藝術領域有什麼要求

㈠ 指南中藝術領域中有幾個方面

3---6歲兒童發展指南》關於藝術領域的目標要求 藝術是人類感受美、表現美和創造美的重要形式，也是表達自己對周圍世界的認識和情緒態度的特有方式。 每個幼兒的心裡都有一顆美的種子。幼兒藝術領域的學習關鍵在於充分創造條件和機會，在大自然和社會文化生活中萌發幼兒對美的感受和體驗，豐富其想像力和創造力，引導幼兒學會用心靈去感受和發現美，用自己的方式去表現和創造美。 幼兒對事物的感受和理解不同於成人，他們表達自己認識和情感的方式也有別於成人。幼兒稚嫩的筆觸、動作和語言往往蘊含著豐富的想像和情感，成人應對幼兒獨特的藝術表現給予充分的理解和尊重，不能用自己的審美標准去評判幼兒，更不能為追求

㈡ 幼兒各領域教育要求匯報小班藝術領域目標及要求小班 中班 大班

將藝術領域教育的總目標制定如下：
1．初步學習感知周圍環境和藝術作品中的形式美和內容美，具有對美的敏感性。
2．積極投入藝術活動並學習自由表達自己的感受，發展審美情感的體驗和表達能力，促進人格的完善。
3．初步學習多種工具和材料的操作以及運用造型、色彩、構圖、節奏、旋律等藝術語言表現自我和事物的運動變化，發展審美表現和創造能力。
根據上述藝術教育的目標，我們分別制定了大班音樂教育目標與美術教育目標。
(一)大班音樂教育目標
1．根據不同的合作歌唱的要求，控制、調節自己的歌聲；學習領唱、齊唱以及簡單的兩聲部輪唱、合唱；學習使用不同咬字、吐字及氣息斷連方法表現歌曲的不同意境；在集體歌Ⅱ昌活動中建立默契感，體驗配合默契的快樂。
2．能比較准確地按照音樂的節奏，做各種稍復雜的基本動作、模仿動作和舞蹈動作組合；進一步學習如何更有效地豐富自己的動作表達語匯；能使用已經掌握的空間知識，進行創造性的獨立動作表現和人際動作交流與配合；能為不同的舞蹈表演選擇不同的道具和服裝。
3．學習使用更多種類的打擊樂器的基本演奏方法；為求得新穎的音色而探索熟悉樂器的不同演奏方法；學習製造簡單的打擊樂器，並按照音樂的性質提出配樂的建議；學習即興指揮，並按照他人即興指揮的手勢迅速、准確、積極熱情地作出演奏反應。

