❶ 我們應該怎樣培養自己的藝術修養
1、對個體而言
藝術教育是生命早期發展的主要動力,是全面提升個體素質與能力的重要路徑。每個兒童都擁有一顆藝術的心。兒童就是天生的藝術家。每個兒童都天生擁有著游戲的精神和藝術的心靈。
2、對學校而言
對學校而言,藝術教育是碎裂學科的粘合劑,是倦怠時刻的興奮劑。使學校生活張弛有度,充滿活力。有科學研究顯示,在充分的藝術教育與其他學科成績測驗之間,存在著穩定的正相關關系。
參加藝術活動的學齡期學生在口頭記憶測試上所獲得的分數,要比班上那些沒有參加藝術活動的同學明顯高出許多。
提升自己的藝術修養:
1、要多讀、多聽、多看,多接觸各種藝術形式和藝術流派
通俗的說就是接觸各式各樣的生活方式和環境。只有在博覽的基礎上,才有可能培養出較高的藝術鑒賞能力。各種藝術形式之間都存在有機的聯系,對各種藝術形式培養起一定的興趣,會有助於藝術修養的提高。
2、更重要的是將這種藝術修養運用於生活上
比如做程序員的做游戲,如果只了解怎麼編寫完美的代碼,而不追求生動的藝術畫面,那麼 做出來的游戲、動畫將無人問津了。所以無論是誰,都要進行這樣的修羅之路,提高自己的藝術修養。
❷ 怎樣培養學生的藝術能力
美術教育不但能培養學生的審美情趣,而且對學生的觀察力、想像力、創造力的培養和發展都
有非常大的作用。在素質教育的今天,美育是不能忽略的,那麼該如何來培養農村學生的美術興趣,提高學生的創造能力呢?學校外部因素是大環境,我們很難改
變,但是作為教師我們應該從自身做起,改變內因,轉變教學觀念,從課堂抓起,培養其興趣。
一 了解學生心理,培養興趣
我們應該多了解學生,尊重學生的思維表現特點。由於學生的身心發展和認知事物有密切的關系,美術教育是學生身體發展水平、知覺能力、情感態度和生活經驗的
自然產物,美術是學生認識世界過程中的一種表現。需要對事物的認識表達時就有畫畫描述的沖動,看到有感染力的作品就會受到鼓舞。教師就要在課堂上引導好學
生,激發其熱情。因而應該給他們創作自由,讓學生從興趣開始,可以先畫自己喜歡的,興趣往往會產生「階段性」的成果,我們要把握好學生所取得的成績,及時
地給予表揚和肯定,再畫教師布置的作業,使學生乘勝進步。教師只有了解了學生心理,正確地引導,才能培養其興趣,提高創新能力。
二 轉變教學觀念,提高審美意識
因為農村教學條件的限制和教師水平的差異,使農村的美術教育參差不齊,美術教師的個人意識也有差異,我們的美術課並不是把學生培養成畫家、美術家,也不是
為了應付一節課或者認為是簡單的哄孩子玩。學生眼中的世界,描繪的水平絕不可能和成年人一樣,因為他們所表現的視覺形象多半是直覺與想像的綜合,只有隨著
年齡增長,知識的積累,技巧的提高,才能漸漸使其變為直覺與理解的再現,才有可能變為主動的再創作。要在學習過程中陶冶情操,培養學生各種能力,提高審美
意識。因此在課堂教學中,也不能以太高的准則來評價學生。
而是看在畫中是否真實反映了學生的內心感受,是否有獨特、新穎的表現。要多給予肯定的表揚,少有居高臨下的指責。觀念的轉變是教學的指導思想,首先教師不
能有副科意識、美術是不重要的課程等意識。美術聯系其他各學科,滲透各學科,體現在生活的衣食住行中,教師要轉變觀念,也要不斷提高自身的審美能力,才能培養學生的美術興趣,提高學生的審美知識和意識,才能達到美育的目的。
三 改變課堂教學模式,從興趣入手
1.改革教學方法
美術教育,形象生動,鮮明直觀,在對學生進行美育,促進智力發展和進行思想品德教育等方面,有它特有的優勢。
