為什麼藝術生都會得精神病

Ⅰ 為什麼歷史上很多天才都是神經病

人為什麼會得精神病？很簡單，天生的，或者後天。先天的就不說了，生下來精神病，搜槐這種人不是天才，也不是正常人，而是精神病。後天的就是世擾友因為後天刺激過大導致精神出現問題，嚴重了就是精神分裂進精神病院。

人受到嚴重的刺激都會出現精神異常，比如買賣賠了郁悶吃不下飯，彩票中大獎了彩票丟了結果神經了，賭博把房子輸了崩潰跳樓。
對於天才來說，成長過程是沒壓力的，因為聰明啊，但是達到一定程度會發現身邊人都是天才，壓力隨之而來，而且達到頂尖人類水平後李伍責任和擔子就很重了，往往做的事情都關繫到人類未來和自己的身家性命，承擔的壓力就難以想像。比如諾貝爾研究炸葯，一天擔驚受怕的，就怕把自己炸死，精神都虛弱了。

Ⅱ 藝術家為什麼更容易得抑鬱症

在有抑鬱的地方，藝術似乎常常伴隨著——有時是偉大的藝術。愛倫坡，波洛克，米開朗基羅，海明威，濟慈，高更，狄更斯和布萊克都是著名的創作藝術家。他們都患有抑鬱症。

抑鬱症可能是一種衰弱的狀態，但它往往是一個警告信號和呼救。換句話說，它需要行動。藝術能力強的人自然會轉向藝術來表達自己的情感。他們的抑鬱可能不是藝術的原因，但可能是藝術的動機或應對機制。這有助於解釋為什麼這么多有創造力的抑鬱症患者能夠保留如此令人印象深刻的創意作品。

Ⅲ 為什麼好多藝術家都有精神疾病

因為藝術的本質是情感表達,能夠成為「普通人都有聽說過」的大藝術家的人，一定比普通人更敏感、情緒更豐富強烈。但這不是精神疾病，只是性格特質。

藝術家（artist），是指具有極高的審美能力、嫻熟的創造技巧，從事藝術創作，並在文學、繪畫、雕塑、表演、音樂、舞蹈、書法、攝影、戲劇、電影等藝術領域作出突出貢獻、具有傑出成就的藝術工作者。

主要特徵

藝術天賦

包括超出常人的豐富的情感、高於常人的審美感受力、強於常人的藝術想像力。

創造精神

包括自身創造性的情感體驗、創造過程中的精神愉悅、強烈的變革意識和執著的獻身精神。

Ⅳ 為什麼著名的藝術家，作家，音樂家等都很短命且都容易患精神病

人需要兩種食糧。
一種是食物，一種是精神食糧。有句話說 人無無明不能活，一斷無明，人就死！
無明就是人的精神寄託。
我看過一篇文章，說是這些音樂家等等，都算是精神食糧的創造者（給別人提供精神食糧），所以他們大多深刻了解到了我們所不了解的另一個境界——精神境界。
西楚霸王傲立萬馬千軍之中，無所畏懼。但他為什麼橫劍自刎？他突然明白了，他已充分顯示了自己的頂天立地，是天讓他死。他已完成了滅秦的使命，該歸位了。活著頂天立地，死時無所畏懼。
可能他們已經到了另一個境地，那是我們無法理解的。（世俗稱為走火入魔）
真的是因為抑鬱症什麼而死的嗎？我們也不知道。
所以我理解是，他們「走火入魔」了，即已經完成了生的使命。

胡說完畢

Ⅳ 藝術家與神經症的關系

摘 要 弗洛伊德關於文藝創作的基本觀點,就是文藝創作是作家被壓抑的願望在幻想中的滿足;伊諦普斯情結是文學中的普遍的主題;藝術家的藝術人格中具有宣洩沖動和升華能力的特徵;藝猛運衫術是對痛苦的補償;藝術的審美價值在於作品能引起觀眾的共鳴。新精神分析學派理論否定了弗洛伊德以本能的性的要求作為作家創作動力的源泉,認為作家創作動力來源於文化因素;否定了弗洛伊德潛意識在人格結構中的主導作用的思想,強調自我的價值;否定了作家是被動地釋放心靈緊張的原因而進行創作的觀點,認為作家完全可以克服願望受壓抑的痛苦,作家的創作是積極主動的表現過程。人本主義心理學將人的需要由低到高劃分為五個層次,弗洛伊德性慾望僅是最低層次生理需要的一個部分,其以性慾望為基礎的文藝觀是極其有限的;文藝創作是自我實現人的主要特徵之一,而不是弗洛伊德所說的靠作家的自由聯想或幻想;作家是自我實現者,自我完善的人,與弗洛伊德「精神病似的創作者」相差甚遠;審美的需要是自我實現需要的一個重要組成部分,弗洛伊德的伊諦普斯情結是低級和荒謬的。

關鍵詞 弗洛伊德主義 文藝創作觀 新精神分析學派 人本主義 壓抑 幻想 需要

一 弗洛伊德的文藝創作觀

(一)弗洛伊德關於文藝創作的基本觀點就是文藝創作是被壓抑的願望的滿足。弗洛伊德認為,潛意識中的願望要想得到表現和滿足,一是通過各種無意識過程如夢巧妙地表現出來,二是通過文學藝術的形式,使其得以升華,表現出來。

在弗洛伊德看來,文學與夢有許多共同的特點其中兩者都巧妙地偽裝了那些被壓抑的願望,使之能夠表現出來。他認為釋夢的方法也同樣能夠解釋文藝作品,探討其中的「真正涵義」。它對許多文藝作品的分析就是應用釋夢的方法,如他對陀思妥耶夫斯基的《卡拉瑪佐夫兄弟》和德國作家詹森的《格拉迪瓦》作過較為詳細的分析,前者著重於研究作家與作品的關系,後者注重作品心理分析。分悄亂析結果,前者是作家把對父親枝腔的憎恨投射到作品的人物中去他無意地表現出伊諦普斯情結;後者中的主人公的行動,始終受到幼兒時性慾的無意識支配。(二)作家的創作是一種特殊的幻想活動。這一觀點弗洛伊德在《創作家與白日夢》闡述得淋漓盡致。首先,他認為作家的創作和兒童的玩耍和游戲如出一轍。創造性的作家正像游戲中的兒童一樣,他會創造一個幻想的世界,並非常認真的加以對待。