㈢ 幼兒園藝術領域教學准備注意什麼

《綱要》明確指出：「幼兒的創作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式，應支持幼兒富有個性和創造性地表達。」音樂是最富創造性的領域之一。兒童在聽音樂時，動聽悅耳的樂聲中的藝術形象能激發兒童的情感，使他們產生情感激動，並獲得審美享受。兒童根據自己的經驗、知識產生了自己的感受、理解，創造出新的形象，用語言表達出來。這種表達是兒童內心對音樂作品的再現和創造，是兒童極具個性化的創造。教師要尊重兒童的創造和表現，鼓勵兒童大膽地表演，表揚孩子們的創造。
（二）在美術教育中，教師們要注意的要點如下：
美術是以線條和色彩塑造形象的藝術。它通過視覺來培養幼兒豐富而敏銳的審美感知能力。美術對幼兒有著強烈的感染力，發揮著藝術的情感教育功能。美
術教育的根本任務應該是對個體進行審美、創造美的教育。它既要幫助幼兒能夠較
敏銳地感知、識別、欣賞藝術美，還要培養幼兒掌握一定的描繪和表現美的對象的能力。美術教育可以培養人的創造能力，它在兒童的全面發展中同樣有著不可忽視的重要作用。在美術教育中，要注意如下幾點：
1、注意引導幼兒對美的觀察，提高觀察力
教師應根據幼兒的特點，帶領幼兒去觀察自然環境、社會環境、日常生活和藝術作品中的美的東西。引導幼兒多看、多摸，選擇一些簡單內容、形象生動、顏色鮮艷的作品，讓幼兒觀察，並從中逐步感受這些美，積累經驗，培養幼兒發現美、愛好美、追求美。注意引導幼兒對美的觀察，提高觀察力。
2、面向全體幼兒，針對每個幼兒的不同特點和需要進行指導。
《綱要》明確指出：「在藝術活動中面向全體兒童，要針對幼兒的不同特點和需要，讓每個幼兒都得到美的熏陶和培養。對有藝術天賦的幼兒，要注意發展他們的藝術潛能。」幼兒來自不同的家庭，由於受種種因素的影響，他們的興趣、愛好、生活經驗、美術的發展水平是有很大的差異的。所以，教師要善於了解幼兒的情況，做到胸中有數，根據他們的需要進行有針對性的指導，滿足每個孩子的需要。對於富有天賦的孩子，可以提出更高的要求。而對美術差一些的孩子，要加強個別指導，鼓勵幫助幼兒樹立自信，表揚他們的可喜進步，真正做到讓每個幼兒在各自的基礎上得到美的熏陶和培養。
3、充分利用身邊的自然物和廢舊材料。
在我們身邊，有許多取之不盡、用之不竭的廢舊材料，只要我們留心收集，會積累許多的物品和美工材料。如，樹葉、樹皮、石頭、果核、野花、野草、泡沫、彩色的紙盒等等。利用這些物品，既可節約經費，也可以進行創造，自製出很多的玩具、手工藝品、裝飾品。我們利用這些，可以來開展游戲、美化環境、裝飾我們的生活，滿足幼兒的需要。
4、讓幼兒體驗自由表達和創造的快樂。
《綱要》明確指出：「幼兒藝術活動的能力是在大膽表現的過程中逐漸發展起來的，教師的作用主要體現在激發幼兒感受美、表現美的情感，豐富他們的審美經驗，使之體驗自由表達和創造的快樂上。」幼兒由於年齡小，生活經驗比較貧乏，教師要多帶他們去觀察生活，感受美的形狀、顏色、線條，通過視覺在頭腦中留下美的表象和意象，然後鼓勵兒童大膽表達自己的感受。美術活動為幼兒提供了一個自我情感表達和與他人情感溝通的機會，幼兒在其中可以盡情地表達自己的思想觀點和情感體驗，並將這些思想觀點情感體驗通過自己的創作傳達給他人，從而感受到用美術與人交往的快樂。所以，教師要多鼓勵幼兒進行這種自由表達和創造。
5、讓幼兒在玩中、快樂中學習美術技能。《綱要》明確指出：「根據幼兒的發展狀況和需要對表現形式和技能技巧給予適時、適當的指導。」要想表現內心對美的物體的感受，表達的特徵需要有一定的技能技巧。所以，教師要有計劃、有目的的讓幼兒學習一些基本的美術知識，如，學習配色、組織畫面、安排畫面、用線條描畫物體的形狀等等。在幼兒有興趣的前提下，讓幼兒在美術活動中想表達的情況下去教，在幼兒快樂的學習中去教，在美術游戲中教，這樣會讓幼兒更容易接受，幼兒也學得輕松、愉快。

