行為藝術課怎麼發視頻

Ⅰ 學生應該加入行為藝術嗎

應該加入的.只要是有益於身心的，都可以加入的，很多學生認為這可能是專業上的要求，畢竟很多藝術類學科確實需要學生解放天性。像「地鐵少女」當時也表示，爬行是人體設計課程的要求。

但中傳學生和地鐵女生不同，封校之後，大學生們顯然就沒啥選場合的餘地了，因此學生們只能在操場、走廊爬行，可能還是有點放不開吧，更多同學選擇晚上跑到操場偷摸弄。

沒想到的是，大學生們實踐後都感覺不錯，在大自然爬行貼地氣，好像確實會讓人感到放鬆。因此很多不是藝術生的學生也加入模仿，連清北等名校也沒能逃過。

大學生們獲得了放鬆，但這樣昌陸貼地爬行的形象，卻與大眾們心中的大學生完全相悖，因此不可避免的，藝術生、行為藝術和大學生群體，都因為這一行為辯旅受到了廣泛的斥責。

和當時的「地鐵少女」一樣，很多網友在下方評論一些不可描述的臆測，對學生們的人格進行瘋狂羞辱，並將「行為藝術」和「賣弄風騷」掛鉤，引起無數大學生的憤怒。

一時之間，藝術生、行為藝術好像都成了貶義詞。

也許我們的確不太理解爬行藝術，但更不能被理解的，是那些因此羞辱學生們的人。很多人可能認為：藝術是藝術，但人有審美，爬行不符合大眾主流審美，而在主流攜迅凳審美中，爬行就是不雅。

但世間本就有種種不同，我們每個人的認知也是有限的，因此無論是什麼樣的行為，其實只要沒有切實傷害到別人，那就不算跨過道德底線。藝術生也好，行為藝術也罷，他們的存在是無罪的。

Ⅱ 誰有柳天然行為藝術的視頻收到後追加100

沒有視頻的，都是直播的照片

Ⅲ 有人讀過UCL(倫敦大學學院)的碩士么,建築類的是幾年費用和申請要求大概是怎樣 謝謝

UCL(倫敦大學學院)的碩士建築類的學制是1年，2010年學費在一年19000英鎊左右。申請要求如下：

1、具有國內相關科目的本科學位。
2、語言能力考試成績達到一定要求，雅思成績在6.5分以上。如果學子語言水平未達到入學標准，也可以先申請英國的語言課程，待語言考試合格後再入讀研究生課程。
3、本科專業課程成績滿足學校一定要求，如211大學的學子通常要求GPA80分以上，非211大學GPA85分以上。
4、學歷不達標(如國內兩年/三年制大專、自考大專或本科無學位)的學子可先申請英國預科課程，學習半年至一年後，再攻讀碩士學位課程。
5、申請商科類的專業個別學校需要學子提供GMAT成績。
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Ⅳ 中國當代行為藝術的行為藝術

