怎麼練習拍藝術照

1. 藝術照怎麼拍好看

忌彎腰駝背，只有挺直腰板才能讓女生看起來更加自信有活力。姿勢太過於呆板，立正站好、站直側立這些姿勢都過於呆板，拍照時應充分體現女性的一種曲線美。頭部與身體、雙臂與雙腿之間最好形成一定得弧線，讓女性的曲線美表現得淋漓盡致。

2. 拍藝術照有哪些經典的拍攝技巧

1.關於角度。

360度嘗試著拍，找到她最美的地方，接下來就大概知道應該怎麼拍她的臉。哪裡好看拍哪裡，拍的好看的讓模特直接看片，增加模特自信，這樣拍攝過程不會太煎熬。

2.遠近景

遠景近景都要有，這樣片子已經可以有蠻多張了，遠近景加上各種角度，可以從下往上可以從左到右，有時候從下往上拍也是可以的。

內景的話只可以通過布光來達到目的，但是室內布光其實更難，得好好研究。

3. 個人藝術照攝影的拍攝動作有哪些

拍個人藝術照講究就是姿勢，如果姿勢沒有擺好的話，就會影響照片拍出來的效果，所以在拍照時攝影師都會教你擺各種各樣的姿勢。那麼個人藝術照攝影的拍攝動作有哪些呢？

1、 側面坐著：側面拍攝，既不用擔心鏡頭，也不用害怕做不好表情。另外，如果是拍攝大的全景，還很容易拍出大長腿。

2、 回頭：不經意的回頭，既可以利用甜美的微笑，拍出明媚的感覺，也可以利用冷峻的面孔，拍出高級的性冷淡風格。一次拍不好，可以多嘗試幾次。

3、 有什麼就靠什麼：普通的站姿，很容易出現手不知道要放哪裡的尷尬感，這個時候就可以利用周邊的物體靠一下，拍出來的照片也是real好看哦。

4、 坐著拍：放鬆的坐著拍出來的照片會非常的自然，就算是不看著鏡頭也會非常有感覺。想要拍出大長腿的女生，可以將兩腿交叉著放，不僅顯腿長還顯瘦。

5、 大步的走：這種大步邁開走的方式，在攝影時也是比較常用到的。就這樣一步一步的走著，完全可以拍出幾十張，然後再做挑選。

6、 撩頭發：拍照時，你的手是不是不知道該放哪裡？那就可以試試撩頭發，自帶一股慵懶感。

7、 窗前拍照：為什麼要在窗前拍照？因為可以利用自然光，出來的照片也是非常的有質感。不管是逆光還是順光都可以。

關於個人藝術照攝影的拍攝動作有哪些的相關內容就介紹到這里了。

4. 人體藝術照有哪些拍攝技巧

人體藝術照主要是指藝術家以模特的身體為題材，並力圖通過模特的身體來傳達藝術家某種特定的思想、觀念、情緒或心理與情感活動的一種藝術照。下面是我為大家精心推薦人體藝術照的相關知識，希望能夠對您有所幫助。

拍攝技巧

1、把主要表現對象拍成特寫或接近於特寫的中景，這就要求從近距離拍攝，畫面范圍只是一個小空間。

2、將主體配置在前景中，這樣畫面就可以包含足夠大的空間，成為一張全景照片。

3、使主體與背景在影調或色調上有適當的差異，或形成鮮明的對比。

4、用光線強調構圖中的主要部分，使之顯得亮度最高。

5、對主體進行精確聚焦，使次要部分或背景失去清晰度。

6、使畫面中的主線向涵義中心集結，並用光斑加以強調，這種方法多用於表現內景。

7、把主體設置在畫面中心或靠近中心的部位。如果近處沒有特別引人注目的東西，觀眾首先就會注意到主體。

8、用拍攝角度來著重強調主體。但須注意，不應用極度的俯角或仰角。

個人寫真影樓挑選參考因素

1、存在歷史

既然能立足在這個競爭如此激烈的市場上的商業機構，必定有他的優勢。歷史越久，越能證明其存在的價值。能經得住時間的考驗的，才是真正的好的。有些剛剛開業沒多久的小工作室、夫妻店會以低價格、底片全送等為誘惑點來吸引客戶，殊不知專業的寫真並不是以照片的數量來吸引客人，而是以照片的價值來吸引客戶。藝術的價值是無限的，但是每個攝影師在創作的時候，都不可能保證每一張照片都是成功的，更不能保證每一幅作品都是完美的，這就導致了專業的個人寫真影樓不會把所有的底片都送給客人，只會把最好的，客人最喜歡的做送給客人。

