藝術作品需要具備什麼條件

① 藝術創作的主體應該具備哪些基本素質

藝術創作的主體應該具備基本素質：廣博的知識、先進的世界觀、獨到的審美觀，高超的藝術技能和敏銳的感知力。

所以往往，偉大的藝術家也是思想家和哲學家。但如果暫且不上升到這樣的高度，單論作為藝術創作主體應具備的最基本的素質，我認為應該是共情力。

藝術創作大致有以下四大類：

泄情動機、興趣動機、成就動機、私慾動機。在各種各樣的創作動機中，只有符合藝術創作活動的審美性質和規律的，才能創作出真正的藝術作品。藝術創作與藝術欣賞、藝術批評彼此制約，有著緊密的聯系。

藝術創作是藝術欣賞和藝術批評的基礎和前提，為欣賞和批評生產對象。沒有藝術創作，就沒有藝術作品，也就沒有藝術欣賞和藝術批評。

藝術欣賞和藝術批評對藝術創作又具有反作用，具體表現為：藝術欣賞以「消費」的形式刺激藝術「生產」，從「消費」方面賦予藝術「生產」以切實的社會價值和功能；藝術批評則從理論上指導、影響藝術創作，從而溝通創作與欣賞的關系。

藝術創作是十分復雜、艱巨的精神勞動，它要求藝術家必須具有高尚的思想情操、深厚的生活積累、豐富的審美經驗、出眾的藝術才能和嫻熟的藝術技巧。

② 任何藝術作品都必須具有哪些條件

藝術有一個基本特徵就是審美性。從藝棗配術生產的角度來看，任何藝術作品都必須具有以下兩個條件：凳陪指其一，它必須是人類藝術生產的產品；其二，它必須具有審美價值，即審美性。正是這兩點，使藝術品和其他一切非藝術品區分開來。亂猛

③ 藝術作品的基本要求

23art認為藝術作品的基本要求銷激有三點：
1.藝術形象、構成形式、色彩組織

2.接觸情耐陵境、解讀情境、探究情境」

3.它必須是虧畝襪人類藝術生產的產品；其二,它必須具有審美價值

④ 要想設計出好的作品需要具備哪些條件

想要設計出好的作品就要應具備的特質、能力和條件應有以下幾點：
1. 強烈敏銳的感受能力
現代社會環境的變遷在日益加速。一個設計師必須培養自己以強烈的敏銳感覺去觀察周圍的環境、思考變化著的生活中的一切，這樣，他就會不斷發現從設計的角度來看，在我們周圍還有哪些方面尚未能達到人們所期望的那種改善，這一點就顯示出設計師的獨特感受能力。這種能力的形成，雖有先天的因素，但主要還是靠後天的培養而來。
2. 探索和追根究源的慾望和能力
作為一個設計師，周圍的一切都能引發其注意力和好奇心，他總是多看、多問、多思考，喜歡追根究底、探求事物的內在奧秘。他往往能通過一件很不起眼的小事，溯本求源，運用某一事物的基本原理而演圓啟襪繹成為意義深遠、具有創造性的定理或引發出新的概念，並能在實踐中應用。
3. 發明創造的能力
一位設計師在學習過程中，可以從書本學得一切理論知識，或從模仿他人的設計來培養、豐富自己的技能。所以說，知識和技能是可以傳授和學習到的，但僅僅依靠這些，是不能使一個設計師獲得成功的。他必須具有構想的靈感和發明創造的能力，而這一點則必須在不斷旁敬的學習積累中，積極探索和追新逐奇，並經過不斷的實踐鍛煉和經驗積累，才可望噴發出超群的奇思妙想，並憑藉扎實豐厚的知識和技術，使其真正具有發明創造的能力，使其設計永遠保有煥然一新的感覺。
4. 對產品的美學功能的鑒賞能力
身為一個工業設計師，對產品的鑒賞能力必須比一般人高。因為只有高出一籌，才能設計出超前產品，從而才能引導消費。這一能力的提高，非一朝一夕所能做到，要依靠平時多方面的藝術修養的積累和設計專業知識的積累，特別需要經常有意識地留心觀察身邊各種成功或失敗的設計，並在其中總結好的經驗和失敗的教訓。這樣，最後才能做到「藝高膽大」，使橘激自己在設計上具備創造的潛力。
5. 對設計構想的表達能力
工業設計師要想把自己的創意表達出來，是依靠圖紙和模型，如果沒有扎實的繪畫造型的基本功，是無法表達出自己的設計意圖的，也無法使設計構想付諸實現。同時，一個成功的設計師，還要懂得其所設計的產品的機械結構和製造工藝，並對各種新產品加工工藝有全面的了解，只有這樣，才能在設計中畫出完美的設計圖樣和作出漂亮而精確的模型。
6. 對市場的預測能力
一個優秀的設計師應隨時關注市場上的需求及其變化，並要有對其進行調查研究和科學預測的能力。這種預測能力所根據的許多因素，是通過周詳嚴謹的市場調查而來，但它不僅僅是通過單純的數字統計得來，而是要在掌握市場心理學的基礎上，調查中有針對性地分析消費者群體的消費心理，其中需考慮到不同消費者群體的性別、年齡、文化水平、生活習慣、金錢收入及居住環境等等因素，以便根據其不同需求進行設計，從而設計出形態各異、形式豐富的產品，以適應不同消費者群的購買心理，使之樂於接受。