㈣ 幼兒藝術領域的指導要點

1、為兒童創設豐富的藝術環境
（1）創設富有審美情感色彩的一日生活環境。
（2）讓幼兒投入到大自然與周圍的環境中，去感受、發現和欣賞自然環境和人文景觀中美的事物。
（3）關注幼兒其他領域學習中蘊含的藝術美。
2、引導幼兒藝術欣賞時關注事物的外在形特徵，注重幼兒自身的自主感知想像與感受，鼓勵幼兒發現一個屬於自己的意義世界
3、創設寬松的心理環境和豐富的物質材料環境，尊重幼兒自發的、有個性的藝術表現與創造
（1）寬松的心理環境是人們發揮創造性的前提。
（2）創設問題情境，激發幼兒探索解決問題。
（3）改革評價方法，鼓勵幼兒積極創造。
例1:小海是個新老師聽說學校要聽課，特別准備了一個語言和美術相結合的教學活動。為了效果好，不僅進行了精心准備，還進行了試教。
活動過程是先講一 個故事，叫「顛倒的世界」，故事內容說的是在一個顛倒的世界裡，樣樣事情都反了，比如，長頸鹿變短頸鹿了，烏龜跑得飛快，小兔子挪動身子很慢，房子會走。。。。。。故事很好玩，聽得幼兒哈哈大笑。然後，老師讓幼兒自己想像，在你的顛倒世界裡，還有什麼事情反過來了，把它畫下來以後進行交流。
令小海老師沒有想到的是，事實真的顛倒了。試教時，她找來的一半孩子，都是平時被認為畫畫不好的，而留下准備正式上課的那一半幼兒，都在外面學畫，有的還得過獎。但遺憾的是，試教很成功，而正式教學很不如意。試教時的那批孩子想像力豐富，講了很多稀奇古怪的相反事，笑得前仰後翻的，比如，在我的顛倒世界裡，我變成了媽媽，媽媽變成了孩子，我看電視，命令媽媽寫字。而正式教學中，那些很會畫畫的孩子卻抓耳撓腮的，想不出要畫什麼，總有說這個東西不會畫，那個東西不會畫的，還有相互模仿的。最不可思議的是，他們的繪畫技能一點也不顯得比另一些孩子好，也不比自己平時繪畫課上的好。
這個案例可以看出，所謂美術課教的只是一些事物的形象，比如：樹是怎樣畫的等，幼兒記住的只是這些形象的抽象特徵，以後每次畫這些形象時都這么畫，一旦要畫一個自己想要但是老師沒教過的他們就不敢了，即使畫了那畫技就不如那些教過的形象了，所謂的比例結構等技能都回去了，因此，被教了太多形象的幼兒當教師要求他們畫意願畫的時候表現力就會受限，他們表現僅僅局限在已經學過的形象進行組合，這就是為什麼幼兒天生愛畫畫，而且學畫他任何想畫的東西被教以後我不會畫。所以指南藝術領域的目標是「喜歡進行藝術活動並大膽表現如果當幼兒經常因為不會而不敢表現時就該反思我們的教育行為了」。

㈤ 表演藝術對演員有哪些要求

同學你好，2020屆樹藝學姐拿到了雲南藝術學院全省第一名的好成績，還進入了北電的終試，樹藝學長也拿到了北京電影學院導演專業和中央戲劇學院導演專業的合格證，樹藝聘請的也是北京電影學院的研究生畢業老師蠢仔雹全職授課，所以還是有一些影視表演經驗可以傳授的！

01

表演藝考中的台詞技巧

1、說好普通話

作為一名演員首先必須要說好普通話。中國有八大方言區：北方話、吳話、湘語、贛語、客家話、閩北話、粵語。如果考生只能說家鄉話，而且又極難糾正為普通話，是很難成為合格的演員的。

2、聲音條件很關鍵

一個演員具備優美的聲音，能給觀眾帶來精神上的享受，而反之嘶啞的嗓音會使人物的語言黯然失色。因此，在選拔一個演員時，考察他的聲音條件是很重要的，這直接關繫到將來對人物的塑造。

3、正確理解作品，准確表達內涵

一個考生要想朗誦好一篇文學稿件需要進行深入、細致地理解。因為朗誦是在作品的基礎之上演員進行的藝術再創造，所以，考官對考生在理解和表達作品內容方面要進行細致的考查。

4、選材很重要

在朗誦考試時，選擇一篇既好同時又適合自己的材料是取得成功的一個關鍵。因為，選擇材料的好壞直接關繫到你朗誦的效果。選擇自己能夠理解的，同時又好表達的，藝術性較強，有一定的思想性的材料。

5、語言要生活

考生在朗誦時既要學會運用語言來表達作品的內涵，同時又要用自己的形式來表達情感。不能有「朗誦腔」，盡量使語言接近生活，不能「假」「大」「空」。首先要讓觀眾或聽眾能聽懂、聽明白，在語言的運用上要生活化、自然、貼近生活。語言的處理要從作品的內容出發，不要做作，要有真實的情感體驗。

02

表演藝考中的台詞四要素

台詞不是背出來的，是發自人物肺腑而說出來的，聲音好聽或普通話標准不等於說好了台詞，而把台詞背得滾瓜爛熟更也不代表台詞很好，只有按照人物的思想、情感並賦有潛台詞含義而說出來的語言，才是演員真正的台詞。