3、拍攝風格

適合自己的才是最好的，所以在通過以上兩種方法篩選出來的攝影機構還是會有兩三家，那麼最後一步就是確定自己喜歡的風格，選出適合自己的風格才是最重要的。

個人寫真和藝術寫真的區別

1、個人寫真適用於於大多數人，表現的尺度會比較小。而藝術寫真則是專業模特拍出來的一些雜志的封面、海報之類的照片。所表現的尺度會比個人寫真大很多;

2、個人寫真需要攝影師的技巧不是很大，藝術寫真則需要高級一點有經驗懂得氣氛的攝影師。

個人寫真影樓怎麼挑選

大影樓：

優點：服裝多且樣式好，背景主題豐富。

缺點：流水式作業，拍攝過程很趕(更不用說享受了)，不能照顧到每一位顧客，服務水平低，且價格高。

工作室：

優點：一對一服務，能更好的交流拍出好的作品，價格相對較低。

缺點：服裝少、背景較單一。

5. 藝術照的拍照技巧

藝術照的拍照技巧有創建一個詳細的概念、使用專業設備、選擇一個獨特的位置、尋找富有表現力的主題、表現個性化、盡可能簡化畫面、嘗試使用數碼方式或膠片風格。

1、創建一個詳細的概念

美術攝影是一種提供大量實踐的拍攝方式，這一切都取決於你是否願意嘗試新事物，如果你一直使用膠卷拍攝，請切換到數碼方式以進行拍攝，反之亦然。通過更換拍攝方式選擇一種適合自己的方式。

6. 個人藝術照攝影技巧 怎樣拍個人藝術照好看

想拍出好看的個人藝術照，這不是一件容易的事情。個人藝術照，重在抓拍自身最 美的 瞬間，將個人魅力完美展現出來。那麼 個人藝術照攝影 應該怎麼拍?有哪些拍攝技巧呢?下面我就來教教大家一些實用的小技巧。

一、個人藝術照攝影-眼神

眼神是心靈的窗口，這話用在攝影一點問題都沒有，在 個人藝術照攝影 當中，對眼神有著很高的要求，舒暢、自然的眼神是很加分的。拍攝時，我們的眼神應該和攝像機在同一水平位置，這是最好表現眼部的高度，這種高度對人眼的詮釋，比 其他 角度都來的好。

二、個人藝術照攝影-面部

面部的把握，也是有很多小竅門的。拍攝時，把頭稍微上揚，鼻子拍起來就會顯得小一點，給人俏皮的感覺。還有一種修飾就是舌尖頂住上顎牙齒的內側，可以讓嘴型和下巴更立體好看。拍攝時的笑容要含羞待放的狀態。另外，左臉和右臉拍攝出來的感覺也是不一樣的。哪邊更好拍哪裡。

三、個人藝術照攝影-姿勢

姿勢是影響整體拍攝效果的重要因素。

1、在拍攝時，手腳切記不要擺出平行的姿勢，這樣給人呆板，僵硬的感覺。

2、頭和身體其他部位可以擺出幾何角度或者其他肢體展示動作，展現身材曲線;切忌不要站得筆直，這樣可是一點女性魅力都沒有。

3、心情放鬆，要有享受這個過程的狀態。其中最好的狀態就是把攝影師當「空氣」。

我總結： 個人藝術照攝影 技巧，大家都掌握好了嗎?個人藝術照是展現自我，張揚個性攝影方式。自己就是唯一主角，把自己最好的一臉展示，釋放自己，這樣輕松的狀態，拍出來的效果肯定贊。