⑤ 藝術創作的主體應該具備哪些基本素質

⑥ 美術作品的產生需要那些方面的條件

一、需要有靈感

只有靈感的迸發才能讓美術作品不俗套，有深刻創意思想的美術才更具有說服力，影響力。當有了題材之後才能給予美術作品一定的生命力、影響力、藝術力，只有題材深刻，才能為作品的成功夯下堅實的基礎。

二、要有好的題材

有了題材之後才能給予美術作品一定的生命力、影響力、藝術力，只有題材深刻，才能為作品的成功夯下堅實的基礎。

三、要有嫻熟的繪畫技巧

運用嫻熟的繪畫技術和表現手段才能把美術作品想表達的思想展現給世人。

(6)藝術作品需要具備什麼條件擴展閱讀：

美術作品簡介

其中純美術作品，是指僅能夠供人們觀賞的獨立的藝術作品，比如油畫、國畫、版畫、水彩畫、鋼筆畫等。實用美術作品，是指將美術作品的內容與具有使用價值的物體相結合，物體藉助於美術作品的藝術品位而兼具觀賞價值和實用價值，比如陶瓷藝術等。

近現代名畫家的一些美術作品

1、西方的畢加索《格爾尼卡》

《格爾尼卡》是西班牙立體主義畫家帕勃洛·魯伊斯·畢加索於20世紀30年創作的一幅巨型油畫，長7.76米，高3.49米，現收藏於馬德里國家索菲亞王妃美術館。該畫是以法西斯納粹轟炸西班牙北部巴斯克的重鎮格爾尼卡、暴殺害無辜的事件創作的一幅畫，採用了寫實的象徵性手法和單純的黑、白、灰三色營造出低沉悲涼的氛圍，渲染了悲劇性色彩，表現了法西斯戰爭給人類的災難。

2、中國近現代徐悲鴻的《奔馬圖》

《奔馬圖》是畫家徐悲鴻在1948年為贈給史學家鄧蜀生而創作的一幅中國畫。

畫高3.26米、寬1.12米的這幅2006年被列入國家一級文物的徐悲鴻平生所繪最大《奔馬圖》 真跡。大師採用了豪放的潑墨和勁秀的線描寫意方法，著重刻畫出馬的神韻和氣質。畫中的馬雄駿、矯健、輕疾，頗有「瘦骨銅聲」之美感，奔馬強壯有力，生氣勃勃，這幅《奔馬圖》不僅表現了馬的精神和特徵，更賦予了畫家自己的個性和理想——為振興民族藝術而奮斗！