所以背出來的台詞是空洞乏力的。如何做到說台詞，作為表演藝考生應要掌握以下四個要素：

(1)弄清楚這句話是在什麼場合說的——地點

(2)弄清楚這句話是與什麼人物說的——對象

(3)弄清楚這句話是以什麼情緒說的——狀態

(4)弄清楚這句話是為什麼動機說的——目的

03

表演藝考中的節奏技巧

1、演員的表演。首先是現實中人的生活過程的再現，既然節奏是生活中不可缺少的運動，所以「電影角色要以人類的有機性戚弊去建立起角色的有機性。電影演員的創作只有一條途徑，就是遵循人類的規律。」

2、在表演這一藝術領域里，節奏是通過形體的表現(外在的)和心理的反應(內心的)感覺和理解它，其專業術語被稱之為「表演的速度節奏」。它來源於斯坦尼體系術語，是表演技術諸元素之一。

節奏作為幫助演員激起正確體驗和情感的技術，也是形成舞台演出節奏和情緒氛圍的重要手段。速度一般指內、外部動作的快慢，是節奏的構成部分和外在表現之一；節奏則是貫穿在表演過程中的一種交替出現的有規律的現象，一般指內、外部動作的強弱、長短、張弛等。

例如，常說的「演出不合節奏」，不僅只是針對速率而言，同時也指演員的行動和體驗的強度，也就是實現舞台事件時內心情感激動的程度。除此之外，節奏這個概念還包含節奏性，即行動的某種均勻性它在時間和空間上的安排。

斯坦尼說：「劇本或角色的速度節奏要是找對了，能自然地直接地，有時是機械式地抓住演員的感情，激發正確的體驗。」由此可見，行動的速度節奏不僅可以激起演員的情緒體驗，而且可以創造出一定的情緒氛圍，幫助演員准確地掌握好規定情境中人帶帆物的任務和行動。在一部影片中，銀幕節奏是電影多種手段綜合處理的結果。

隨著事件情節的發展，對人物節奏的處理也應有所不同，最終體現出人物性格的統一性和多面性。在這個意義上，正如瑞典著名的兩棲導演英格瑪？伯格曼說：「節奏是至關重要的，永遠是至關重要的。」不同的性格決定了不同人物的個性，同時決定了不同的動作節奏，而節奏反映出的准確性將反作用於人物的性格。

04

表演藝考中的人物性格技巧

一部影片對演員表演最基本的要求是銀幕上塑造具有鮮明個性的、自然而真實的人物形象。

要使觀眾通過演員的表演感受到活生生的人物獨特的氣質和巨大的性格力量，就必須從分析人物性格入手。人物的性格又通常可以理解為人物處理事情的方式和方法，而人物的思想和情緒則是性格的一個組成部分。

人物的性格基調是角色內心變化的基礎和依據，而節奏的體現就是角色內心變化的過程。既然節奏是一切運動的組織原則，當掌握了一部影片角色的整體節奏之後，也就掌握了「角色的性格基調」。

而演員可以十分有目的地把任何一個過程，根據花費最少的力量而達到最大效果的原則，把對角色每個片段的分析、人物基調的把握、行為動作的設計有規律地組成一個統一整體。

05

表演藝考中的節奏與人物性格多面性

1、表演節奏與人物性格的多面性「表演藝術創造角色的歷程，經歷了由表演程式一人表現人一人演人的過程。」「人演人」的階段就是需要演員創造生活化的角色，這是由電影的紀實性決定的。既然生活中自然人的性格基調不是單一的，總是復雜的，多側面多色彩的性格就必然有著一定的節奏規律。

2、表演節奏與人物性格的畸變現實生活本身充滿了真假、善惡、美醜、光明與黑暗的對立統一，戲劇如同其他的表現形式一樣，都是反映現實生活並做出自己評價的，「沒有沖突就沒有戲劇」這句話正是強調了對立統一在戲劇中的重要性。人物性格的畸變也是「沖突」的表現手段之一。

性格的畸變是人物性格多面性構成的表現之一，但畸變是通過某種突發事件，打亂了人物本來有規律的生活狀態，從而造成了人物性格前後的極大反差，因此它與人物本身所具有的性格側面又有所不同。

