① 藝術風格什麼意思
藝術風格
指藝術家在藝術實踐中形成的相對穩定的藝術風貌、特色、作風、格調和氣派。它是藝術家鮮明獨特的創作個性的體現,統一於藝術作品的內容與形式、思想與藝術之中。藝術風格是藝術家走向成熟的重要標志,是衡量藝術作品在藝術上的成敗、優劣的重要標准和尺度。藝術風格可分為藝術家風格和藝術作品風格兩種。由於藝術家世界觀、生活經歷、性格氣質、文化教養、藝術才能、審美情趣的不同,因而有著各不相同的藝術特色和創作個性,形成各不相同的藝術風格。藝術作品風格是作品內容與形式的和諧充一中所展現出的總的思想傾向和藝術特色,集中體現在主題的提煉、題材的選擇、形象的塑造、體裁的駕馭、藝術語言和藝術手法的運用等方面。它有時指某一藝術作品的風格,有時指一系列藝術作品所表現出來的總的格調。藝術家風格和藝術作品風格有著不可分割的密切關系。藝術家風格並非抽象、空洞的存在,而要具體落實到藝術作品上;藝術作品的風格也不是無源之水,無本之木,它直接根源於藝術家的風格。藝術風格的主要特徵是:個體性與社會性相統一;穩定性與變異性相統一;一致性與多樣性相統一。藝術風格具有時代性、民族性,在階級社會里,還不可避免地打上階級的烙印。社會主義的藝術,提倡政治方向的一致性和藝術風格的多樣性,鼓勵藝術家在「二為」方向、「雙百」方針的指引下,發展不同的藝術風格。
② 藝術風格的特點有哪些
藝術風格的主要特徵是:個體性與社會性相統一;穩定性與變異性相統一;一致性與多樣性相統一。
藝術風格具有時代性、民族性,在階級社會里,還不可避免地打上階級的烙印。社會主義的藝術,提倡政治方向的一致性和藝術風格的多樣性,鼓勵藝術家在「二為」方向、「雙百」方針的指引下,發展不同的藝術風格。
當然一個時代也有一個時代的藝術風格,這是由於人們在一段時期內受到共同的影響有著比較接近的審美趨向。比如漢代大多崇尚簡潔渾厚的藝術風格,18世紀的法國流行裝飾味極強的洛可可風格等。
(2)什麼事藝術風格擴展閱讀:
藝術風格就是藝術家的創造個性與藝術作品的語言、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色,風格是藝術家創造個性成熟的標志,也是作品達到較高藝術水準的標志。風格既包括藝術家個人的風格,也包括流派風格、時代風格和民族風格等。
藝術風格可分為藝術家風格和藝術作品風格兩種。由於藝術家世界觀、生活經歷、性格氣質、文化教養、藝術才能、審美情趣的不同,因而有著各不相同的藝術特色和創作個性,形成各不相同的藝術風格。
③ 藝術風格的名詞解釋
「藝術風格」指文藝創作中表現出來的一種帶有綜合性的總體特點。風格這一概念被用於文藝批評,中國起於劉勰的《文心雕龍》前胡,西方起於法國布封的《風格論》。
風格具有多種含義,如作品風格、作家風格、時代風格、民族風格等,一般多指文藝家的風格。一個文藝家由於世界觀、生活經歷、性格氣質、文化教養、藝術才能、審美趣味等的不同,在題材選擇、主題提煉、情節安排、人物形象塑造、結構布局、語言運用等方面,常呈現出與眾不同的特色,形成不可重復的風格。風格是文藝家精神特性的印記,它不是體現在一些作品中或某些藝術因素方面,而是體現在全部創作的內容與形式統一中。風格是文藝家成熟的標志。並非每一個洞大作者都具有自己的風格,慧顫攔只有那些刻苦探索、獨辟蹊徑、勇於創新的文藝家,才有可能形成自己的風格。