期刊文章分類查詢,盡在期刊圖書館然而如何發揮、擴大它的優勢作用,關鍵在於任課教師能否大膽改革教學方法,勇於創新,根據學生興趣特點與認知的規律,努力為學生創造一個輕松愉快,有趣味的學習環境和氣氛,消除學生心中的學習壓力,使學生感到學習沒有負擔,是一種享受、一種娛樂。如在「貼鼻子」游戲教學,使他們在輕松愉快的游戲中了解人物的「三庭五眼」的比例關系。因為農村學校條
件的限制使很多課程不能開展,不能局限在學校現有的條件里,有的課堂教學內容只是簡單地講解,甚至讓學生自己看看就上自習課了,而應該利用農村現有的條件
盡量開展好課堂教學,使學生更真實的感受到藝術來源於生活,生活是創作的源泉,這樣的課堂才是培養農村孩子興趣的樂園,這樣讓學生在興趣中吸取知識和掌握
技能,才能收到最佳學習效果,充分發揮課堂活躍的優勢作用。同時又培養了學生的觀察能力、思維能力、構圖能力。現代化教育不能局限在死板的傳授知識上,應
該是以興趣為引導,利用情景教學的模式創設興趣的課堂氛圍,達到美育的目的。學生興趣與教學方法密切相關,美術教育要靠得當的教學方法去完成。所以要根據教材不同的內容採取不同的教學方法來活躍課堂,培養學生興趣。教師本身要有創造性思維,要思路活躍、方法新穎,學生感到有興趣,吸引學生的注意力,才能引起學生積極思維,取得良好的學習效果。
2.充分利用現有設備,直觀教學
只有搞好課堂教學,才能大面積提高學生美術知識水平,培養學生的創作能力。教師上美術課時,總不能天天「游戲」,時間長了也乏味,使美術課單一枯燥。要搞
好課堂教學,我們還要利用現有設備,培養學生興趣,上好美術課。如果學生沒有興趣,被動地學習,直接影響教學效果,現在上美術課的主要問題是相關教材資料
缺乏、設備不齊。特別是欣賞課,有些作品經過幾次印刷,色彩效果差,圖片又不多,很難引起學生的興趣,也就不能激發學生的美感。因此教師運用現有的教學設
備來補充就非常有必要。通過自己找些資料,讓學生觀看欣賞。通過聲音、圖像、音樂刺激學生,激發學生興趣。通過生動豐富的素材資料,將學生從課堂枯燥的說
教中解脫出來。只有通過大量作品欣賞,教學示範,才能使學生增加感性的認識,才能激發學生的興趣。學生在不斷的藝術熏陶中,才能提高自己的創造能力。
3.課堂教學內容適中,訓練有層次
在課堂教學過程中,我們應主要讓學生多寫生繪畫,少臨摹,要分層次訓練,按高低年級不同的要求進行。低年級的主要進行不同類的物體練習,觀察要求低一點。
例如,初一年級的線造型練習,開始應該從簡單的造型畫起,有的甚至要從簡筆畫開始,不能從難度大的要求學生,那樣會使部分學生感到困難而退縮,要循序漸
進,逐步加深。通過這種類型的練習,可極大提高學生的自信心。在簡單的寫生訓練後可用默寫的方式加強學生對事物特徵的記憶表現,這樣可以促使學生在觀察事
物時認真仔細,經常進行這類練習可培養學生的想像力和創新力。
只有教師根據學校的實際情況,從自身出發,了解學生,轉變觀念,利用各種教學方法和先進的教學工具,有效地培養學生的藝術素質,不增加他們的負擔,培養他們的興趣,才能提高學生的創新能力。
摘自網路網友,謝謝。
❸ 如何培養孩子的藝術力
1、 首先家長要擺正觀念。
從小對孩子進行藝術教育,並不是為了讓孩子成為全才,學到日常的學校教育之外的知識。藝術教育應該建立在孩子快樂成長,全面開發大腦和思維,培養感知力的基礎之上。孩子在全面接觸和感知藝術的同時,能自由地發現自己真正的興趣所在,然後進行進一步的發展和培養,是再好不過的。像有些家長在孩子課余時間把樂器、珠心算、各種美術課都強加給孩子,並且要求又一定的成績,這會給孩子造成一定的壓力,反而適得其反。