在影片中，隨著人物前後性格極大反差的轉變，同時造成了人物節奏變化的差異。原本是各種成分有機的聯系，服從於一個具體的有意義的組織，一旦突發事件引起的矛盾沖突破壞了這個組織，也就出現了原有性格的表演節奏差異現象。這種現象並不是指簡單的無序的差異，而是要建立在人物性格基調之上，前後有聯系的差異。

06

表演藝考中理性感性節奏的結合

節奏把握中理性和感性的結合，既是表演藝術不可逾越的起點(不論一個演員在理性上有沒有節奏的意識，他的舉手投足都已具有了節奏的屬性)，又是表演藝術在高層次上的造詣(能被譽為「很有節奏」的表演，將是很高的表演創作境界)。

理性地分析出各層次的表演，才能使情緒的強烈程度、性格前後的差別以及節奏張弛的變化做到「有度」。過於「理性」可能會使人物看起來模式化，甚至呆板而無張力；過於「感性」又可能會出現舞台劇式的誇張，甚至跳出角色身份的范疇而脫離整個劇本。

只有在表演節奏上依照「理性」與「感性」有機的結合，一部電影角色的真實性才能不溫不火地得到體現最終使人物的性格基調和多面性同時匯集起來凝聚成完整的人物形象。

㈥ 《指南》藝術領域內容是什麼

《指南》藝術領域內容是如下：

《3～6歲兒童學習與發展指南》，簡稱《指南》。確定了藝術領域的四條目標，其中「感受與欣賞」子領域的目標是「喜歡自然界與生活中美的事物」「喜歡欣賞多種多樣的藝術形式和作品」，「表現與創造」子領域的目標是「喜歡進行藝術活動並大膽表現」「具有初步的藝術表現與創造能力」。

《指南》的原則：

1、遵循幼兒的發展規律和學習特點。珍視幼兒生活和游戲的獨特價值，充分尊重和保護其好奇心和學習興趣，創設豐富的教育環境，合理安排一日生活，最大限度地支持和滿足幼兒通過直接感知、實際操作和親身體驗獲取經驗的需要，嚴禁「拔苗助長」式的超前教育和強化訓練。

2、關注幼兒身心全面和諧發展。要注重學習與發展各領域之間的相互滲透和整合，從不同角度促進幼兒全面協調發展，而不要片面追求某一方面或幾方面的發展。

3、尊重幼兒發展的個體差異。既要准確把握幼兒發展的階段性特徵，又要充分尊重幼兒發展連續性進程上的個別差異，支持和引導每個幼兒從原有水平向更高水平發展，按照自身的速度和方式到達《指南》呈現的發展「階梯」，切忌用一把「尺子」衡量所有幼兒。