行為藝術在中國90年代的興起和傳播、發展，從其肇始之初起，便是沿著由觀念對象化的行為到生存狀態化的行為這樣一條脈絡發展著。陳劭雄、孫平、蘭州藝術軍團的行為活動是作為藝術家主體對社會文化現象的態度觀念的客體化、客觀化或者說對象化而出現的。它的產生，是藝術家對靜態的有限平面語言和物體語言的傳達力突破之後的第一步，它被藝術家放大為動態的多方位的社會、自然因素，包括人及其它設施、物體和種種社會關系等無形有形的東西。這在1993年至1994年的行為藝術發展實踐中最具有說服力。
「鄉村計劃．1993」
「鄉村計劃．1993」和「新歷史．1993大消費」這兩次藝術行為活動便是這期間較有代表性的藝術實踐。自1992年10月份以來，山西的宋永平、王亞中、劉淳、王春聲等人，有感於90年代初文化界過分自我關心的都市病和過於迷戀洋人的游戲規則的傾向，決定從更本質的意義上尋找藝術復興的起點，從內心萌發了回歸生命本土、回歸藝術本體的強烈願望。於是他們擬定計劃、自籌資金，告別了光色迷離的城市，於1993年春來到山西偏僻艱苦的呂梁地區柳林縣西局岔村，把畫布支在老鄉家的炕頭上進行直接創作，以激發最原始的創作沖動。他們在鄉間的創作不同於一般的下鄉寫生，因為他們的作品並沒有直接再現農村生活情景，卻是當代人在特定文化環境下心態的反映，所以鄉間的生活恰恰成了他們恢復自覺、自然的感受和心態的一劑良葯，成了他們找到精神支撐點的豐腴土壤。他們印製了一本有大量紀實照片的報告文學及活動文獻集，製作一部紀實專題片，並帶著他們在鄉間創作的美術作品，於當年8月20～26日在中國美術館和中國日報畫廊同時舉辦他們的展覽「鄉村計劃．1993」展。不難看出，事件行為的主體結構是藝術家對商業文化抵觸所採取的一系列計劃的延伸、演化和變異活動，因而是對象化的行為。
消毒
89中國現代藝術大展之後，隨著社會政治的深刻變化，中國當下藝術狀況開始具有了後意識形態的特點，市場經濟的全面展開，使中國的社會、經濟與文化發生了前所未有的轉型，藝術所面對的社會問題及所承擔的文化責任，正發生著明顯的位移。正是在這樣的時刻，大約也是在1992年的5月，「新歷史小組」在武漢正式組建，成員有任戩、余虹、張三夕、周細平、王玉北、葉雙貴、祝錫琨等人。10月份，在廣州90年代藝術雙年展展廳內，「新歷史小組」的成員以清理工的身份，用「來蘇兒」噴灑地面、搓擦作品，使展廳空間內彌漫著病院氣味。在此前後，他們散發了《消毒》文件。與其說這次「消毒」行為是針對市場操作藝術的嘲弄，不如認為它是「新歷史小組」消解藝術界的前意識形態後遺症，為後意識形態藝術的誕生清理場地，因為後意識形態藝術的最大特點就是主張藝術與社會生活的流程相結合，它所反對的是將藝術視為對意識形態的簡單反映或批判這樣的鏡子式反映論模式以及由此而引來的種種後殖民文化心態。
新歷史
在完成了「消毒」行為後，「新歷史小組」便進行第二步對後意識形態藝術的實驗，試圖建構新人文藝術，而「新歷史．1993大消費」乃是對這項實驗的具體實施。他們認定90年代的中國社會步入了大消費的時代，藝術要在這個時代取得一席之地，就得提倡藝術走入生活，藝術產品化，人人消費藝術，藝術消費人人。這種視藝術作品為產品的觀念，勢必使藝術創造的全過程與產品生產的全過程相適應，即與流通過程相適應，作品作為產品在流通過程中生成、轉化和消解，也就是說，藝術家－作品－欣賞者與生產者－產品－購買者之間的關系是重疊和相互交叉的。藝術家不再是純粹的藝術家，因為他在流通過程中要扮演多種角色；作品不再是獨一無二的，它變成可批量生產的；欣賞者不再是被動的，而是主動的使用者。由此，產品藝術徹底解構了審美無功利性，不再為藝術而藝術，真正回到了物自身，從而使藝術回歸到生活之中，進入百姓市井之中。他們「上工下廠」，將各自的藝術觀念由平面轉換為立體的工業化產品。任戩製作出大量「集郵牛仔服」、「集郵大花布面料」產品；周細平製作出12幅著名企業家肖像廣告《大肖像系列》；梁小川製作出陶藝式的炮彈；葉雙貴的「大陶藝系列」以世界名瓷造型為外觀樣式，以當代卡通符號為基本圖案，將立體的陶器實物轉化成平面的大型剪紙、活卡通賀卡等。這些作品（產品）經半年周旋，定於1993年4月28日在北京王府井麥當勞快餐廳舉辦展示，後於27日晚被封閉禁展。據任戩事後在一份年表中說：「在展示會的前後15天中，遭遇了政治、人際、事務、藝術各方面的問題，很累，很疲勞，是藝術生涯中創造力被截斷的最痛苦的一次體驗。」6～9月，「任戩集郵牛仔服」的展示銷售活動在武漢各大商場、展貿會上頻頻實現，武漢當地大街上常能看到身穿此類服裝的行人。從北京與武漢兩地對待藝術家群體下放藝術到生活中的行為的迥然不同的態度，不難看出，藝術思想和觀念一旦脫離開傳統習俗認可的平面架上形式而進入日常社會生活流程中時，往往面臨著深刻的兩難境地：要麼藝術家完全放棄自己的藝術觀念，應社會市場和權力意志的實際需要而為，要麼藝術家選擇小范圍內同好知音們的觀摩、交流，但又無法實現其與社會大眾的溝通。可見，如果選擇社會生活的流程為藝術作品產品化、對象化的渠道，那麼藝術家支配、把握其作品產品化程度的活動行為，必然受到來自社會規范和法律效力的限制。如何協調好各種社會規范和法律效力以及公眾的接受力，利用它們並通過自己的實踐活動行為提升它們，是觀念對象化的行為在現實生活中必須深刻思考和准備的，這決定著行為藝術在中國這塊土地上很難採取大規模的外在化的形式進行。