2、 把眼光放全面,放長遠
在孩子和藝術接觸的過程中,家長不要太過在意孩子一時的成績,或者用規范化的標准去約束孩子。比如畫畫要畫的真畫得像,要不然就是不好,樂器一定要考到幾級,考不過就覺得沒有必要學。家長這樣的態度和評判方式,完全忽視了藝術學習對孩子情商開發、審美能力提高和左右腦思維全面發展的長遠影響。
3、 放棄枯燥的壓制性練習,釋放孩子的天性
比如孩子對畫畫感興趣的時候,會很熱情很積極的塗鴉一些色彩和形狀,家長往往就會要求孩子反復練習某個圖案。彈琴的時候,要吧曲子彈奏多少遍。這樣會打擊孩子的積極性,和藝術的審美和情感體驗也背道而馳。在這里並不是說,藝術不需要技能的練習,而是說要在孩子天性釋放的基礎上,激發孩子的感知能力,才能讓孩子真正地進入到他所接觸的藝術當中。
4、 和孩子一起參與
很多家長把陪孩子一起學習作為親子項目,藝術學習又是一件輕松有趣的事情,可以成為很好的情感建立紐帶。雖然現在成年人的工作生活節奏都很快,但不能忽視父母關愛對孩子成長的影響。沒有太多時間和精力參加戶外或者培訓機構的活動的話,可以選擇一些便捷有效的方式,比如互聯網上的在線美術課程,移動端有趣的教育類 app等,比如繪畫小課堂,在孩子睡覺前或者周末與他一起分享。
❹ 如何挖掘學生藝術教學的潛力
藝術是一種創造性活動,用能激發他人思想和感情的形態或景象來表達現實。在教學中借用藝術手段,既能夠培養學生對美的感受,又能夠開發學生的創造性思維。結合英語教學的特點,可以引入的藝術形式主要有以下三方面:
第一,利用音樂歌曲激發學生興趣,啟迪學生思維靈感。音樂是一種學生樂於接受的藝術形式。根據中學生喜愛潮流、易於接受新事物的心理特徵,在中學英語課堂教學中大膽地把音樂引進課堂,引導他們欣賞和學唱英語歌曲,同時鼓勵他們把新語匯、新知識溶入到音樂之中,通過給新知識譜曲並進行表演。在這個過程中,既讓學生在音樂優美的旋律中,感受到語言是表達和探索美境的重要工具,從而激發起他們的興趣,培養他們的語言藝術靈感。
第二,組織對話表演,以真實伍罩滲的情景劇讓學生有身臨其境的感覺。以課文情節為依據,讓學生扮演其中的角色,進行真實的對話表演,能在提高教學效能的同時,可以培養學生的悶衫表演技巧和創新能力。因這些活動都是通過語言來表達思想的,是發展學生語言能力的活潑形式,而語言能力的發展與思考能力的發展具有同步性,思考能力則是創新能力的內核。在教學實踐中運用對話表演和課本劇表演,往往能活躍課堂氣氛,調動學生的主動性,因而十分受學生們的歡迎。
第三,製作英語手抄報、電腦報等美術作品,培養學生的實踐性創新能力。中學生都希望用自己的手和大腦把心中的世界描繪出來,教師應抓住這一特點,指導他們創作手抄報,設計電腦報,鼓勵他們大膽地把內心世界表達出來,發揮他們的想像,用充滿創意的辦法去完成老師布置和任務。在運用過程中,教師要讓學生放開腔脊手腳,不設條條框框。這樣,他們做起來便會充分發揮想像,花樣百出地完成任務。這個過程,是學生完成創造性任務的過程 創新能力自然而然得到培養。
❺ 如何進一步美術激發潛力學生的潛能
美術課是鍛煉形象思維的最好途徑,是其他任何學科都不可替代的。有人升旦枯曾經形象比喻:學習美術就好比爬環行的樓梯,轉了好幾圈才發現自己沒有升高多少。
