褶裙，手持彩色花傘滑尺，邊舞邊唱，除舞蹈外，男女青年還常常即興對歌。
踩山節，又是未婚青年尋求伴侶的好時光，通過舞蹈和對歌活動，如果男女雙方情投意合，便可互相交換綉花腰帶，男的送小刀，作為訂情的憑證。
花燈戲
黔北花燈戲是數百年來流傳遵義全境的民間歌舞，是年節時重要的民間藝術活動。演出時花燈簇擁燈燭輝映，表演者唐二幺妹主演主唱，詼諧幽默，眾人幫腔伴舞，氣氛熱烈。近百餘年來，花燈接近世俗願望，具有了酬神祈願的功能，派生出「春燈」、「壽燈」、「喜燈」、「願燈」、「孝燈」、「瘟燈」等專項燈事活動，以滿足人們節慶賀歲、祝賀壽誕、祝福賀喜、悼念亡故、驅災避難的世俗要求。黔北花燈音樂、舞蹈、服裝、道具均系統完備，表演程式化信襪高。貴州省人民政府2007年5月29日公布為第二批省級非物質文化遺產。
文琴戲
遵義文琴戲起源於清末明初，起初只是敲擊揚琴坐唱，是士紳雅聚時的玩藝，隨參與人的相互切磋研討和時日積累，逐漸改坐唱為表演，形成好州了唱腔、器樂、角色都相對完備的文琴戲。士紳的流動，使文琴戲在貴陽、安順都有愛好者並搭有班子，三地之間常有往來，互通有無取長補短、促進了貴州文琴戲的進步。1953年經文化館和專業人士的指導，成立了遵義業余文琴劇團，試演了《英台別家》《三難新郎》等劇目。1960年，省政府將文琴戲定名為黔劇，作為貴州的地方劇。1961年遵義地區黔劇團成立，業余文琴劇團的大多數成員都進入劇團工作。貴州省人民政府2007年5月29日公布為第二批省級非物質文化遺產。

㈤ 源於民間花燈歌舞的什麼是廣泛流傳

源於民間花燈歌舞的花燈戲是廣泛流行於我國內陸地區的傳統藝術形式。花燈戲俗稱花戲，最早記載花燈藝術的典籍是清朝康熙年間的《平越直隸卜漏歲州志》，記載的是遵義地區玩燈的習俗，後在《黔書》、《青燈詞》中又記載有貴陽玩燈的習俗。

花燈歌舞主型睜要是手不離扇、帕，載歌載舞，且唱做結合。花燈戲形成於清搜讓末民初，是一種地方戲曲，在流傳的過程又受到地方方言、民歌、習俗等影響，形成了不同的表演形式。

花燈戲的劇種特點。

花燈戲來自民間，劇本人物少，情節比較簡單，唱詞和道白，通俗易懂，唱腔都是吸收民歌小調的特點，歡快明朗，表演動作活潑風趣，歌舞味很濃，多以表現生活的小喜劇見長，充滿了泥土的芬芳。音樂方面，花燈戲聲腔主要來源是燈調，同時，也大量運用民歌小調為戲中的唱腔。