其次,他認為幻想有以下幾個特點:(1)幻想的內在動因是未能滿足的願望,這種願望有兩類,一些是野心勃勃的願望,一些是愛欲的願望。他說:「我們可以斷定,一個幸福的人決不會幻想,只有感到不滿足的人才會幻想。每一個幻想都是一個願望的滿足,都是對一個未滿足的現實的校正。這些起激勵作用的幻想是根據幻想者的性別、性格和環境而變化的;但是他們自然地就分成了兩大類。它們或者是一些野心勃勃的願望,用來提高幻想者的人格或者是一些愛欲的願望……」[1]。(2)幻想是時代的產物。他還認為,幻想是「隨著主體對生活印象的改變而變化,並從每一種新的積極印象中獲得所謂「時代的印記」。(3)幻想是願望把過去、現在和未來始終串連起來而形成的,並包含了「最近的誘因場合」、「從前的記憶」和「未來的情境」三個因素。他說:「幻想和時間的關系是很重要的……。這種關系在三段時間之間徘徊,即指我們的幻想作用於三段時間。心理活動和當前的某一印象有關,而這種印象則同目前足夠引起人的強烈願望的一種誘發場合有關,由此它重新回憶起使這種願望得到滿足的早期經驗(通常是嬰幼兒時期的經驗)。接著,它現在又會創造出一種與未來有關的,能代表這種願望滿足的情境。心理活動所創造出的東西就是白日夢或幻想,客觀存在既帶著當時產生場合的蹤跡,又有著某些過去記憶的印痕。因此可以說,過去、現在和未來都始終串連在這條願望之線上。」[2](4)藝術家的幻想與神經症患者的幻想不同在於:藝術家能主宰自己的幻想,而神經症患者則被自己的幻想迷住了心竅而不能自拔。他說:「藝術家同神經症患者一樣,從不能滿足的現實中退出來,而進入這一想像力的世界。」但是藝術家「與神經症患者不同的是,他知道怎樣從這一想像力世界中退出。再一次在現實中站穩腳跟」[3]。(5)藝術家的幻想與平常人的幻想也不相同,主要在於藝術家能應用藝術的技巧來克服觀眾或聽眾對白日夢的厭惡之感。「做白日夢者往往小心翼翼地把他的幻想隱藏著,而不讓其他人知道,因為他覺得他有理由為此而感到羞愧……即使他打算把幻想告訴我們,他也不能由此而使我們快樂。當我們知道了這些幻想時,我們會感到厭惡,或至少無動於衷。但是,當一個有創造性的作家向我們展示了他的這種快樂可能來源於很多方面」。「詩歌藝術的訣竅在於克服我們的厭惡感的技巧……,其一,作家通過轉換使以自我為中心的白日夢的特點不那麼明顯、突出;其二,他在表達其幻想時向我們提供純粹形式(即美學的)樂趣,從而取悅於我們」[4]。(6)藝術家的幻想之作能使觀眾或聽眾釋放快感,解脫心靈緊張狀態。弗洛伊德認為,作家的創作目的就是「在於使我們深層的精神世界的更大快感得以釋放」,他把這種快感稱為「刺激的額外酬謝」或「前快樂」,並認為「一個有創造性的作家所提供給我們的一切美學的快樂都有這種前快樂的性質,一部富於想像的作品給予我們的真正樂趣產生於我們的心靈緊張的解脫」,只所以如此,是因為「這種結果在很大程度上歸於作家能使我們毫無自責或自愧地欣賞我們自己的白日夢」[5]。在這里弗洛伊德涉及到了作家與觀眾或聽眾之間產生的心理共鳴。

(三)「伊諦普斯情結」是使文藝創作感動觀眾的萬能鑰匙。他指出,奧托•蘭克「在其關於亂倫主題的巨著中,他能夠表明想像力豐富的作家們多麼經常地把伊諦普斯情結作為他們創作的主題,而且他還從全世界的不同文學作品中探索這種材料被轉換、改造和加工的那種形式」[6]。弗洛伊德還分析了「文學史上的三部傑作」,即索福克勒斯的《伊諦普斯王》、莎士比亞的《哈姆雷特》和陀思妥耶夫斯基的《卡拉瑪佐夫兄弟》,發現它們「都表現了同一主題——弒父,而且在這三部作品中,殺父的動機都是為了爭奪女人」。這樣他認為,伊諦普斯情結便成了文學中的普遍的主題,而這種情結中殺父娶母的願望,便成了人們在藝術活動所要求得到滿足的主要東西。

他也用伊諦普斯情結來解釋觀眾受到感動的秘密。認為是由於觀眾與劇中人共同具有的伊諦普斯情結,才使得觀眾被劇情的內容所深深打動。弗洛伊德寫道:「如果《伊諦普斯王》感動一位現代觀眾不亞於感動一位當時的希臘觀眾,那麼唯一的解釋只能是這樣:它的效果並不在於命運與人類意志的沖突,而在於表現這一沖突的題材的特徵。在我們內心一定有某種能引起震動的東西,與《伊諦普斯王》中的命運——那使人確信的力量,是一拍即合……他的命運打動了我們,只是由於它有可能成為我們的命運,因為在我們誕生之前,神諭把同樣的咒語加在了我們的頭上,正如加在他的頭上一樣。」[7]這樣藝術的創作不但使作家的潛意識深層的性的願望得到滿足,觀眾也從中得到了同樣的滿足,因此作家深深地感動了觀眾的心。

(四)藝術家的藝術人格中的兩個主要特徵。

1.強烈宣洩被壓抑的願望的沖動。

首先藝術家是從痛苦中磨煉出來的。弗洛伊德寫道:「幸福的人從不幻想,只有感到不滿意的人才幻想。未能滿足的願望,是幻想產生的動力。」[8]