行為藝術'93」
因為有如此多的障礙與困難，「鄭連傑司馬台長城行為藝術'93」只好安排在距京城百公里之外的京冀交界的長城司馬台地區舉辦。鄭連傑在包括著名攝影家、作家、詩人、記者、藝術愛好者、大學生和國際友人及司馬台一帶鄉民們的共同參與下，在綿延起伏的山巔長城殘垣斷壁上，創作完成「大爆炸」、「黑色可樂」、「門神」、「迷失的記憶」4個主題的行為裝置作品。其中「大爆炸」是他在50多人次鄉民的協作下，歷時5天，用300餘米長的紅布，捆紮住散落在長城腳下的數萬塊殘損長城磚，並鋪滿前後3個烽火台和長約200餘米的長城城牆通道上，其歷時時間之長，動用人員次數之多，勞動量之大，活動條件之艱苦等等，堪稱當代之執牛耳者。鄭連傑認為「行為藝術能較直接地對時代和人的心靈產生影響，因為它選擇人的身體語言和特定的媒介來傳達，具有強烈的視覺效應。我選擇長城為行為藝術的場所和媒介，不僅是它的象徵性，更重要的是它的博大開闊的自然環境。在這里我感到傳統與未來的延續，在都市化過程里所缺乏的『氣場』，這對於心靈的自由和解脫來說是難能可貴的。」（《捆紮丟失了的靈魂》（高嶺、鄭連傑對話錄），載香港《九十年代月刊》1995年4月號）鄭連傑在這么大規模的藝術活動中，始終駕馭並保持作品整體的意義指向——反映當代人的迷亂心態，尋找丟失麻木了的精神魂靈——而又不失視覺語言的豐富多彩和視覺沖擊力（他在「黑色可樂」中赤裸全身，攀援於梯架之上，作從滿地可樂紙杯的商業消費世界中掙脫向上的行為表演；在「迷失的記憶」中黑布纏身與頭部，只露雙唇蠕動喘息的表演，都是對整個司馬台行為活動的強化和點睛之作）。
'93招貼行為」
在1993～1994年期間，還涌現了許多與上述幾項藝術行為類似的觀念對象化為外在客觀社會活動的行為，如汪建偉、宋冬、黃岩、耿建翌、倪衛華等人的行為作品。汪建偉在1993年10月到老家四川成都郊外溫江縣湧泉鄉一組，與農民王雲簽訂種植小麥一畝的合同，相約共同種一季小麥，觀察與記錄種植動態綜合系統，以印證他關於世上一切信息（包括有形的自然物理實存與非自然的無形精神意識）都是處在輸出輸入的循環之中的觀念，該種植活動行為也是由此被命名為「種植-循環」的。據說，在兩個人的共同努力下，該畝地產量有700斤。1993年10月，耿建翌在杭州莫干山中學請20位有興趣的觀眾在教室里填寫《婚姻法》知識表格，無一人填完所有內容，多數人認為這次活動更像一次考試，於是引發了一場關於法律、婚姻、家庭等問題的爭論。倪衛華在上海於1993年實施「連續擴散事態系列之二——'93招貼行為」的活動。他以當今最流行的街頭招貼為樣板，使具有正常語法和語意的文字以出錯了的邏輯順序自動排列。這些「錯位招貼」到處張貼並被跟蹤、錄像，記錄行人對它們的反應。長春的黃岩於1993年5月25日開始，計劃用十年時間拓印拆建的各式各時期建築物的局部，他把這個長時期的行為命名為「收藏系列．拆遷建築」。1994年4月6日，中央美院畫廊里，宋冬舉辦了一個別開生面的展覽活動「又一堂課，你願意跟我玩嗎？」整個展廳被布置成一個課堂，地上四壁上滿是各種中學試卷，並有喻意知識流、信息水的水池、洗槽、水龍頭和印字紙條等等，藝術家本人指揮著一群中學生在煞有介事地讀「無字書」，其對現行教學方式的諷喻是十分明顯的。
邸乃壯的「走紅」活動
一個富有爭議的例子是邸乃壯的「走紅」活動。從1992年開始，邸乃壯創作的撐開萬把紅傘行為活動，持續三四年時間，流動出現在中國幾十個城市的公共場所，有500餘萬人進入了紅傘活動現場，有關新聞報導更是連續不斷，達數百條之多，傳播面已超過了4億人。藝術界學術界多數人認為「走紅」是一個十分成功的社會性行為藝術，它正卓有成效地改變著中國現代藝術無法進入社會的局面，是前衛藝術影響社會的成功個案。也有不少人認為紅傘是對克里斯托的黃傘地景行為的挪用，作品缺乏文化觀念的批判創造。對此，邸乃壯認為社會是由若干程序構成的，是這些程序在支配著人們的言行，如果藝術創造不僅僅是用於視覺語言的表達，而且還能用在社會程序的設計上，那麼，用經藝術家之手創造的一個與現實社會結構全對稱的、與其「制式」相同的一組程序作品輸入於社會，與社會大程序交融，社會慢慢便會出現一個你所期待的「畫面」。為此，他提出「視覺後」這個概念，試圖把視覺圖像從孤立的欣賞狀態下放到綜合程序中的某一位置上，循有形之美，造無形之大美。由「走紅」所引起的爭論，觸及到的正是對象化的行為在中國的現實遭遇和對策的問題，並分野出兩種不同的認識態度，這將在實踐的基礎上得到驗證。