④ 1什麼是藝術風格
風格是美術作品在整體上呈現出來的具有代表性的獨特面貌。它不同於一般的藝術特色或創作個性,它是通過藝術品表現出來的相對穩定、更為內在,從而也更為本質地反映出時代、民族或藝術家個人的審美理想、精神氣質等內在特性的外部印記。風格的形成,是時代、民族或藝術家在藝術上達到成熟的標志。
對於風格可以從不同的角度和層次來分析把握。比如從藝術家的角度,可以把握藝術家的個人風格,以及地域或群體藝術家所呈現的流派風格;從文化的角度,塌虧可以把握美術作品所體現的時代風格、民族風格等等;從審美的角度,風格又可以大致劃分為各種類型,如古典主義風格、現實主義風格、浪漫主義風格、象徵主義風格等等。
什麼是藝術風格:
藝術風格具有多樣化和同一性的特徵。一方面,現實世界本身的多樣性,藝術家各不相同的創作個性以及欣賞者審美需要的多樣性,決定了美術風格的多樣化。即使同一藝術家的作品,也不排除具有多樣風格的可能。正是風格的多樣化極大地促進了美術的繁榮和發展。另一方面,藝術家之間的風格區別也不能不受到他們共同生活的某一時代、民族,甚至階級的審美需要和藝術發展的制約,從而顯示了風格上的某種同一性。即使同一藝術家的多種風格,也會由於其創作個性的制約而在整體上呈團猛神現出一種佔主導地位的風格特徵。正是這種風格的相對同一性,決定了美術發展的歷史性和邏輯性。
藝術風格可分為藝術家風格和藝術作品風格兩種。由於藝術家世界觀、生活經歷、性格氣質、文化教養、藝術才能、審美情趣的不同,因而有著各不相同的藝術特色和創作個性,形成各不相同的藝術風格。藝術作品風格是作品內容與形式的和諧統一中所展現出的總的思想傾向和藝術特色,集中體現在主題的提煉、題材的選擇、形象的塑造、體裁的駕馭、藝術語言和藝術手法的運用等方面。藝術風格學有時指某一藝術作品的風格,有時指一系列藝術作品所表現出來的總的格調。藝術家風格和藝術作品風格有著不可分割的密切關系。藝術家風格並非抽象、空洞的存在,而要具體落實到藝術作品上;藝術作品的風格也不是無源之水,無本之木,它直接根源於藝術家的風格。藝術風格的主要特徵是:個體性與社會性相統一;穩定性與變異性相統一;一致性與多樣性相統一。藝術風格具有時代性、民族性,在階級社會里,還不可避免地打上階級的烙印。社會主義的藝術,提倡政治方向的一致性和藝術風格的多樣性,鼓勵藝術家在「二為」方向、「雙百」方針的指引下,發展不同的藝術風格。 當然一個時代也有一個時代的藝術風格,這是由於人們在一段時期內受到共同的影響有著比較接近的審美趨向。比如漢代大多崇尚簡潔渾厚的藝術風格,18世紀的法國流行裝飾味極強的洛可知友可風格等。
⑤ 藝術風格有哪些
藝術風格有:
雄渾、沖淡、高古、典雅、綺麗、豪放、疏野、清奇、飄逸、沉鬱、悲慨、俊爽等。
雄渾