其次,藝術家對其壓抑在潛意識里的願望體驗極為豐富而又深刻。弗洛伊德認為,作家和神經病患者是很相似的,「藝術家也具有一種內向的性格,他與一個神經病患者相差無幾。他是一個被過分囂張的本能需要所驅策前進的人」[9]。弗洛伊德研究了陀思妥耶夫斯基、梵高、尼采、卡夫卡等藝術家。他認為,陀思妥耶夫斯基是位「癲癇」病人,當他沉浸於創作時,各種神經症症狀都消失了。弗洛伊德由此認定:藝術家的創作是神經症的轉機,藝術家的創作對其神經症有補償與替代的作用,所以,神經症是藝術創作的心理基礎。梵高、尼采、卡夫卡都有類似的情況[10]。

弗洛伊德認為,作家對潛意識和幻想必須傾注於自己豐富的感情。他寫道:「作家正像做游戲的兒童一樣,他創造出一個幻想的世界,並認真對待之, 這便是說,他傾注了豐富的感情。」[11]弗洛伊德在同歌德討論《少年維特之煩惱》的時候,歌德自述其年輕時,愛上了少女夏洛蒂,但此時,他已和格斯特訂婚,因此他痛不欲生。後來,他的好友葉沙雷因愛上了上司的太太而自殺,而葉沙雷死時所用的手槍是格斯特借給他的。歌德聽後非常激動,他突然靈感一閃,就涌現出了《少年維德之煩惱》的藍圖。弗洛伊德聽了歌德敘述其構思過程後,就在《夢的解析》中,指出歌德等大作家是以潛意識活動來構思作品的,認為歌德心中早已積累的沖動——性的火焰或「愛的沖動」,終於「變形」表現為偉大的文藝作品。弗洛伊德還分析了義大利作曲家、小提琴演奏家帕克尼的《魔鬼的顫音》,指出這是帕克尼做了一場惡夢後創作出來的。在夢中,帕克尼把靈魂賣給魔鬼後,抓起小提琴,以高超的技巧,演奏了一首極為美妙的鳴奏曲。他醒後,立即寫出他記的部分,題名為《魔鬼的顫音》。弗洛伊德說,「如果夢中繼續進行著白天的心理活動,完成它,而且還帶來了具有價值的新觀念」。

最後,藝術家要有一種強烈的宣洩沖動的激情。弗洛伊德在談到戲劇時說:「戲劇的目的在於打開我們情感生活中快樂和享受的源泉,……揭開這樣的源泉卻是理性的活動所達不到的。……在這一方面,基本因素是通過發泄強烈的情感來擺脫一個人自己的情感的過程。」[12]他還說,在藝術活動中,「毫不猶豫地釋放那些被壓抑的沖動,縱情嚮往在宗教、政治、社會和性事件中的自由,在各種輝煌場面中的每一方面發泄強烈的感情」[13]。

本來,按照精神分析的理論,潛意識就是人的精神活動中異常活躍的因素,它總是要尋找各種機會得以宣洩,就像弗洛伊德所說:「人的性本能是生命的原動力,在人類生活中是異常活躍,像地下奔騰的岩漿,無時無刻不在蒸騰、沖動、尋求著爆發。」[14]藝術家的激情就是這種潛意識宣洩動機的表現。

2.藝術家的藝術升華能力。弗洛伊德著重揭示了藝術人格的「升華」能力。藝術家「從現實轉開,並把他的全部興趣、全部本能沖動轉移到他所希望的幻想生活的創造中去。……一個真正的藝術家,知道怎樣苦心經營他的晝夢,使之失去那種刺人耳朵的個人音調,變得對客人來說也是可供欣賞的」[15]。作家們正是通過這種「升華」的作用,使他的作品失去個人的色彩,使不道德的根源不為人所識破,從而使社會可以接受;同時,又可以在幻想的觀念中表現出作者要求得到滿足的願望,並引起與之相應的快樂(雖然是一種潛意識的快樂)。這樣,由於經過作家的「升華」作用,作家和他的讀者們就可以不受責備地享受這種潛意識中性的滿足。

弗洛伊德還從文學史上的三部名著——《伊諦普斯王》、《哈姆雷特》、《卡拉瑪佐夫兄弟》的藝術技巧上來具體地分析作者是如何來升華「伊諦普斯情結」的。他認為,三部傑作所涉及的主題是同樣的,但表現方法上是不同的。他們都經過了作家的升華作用,使這一為社會倫理道德所不容的主題以社會可以接受的形式表現出來。但是這種升華的手段卻是隨著社會的發展而不斷變化和前進的。

弗洛伊德認為,藝術的升華能力是藝術家所特有的,它的「弱點是不能普遍地施用於人的,它只能為少數人所用。它以人的特殊的氣質和天賦在實踐中是遠不夠普遍的」[16]。正是由於這種升華能力,使藝術家可以在幻想中無限地享受自己的願望的滿足。而沒有藝術修養的人們由於缺乏這種升華能力,在殘酷的壓抑作用之下,他們得自幻想的滿足就非常之有限。而且,由於藝術家的工作,他還可以使自己的觀眾和讀者們從自己作品的欣賞中享受這種幻想的滿足,引起他們的快樂和感戴,藝術家由此也為社會的文化積累做出了貢獻。

(五)藝術的職能。

弗洛伊德認為,藝術是脫離現實的。「它所追求的僅僅是幻想,除了產生一些據說是被藝術迷住了的人以外,藝術決不試圖侵入現實領域」。「藝術幾乎總是無害而有益的」[17]。按弗洛伊德對藝術的這種不侵入現實、無害有益的作用的看法,藝術的作用有以下兩點:

1.藝術是對痛苦的補償。弗洛伊德認為,藝術乃是人類為了忍受生活的困苦而提供的緩沖措施之一。人類的生活是太艱難了,其中的痛苦極多而歡愉甚少。為了使人能夠生活下去,就不能沒有緩沖措施,而藝術就是這種措施之一。由於藝術可以在幻想中提供慾望的滿足,這種「替代的滿足」就可以為人們所受的痛苦的威脅提供大量的補償,使人得以生活下去。因此,藝術雖然「沒有明顯的用處」,「但文明不能沒有它」。藝術的這種對痛苦的補償作用在藝術家的創作活動和觀眾身上都是存在的。藝術家可以憑自己的升華作用,在創作中實現他幻想中得到的快樂,從而減輕現實所給他帶來的痛苦,而那些自己沒有創造力的人們,也可以從藝術作品的欣賞中得到美的享受。觀眾們雖然不能把藝術品當做快樂安慰的源泉並從而忘卻現實的痛苦,但卻可以在他們身上「引起溫和的麻醉,可以暫時抵消加在生活需求上的壓抑」[18]。

2.藝術的審美價值就在於作品能引起觀眾的共鳴,即作者和觀眾共同「分享」快樂。弗洛伊德把普通人的幻想與作家的幻想進行比較,指出:前者即使要把幻想告訴人們,人們也不會感到快樂,只會產生厭惡。而作家則不同,作家在敘述他們的幻想(即創作)時,充分運用了「升華」的能力,於是人們便享受到一次巨大的樂趣,得到精神上的快慰。即作家能夠把自己野蠻的、原始的、淫盪的慾望充分加以「凈化」,變可怕的東西為美的東西,使讀者頭腦中的「緊張狀態開始解除」,能夠欣賞他的幻想。

弗洛伊德認為,創作家在創作時,由於宣洩了壓抑在潛意識的慾望,從而感到極大的快樂,而觀賞者也分享了作家的幻想,暫時「回到自己舒服而又安逸、快樂的無意識的根源去」[19]。

弗洛伊德還認為,美是來自於性慾的滿足,沒有這種滿足,無從談美。他寫道:「美的享受,產生於一種非常迷人的感覺」,「不可否認,它來自性慾……」[20]可見弗洛伊德把審美感受看成是性的感受,認為作品傳達的意義和讀者欣賞的真正的東西,以及作家和讀者之間通過作品進行的感情交流,都是因為性的因素而引起共鳴的。

總之,作家把他的無意識願望投射到他創作的文藝作品中,而讀者則把他的無意識願望投射到欣賞的作品中去。於是,文學作品中表現的一種無意識活動,在讀者身上引起了一種類似於作者的活動,從而得到了滿足和享受。

二 新精神分析學派對弗洛伊德文藝創作觀的審視

1.弗洛伊德的文藝創作觀中最基本的觀點,就是以本能的性的要求作為作家創作動力的源泉,並以伊諦普斯情結來解釋美感的起源。新精神分析學派正是拋棄了他的這一觀點而自成一體的,他們主張應從社會環境中去尋找人類行為動機的根源,也就是說,作家創作動力的源泉來源於社會文化因素。至於「戀母仇父」現象,更是不被新弗洛伊德主義者們所贊同。霍妮認為,「戀母仇父」現象不是幼兒的性慾所致,而是父親教管太嚴、母親寬慈溺愛的結果。以「文化觀點」著稱的卡丁納親自到一些原始土著部族地區考察了文化制度對人的心理機能的影響,描述了主要制度和次要制度的構成及其對形成基本人格的作用,結果否定了「戀母情結」存在的普遍性。

2.弗洛伊德認為,文藝創作是作家被壓抑的願望的滿足,而這種被壓抑的願望是存在於潛意識之中,潛意識(即本我)在人格結構中起著決定性的主導作用,它決定著人們的行為。而新弗洛伊德主義則強調自我的價值,自我具有自己的能量來源和它的動機與目的,而且是一個理智指導的系統。由此看來,新弗洛伊德主義者認為,作家的創作不是被原始沖動所驅使、控制,而是受自我的「理智指導」,作家的創作品體現著作家的願望,但這種願望不是來自先天的生物性的本能沖動,而是來自作家對生活的親身體驗和對社會的觀察和了解。

3.弗洛伊德認為,作家是不幸的人,因為作家的幻想是被壓抑的願望的體現,而願望被壓抑是痛苦的。這是弗洛伊德先天生物決定論悲觀主義態度在文藝創作觀中的具體體現,而新弗洛伊德主義則強調未來的樂觀主義態度。他們主張人的發展有彈性,相信有能力克服沖突與挫折,不斷地向積極方向發展。也就是說作家完全可以克服願望受壓抑的痛苦,其創作是積極主動的表現過程,而不是被動地釋放內心緊張的原因。

以上表明,新精神分析學派超越了古典弗洛伊德主義的文藝觀,比弗洛伊德的文藝觀顯得更加合理、客觀。

三 人本主義心理學對弗洛伊德文學創作觀的審視

如果說,新精神分析學派是對古典精神分析學派的超越,那麼,人本主義心理學則是對精神分析學派的超越。

1.精神分析學派的理論來源於對神經症和精神病患者的心理分析和研究,而人本主義心理學的理論來源於對健康人的研究,因此,人本主義心理學的理論具有更廣泛的代表性和普遍性。用人本主義理論來解釋文藝創作的問題,具有更大的價值和現實意義。

2.人本主義心理學將人的需要由低到高按層次劃分為五個層次,而弗洛伊德的性慾望僅僅是其最低層次的生理需要的一個部分,因此其以性慾為基礎的文藝觀也是極其有限的。更重要的是,按照馬斯洛的理論,文藝創作的動力還來自其它更高層次的需要,如愛的需要,對名譽、地位、聲望、榮譽、支配、公認、注意、重要性、高貴和贊賞以及成就、責任等方面的慾望,而並不僅僅是性的慾望或生理的需要。