Ⅳ 行為藝術與表演的區別

一、性質不同

1、行為藝術是指在特定時間和地點，由個人或群體行為構成的一門藝術。

2、表演藝術是由表演藝術家完成的直接訴諸人的視覺、聽覺的藝術種類。

二、特徵不同

1、行為藝術：特定的環境和含義為依託而進行藝術創造活動的藝術形態。行為藝術相較於架上繪畫、傳統雕塑等藝術注重藝術行為的結果留存而言，它更是強調、注重藝術家的行為過程意義，是典型的具有表演性特徵的過程藝術形態。

2、表演藝術的美學特徵主要是，通過演員的表演，把各類藝術的文學腳本所提供的間接形象轉化為直觀的形象，使人在欣賞演員繪形繪聲繪色的表演中，如親臨其境、親聞其聲、親見其形，產生情感交流，了解作品形象所反映的社會生活和思想內容，獲得審美享受。

(5)行為藝術課怎麼發視頻擴展閱讀

話劇藝術具有如下幾個基本特點：

1、舞台性

古今中外的話劇演出都是藉助於舞台完成的，舞台有各種樣式，目的有二：一利演員表演劇情，一利觀眾從各個角度欣賞。

2、直觀性

話劇首先是以演員的姿態、慶旁動作、對話、獨白等表演，直接作用於觀眾的視覺和聽覺；並用化妝、服飾等手段進行人物造型，使觀眾能直接觀賞到劇中人物形象的外貌特徵。

3、綜合性

話劇是一種綜合性的藝術，其特點是與在舞台塑造具體藝術形象、向老差燃觀眾直接展現社會生活情景的需要和適應的。

4、對話性

話劇區別於其侍虛他劇種的特點是通過大量的舞台對話戰線劇情、塑造人物和表達主題的。其中有人物獨白，有觀眾對話，在特定的時、空內完成戲劇內容。

Ⅵ 什麼是行為藝術還有什麼別的藝術形式

行為藝術，也稱行動藝術、身體藝術、表演藝術等，國外目前通用的用法是Performance Art，它是在以藝術家自己的身體為基本材料的行為表演過程中，通過藝術家的自身身體的體驗來達到一種人與物、與環境的交流，同時經由這種交流傳達出一些非視覺審美性的內涵。

概述

行為藝術，是20世紀五、六十年代興起於歐洲的現代藝術形態之一。它是指藝術家把現實本身作為藝術創造的媒介，並以一定的時間延續。

特定的環境和含義為依託而進行藝術創造活動的藝術形態。行為藝術相較於架上繪畫、傳統雕塑等藝術注重藝術行為的結果留存而言，它更是強調、注重藝術家的行為過程意義，是典型的具有表演性特徵的過程藝術形態。作為行為藝術家，大多堅信——藝術家個人的藝術創造自由。創作體驗只能通過開放性的。即興的、無情節而與生活融為一體的藝術創造實踐活動才能夠獲得和實現。因此，行為藝術具有；開放的情感表演性特徵。即行為藝術家不是象架上繪畫藝術家那樣多數時間是把自己關在室內「孤寂』地進行自己的藝術創作工作。而是在開放的時空環境里——街頭、廣場……等場所，將自己即時奔放的情感予以當眾釋發宣洩，並注重和強調展示行為過程的質量度。因此，行為藝術沒有完形的如架上繪畫那樣的結果留存；行為過程就是其作品的全部所在。

其次，藝術泛化性特徵。行為藝術家以自己特有的藝術創造行為過程展示，把傳統藝術從高不可攀的、精英文化高度的神聖殿堂，擺放到了普通觀眾心目中的「不過如此」的「平淡」狀態。尤其在有的作品中，還請一般觀眾參與，這就更消解了藝術家與觀眾之間的心理距離。增強了觀者對藝術創造行為的認同感，同時，行為藝術強調的是行為過程，這在客觀上，就把藝術注重行為結果的單一視域拓展到了充分認識、注重藝術行為過程的領域。從而有助於人們完整地認識人類藝術整體行為的，合乎藝術規律性和目的性的發展運動。最後，行為藝術具有平凡中的藝術深刻性特徵。即是說，行為藝術是行為藝術家「有意味的」行為過程展示藝術。我們講行為藝術打破了「藝術與非藝術」、「藝術與生活」的傳統界線，行為藝術家曾邀請觀眾參與到其具體作品中去共同創造藝術作品。

行為藝術其實也就是當代實驗藝術中的一種類型，但是，由於近一二年來，有一些在視覺上比較"刺激"的行為藝術作品被冠上"病態"、"血腥"、"暴力"等稱謂之後，不僅在"圈"內，同時在社會上也引起了很多爭議。在這個過程中，由於"行為藝術"的現場性、直接性的特點，在事後僅僅靠幾張照片很難來完整地反映某個作品的具體實際情況，所以難免會引起別人對於行為藝術理解的片面性。

關於"行為藝術"的討論進行到現在，已經在藝術界和社會范圍內引起了一定的反響。但是，問題的關鍵是在這場討論中，我們的一些大眾媒體包括一些專業刊物在這場討論中一直沒有對所謂的"行為藝術"進行客觀、公正、全面的介紹，道聽途說、以偏概全式的報道誤導了大眾包括一些專業人士對於"行為藝術"的了解。

我們要客觀、公正地討論這些藝術現象，就必須要提供給業內人士包括一些對前衛藝術有興趣的網友全面了解這些作品以及與"行為藝術"有關的評論文章和知識背景，這對於我們冷靜、理性地對這一現象進行評論會有所幫助。

行為藝術的鼻祖是一名叫科拉因的法蘭西人。1961年，他張開雙臂從高樓自由落體而下，這稱作人體作筆。

行為藝術採取很誇張的表現手法，用行為來表達人對世界的看法。這些行為有的是美的，有的是丑的，但不是人在正常狀態下有的。

自行為藝術出現在中國以來，由於和中國人的審美觀、道德觀以及社會傳統反差較大，始終是人們爭論的焦點，在「行為藝術」的發展中部分創作者更以自虐、傷害、鮮血等極端行為作為表達的主要方式，直接挑戰人性和道德的極限。我們在這里列舉，希望可以拓寬我們對於藝術、人的生活乃至生命的思考。