⑦ 要想設計出好的作品需要具備哪些條件

，「硬體」方面——該掌握哪些設計工具；ps，ai，這兩個是平面設計基礎工具，為了提高操作上的效率，最好能夠記住操作上的基本操作的快捷鍵，其他的工具還有，手繪，c4d，3dmax，ae等，都是加分項，會的話可以有更多樣的視覺設計方式；
2，「軟體」方面——設計出好的作品需要具備什麼技能；設計的技能可以這么分：排版，配色頌手檔，造型，構圖，這些能力是相輔相成，根據設計需求有不用野亂的側重，比如畫冊書籍等更側重於排版，海報banner更側重於構圖、logo設計更側重於造型構圖（ps.logo最重要的是想像力和聯想力，還有猜客戶喜好。。。扯遠了剎住。。。）可以多看好的案例去分析自己更擅長哪個方面或者對哪個方面更有興趣，去提高自己的技能
3，創意和審美。
設計師要有自己的創意和審美。創意怎麼來的，想像力和聯想力很重要，想像力的天馬行空，聯想力的邏輯思考，結合於實際的設計需求，就是創意。舉個栗子，如何可愛的表達酸甜苦辣，用食物來表達的話，酸-檸檬，甜-草莓，苦-苦瓜 辣-辣椒 想好了表達元素薯沒，再想表達方式，手繪，塗鴉，扁平，實物，哪種比較可愛呢。。（唉。。我也想不到什麼大氣的栗子。。設計之路漫漫而修遠）我個人對創意分成兩個級別，第一個級別是做到讓設計有據可依，就是這稿子為什麼這么做，第二個級別讓自己的設計區別於其他設計師作品。很多人覺得創意是天才大神靈機一動。。so easy，嗯，的確是這樣的，但還好天才大神少啊～有天賦自然更好，創意更多的是可以通過後天的學習去提高的

⑧ 什麼是繪畫藝術創作必須具備的條件

把基礎的鍛煉作為繪畫的前提條件之一，博採眾長與時代的發展相結合。核檔
經常研究洞氏褲詩文書法納簡和理論之輔助加上本身的修養，持之有恆，不能太過於急於求成。
一方面向前輩老師們認真學習，自己也要不斷寫生從自然界中提煉精華，與時俱進，創作和展示美好的美術作品。

⑨ 著作權法中成為美術作品應當具備哪些條件

根據《中華人民共和國著作權法實施條例》第四條第八款之規定，「美術作品，是指繪畫、書法、雕塑等以線條、色彩或者其他方式構成的有審美意義的平面或者立體造型的藝術作品；」美術作品包含繪畫、雕刻、書法、雕塑、平面設計、藝術字體等，根據該條規定的內容上看，美術作品應當具有以下條件：
（晌滑1）構成美術作品的圖形需要具有審美意義。
（2）美術作品包括平面和立體的造型。
一、 美術作品與模型
關於模型作品的定義規定在《著作權法實施條例》第四宴悉臘條第十三款，根據該規定，模型作品，是指為展示、試驗或者觀測等用途，根據物體的形狀和結構，按照一定比例製成的立體作品。判斷一個立體造型是否屬於美術作品，看其是否具有審美意義，陸猛具有審美意義通常構成美術作品，但是在一些情況下，一個立體造型可能同時構成美術作品或者模型。
二、 實用美術
實用藝術實質屬於美術作品，但與美術作品不同，實用藝術具有一定的實用性，能夠滿足人們某一方面的需求，所以在法律上，實用藝術可以按照美術作品來保護，著作權保護其具有審美性的獨創部分。另外實用美術可能構成專利中的外觀設計，從而通過專利保護。
三、 動畫與美術
通常情況下，動畫的一幀就是一副靜態的圖案，動畫就是由若干各連續的靜態畫面構成，當以一定的速率連續展示這些畫面時候，就形成動態畫面的效果。動畫中的靜態畫面、人物和場景等元素，本身符合美術作品的規定的構成美術作品，動畫本身構成視聽作品。對動畫進行保護可以從兩個方面入手，對於靜態畫面，比如人物、場景等靜態元素構成美術作品，動畫本身構成視聽作品，都可以分別對其登記保護。
四、 美術作品之轉讓
關於美術作品原件轉讓著作權的如何處理，新《著作權法》第二十條規定：「作品原件所有權的轉移，不改變作品著作權的歸屬，但美術、攝影作品原件的展覽權由原件所有人享有。作者將未發表的美術、攝影作品的原件所有權轉讓給他人，受讓人展覽該原件不構成對作者發表權的侵犯。」
《民法典》給出的答案是否定的，根據《民法典》第六百條之規定：「出賣具有知識產權的標的物的，除法律另有規定或者當事人另有約定外，該標的物的知識產權不屬於買受人。」

⑩ 藝術作品必須具有哪兩個條件

藝術作品必須（通過藝術媒介、經過藝術體驗和藝術構思創造出來）.