3.弗洛伊德認為文藝創作是作家未滿足的願望在幻想中的滿足,而作家的這種特殊的幻想是靠其對潛意識的願望進行升華的能力。而馬斯洛則認為,文藝創作是自我實現人的主要特徵之一。他說:「一位作曲家必須作曲,一位畫家必須繪畫,一個詩人必須寫詩,否則他始終都無法安靜。一個人能夠成為什麼,他就必須成為什麼,他必須忠實於自己的本性。這一需要我們就可以稱為自我實現的需要。」[21]由此可見,馬斯洛認為,作家創作的主要動因是充分發揮和利用自己潛能的需要,而這種需要是人的社會性需要。這就更加否定了弗洛伊德的性慾望論。馬斯洛還認為,在所有自我實現的人身上,都可以發現創造性,與其相適應的特點是靈活、自發、有勇氣、不怕犯錯誤,坦率和謙虛,而不是什麼「升華」。馬斯洛還明確指出「偉大的人同時也是勤奮的人」。「靈感一角錢可以買一打。但是,從靈感到托爾斯泰的《戰爭與和平》這樣最終的產品之間,還需要大量艱苦的工作,嚴格的自律,大量的訓練……導致產生實際的作品,如偉大的繪畫、小說、橋梁、新發明的那種創造,既依賴於個性的創造性,又依賴於其他的品質——如執著、耐心、勤奮等等」[22]。可見,文藝創作必須具備創造性的個性和執著、耐心、勤奮等意志特徵,而不是弗洛伊德所說的靠作家的自由聯想或幻想。

4.弗洛伊德認為,創作者類似於精神病患者。這在人本主義者看來也是十分荒謬的。馬斯洛認為,作家是自我實現者,而自我實現的人不但不同於精神病,而且是自我完善的人,自我完善的人在馬斯洛看來其最大的特點之一,就是較少受到慾望、焦慮等負性情緒的干擾,較少存有暗淡心理。他們有一個更和諧的個性,內心總是統一的,當面臨挑戰或威脅,挑戰萬分危急的時候,他們十分沉著,他能控制自己,感到自己有力量,能主宰自己的命運,毫不畏懼,不自慚或為自己的過失而沮喪。他們較少焦慮、仇視,較少感到不安等。這就和弗洛伊德「精神病似的創作者」相去甚遠了。

5.弗洛伊德將伊諦普斯情結作為欣賞者在欣賞文藝作品時,被創作喚起的潛意識願望的釋放。而馬斯洛則認為,審美的需要是最高層次的自我實現需要中一個重要組成部分,而且認為,音樂、舞蹈及至詩歌等藝術形式的產生都源於人們對美的需要,審美需要的滿足,可以使人的感情生活更豐富。並且指出,每一種文化中可以找到人類審美需要的證據。總之,審美需要會使一個人的價值觀改進,趣味性提高,身心的發展更加健康。可見弗洛伊德的美的源泉——伊諦普斯情結是多麼地低級和荒謬。

以上,我們用新弗洛伊德主義和人本主義心理學的思想對弗洛伊德文藝創作觀進行了分析和批評,當然新弗洛伊德主義和人本主義也有其歷史局限性,但它們畢竟比弗洛伊德主義要前進一步,用他們的理論來審視弗洛伊德的文藝創作觀,弗洛伊德的文藝觀的局限和錯誤也可見一斑。

馬克思主義關於社會存在和社會意識的關系的思想是我們認識、分析、評價弗洛伊德文藝觀的科學依據。

1.馬克思主義認為,人的需要不但是多種多樣紛繁復雜的,也是有規律的,即人類需要與人類歷史同步發展的,特別是與生產發展的歷史直接相關的;人類需要的滿足是與人的社會交往關系緊密相聯的,即人的本性是人的一切社會關系的總和;在人類的生活實踐中,不斷產生著新的需要。同時又強調,人類的需要既是人類行動的決定因素,同時它又受到社會歷史條件的制約。而弗洛伊德將藝術家的創作活動僅僅歸於人的性的慾望,全然不顧需要的復雜性,更加否定創作的動力和社會關系的相關性,無視需要在社會生活中不斷產生和發展的規律,更加否定了它的社會歷史條件的制約性。因此,弗洛伊德的理論必然陷入了唯心主義的泥潭。

2.馬克思主義認為,人類的精神需要表現為: 「人作為主體為發展自己的才能,另一方面是對文化成果的享用」[23],又說:「無論是為了發展自己的才能,還是享用文化成果,都必須通過具體的物質來實現,不管人的需要是由胃產生還是由幻想產生,都要靠商品(在商品生產的條件下)作為物的屬性來滿足,人的精神需要的物質性還表現在它的范圍和程度由客觀發展過程決定的,幻想和想像都只能在現實的基礎上產生。」[24]由此可見,作家的創作是精神需要的表現,是作家自由地施展自己才能的體現,同時又享用已有的文化成果的過程,作家的想像也只能是在現實的基礎上產生,這就徹底否定了弗洛伊德的作家創作的動因來源於力比多的壓抑,作家的幻想通過升華釋放被壓抑的力比多的論調。由此馬克思主義為我們指明了創作來源於現實,而不是本能驅使的方向。

3.馬克思主義認為,社會意識來源於社會存在,同時又可以反映社會存在,改造現實。文藝作品是作家通過對現實生活體驗而產生的思維的結晶,是作家的精神產品,它必然要反作用於現實,干預、指導現實。這就鞭撻了弗洛伊德的藝術「不侵入現實」並「總是有益無害」的錯誤觀點。一部好的文藝作品不但能給人以樂趣,而且還能夠陶冶人們的情操,鼓舞人的鬥志,改造人的價值觀;相反,充滿色情、兇殺的文藝作品,會使性犯罪暴力犯罪人數不斷增加,從而干擾社會的安定,使人們產生不安全感。現實生活已經證明了藝術具有其社會性的職能。

當然,從歷史發展的角度來看,弗洛伊德的文藝創造觀也有其積極的因素,他對文學藝術進行心理分析,本身就是一種開創性工作;他對文學藝術創作中潛意識領域的挖掘,關於幻想的三個組成因素,即:幻想是「最近的誘因場合」、「從前的記憶」和「未來的情境」是組成幻想的因素的論述等都對藝術心理學的研究具有參考價值的。總之,弗洛伊德的文藝創作觀在擴大心理學藝術的表現范圍、深入作者和讀者的內心世界以及溝通文藝和心理學的聯系等方面起了很大的推動作用。