Ⅶ 怎樣利用多媒體上好美術課

隨著科學技術的迅猛發展，多媒體輔助教學手段已經走進課堂，成為一種新的教學資源。使我更加明白在美術課與信息技術課程的整合方面的作用和怎樣利用多媒體把美術課上好。一、多媒體的在美術教育中的作用
美術教育在教育領域中有著自己重要的地位。美術能夠培養感知能力和分析客觀事物的方法等重要作用。信息化教學在美術教育中起步較早，且新媒體藝術在中國日趨發展成熟，從平面的架上繪畫創作擴展到視頻、聲音等加入時間元素的四維空間的藝術創作，它成為架上繪畫以外的另一種藝術表達形式。新的藝術形式要求教育方法和新教育體制的變革。多媒體教學在美術教育中的直觀性、靈活性、生動性表現在以下幾個方面。

1、多媒體教學的直觀性是美術教育的重要因素

美術教育是一種圖式化的視覺藝術范疇，直觀可感知的形象讓學生獲得體驗更為直接有效。在美術傳統教育中，教師的理論講授是教學活動的主要方式，最多加上教師的示範演示就是教學活動的全部了。多媒體的介入使優秀藝術作品圖片全方位展示，和一位或多位畫家的作畫方法及步驟的視頻進入課堂，學生在直接欣賞繪畫、多角度觀摩雕塑作品的同時，還可以觀看不同畫家的作畫方法和作畫步驟，並在課堂上體驗一些行為藝術家的藝術作品的視頻影像和國內外優秀藝術家的新媒體藝術作品。隨著科學技術的發展，網路上同步傳輸世界各大博物館的繪畫、雕塑、裝置、聲光視頻藝術作品的數字技術也變成可能，坐在家裡或課堂欣賞世界名畫，感受不同媒介的藝術作品的夢想得以實現。

2、在多媒體教育中音樂成為美術課堂中流動的色彩

現代的美術教育已經從「技術化教學」走向「藝術化教學」。在教學中，多媒體教學不僅可利用圖像、視頻的直觀性，還可以加入不同風格、地域、歷史文化元素的音樂作品，在欣賞不同國家、民族的藝術作品時配合適宜的音樂，使得藝術作品的感染力得到極大的加強。教師在教學中給學生介紹宋代畫家張擇端的《清明上河圖》時，加入古箏、琵琶等古曲，音樂與圖像的結合使這件作品得到了完美的詮釋，把音樂納入美術課程能產生更好的教學效果。音樂進入課堂的「音樂教學法」在很多國家的教育機構都得到廣泛推廣。所以，有人稱繪畫是凝固的音符，而音樂則成了美術課堂上流動的色彩，色彩與旋律交織成一幅絢麗的藝術畫面。因之美術教育的課堂變得更為豐富、輕松、靈活了。
3、多媒體的使用可幫助教師對教學研究及教育創新進行改革與創新

教學中多媒體的運用，可以使教師的教學方法與手段得到最大程度的發揮。當代的藝術教育要求教師不僅要做課程的實施者，更要做課程的開發者、利用者和設計者，如搜集處理信息的能力、校內外學習資源的利用以及國內外優秀畫家的作品的學習，並且可以培養學生學會利用多媒體技術方法進行藝術學習和創作。再融入教師創造性教學方法，共同探究全新的藝術教學理念，使教師更好地扮演自己的角色並履行職責。美術教學必須研究實施創新教育的有效方法，才能落實培養創新精神和實踐能力的目標。多媒體課件中可以運用圖像、文字、影像、音樂等手段進行相關的教學活動。這些方法的運用對學生的創新性思維的培養可以發揮極大的作用，也為教師教學方法的豐富性提供了更大的發展空間。