雄渾指力的至大至剛,氣的渾厚磅礴。其特點是:骨力挺健,氣壯山河,氣呑宇宙,氣度豁達,氣概恢宏,氣宇軒昂,氣勢浩瀚,氣魄雄偉。它如奔騰咆哮、洶涌澎湃的大海,而不像碧波盪漾、漣漪粼粼的西湖;它若橫空出世、千嶂連雲的昆侖山,而不是一丘一壑、小巧宜人的蘇州園林。在具體作品中,有的壯志凌雲、剛毅雄健,如劉邦《大風歌》;有的慷慨悲歌、視死如歸,如項羽《垓下歌》;有的胸襟豁達,豪情橫溢,如曹操的《觀滄海》。雄渾是盛唐詩歌的時代風格,它反映了盛唐欣欣向榮的景象和朝氣蓬勃的活力。王昌齡的《出塞》(秦時明月漢時關)氣勢浩瀚,雄偉壯麗;王之渙的《出塞》(黃河遠上白雲間)想像豐富,境界遼闊;孟浩然的「氣蒸雲夢澤,波撼岳陽城」(《臨洞庭》)氣魄宏大,氣勢壯觀;王維的「大漠孤煙直,長河落日圓」(《使至塞上》)何其高遠,多麼壯麗!而真正能夠稱為「雄渾」的是以高適、岑參為代表的邊塞詩人。在他們的筆下,有狼山,有大漠,有絕域,有孤城,有奇寒,有酷熱,有同仇敵愾的憤慨,有誓死戍邊的決心。
豪放
豪邁奔放,謂之豪放。其特點既表現了作為主體的詩人的特點,又表現了作為客體的描繪對象的特點。就主體而言,情感激盪,格調昂揚;想像奇特,誇張出格;志向高遠,襟懷曠達;氣呑宇宙,力拔山河;傲骨嶙峋,狂盪不羈。就客體而言,往往擁有巨大的體積、偉大的力量而顯示出特有的壯美、崇高,或顯示出渾茫、浩淼的無限闊大的景象,因而氣勢崢嶸,場面壯闊,境界縹緲,極目無垠。李白是豪放風格之集大成者,情感激盪,格調昂揚,想像奇特,誇張出格,是李白豪放詩風的特點。「君不見黃河之水天上來,奔流到海不復回。」(《將進酒》)氣勢浩盪,一瀉千里;「草綠霜已白,日西月復東。」(《古風》)描繪光陰流逝之快,人事變遷之速,一氣呵成,天衣無縫;「燕山雪花大如席」(《北風行》)「白發三千丈,緣愁是個長。」(《秋浦歌》)誇張雖不合理卻合情。宋詞中的豪放派,以蘇、辛為最傑出代表,蘇詞注重將慷慨激昂、悲壯蒼涼的感情融入詞中,善於在寫人、詠景、狀物時,以奔放豪邁的形象,飛動崢嶸的氣勢、闊大雄壯的場面取勝,《念奴嬌赤壁懷古》是代表作。「大江東去」二句,將在廣闊悠久的空間與時間中活動的人物一筆收盡,氣魄恢宏,「故壘西邊」至「灰飛煙滅」是詠古,感情高昂而濃摯,而「亂石穿空」數句,將崢嶸的態勢、鮮明的色彩、巨大的音響,融於一體,氣勢磅礴,給人以「挾海上風濤之氣的感覺」。「故國神遊」數句轉到自己,感情也由高昂跌入沉鬱,全詞的音調豪壯,「須關西大漢,執鐵板」而唱。
沉鬱
如果說豪放是火山爆發,沉鬱就是海底潛流。當詩人飄逸飛動、奔放不羈時,就形成豪放;當詩人沉思默處、憂憤填膺時,就變得沉鬱。李白豪放,其體輕,其氣清,故裊裊上升,飛入雲霄,若野鶴閑雲,隨處飄逸;杜甫沉鬱,其體重,故沉沉下墜,潛入心海,感情激盪,迴旋紆曲。何為沉鬱?沉鬱,就是指情感的渾厚、濃郁、憂憤、蘊藉。「沉則不浮,郁則不薄。」杜甫之詩,為濃郁之極至。憂愁是杜詩沉鬱的主要內容,他的憂愁,不只是個人的,更是國家的、民族的、人民的,因而這種憂愁具有豐富的情感層次,使其沉鬱獲得深厚的情感和崇高的價值。他的「三吏」「三別」「兵車行」《茅屋為秋風所破歌》都是沉鬱的力作。
悲慨
觸景生情,睹物傷懷,悲壯慷慨,謂之悲慨。大凡詩人,慨嘆風雲變幻之疾,痛惜韶光流逝之速,目擊人民災難之重,身受命運坎坷之苦,郁積壯志未酬之憤,而憂心忡忡、慷慨悲歌者,均以悲慨目之。可見,悲慨是時代的心聲,詩人的呼喊,詩人面對動亂的現實,出於嚴肅的責任感,遂作悲慨。陳子昂的詩,就以悲慨而馳譽詩壇。《登幽州台歌》是最激動人心的悲慨之詩。詩人懷著壯志難酬的極度悲憤,登上城樓,泫然流涕,感慨萬端。面對著悠悠蒼天,茫茫大地,用如椽之筆,勾勒出過去、現在、未來的連綿不斷的時間圖卷,描繪出遼闊無垠的宇宙空間畫面。其悲壯歌聲,響徹雲霄,慷慨之氣,橫絕太空。再如辛棄疾的詞,