㈥ 貴州的民間戲劇花燈戲的來歷、形式、特點有哪些

花燈戲是貴州和雲南的主要地方劇種，因地域文化的區別，形成不同的兆汪風格特色。 貴州花燈戲是清末民初在當地民間歌舞基礎上發展起來的。起初，花燈叫採花燈，只有歌舞，後在歌舞中加入小戲，再以後受外來戲曲影響，發展為演出本戲。貴州花燈戲主要流行於獨山、遵義、畢節、安順、銅仁等地，各地有不同的稱謂。黔北、黔西一帶叫「燈夾戲」，獨山一帶叫「台燈」，思南、印江等地叫「高台戲」或「花燈戲」。最初的花燈戲演出形式簡單，以演民間小戲為主，題材多取農村生活和民間故事，有《拜年》、《姐妹觀花》、《三訪親》、《劉三妹挑水》、《放牛攔妻》等劇目。其表演以「扭」為特點，演員常用摺扇與手帕為道具表示情感。舞蹈的步法有二步半、四方步，快、慢三步，野雞步、梭步、碎米步、矮樁步、婦田步、快上步等；扇子耍法有小花扇、大花扇、交扇、蓋扇、差扇、撲蝶扇等；身段有犀牛望月、膝上栽花、黃龍纏腰、海底撈月、雪花蓋頂、岩鷹展翅等。貴州花燈戲的曲調有的戲劇性較強，也有的源於抒情性的民歌小調，其中「綉荷包」最為聞名。貴州花燈戲在流行過程中逐漸打破了「燈、扇、帕」的歌舞程式，腳色行中猜燃當也不再局限於「二小」、「三小」，而有了凈、末、老旦、彩旦等的劃分。其樂曲腔調在原有曲調基礎上也出現了擴展變化，並逐漸形成自己的「板腔」和「曲牌」。常用的板腔有【出台調】、【行程調】、【路調】、【數板】、【罵板】、【哭板】、【一字調】、【出馬門】、【陰二簧】、【山坡羊】、【哀子】、【四平調】等。常用的曲牌有【四小景】、【四季相思】、【月調】、【送夫調】、【巧梳妝】、【白牡丹】、【比古調】、【送茶調】、【觀花調】、【雪花飄】等。在表現情節刻畫人物時，板腔與曲調綜合使用，形成了絲弦燈調系、台燈燈調系和鑼鼓燈調系，音樂表現力更加豐富。思南土家花燈戲融入本民族儺戲和擺手舞中的一些成分，形成了自己的特色，其婉轉動人的優美唱腔、濃郁的鄉土氣息和燈戲兼容的獨特民族風格折射出烏江流域的人文風采。 花燈戲·思南花燈戲 地區或單位：貴州省思南縣 (一)簡介 花燈戲是貴州和雲南的主要地方劇種，因地域文化的區別，形成不同的風格特色。貴州花燈戲是清末民初在當地民間歌舞基礎上發展起來的。起初，花燈叫採花燈，只有歌舞，後在歌舞中加入小戲，再以後受外來戲曲影響，發展為演出本戲。 貴州花燈戲主要流行於獨山、遵義、畢節、安順、銅仁等地，各地有不賣虛同的稱謂。黔北、黔西一帶叫"燈夾戲"，獨山一帶叫"台燈"，思南、印江等地叫"高台戲"或"花燈戲"。 (二)歷史溯源 大致起源於唐宋之間，風行於明代、清代，許家壩、文家店、大河壩、大壩場、塘頭等花燈盛行。 思南土家花燈不僅歷史源遠流長,而且表演形式多種多樣,最初是"二人轉",其中《門斗轉》、《鷹展翅》、《邊魚戲水》、《膝上栽花》和《蘇秦負劍》等舞蹈動作很有代表性,連歌帶舞,十分動人。明末清初發展到了三人出場,或一男二女,叫"雙鳳朝陽",或"二男一女"叫"雙獅戲球"。也有的地方二男兩女叫"雙花燈"。旦角又叫幺妹,男扮女裝,扎假發辮,包頭巾,著花裙,右手執綢邊花摺扇,左手執彩巾。丑角又叫乾哥,反穿皮襖,扎腰帶,瓜皮帽子頭上戴,右手執大蒲扇。乾哥圍繞幺妹轉,相互旋轉唱跳,乾哥舞蹈動作豐富多彩,幽默可笑。 思南土家花燈到清朝末年,因受外來戲劇文化的影響,已發展成為花燈戲--高台戲,這是花燈史上的一個大的飛躍。清道光年間,思南土家花燈由原來在室內演出變為院壩搭矮台演出,土家人稱之為矮台戲。清光緒18年,思南人羅芳林從雲南還鄉,在家鄉羅家壩搭了一正規的舞台,把土家矮台戲搬上了高台演出。高台戲由此而得名。形成具有濃郁民族特色的高台戲,立即聲震全縣,甚至越過縣界,民間不管紅白喜事,過年過節,都爭相邀請戲班出戲。 新中國成立後,思南土家花燈得到長足發展,1956年,縣人民政府組織花燈會演;1958年,在充實,擴大的基礎上建成了花燈劇團。