4、多媒體教學是師生主客體關系變革的積極因素

「學生為主體，教師為主導」的教學思想最早是由錢夢龍同志提出的，自古就有關於師生之間的「教」與「學」的辯證關系。應以「雙主體」觀點進行教學，「教」的主體是教師，客體是學生，教師發揮主導作用，學生發揮能動作用。「學」的主體是學生，客體是教師。所以，教與學都是主體，每堂美術課前都必須對整堂課的教與學進行整體合理的設計，更多地強調了教師的引導。多媒體的運用可以使學生在課堂上進行知識的學習和理解。在課外，教師可以把課件作為學生課余進行專業學習的師生關系的延續。學生可以更多地參與，學習更為主動，並通過創造反思的環境，有利於學生形成新的認知結構。當然，在自由發揮的教學實踐過程中，需要每位教師在實踐中探索更科學、更適合的教學途徑，不斷改進存在的不足，以適應現代課程的不斷變革。
二、怎樣利用多媒體把美術課上好。
美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。那麼如何上好小學美術課呢？我進行了一些有益的嘗試，取得了一定的效果，願與大家一起共勉。
1、課前利用多媒體精心准備。
前蘇聯教育家巴班斯基指出：「只有在師生積極的相互作用下，才能產生一個完整現象的教學過程。」
每次上課前我要先通讀全課，初步了解本課的教學重點和難點。我們常說教師要給學生一碗水，自己首先要有一桶水，當今學生思想活躍，好奇心強，知識面寬，老師的一桶水往往還是不夠的。因此，教師一定要多學習，多充實自己，盡可能多地掌握一些與本課有關聯的內容。
在備課時一定要備好教材、備好學生。例如在教學小學美術第八冊《設計生活標志》一課時，我認真研究教材，查閱資料。本課是「設計、應用」類的美術課程，目的是引導學生為校園設計實用、美觀的標志，進而提高學生的審美創造能力和學習美術的興趣。本教材展示了大量生活中常見的公共標志，主要有交通標志、運動項目標志、日常生活標志等，但基本上未涉及商標和徽標。根據校園文化需要，我在書中、網上查找了這方面的內容，並介紹給同學們。課前我還准備了標志的相關書籍、資料、生活中標志的復製品，這些不僅開闊了學生眼界，拓展了學生思維，而且激發了學生興趣，提高了學生表達能力及創作慾望。學生的課前准備也十分重要，每次上課前，我都布置學生提前准備好各項工具、材料，老師也自備一些工具材料，以備不時之需。
2、利用多媒體創設情景能激發學生興趣。
由於課前准備充分，每次上課我都會精神飽滿、神采奕奕、信心十足。針對不同的課型，我有針對性地設計了一些有趣的導入方法：例如談話導入、情趣故事導入、設疑導入、圖像導入。通過這些導入，學生的心就會深深地被老師所吸引，求知的渴望就會被點燃，創造的火花就會閃現。例如在教學小學美術第七冊《生活日用品的聯想》一課時，我就是這樣來設計導入的：「同學們，老師今天要和大家玩個魔術，當一回魔術師，讓我們生活中的日用品，變成有趣的新形象、新玩具」。說完，我左手拿起一個紙杯子，右手拿起一塊用紅布包著的「小玩具」（同樣的小紙杯，通過剪貼加工做成的一個穿著花衣服的小姑娘）。我大聲說了三聲「變、變、變」，同學們一個個瞪大了眼睛，齊刷刷地盯著老師的右手，「啊，真漂亮呀！」「我也想做一個」。學生的積極性一下子就調動起來了。俗話說：興趣是最好的老師。接下來我就讓同學們開動腦筋，想一想，老師手中的小紙杯茶壺，從外型、顏色上看，還能變成什麼新奇有趣的新形象。學生積極思考，各抒己見。課堂氣氛十分活躍。然後我就和同學們一起欣賞課本中的一些圖片，看看別人是怎樣變成聰明的魔術師。讓我們的生活日用品變得千奇百怪，生動有趣。最後我們又一起欣賞了老師製作的電腦動畫《生活日用品變、變、變》。通過欣賞、評述、啟發、點撥，同學們一個個好像茅塞頓開、恍然大悟。最後他們都迫不急待地拿出了自己准備的生活日用品，快快樂樂的當了一回魔術師。對學生的一些新奇的想法、有趣的聯想，我總要大加贊賞。對一些不夠成熟的作品，我以商量的語氣徵求學生意見，不好的地方應該怎樣去改正將會更加完美。「繼續努力，老師知道你很棒！」，這樣既讓學生重新回顧了所學的知識，又找到了自己的不足，還能使學生正確認識自己、肯定自己。
3、利用多媒體得到積極的鼓勵。
學生經過努力，創作出來的一些作品，都希望得到老師表揚鼓勵。每次上課，我都會用激勵的語言表揚鼓勵學生。例如在數學第八冊《用彩墨畫鳥》一課時，當我看到學生用不同的表現方法描繪出栩栩如生的小鳥，我總會大加贊賞，「你真會動腦筋，你的畫真有創意，你真是一個創新小明星！」對畫面比較雜亂的作品，我總是耐心的尋找作品中的優點、亮點，先對作品予以肯定，然後提出合理的意見：「你用色真大膽，如果在細節方面再認真一點，用筆、用墨稍微變化一點，你的作品就一定更美了。」對同學們畫出的一隻只動態各異的小鳥，我都會伸出大拇指說：「你真能幹，你的觀察真仔細，你的想像真豐富！」對學生作品的積極評價，他們都開心極了，都會有一種成功的快樂感。剛才畫得不那麼理想的學生也重新拿起畫筆，信心十足地畫了起來。老師的鼓勵、期待，讓學生對美術學習既充滿信心，還產生了更加深厚的學習興趣。對學生一些好的作品，我總要及時展示交流，把它們張貼在美術室牆面四周。既烘託了學習美術課的氣氛，又讓學生都獲得一種成就感。這一幅幅好的作品，就像一面旗幟，指引著同學們朝著更好、更美的藝術天空前進。
4、利用多媒體教學更生動靈活。
美術教學是教師和學生的互動，沒有學生的配合，只是老師一個勁的唱獨角戲，那是永遠也唱不好的。其結果也是徒勞的，無效的。如何調動學生學習的積極性，是擺在我們面前的一道難。如何破解這道難題？我認為：首先老師要了解學生，找准學生學習的興趣點，並且緊緊抓住學生學習興趣點。做到有點放矢，對教材內容可以進行一些有益的補充、完善。例如用我們身邊一些易得的材料進行美術再創造，對美術教學的方式方法還進行一些新的嘗試，如進行一些游戲創作、參觀瀏覽、室外寫生、舊物改造、廢物利用……如果一味地讓學生在室內進行依樣畫葫蘆的方法，勢必讓學生思維枯竭，想像力、創造力盪然無存，愛因斯坦曾經指出「想像力比知識更重要」。另外單一的教學模式，也一定會使喜歡新奇變化的青少年學生，感到厭煩，甚至對美術課也失去了應有的興趣。課堂上還可以把音樂、舞蹈、戲曲、文學……融合進我們的美術教學中，讓學生真真切切的感受到美術就在我們生活中，就在我們的心裡，讓那些美的音符、美的舞姿、優美的文字，深深打動我們的學生，讓學生能夠用眼睛、用耳朵、用手去觀察、去聆聽，去觸摸去感受這些無處不在的美，最後能夠拿起畫筆，去表現、去創造美，讓美術課堂能夠真正成為學生感受美、創造美的樂園。
5、利用多媒體內容更豐富多彩。
美在我們身邊無處不在，只要我們有一雙慧眼，就能發現美，就能創造美。在平常的教學中，我就注意引導學生觀察生活中的美，例如春天的花、夏天的樹、秋天的葉、冬天的雪，每個季節都有每個季節的美，我就讓學生用自己的眼睛、用自己的畫筆，記錄下生活中的美。我常讓同學們收集廢舊紙盒進行美術再創造，如用廢舊紙盒做「傢具、房屋、汽車……」既鍛煉了學生的動手能力、創造能力，還提高了學生對美術的興趣與愛好。我還經常跟學生們講：我們身邊易得的材料，例如：樹葉、樹皮、舊毛線、碎布頭……都可用來作為我們美術創作的元素。學生的樹葉貼畫、布貼畫、毛絨玩具……博得了學校廣大師生的一致好評，我們還設立了每周「創意之星」、「巧手明星」，受到了同學們的熱捧。在動腦、動手的同時，我還讓學生在潛移默化中養成了節能環保的好習慣。
6、課余時間多利用多媒體技術網上互動來充實自己。
課余時間，我不斷加強美術理論、教育學、心理學的學習，加強繪畫練習、手工製作練習，使自己各方面的能力得到了較大提高。俗話說：「台上十分鍾，台下十年功」。美術教學也不例外，自己只有不斷充實提高，才能適應日新月異的美術教育教學工作。美術教學的方法多種多樣，只有教師全身心地投入到教學過程中，做到樂教，學生才能樂學，才能讓美術教學更上一層樓。