㈦ 指南對藝術領域活動的組織有什麼要求

《指南》建議要把藝術教育放在普通教育的范疇內，強調藝術表現與創造能力的培養，首先從文章的基本思想及原則的三方面可看出：要達到這一目標，應從以下幾方面入手：
一、發展幼兒的藝術興趣
興趣是最好的老師，它會像催化劑一樣，激發幼兒不斷去實踐，去探索。對幼兒來說，沒有興趣的學習是無源之水，無根之木。因此，興趣培養是對幼兒進行藝術教育的前提。由於幼兒的興趣具有偶然性、不穩定性等特點，他們自發的興趣多屬於淺層興趣，往往帶有情緒色彩，容易停留在「好玩」「我喜歡」的水平上。這種興趣容易轉移，也易於波動。藝術教育激發興趣的目的是將淺層興趣引申，並提高到有一定深度的動機水平上。從而使他們成為積極主動的參與者。而孩子的興趣還來自教師積極的評價，每個孩子都有被老師肯定的心理需要。如：在藝術教育中我常用賞識、贊揚的口氣肯定幼兒獨特的構思，奇異的想像抓住作品中某一閃光點加以肯定、表揚，常以「你進步了」「要是你……，那會更棒」的口氣來培養幼兒在活動中的興趣。
二、通過藝術活動體驗審美愉悅
幼兒藝術教育是一種操作教育，是培養幼兒手、眼、腦協調活動的操作教育，也是感受和創造美的過程，在教室里有意識設置藝術角，提供油畫棒、顏料等繪畫材料，提供錄音機磁帶、打擊樂器、文學作品、故事書等，給幼兒充分的自由度，為他們創設一種寬松、自由民主的氛圍，創設良好的藝術氛圍和環境讓他們自由思索、大膽想像。另外，創設寬松的心理環境也為幼兒提供了自由空間，所以幼兒在操作過程中要創設游戲化的練習，創設愉快積極的情緒，要尊重不同尋常的提問，尊重不同尋常的想法，要向孩子表明他的想法，為自發的學習提供機會並給予肯定，給實踐提供一段不受評價的時期。
三、藝術教育要走向幼兒生活
《指南》建議：尊重幼兒自發的表現和創造，並給予適當的指導。如：鼓勵幼兒在生活中仔細觀察、體驗，為藝術活動積累經驗與素材。如，觀察不同樹種的形態、色彩等。這既符合當代教育改革的趨向-----教育回歸學生的生活，又體現了教育走近幼兒的生活世界。並且經常讓幼兒接觸適宜的、各種形式的音樂作品，豐富幼兒對音樂的感受和體驗；和幼兒一起用圖畫、手工製品等裝飾和美化環境；利用傳統節日和民間慶典的機會，帶幼兒幼兒觀看或共同參與傳統民間藝術和地方民俗文化活動，如皮影戲、剪紙和捏麵人等；有條件的情況下，帶幼兒去劇院、美術館、博物館等欣賞文藝表演和藝術作品。
四、幼兒個性化的活動取向
《指南》非常鮮明地體現了「面向全體幼兒，以幼兒發展為本」的教育理念。藝術部分指出：尊重幼兒的興趣和獨特感受，理解他們欣賞時的行為。在領會《指南》精神後，為尊重孩子的興趣與獨特感受，在上美術課《朋友樹》時，我不在生硬地示範畫法，而是讓孩子欣賞不同的樹，讓他們在充分欣賞感受的基礎上，自由選擇作畫工具和畫法，我的尊重換來極大的收獲，孩子們的作品讓我驚嘆不已，沒有一副相同的作品，都有著自己獨特的想法，病能大膽評價同伴的作品。讓我收獲驚喜的同時也感嘆孩子的想像力。
總之，教育必須高度重視《指南》中的教育建議，讓每個幼兒在其藝術天性的引領下，按他們自己的能力水平，在藝術活動中大膽、自由地以自己的方式表達他們對周圍世界與生活中美好事物的感受，體驗自由表達與創造的樂趣，從而實現藝術教育促進幼兒形成健全人格的美育功能。

㈧ 幼兒園藝術領域總目標有哪些

藝術領域共有4個目標，教育建議7個。藝術領域從感受與欣賞、表現與創造兩個方面，強調讓幼兒學會發現和感受自然界與生活中美的事物，讓幼兒欣賞多種藝術形式和作品，萌發對美的感受和體驗；鼓仿汪勵和支持幼兒自發的藝術表現和創造，培養初步的藝術表現能力與創造能力。在教育建議方面，著重強調要在日常生活中萌發幼兒對美的感受和體驗；要充分理解和尊重幼兒的藝術想像、表現和創造，不用成人的審美標准去評判幼兒，不追求技能訓練。

「藝術感受」
幼兒是用感官和雙手來探索世界的，是通過顏色、聲音和形狀來認識事物並激發情感 ，通過對美好事物的感受，能培養感官的敏銳¬覺察，心靈的敏感—移情。有一雙善於發現廳絕美的眼睛，他才會自主的覺察社會生活的美好，獲得愉悅的感受，體會由情感的愉悅達到精神的自由。

㈨ 藝術 領域包含哪幾個子領域每個子領域包含哪幾條目標

藝術領域包含二個子領域（以及子領域下的目標）：（1）感受與欣賞：目標1喜歡自然界與生活中美好的事物；目標2喜歡欣賞多種多樣的藝術形式和作品。（2）表現與創造：目標1喜歡進行藝術活動並大膽表現；目標2具有初步的藝術表現力與創造能力。

㈩ 26、簡述藝術領域對環境創設的基本要求

藝術領域對於環境創設的基本要求是必須從藝術的角迅扮度對整個環境進行，有效的整改以及創造讓它更加彎慎的美化以及實用畝鬧灶性達到最好的優勢。