在提到影響夢之形成的第四個因素以前，我要引敘我收集的許多夢例。部分的原因是要說明前述三種因素的相互合作，部分是為了要提供一些證據來支持那些至今仍未提出充分理由加以證實的斷定，或者是為了要尋出一些必要的結論。當說明夢的運作時，我發現很難用例子來支持我的見解，因為支持某種命題的情況只有在夢的解釋的整個內容下才有意義，如果離開了整體，它就失去了意義。但是，由另一方面來看，即使是粗淺的分析亦會導發出無數的內容來，因而使我們困擾而記不起原來想說明的思想串列。這技術上的困難，將是我的借口，那麼，如果讀者在下面描述中發現各色各樣的東西，沒有任何的共通點（除了和前面數節的內容有關外）。

我想先舉幾個很特殊或者是很不尋常的夢的像征方式。

一位女士夢見：一位女傭人站在梯子上，好像是要洗擦窗子的樣子，身邊帶著一頭黑猩猩及一隻猩猩貓——後來她改正為長毛而有絲光的貓。這位傭人把這些動物向她身上拋來；黑猩猩擁抱著她，這是非常令人厭惡的。——此夢以一種非常簡單的策略來達成目的；利用暗喻明確得表現出來，「猴子」及「野獸」，一般來說是用謾罵別人的。而由夢中的情況看來，它們亦恰好表示著投擲著謾罵。在下面的許多夢例中，我們還會遇見許多利用此種方法的夢的運作。

另外一個相似的夢：一位婦女生下一個頭部形狀歪曲很厲害的孩子，夢者聽見有人說這孩子根據它在子宮的位置而生長，所以變得那樣子。醫生說可以用壓力使腦袋變的好看些，不過那樣做會損傷孩子的腦子。她卻認為這是個男孩子，所以這么做是不會有什麼害處的。——這夢正好隱含了經過更改的「對孩子的印像」，這抽像觀念正好是夢者在治療過程中，醫生所給予解釋的。

下面這夢例?/ca>

Ⅵ 為何很多科學家、藝術家都有精神病或心理疾病

因為他們的想法很不同、出乎意料，很內向，自閉，所以會與常人不同，或許也會在某一時刻發現事物的美好，而我們這些正常人是無法進入他們的世界的。由於內向，自閉便跟喜歡獨自一人思考問題，一直思考一直思考，腦子就有問題了！！不再關注實事、只是在關注某以微小的東西，便將這弄成為了藝術！

Ⅶ 人為什麼會得精神病

很高興回答這個問題。人為什麼會的精神疾病，就是在問人為什麼要得感冒，炎症一樣。
只不過人類對精神疾病的看法始終比較消極，古代人們會把精神疾病的巧圓人當成是妖邪附體，而對他們關押，捆綁甚至焚燒，早期的精神病院也常常將病人用鏈條鎖起來，再好點，精神康復時代，也有用電擊來治療精神疾病，現在就慢慢的少用，孝升塌不用了。精神疾病很多與遺傳有關，從心理學集體無意識這個層面講，在老祖宗那個時候，也許精神疾病是很普遍，只是人類進化過程中，這種疾病潛抑在了人類心理層面，人類越來越不能允許自己瘋狂了。
人類對精神世界的探索，也開始讓人們慢慢接受，精神疾病其實是很普遍的，如果我說正常人大多都殘留一點精神病你信嗎，比如你會做夢嗎，你會幻想連篇嗎，你會突然笑中控制不主嗎^ 只不過精神病人更嚴重，他是把幻想當成是真是的世界，把內心的恐懼，喜悅當成現實，我們之所以沒有變成精神病是因為我們還分得什麼是我們想像的，什麼是現實世界，精神病這里是沒有界限的，沒有現實檢驗能力，所以很多精神病人其實是很有才華的，尤其在藝術，邏輯推理上，因為他們是反常規的，看過美麗心靈嗎？是真實故事改編的，那裡的精神分裂症納什教授是諾貝爾獎獲得者
人類人為的給人群進行分類，正常，非正常，合理，反常規的，其實是因為人類自己的需要，精神疾病的現在人群比例13。47％，這個數字已經很保守了。
不知道這么回答你能明白嗎？好像有點離題，呵呵……

Ⅷ 什麼原因引起精神障礙

引起精神病的原因有哪些啊
引起精神病主要原因分析如下，1、精神 *** ：人的心理與社會因素密切相關，個人與社會環境不相適應，就產生了精神 *** ，精神 *** 導致大腦功能紊亂，出現精神障礙。不管是令人愉快的良性 *** ，還是使人痛苦的惡性刺 激，超過一定的限度都會對人的心理造成影響。2、自身：在同樣的環境中，承受同樣的精神 *** ，那些心理素質差、對精神 *** 耐受力低的 人易發病。通常情況下，性格內向、心胸狹窄、過分自尊的人，不與人交往、孤僻懶散的人受挫折後 容易出現精神異常。3、遺傳因素：精神病中如精神分裂症、情感性精神障礙，家族中精神病的患病率明顯高於一 般普通人群，而且血緣關系愈近，發病機會愈高。此外，精神發育遲滯、癲癇性精神障礙的遺傳性在 發病因素中也占相當的比重。4、軀體因素：感染、中毒、顱腦外傷、腫瘤、內分泌、代謝及營養障礙等均可導致精神障礙 ，。但應注意，精神障礙伴有的軀體因素，並不完全與精神症狀直接相關，有些是由軀體因素直接引 起的，有些則是以軀體因素只作為一種誘因而存在。
精神病都是由什麼原因造成的
導致精神病的原因是啥呢？這是很多人都比較關心和在意的問題。而且了解導致精神病的致病的原因對於疾病的治療和預防都是有很大的幫助。下面就請專業醫師給我們詳細介紹下吧。希望這些知識對大家有幫助。專業醫師指出，臨床上的出現的導致精神病的原因是多種多樣的，常見的有：精神病原因一：遺傳因素臨床遺傳學研究證明：雖然六成患者是沒有家庭史的，遺傳因素在本病的發生中仍起一定的作用。有數據顯示：精神病具有實質性的遺傳因素，且血緣關系越接近，危險性就越高。如果有一名近親患精神病，自己患病機會為10%。精神病原因二：內分泌因素：本病大多在青春期前後性成熟期發病，部分患者在分娩後急性起病。精神病原因三：胎兒時期受感染因素：近期有學者提出，母親在懷孕初期感染病毒可能使胎兒的大腦神經細胞錯位，胎兒娩出並成年後，發生精神病的機率明顯高於對照組，精神病病因四：社會心理因素有學者認為：社會心理因素在精神病發生中起決定性作用，本病的發生多是在幼年至成年生活中的困難遭遇所造成的。通過專業醫師給我們的介紹，相信大家對於常見的導致出現精神病原因有了一定的了解。在質量精神病的過程中，看看自己到底是因為什麼原因而導致的疾病，然後才能對症下葯。這樣的話，治療起來效果也才會更加的明顯。
得精神病的原因是什麼
精神分裂症可能與以下因素有關：