總之，隨著現代教學設施逐步進入課堂和多媒體技術的發展，將會對美術課堂教學產生深刻的影響。多媒體技術的恰當應用，為美術教學提供了多樣化的教學方式和豐富多彩的教學環境。

Ⅷ 什麼是行為藝術

行為藝術，是20世紀五、六十年代興起於歐洲的現代藝術形態之一。它是指藝術家把現實本身作為藝術創造的媒介，並以一定的時間延續。特定的環境和含義為依託而進行藝術創造活動的藝術形態。
起源:
行為藝術，是20世紀五、六十年代興起於歐洲的現代藝術形態之一。它是指藝術家把現實本身作為藝術創造的媒介，並以一定的時間延續。

行為藝術的鼻祖是法國著名藝術家伊夫-克萊恩(Yves Klein，1928-1962)。1961年，他張開雙臂從高樓自由落體而下，把這稱作《自由墜落》。

特徵:

特定的環境和含義為依託而進行藝術創造活動的藝術形態。行為藝術相較於架上繪畫、傳統雕塑等藝術注重藝術行為的結果留存而言，它更是強調、注重藝術家的行為過程意義，是典型的具有表演性特徵的過程藝術形態。作為行為藝術家，大多堅信——藝術家個人的藝術創造自由。其次，藝術泛化性特徵。行為藝術家以自己特有的藝術創造行為過程展示，把傳統藝術從高不可攀的、精英文化高度的神聖殿堂，擺放到了普通觀眾心目中的「不過如此」的「平淡」狀態。尤其在有的作品中，還請一般觀眾參與，這就更消解了藝術家與觀眾之間的心理距離。增強了觀者對藝術創造行為的認同感，同時，行為藝術強調的是行為過程，這在客觀上，就把藝術注重行為結果的單一視域拓展到了充分認識、注重藝術行為過程的領域。從而有助於人們完整地認識人類藝術整體行為的，合乎藝術規律性和目的性的發展運動。最後，行為藝術具有平凡中的藝術深刻性特徵。即是說，行為藝術是行為藝術家「有意味的」行為過程展示藝術。我們講行為藝術打破了「藝術與非藝術」、「藝術與生活」的傳統界線，行為藝術家曾邀請觀眾參與到其具體作品中去共同創造藝術作品。

Ⅸ 網易雲課堂如何上傳

問題一：網易雲課堂上傳視頻支持什麼格式啊？ 100分 實質內容就是MP4格式，但是網易的伺服器會給課程加個「殼」，變成其他格式，這個殼是怎麼編碼的，不清楚。你就算直接上傳MP4格式的，它也要轉碼加殼。

問題二：網易雲課堂個人可以發布課程么? 個人是不可以發布的

問題三：如何加入網易雲課堂？？？？ 登錄網易郵箱，126或163

問題四：在「網易雲課堂」上下載的視頻怎麼導入到電腦上？ 手機連接電腦，然後找到手機目錄netease裡面的視頻文件，移動到電腦

問題五：網易雲課堂的視屏如何保存到網路雲 下載下來上傳就行了吧。

問題六：安卓手機怎麼把下載網易雲課堂的視頻傳到電腦上? 現在的手機管理軟體還是挺多的，比如91手裂罩機助手，360手機管家，豌豆莢等等，你在電腦上下載其中一個手機管理軟體後打開運行，用數據線連接手機和電腦，一般來說電腦端的手機管理軟體會自動給你的手機安裝相對應的手機端管理軟體，安裝成功後，在電腦端就可以操作手機了，比如導入導出文件（音樂，視頻等），發送簡訊等等，這樣一來，你就可以把你的手機視頻直接導入到電腦了。當然，還有一個更為簡單的辦法，可以用讀卡器連接電腦，但前提是你的手機支持SD卡的熱插拔。另外，現在的手機QQ也具備從手機傳文件到電腦的功能，手機QQ和電腦QQ同時登陸，如果在同一網路環境下（WIFi）就可以實現文件的傳輸了