藝術潛能的培養是一個「隨風潛入夜,潤物細無聲」的過程,是一個在不知不覺中受到感悟的學科。所以從學生的興趣點入手進行作業各環節設計,讓學生在美術作業中體會到的是發現美、體驗美、創造美的快樂過程,從而激發學生的造型能力、敏銳的觀察能力、形象思維能力、想像力和創造力的潛質,讓學生在此階段通過藝術的方式讓智力得到訓練和開發,為將來自身能力的發展打下良好吵洞的基礎。
在教學當中要引導學生逐漸深化對藝術與生活關系的認識,產生觀察生活的興趣,並通過對生活的觀察和感受,發現其中藝術要素,提高生活情趣和審美感受,自覺地從生活中汲取營養,在生活與藝術的聯系中,運用藝術手段表現、美化生活,使藝術創造和對生活的觀察與體驗相互補充。
一位教育家說:「動物都有自己的特點,不是每個動物都能爬上樹」。所以,同一個繪畫內容,不同特質的學生其作業展示的最後效果是不一樣的,需要教師圍繞學生的畫面去研究、去感受,進而採取恰當的方法加以輔導,讓作業提升一個高遲陵度,讓學生的藝術潛質有所展現。對每個學生的作業都應該給予肯定和表揚,讓他們能夠感受到自己的進步,讓他們的內心世界得到釋放和快樂,精神情感更加豐富,師生間的交流更加流暢與愉悅。
❻ 如何培養自己的藝術水平
想要培養自己的藝術水平,那就要從最基礎的開始,你可以先從一些藝術方面的欣賞開始著手,如果你想要對別人的藝術作品進行欣賞的話,那麼你就應該去很多的地方,看很多名人的藝術作品,站在他們的角度去想一想,如果你是他,你為什麼會這樣創作那個作品?而且我覺得藝術這方不是那麼容易就能形成的,那得看你的日積月累,你平時對那些藝術的理解,還有你的想像力。
想要成為一個藝術家,或許需要培養你的藝術水平,那麼你就得從想像力開始出發,因為只有你有足夠的想像力,那麼你才能夠創作出更好的作品,也就是顯現出你的藝術水平。遇到任何的藝術作品也都應該從不同的角度去欣賞它,然後去理解他,從很深的意思上面去解剖它的深層含義。
俗話說「熟能生巧」,所以如果你想要提高自己的藝術水平,那麼你就得從寫寫畫畫的方面開始,從而培養自己藝術水平,想要提高自己的藝術水平,那麼你就應該好好的鍛煉一下,就跟練習寫字一樣,寫得多了你就有了藝術水平。
還有就是沒可以從培養你自己的情商開始,情商很能體現一個人的藝術水平,不管是在談戀愛中,還是生活中,你都需要用你的情商去經營你的愛情和你的親情,這樣你的藝術水平也會得提高。
其實我覺得如果你想要提高自己的藝術水平,那麼最重要的還是要去報一個培訓班,徹徹底底的對他進行學習,當你喜歡一個東西的時候,你應該好好的深究它,這樣你才能更好的了解它,並把它作為自己的夢想,這樣也能提高你的藝術水平。總之就是,你想要得到某一樣東西,那麼你就得付出該有的代價。
❼ 如何提高自己得藝術
任何人的藝術修養都不是先天的,都是需要在藝術創作或藝術欣賞的實踐中,逐步鍛煉和培養的。首先要多讀、多聽、多看,多接觸各種藝術形式和藝術流派。只有在博覽的基礎上,才有可能辨別真偽優劣,培養出較高的藝術鑒賞能力。各種藝術形式之間都存在有機的聯系,對各種藝術形式培養起一定的興趣,會有助於藝術修養的提高。各種藝術流派之間也是有內在聯系的,只有廣泛通曉各種藝術流派,才可能有比較有鑒別,才可能采各家之精華,培養起高尚的藝術情趣。
1、提高藝術修養首先要樹立正確的世界觀。世界觀同人們的整個精神世界——心理狀態、道德觀、藝術趣味、審美能力等緊密地聯系在一起,如果沒有正確的觀念作指導,欣賞者就不可能領會藝術作品的藝術美,也不可能接受藝術作品所表達的思想傾向。