思南土家唱燈從來沒有女人參加。1956年,全縣花燈會演,要求婦女演旦角,土家老藝人田應喜到處動員,終於把許家壩兩個15歲的女孩許朝珍、許義福請來了。田應喜還把自古以來丑、旦角以"夫妻"相稱的唱法改為"哥妹"相稱。這種"哥妹"相稱的唱法,一直保持到現在。1958年,出席全省文藝調演,田應喜等人創作的大型歌舞《社會主義好》博得省領導和專家的高度贊揚。1995年,花燈劇《喜相逢》和花燈歌舞《龍鳳花燭》參加全省花燈調演,均獲優秀節目演出獎和創作獎。 (三)藝術特色 最初的花燈戲演出形式簡單，以演民間小戲為主，題材多取農村生活和民間故事，有《拜年》、《姐妹觀花》、《三訪親》、《劉三妹挑水》、《放牛攔妻》等劇目。其表演以"扭"為特點，演員常用摺扇與手帕為道具表示情感。舞蹈的步法有二步半、四方步，快、慢三步，野雞步、梭步、碎米步、矮樁步、婦田步、快上步等；扇子耍法有小花扇、大花扇、交扇、蓋扇、差扇、撲蝶扇等；身段有犀牛望月、膝上栽花、黃龍纏腰、海底撈月、雪花蓋頂、岩鷹展翅等。 貴州花燈戲的曲調有的戲劇性較強，也有的源於抒情性的民歌小調，其中"綉荷包"最為聞名。貴州花燈戲在流行過程中逐漸打破了"燈、扇、帕"的歌舞程式，腳色行當也不再局限於"二小"、"三小"，而有了凈、末、老旦、彩旦等的劃分。 其樂曲腔調在原有曲調基礎上也出現了擴展變化，並逐漸形成自己的"板腔"和"曲牌"。常用的板腔有【出台調】、【行程調】、【路調】、【數板】、【罵板】、【哭板】、【一字調】、【出馬門】、【陰二簧】、【山坡羊】、【哀子】、【四平調】等。常用的曲牌有【四小景】、【四季相思】、【月調】、【送夫調】、【巧梳妝】、【白牡丹】、【比古調】、【送茶調】、【觀花調】、【雪花飄】等。 在表現情節刻畫人物時，板腔與曲調綜合使用，形成了絲弦燈調系、台燈燈調系和鑼鼓燈調系，音樂表現力更加豐富。思南土家花燈戲融入本民族儺戲和擺手舞中的一些成分，形成了自己的特色，其婉轉動人的優美唱腔、濃郁的鄉土氣息和燈戲兼容的獨特民族風格折射出烏江流域的人文風采。 思南土家花燈內容豐富,程式龐雜,有傳統的正燈,如"盤燈"、"開財"、"萬事興"、"說春"、"說十二花園妹妹"、"上香"、"打梁山"、"拜鬧子"等20多種。內容多反映土家人喜慶吉祥、歡度新春、借古喻今、勸人潔身自好、勤勞致富、吟花詠草、寄物抒情托志等。 花燈戲是廣泛流行於漢民族中的一種戲曲藝術形式。其突出特徵是手不離扇、帕，載歌載舞，唱與做緊密結合。明王朝「調北征南」、「調北填南」後，隨著大量漢族移民的到來而逐漸傳人貴州，並被一些少數民族吸收，經過一定的民族化改造，成為本民族的戲曲藝術形式。 貴州少數民族中，流行花燈戲的主要有布依族、土家族、仡佬族、苗族等民族，其中尤其以獨山布依族花燈和黔東一帶土家族花燈最為有名。 獨山花燈與江西的「採茶」、「弋陽腔」有密切的淵源關系，並吸收了廣西壯族的彩調藝術。早期的獨山花燈以歌舞為主，劇目有《踩新台》和《靈官掃台》等，後來逐漸出現了戲劇劇目，如《槐蔭記》、《紅燈記》和《還魂記》等。獨山布依族花燈道白唱詞主要為漢語，同時也用布依語。 黔東土家族花燈系明代從江南一帶傳入。在原有花燈的基礎上，土家族民間藝術家們融入了本民族儺戲和擺手舞中的一些成分，形成了自己的特色。黔東土家族花燈主要取材於歷史故事和民間傳說。主要劇目有《征東》、《征西》、《紅燈記》、《八仙圖》和《關爺點兵》等。 花燈戲是貴州民間的一種民族戲劇舞蹈，人們習慣地簡稱花燈。它充滿著濃郁的鄉土氣息和民族特色，其中思南的土家花燈在2006年6月被國家列為非物質文化遺產。 土家族是我國能歌善舞的民族之一。思南土家花燈，大約起源於中國的唐朝，歷史源遠流長。花燈的內容大多反映土家人喜慶吉祥、勸人潔身自好、托物言志等。自古以來，在祭掃神靈祖先的活動中，在歌唱耕種的活動中，思南土家族人民都是採用思南土家花燈這種說唱的形式進行表達和流傳。