問題七：如何評價網易雲課堂 簡單的「匯集課程」平台將會在「垂直教育內容平台」發展
成寡頭時被邊緣化，試想如果我的目標是學英語，我知道現在「有道詞典」「滬江網」「新東方」都可以給我提供更深度更有質量更豐富的學習資源，我還上網易雲
課堂干什麼？其他學習領域也同樣道理，當垂直教育內容平台已經足夠強大，足夠有知名度，真正的學生會分別聚集到垂直教育內容平台上，網易雲課堂只能做為廣
告平台，越來越不重要。所以網易雲課堂需要有吸引人的自主核心內容經營和更有創新性的教學工具提供，自主教育內容可以局限在某一大類（避開已經成熟品類，
找受眾廣但仍有突破空間的品類，比如經濟類、科技類），有某一類別的主打和聲譽，同時以核心獨特的教育工具和社交工具黏住更多品類教育內容，黏住更多用
戶，走自營+平台道路，才能更穩固，更強大。
可以在我的雲課堂上，增加「我要講課」頻道，同時輔以上傳課程審核和評價系統，這樣可以增加網易雲課堂內容，同時增加用戶角色和平台活躍性。

問題八：網頁版網易雲課堂怎麼創建學習計劃 方法/步驟
用網路搜索雲課堂，打開網易的官網，如圖所示，找到我的課堂。
在左側有創建學習計劃，點創建的計劃，下方會有創建，點創建，開始創建自己的學習計劃。
從輸入標題開始，添加描述，許可權以及分類等，許可權要注意下，默認的選擇是私密，如果想要將此計劃公開，可以選擇公開。

問題九：網易公開課和網易雲課堂有什麼區別 先看這兩個的區別：
網易雲課堂，是網易公司打造的在線實用技能學習平台，該平台於2012年12月底正式上線，主要為學習者提供海量、優質的課程，用戶可以根據自身的學習程度，自主安排學習進度。立足於實用性的要求，網易雲課堂與多家教育、培訓機構建立合作，課程數量已達4100+，課時總數超50000,涵蓋實用軟體皮搏、IT與互聯網、外語學習、生活家居、興趣愛好、職場技能、經融管理、考試認證、中小學、親子教育等十餘大門類。
網易正式推出「全球名校視頻公開課項目」 ，首批1200集課程上線，其中有200多集配有中文字幕。用戶可以在線免費觀看來自於哈佛大學等世界級名校的公開課課程，可汗學院，TED等教育性組織的精彩視頻，內容涵蓋人文、社會、藝術、科學、金融等領域。 網燃源祥易公開課，力求為愛學習的網友創造一個公開的免費課程平台，藉此向外界公開招聘 *** 字幕翻譯。網易公開課翻譯平台目的是秉承互聯網精神：開放、平等、協作、分享，讓知識無國界！
由上面兩點可以看出，網易雲課堂相當於是收費的在線學習平台，而網易公開課是免費的在線學習平台。希望能幫到你，望採納

問題十：如何看網易雲課堂？ 這篇博文主要以用戶角度，對網易雲課堂這款產品功能服務做了一點簡單的分析，在此基礎上，也提出未來教育，一定是越來越個性化。關於網易雲課堂這個問題，其實博文也有提到，即項目主要意義還是開啟中國網路教育新局面，開始引領和啟迪其他網路教育同行們，思考什麼是網路教育這個最常見，卻最難回答的問題。至於發展前景如何，作為網易教育產品用戶，首先我是看好的。其次，網易也有這個實力發展好網易雲課堂。盡管如此，關於如何更好發展網易雲課堂，我還是有如下幾個問題，供網易雲課堂思考：1. 網易雲課堂應該有什麼內容？其實這點，網易雲課堂在課程類別設置上，已經相當重視這個問題，但個人認為還有細化，提高空間；2. 網易雲課堂未來如何獲取這些內容？作為網路教育，內容始終是為王的。網易雲課堂，內容獲取方式上，還是類似網易公開課。雖然，利用第三方平台獲取內容方式，目前是最有效的，同樣也是大多數Moocs平台常用的獲取方式，但是，隨著用戶需求逐步擴大和線下教育逐步網路化，這種內容獲取方式略顯單一。所以，建議內容獲取方式上，多思考如何激勵用戶貢獻；3. 網易內容應該有什麼特點？在Web端和移動端，內容如何選擇及表現，這是非常值得思考的問題；4. 網易雲課堂，在教育環境上，如何進一步體現個性化、如何進一步激勵用戶參與？這也是網易雲課堂有能力做好，急需做好的工作；5. 網易雲課堂如何抓住移動互聯網？移動用戶在線學習需求、在線學習行為特點是不是和Web一樣？如果不一樣，怎麼不一樣？網易雲課堂如何結合用戶這些不同需求和行為特點移動化？這些都需要思考。當然，估計網易雲課堂在這個問題上，已經投入很大的精力。