俊爽
即英俊豪縱,颯爽流利。代表詩人是杜牧。他的詩,縱橫古今,雄視萬代,暢談歷史,痛砭時弊,總結教訓,憂國憂民,懷撐天之宏志,感報效之無門,另一方面,又矯健豪舉,瀟灑風流,流轉飛動,暢快爽利。如《過華清宮絕句》:「長安回望綉成堆,山頂千門次第開。一騎紅塵妃子笑,無人知是荔枝來。」以含蓄諷刺的筆調,深刻揭露了唐玄宗縱情聲色,驕奢淫逸,醉生夢死的生活。再如《赤壁》(折戟沉沙鐵未銷)的節奏明快,《山行》(遠上寒山石徑斜)的輕盈飄拂,《江南春絕句》(千里鶯啼綠映紅)的俊逸秀美,「十年一覺揚州夢,贏得青樓薄倖名」(《遣懷》)的秀而不冶,艷而不妖,均是膾炙人口的佳作。
沖淡
沖淡,即沖和、淡泊,含有閑逸、靜穆、淡泊、深遠的特點。王維的山水詩有閑、靜、淡、遠的特點,他是沖淡派大師。如「人閑桂花落,夜靜春山空。月出驚山鳥,時鳴深澗中。」(《鳥鳴澗》)「空山不見人,但聞人語響。返景入深林,復照青苔上。」(《鹿砦》)這里,沒有城市的喧囂,沒有人間的紛爭,沒有外界的紛擾,只有大自然的寧靜,山水花鳥的生機。詩人盡情地消受著、欣賞著、陶醉著,投入到大自然的懷抱之中,變成了大自然的有機體了。詩人筆下的大自然,無不跳動著詩人的脈搏,迴旋著詩人的聲音,震盪著詩人的靈魂,因此,大自然已被人格化了。詩人筆下的大自然,就是詩人自己,它反映了詩人沖淡的心情。詩人自己已消融在大自然中了。這種消融,是把主觀的情思化入客觀的景物中,追求忘我無我的空寂境界,這就是沖淡的極至。不過,沖淡不是幻滅、死寂,而是富於生機的,它是詩人把活躍的生命轉化為凝固的生命的結果,生命力由流動而轉為靜謐。
技術風格是指藝術家或藝術團體在藝術實踐中形成的相對穩定的藝術風貌、特色、作風、格調和氣派。它是藝術家鮮明獨特的創作個性的體現,統一於藝術作品的內容與形式、思想與藝術之中。藝術風格是藝術家走向成熟的重要標志,是衡量藝術作品在藝術上的成敗、優劣的重要標准和尺度。
⑥ 什麼是藝術風格
風格是美術作品在整體上呈現出來的具有代表性的獨特面貌。它不同於一般的藝術特色或創作個性,它是通過藝術品表現出來的相對穩定、更為內在,從而也更為本質地反映出時代、民族或藝術家個人的審美理想、精神氣質等內在特性的外部印記。風格的形成,是時代、民族或藝術家在藝術上達到成熟的標志。
對於風格可以從不同的角度和層次來分析把握。比如從藝術家的角度,可以把握藝術家的個人風格,以及地域或群體藝術家所呈現的流派風格;從文化的角度,可以把握美術作品所體現的時代風格、民族風格等等;從審美的角度,風格又可以大致劃分為各種類型,如古典主義風格、現實主義風格、浪漫主義風格、象徵主義風格等等。
什麼是藝術風格:
藝術風格具有多樣化和同一性的特徵。一方面,現實世界本身的多樣性,藝術家各不相同的創作個性以及欣賞者審美需要的多樣性,決定了美術風格的多樣化。即使同一藝術家的作品,也不排除具有多樣風格的可能。正是風格的多樣化極大地促進了美術的繁榮和發展。另一方面,藝術家之間的風格區別也不能不受到他們共同生活的某一時代、民族,甚至階級的審美需要和藝術發展的制約,從而顯示了風格上的某種同一性。即使同一藝術家的多種風格,也會由於其創作個性的制約而在整體上呈現出一種佔主導地位的風格特徵。正是這種風格的相對同一性,決定了美術發展的歷史性和邏輯性。
⑦ 藝術風格的本質是什麼
風格是藝術作品在整體上呈現出的具有代表性的獨特面貌。「風格」的希臘文本義為一個長度大於寬度的固定的直線體。羅馬作家特倫斯和西塞羅的著作中,該詞演化為書體、文體之義,表示以文字表達思想的某種特定方式。英語、法語、德語中的「風格」皆由此而來。
⑧ 文學作品的藝術風格具體指哪幾個方面
我很佩服你那刨根問底的精神,從《詩經》到屈原的楚辭再到...不簡單!還是我來告訴你吧:
一.我先說說藝術風格的類型(參考,可能有所幫助):
1.清代姚鼐的陰陽剛柔二分說(這個現在不是很流行了,但是在文學理論上還是有一定地位的,你了解就行!)
2.常用的八體四對分類法:
濃麗與平淡;豪放與婉約;含蓄與直率;簡約與繁豐.
二.我再說說藝術風格的微觀表現(重要啊):
1.語言風格
2.結構風格
3.題材風格
4.形象風格
如需展開論述,請補充說明.
三.藝術風格的宏觀表現(重要啊):
1.時代風格
2.民族風格
3.地域風格
如需展開論述,請補充說明.
四.還要注意藝術風格的多樣性:
1.風格是作者藝術創新的重要標志,風格的多樣性符合藝術的本質.強調獨特性、創造性必然要求多樣性,包括風格的多樣性.
2.藝術風格是滿足人民多樣性審美需求的需要.
3.藝術風格是文學繁榮的自身需要.
⑨ 藝術風格是一種怎樣的表現形態
藝術風返巧格氏世螞作為一種表現形態,是從藝術作品的整體上所呈現出來的代表性特點,是藝術家的創作個性和題材的客觀特徵相統一的一種可以感覺到的獨特面貌。風格的本質意義在於,它既是藝術家對審美客體以獨特而鮮明的表現語匯傳達的結果,也是藝術欣賞者殲埋對藝術品進行正確鑒賞、品味的結果,因此,藝術風格在某種更深刻的意義上揭示了藝術創作與欣賞的本質特徵。
⑩ 藝術風格有哪些類型
藝術風格分為豪放型、沉鬱型、悲慨型、俊爽型、沖淡型。豪放就主體而言,情感激盪,格調昂揚;志向高遠,襟懷曠達;氣呑宇宙,力拔山河。就客體而言,往往擁有巨大的體積、偉大的力量而顯示出特有的壯美、崇高,因而氣勢崢嶸,場面壯闊,境界縹緲,極目無垠。
沉鬱,沉鬱猶如海底潛流,沉思默處、憂憤填膺,異常沉鬱。悲慨,觸景生情,睹物傷懷,悲壯慷慨,謂之悲慨。郁積壯志未酬之憤,憂心忡忡、慷慨悲歌。俊爽即英俊豪縱,颯爽流利。縱橫古今,雄視萬代,矯健豪舉,瀟灑風流,流轉飛動,暢快爽利。
藝術風格的主要特徵
個體性與社會性相統一;穩定性與變異性相統一;一致性與多樣性相統一。藝術風格具有時代性、民族性,在階級社會里,還不可避免地打上階級的烙印。社會主義的藝術,提倡政治方向的一致性和藝術風格的多樣性,鼓勵藝術家在二為方向、雙百方針的指引下,發展不同的藝術風格。
當然一個時代也有一個時代的藝術風格,這是由於人們在一段時期內受到共同的影響有著比較接近的審美趨向。比如漢代大多崇尚簡潔渾厚的藝術風格,18世紀的法國流行裝飾味極強的洛可可風格等。