（1）有家庭遺傳因素。如一級親屬中有本類患者的，發病危險性比一般人群高上2倍。

（2）個性因素。通常在發病前即有孤僻、退縮、膽小、沉默寡言、不愛交際、敏感多疑、特別怕羞等不良個性基礎。

（3）神經系統發育不成熟或腦損傷。很多患者有特徵性的神經體征，如運動功能失調，協調能力差，視、聽和本體知覺整合能力低下等。

（4）心理應激因素。碼告含如家庭破裂、親人死亡、受驚嚇、受虐待等精神壓力，常是發作的重要誘因。
精神病的原因遲笑有哪些
您好,以下是引起精神病的原因的詳細介紹：

1、遺傳因素。遺傳因素是決定個體生物學的特徵。在某些精神疾病病因中有一定地位。也是精神疾病病因中確實是一個重要的問題。如精神分裂症、躁狂抑鬱症、人格障礙、精神發育遲滯某些類型等具有明顯遺傳傾向。

2、體質和性格因素。體質，是在遺傳的基礎上個體發育過程中內外環境相互作用，而形成的整個機體的機能狀態和軀體狀態。性格，是先天的稟賦素質和後天的環境影響下形成的心理特點。

3、性格和發病年齡。性別和年齡由於機體的發育，生理機能和心理活動特點的差異，與精神病的發生有一友州定關系。

引起精神病的原因有哪些呢?相信大家看了上述內容的講解，大家能夠有所了解。溫馨提示：如果發現患有精神病，大家要及時進行治療。
精神病的原因具體是什麼引起
2、另外，引發精神病很重要的原因是患者內分泌因素。專家為我們講解，精神病很多的是青春期前後性成熟期發病，部分病人在分娩後急性起病。精神病病因本病發病率在絕經階段也較高。甲狀腺、性腺、腎上腺皮質和垂體功能障礙，也曾被不少學者疑為本病的病因。但有關這些方面的研究未能作出肯定的結論。
精神病是什麼引起的，它有哪些症狀？
目前對精神病的起因和症狀，大致可歸納為以下幾種：

(1)

精神 *** ：人的心理與社會因素密切相關，個人與社會環境不相適應，就產生了精神 *** ，精神 *** 導致大腦功能紊亂，出現精神障礙。不管是令人愉快的良性 *** ，還是使人痛苦的惡性 *** ，超過一定的限度都會對人的心理造成影響。但一般認為，引起人們的損失感、威脅感和不安全感的非良性 *** ，容易致病。

(2)

個性素質：在同樣的環境中，承受同樣的精神 *** ，那些心理素質差、對精神 *** 耐受力低的人易發病。通常情況下，性格內向、心胸狹窄、過分自尊的人，不與人交往、孤僻懶散的人受挫折後容易出現精神異常。

(3)

遺傳因素：精神病中如精神分裂症、情感性精神障礙，家族中精神病的患病率明顯高於一般普通人群，而且血緣關系愈近，發病機會愈高。此外，精神發育遲滯、癲癇性精神障礙的遺傳性在發病因素中也占相當的比重。

(4)

軀體因素：感染、中毒、顱腦外傷、腫瘤、內分泌、代謝及營養障礙等均可導致精神障礙，但這類疾病隨著軀體疾病的好轉而緩解。腦萎縮屬於不可逆性疾病，由此引起的精神障礙也不易緩解。但應注意，精神障礙伴有的軀體因素，並不完全與精神症狀直接相關，有些是由軀體因素直接引起的。轉自：cqs95
什麼是心理障礙與精神障礙？怎麼區別？
1、心理障礙：心理障礙是一種疾病，主要是某種 *** 在特定環境下造成的，屬於暫時不正常、暫時性的心裡異常狀態。由於患者的心理，生理、性格生活原因而導致的各種異常的心理過程。主要是心裡素質差，不適應原因，人人都會遇到過。

2、心理問題：心理問題不是一種疾病，是個一系列問題的統稱，這個是屬於心理學方面的名詞，如果我們簡述某人出現心理問題，那隻是一種籠統抽象的概念和說法。

3、精神障礙：精神障礙是一種疾病，主要分為：精神分裂症、精神恐懼症、重症抑鬱症、躁狂抑鬱，雙重人格傾向嚴重等。這些的表現比較明顯。而且大部分是認知、行為怪異和意志、心智出現不同程度的障礙。

4、所謂的神經衰弱，多數是指是精神官能症。神經衰弱屬於精神障礙類疾病，是某些長期存在的精神因素引起腦功能活動過度緊張，從而產生了精神活動能力的減弱。但神丁衰弱是不會變成精神病的。

神經衰弱多數是是神經官能症，心理障礙是一種心理疾病，二者無內在聯系是兩類不同性質的疾病。望採納！
人為什麼會得精神病？
很高興回答這個問題。人為什麼會的精神疾病，就是在問人為什麼要得感冒，炎症一樣。

只不過人類對精神疾病的看法始終比較消極，古代人們會把精神疾病的人當成是妖邪附體，而對他們關押，捆綁甚至焚燒，早期的精神病院也常常將病人用鏈條鎖起來，再好點，精神康復時代，也有用電擊來治療精神疾病，現在就慢慢的少用，不用了。精神疾病很多與遺傳有關，從心理學集體無意識這個層面講，在老祖宗那個時候，也許精神疾病是很普遍，只是人類進化過程中，這種疾病潛抑在了人類心理層面，人類越來越不能允許自己瘋狂了。