7. 藝術照的拍照技巧

藝術照的經典拍照技巧：

1.關於角度。

360度嘗試著拍，找到她最美的地方，接下來就大概知道應該怎麼拍她的臉。哪裡好看拍哪裡，拍的好看的讓模特直接，增加模特自信，這樣拍攝過程不會太煎熬。

2.遠近景。

遠景近景都要有，這樣片子已經可以有蠻多張了，遠近景加上各種角度，可以從下往上可以從左到右，有時候從下往上拍也是可以的。

8. 8個技巧拍出藝術照效果

導語： 我們喜歡有藝術感的照片，就是那種看第一眼就覺得很有感覺的照片，不知道怎麼拍?我幫你來了。

1.夕陽中的剪影

常見的逆光拍攝效果有兩種：一是剪影效果，二是“輪廓光”效果。剪影效果是將拍攝主體置於明亮的背景中，曝光時，以高光部位作為測光依據，以造成背景清晰且主體因曝光嚴重不足而形成黑影輪廓的一種藝術照片。透過對天空的點測光完成剪影的曝光，大光比、高反差強化了逆光光效，達到了勾勒被攝主體清晰廓型和強化主體的目的，具有奇妙的藝術造型效果。

2.利用逆光下美麗的眩光

在逆光下，人物的發絲會更明顯，身體的邊緣線也會呈現出來，人物的呈現也更為鮮明。此時，可以嘗試更加大膽創新的拍法，那就是將太陽收入了畫面，這樣不但畫面中有一個神秘的高光點，而且還可能出現一串魅力四射的眩光，使畫面產生特殊氣氛。

3.高光調影像表現清新氣質

高光調(high key)攝影實際是從黑白攝影中衍生的一個概念：以畫幅中灰白比例的.比重來區分照片的色調。黑、深色多的是低調片子，白、淺色多的是高調片子。攝影的高光調處理手法是選擇明亮或白色的背景，而主體人物多為明亮或白色，刻意使主題明亮部分淹沒在背景中，作品是以白到淺灰的色調層次佔了畫面的絕大部分，加上少量的深黑色調。

4.低光調影像充滿意境

低光調(low key)畫面是以大面積的深色調與小面積的淺色調相對比形成的畫面色調，是運用暗背景襯托暗主體的一種藝術表現形式。在低光調畫面中，深灰至黑的色調層次佔了畫面的絕大部分，少量的白色往往是人物的膚色和服飾，在低調中格外明顯與亮眼。關鍵是尋找顏色深沉或者光線較暗的背景，利用光線的反差也可以有效地營造低光調照片。在區域光環境中，將人物置於被光照亮的位置，利用相機的寬容度來加大人物和暗背景的反差，同樣可以實現迷人的低光調效果。

5.長焦段突顯主體特徵

長焦段鏡頭壓縮了主體與背景、前景的位置關系，拉近了被攝主體與觀者的距離。同時，長焦拍攝時的景深淺，會使前景和背景模糊，甚至完全虛化。因此，如果希望利用主體與前景、背景的虛實對比關系對主體進行特別的強調，往往需要透過長焦段鏡頭來拍攝。

6.定格跳躍的姿態

抓拍指在被攝主體不知曉的情況下，由拍攝者直接攝取人物活動的生動瞬間。擺抓結合即整個攝影過程中，被攝物體知道有人在為自己拍照，但並不告知確切的拍攝時間，被攝物體的心情放鬆，動作便會更顯自然，拍攝者選擇最佳角度和光線後，在適當時間按下快門。

7.時尚的Cosplay造型

近年來，Cosplay成為一種新時尚的潮流。Cosplay是指“角色扮演”或“服飾裝扮”，之所以發展迅速，極大的程度上是因為來自日本漫畫的影響。拍攝Cosplay要盡量使拍攝的效果符合原先模仿的對象。在拍攝的時候，為了達到所需畫面效果，可從不同角度拍攝。在拍攝的過程中要善於模仿游戲原型人物的動作風格，不要過多受構圖的限制。

8.彩色與黑白的對話

生活中經常看到一幅照片里同時存在黑白和彩色的元素，如果照片中黑白的元素作為背景存在，那麼黑白中的彩色元素就會顯得格外顯眼，這種利用黑白背景襯托彩色元素的拍攝手法稱為“抽色”。第一種方法是從攝影技法出發，選擇黑、白、灰三色的背景，突顯身著彩色服飾的模特兒;第二種方法是使用後制處理軟體，將畫面中人物以外的背景處理成黑白色調。相較之下，第一種方法的運用效果更加自然。