2、要培養自己的審美趣味,擴大自己的欣賞視野,從而提高藝術修養水平。要想欣賞音樂,需要有會聽音樂的耳朵;要想判別形態的美,就需要有銳利敏感的眼睛;要想接觸古今中外一切優秀的文藝作品,就需要閱讀他們、欣賞他們,藉以鍛煉自己的形象思維能力。只有這樣,才能提高審美趣味,加強審美感受,從而有益於身心健康。
3、要提高鑒賞能力,正確引導自身的審美趣味,還需要向那些具有某種專長的人在欣賞方面以指導、幫助。往往專家的意見可以影響、甚至改變自身的興趣和觀點。對藝術作品進行具體的分析、講解,有助於人們加深對作品的認識、理解和感受。
4、深刻認識現實社會生活。藝術具有認識價值。一部優秀的藝術作品,能深刻而典型地反映社會歷史,能成功地再現生活。提高藝術修養,有助於全面的欣賞藝術作品,深刻地認識作品的社會意義,更全面地理解社會、人生和現實生活,從而增強歷史責任感。
5、增加生活情趣,得到更多的藝術享受。藝術具有享受和娛樂的價值。注意藝術修養,可以豐富自己的精神生活,得到更多的更高尚的藝術享受,從而增強對生活的感情。這樣,在群體中的形象也將更加豐滿、更富有人情味,更能夠和群體融合在一起。
6、更好地吸收人類文化的一切精華,吸取一切進步的思想營養。任何一部藝術作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。注意藝術修養,可以更深刻地體會一部優秀藝術作品進步的思想傾向,從中汲取向上的力量。藝術作品是通過人物形象來感染讀者和觀眾的,因而對思想的熏陶作用也是更富有效果的。
7、培養道德情操。藝術具有道德的價值。一部優秀藝術作品中的藝術形象,對自己道德觀念和人生選擇方面的重大影響。注重藝術修養,可以通過進步的藝術形象,吸收進步的道德觀念,逐步培養道德情操。
❽ 想要培養小孩對藝術的興趣,有哪些好的做法
孩子的教育不僅僅包括知識方面的教育,同樣也有一些藝術方面的教育。所以家長在孩子小的時候,不要過分關注孩子的學校學習成績,也要注重孩子課外的興趣培養。那麼想要培養小孩對藝術的興趣都有哪些好的做法呢?
❾ 想要孩子以後成為藝術家家長可通過哪些方法,激發他的藝術潛能
讓孩子多留意生活
都覺得藝術來源於生活,要想讓孩子懂造型藝術,家長一定要好好照顧孩子生活的各個方面,讓孩子多細心觀察生活,那樣孩子才能在生活過程中發現藝術之美。一草一木都有他的可愛之處,孩子假如對於某些事情有興趣,在這有疑惑的情況下,家長一定要認真幫她解釋。平常,家長需多帶孩子到自然界中走一走,讓孩子開闊眼界,修身養性。但是,帶孩子出行時,家長要給他擦防曬霜,最好是使他戴一頂太陽帽。
賞析大師作品
家長別以為孩子年紀還小,不聽話,沒法欣賞藝術著作。實際上,常常帶孩子去看展覽,賞析大師的作品,在潛移默化下,孩子的藝術天分就可能會被發掘出來。在觀展時,家臘襲碰長要給孩子解讀詳盡的具體內容,這部分內容便會保存在孩子的腦子里,對她造成比較深的危害,孩子的鑒賞能力會一步步提升。
❿ 如何激發小孩們的內在藝術潛能
激發兒童的藝術潛能,關鍵在於培養寶寶對審美要素的感春念受力。可以有意識地創設環境,或帶寶寶到大老指自然中感受現實生活中的色彩、線條、平衡、對稱、節奏、韻律等美的要素侍森配。試想,如果沒有生動的、活的審美源泉,何以激發寶寶內在的藝術潛能呢?
父母切莫追求單純的技能刺激,盲目地相信運用某種開發教材或某類教具,就能使寶寶的藝術潛能得以發展。與其信任某些毫無根據的發展方案,倒不如信任自己的寶寶具有在一定環境下必將表露的藝術潛能。