人類對精神世界的探索，也開始讓人們慢慢接受，精神疾病其實是很普遍的，如果我說正常人大多都殘留一點精神病你信嗎，比如你會做夢嗎，你會幻想連篇嗎，你會突然控制不主嗎^ 只不過精神病人更嚴重，他是把幻想當成是真是的世界，把內心的恐懼，喜悅當成現實，我們之所以沒有變成精神病是因為我們還分得什麼是我們想像的，什麼是現實世界，精神病這里是沒有界限的，沒有現實檢驗能力，所以很多精神病人其實是很有才華的，尤其在藝術，邏輯推理上，因為他們是反常規的，看過美麗心靈嗎？是真實故事改編的，那裡的精神分裂症納什教授是諾貝爾獎獲得者

人類人為的給人群進行分類，正常，非正常，合理，反常規的，其實是因為人類自己的需要，精神疾病的現在人群比例13。47％，這個數字已經很保守了。

不知道這么回答你能明白嗎？好像有點離題，呵呵……
導致精神病的原因有哪些
您好！軍博專家表示：精神病的誘發原因有：精神病具有實質性的遺傳因素，且血緣關系越接近，危險性就越高。內分泌因素：本病大多在青春期前後性成熟期發病，部分患者在分娩後急性起病。社會心理因素在精神病發生中起決定性作用，本病的發生多是在幼年至成年生活中的困難遭遇所造成的。
導致精神病的因素是什麼
1、遺傳因素是精神病病發的重要原因。專家介紹說，據我們的臨床研究表明，遺傳因素在精神病的發生中起一定的作用。根調查，發現本病患者近親中的患病率比一般居民高數倍。與患者血緣關系越近，精神分裂症的發病率越高。有關孿生子的研究預告，本病單卵孿生的同病率比雙卵孿生一般高4-6倍，寄養子也是如此是精神病病因之一。2、另外，引發精神病很重要的原因是患者內分泌因素。專家為我們講解，精神病很多的是青春期前後性成熟期發病，部分病人在分娩後急性起病。精神病病因本病發病率在絕經階段也較高。甲狀腺、性腺、腎上腺皮質和垂體功能障礙，也曾被不少學者疑為本病的病因。但有關這些方面的研究未能作出肯定的結論。3、病人自身的一些原因也是發病的因素，例如一些患者的個性特徵孤僻或是敏感等等，邏輯性思維差的病前個性特徵導致精神分裂症的人是精神分裂症患者的50%~60%，國內資料分析發現，病前具有膽小、猶豫、主動性差、依賴性強等性格的佔40%。4、外界的環境因素也會引起精神病，主要包括有，病人在在母孕期間會有因受到病毒感染的情況，其成年後發生精神分裂的機率明顯高於對照組，孕期及圍產期的合並症。本病的發生多是由於在幼年至成年生活中的困難遭遇而造成的，其中與精神分裂症親屬的接觸是致病的主要因素。

Ⅸ 藝術家為什麼容易得精神病

哪裡有蕭條，哪裡就有藝術相伴——有時是偉大的藝術。愛倫坡、波洛克、米開朗基羅、海明威、濟慈、高更、狄更斯和布萊克都是著名的創作藝術家。他們都患有抑鬱症。

但是抑鬱症和藝術有什麼關系呢？在某種程度上，抑鬱是創作過程的原因，還是讓藝術家在任何創作領域都更容易抑鬱？幾十年來，心理學家和精神病學家一直在研究和思考這個問題。大多數人螞凱認為抑鬱確實則胡在創造性產出中起作用。批評者不同意這種觀點:這些研究關注的是一群非常特殊的高成就者，他們依賴軼事作為證據。然而，隨著研究基礎的擴大，再次證明藝術、創造力和抑鬱症可能存在一定的相關性:根據美國有線電視新聞網2014年1月的報道，研究人員

藝術家如何應對抑鬱

因為有創造力的人往往意識很強，他們似乎會花更多的時間去思考自己的失敗、恐懼、不安全感和失望。作為富有想像力的理想主義者，他們很容易想像生活、生活水平和滿意度的差異。此外，如果藝術家像許多有創造力的人一樣，有強烈的社會意識，他們可能會花很多時間想像世界上社會，政治和經濟問題的可能解決方案。不幸的是，他們夢想中的解決方案並不總是可行的。

抑鬱可能是一種虛弱的狀態，但它往往是一個警告信悶盯喚號和求助的呼聲。換句話說，它需要行動。藝術能力強的人自然會求助於藝術來表達自己的感受。他們的抑鬱可能不是藝術的原因，但可能是藝術的動力或應對機制，這有助於解釋為什麼那麼多有創造力的抑鬱症患者能保留如此令人印象深刻的創作作品。

Ⅹ 藝術家宋曉晨自殺，被曝長期受抑鬱症影響，抑鬱症的死亡率為何那麼高

與各種容易威脅人們生命的軀體疾病相比，抑鬱症作為一種精神疾病，正一步步侵蝕著人們的生活。不用說，患抑鬱症的人數已經高達80%的年輕人患有抑鬱症。如果不重視，不及時調整，很有可能會向抑鬱症發展。

經過長時間的精力充沛，如失眠、「理智崩潰」等無法控制的情緒問題，情緒越來越崩潰，導致患者內心更加自我調節。如果不及時疏導，最終會產生不可逆轉的後果。

這不是危言聳聽，因為抑鬱症是一種病。心情正常的時候，會不會覺得吃飯睡覺是一件很累的事情？

這種情緒在我的腦海里開始生長蔓延後，問題肯定會讓人崩潰，崩潰的後果就是情緒的全面崩潰。

研究人員表示，他們不知道抑鬱症是否會導致一些人的甲基化改變，或者抑鬱症和甲基化是否都與另一個潛在因素有關。一些個體可能有遺傳易感性來產生特定的甲基化模式來響應應激源，但這還沒有得到充分的研究。此前，在創傷後應激障礙患者中也觀察到甲基化模式的變化。