徐渭藝術館為什麼和梵高

『壹』 中國古代傑出書畫家徐渭的詩畫水平如何

徐渭在繪畫上的一大特點是借物抒情，徐渭的畫與詩、書法都是統一風格，趣聞橫生、意境獨處，由極具氣魄。徐渭在繪畫上的另一大特點是敢於創新，自成一派。在明代，由於受不同人的影響，分立了很多派別。徐渭受陳白陽的影響，以鍵握自己的才能，創新了很多的繪畫技巧，並以水墨寫意畫創立了帶或青藤畫派。

徐渭的每一幅畫，看似簡單，似乎又很不嚴肅，但是實際上，他的每一件作品都是他人生的縮影，都是用他的血和汗來完成的。如：徐渭的《墨葡萄》，一幅看似蠢亮伍平常，簡單的畫作，並沒有什麼特殊之處，但細細推敲，在看看徐渭在畫上的題詩，就能讓人看出端倪，讓人看出他畫作想要表達的情感。

『貳』 書畫家徐渭為什麼被稱為「中國的梵高」

因為徐信絕渭：
1.畫風比較粗礦，注重感受。
2.落魄潦倒。
3.在監獄時試圖自殺多次，圓碼被人懷疑精神橘坦哪有問題。

『叄』 明代的徐渭作為書法天才為何字看起來「滿目狼藉」

徐渭(公元1521—1593年)，字文長，號天池山人，晚年號青藤道士，或署名田水月。山陰(今紹興)人。年二十為邑諸生，屢應鄉試不中，曾客浙閩總督胡宗憲幕，以草《獻白鹿表》負盛名，於抗倭軍事多所策劃，知兵事，好奇計。後胡被彈劾為嚴嵩同黨下獄死，徐渭被禍發狂，自戕不死，遂殺其繼室，系獄七年，同里張元忭力救得免。晚年潦倒困頓，以詩文書畫糊口。

在我國的書法界我們都知道董其昌打破了墨法，而徐渭則是打破了筆法，徐渭通過大膽的筆法創新讓我們看到了一種全新的草書，這種草書真的是太漂亮了，他的書法作品也和張旭、懷素齊名，但是讓筆者覺著遺憾的是書法作品寫得這么好就是有狂病，還殺了自己的妻子，這一點讓小編對徐渭有點遺憾。希望各位書法愛好者在練習書法的時候一定要磨練自己的性子，讓自己的性子沉穩，那樣寫出來的書法雖然沒有徐渭的草書狂野，但是也能得到大家的認可，而練習書法能寫一手漂亮的書法，還能提高一個人的內在修養，這才是我們的目的。

『肆』 中國古代傑出書畫家徐渭的詩畫水平如何

徐渭作為一個曠世奇才，在很多領域都有傑出的表現。徐渭雖然將本色最先用於他的戲曲創作之中，但是本色在他的詩詞中，也得到了運用，並且成了詩詞創作的指導思想。粗略統計了一下徐渭的詩詞，徐渭詩詞保留到現在的大概有2070首。徐渭的詩詞描寫了方方面面的事物，內容十分豐富，感情也十分充沛。可以說，看徐渭的詩詞，我們可以看到徐渭一生的道路以及他心理的所感所知，正所謂，讀其詩，知其人。雖然徐渭的詩詞寫得很好，但是在當時確實無人問津的。直到袁宏道發現了徐渭這樣一個有才華的人所寫的詩歌，徐渭才慢慢變得出名，後世更是將徐渭推到了神壇這樣的一個地位。徐渭其實和梵高一樣，在世時，一生窮途潦倒，到了死後，才有人欣賞膜拜。

在五彩繽紛的中國繪畫史上，明代徐渭的畫是獨樹一幟，其獨特的繪畫技巧令人叫絕。徐渭喜歡在你畫上題詩一首，畫與詩的結合，更是讓繪畫的感情和藝術性，表現的淋漓盡致。

徐渭的每一幅畫，看似簡單，似乎又很不嚴肅，但是實際上，他的每一件作品都是他人生的縮影，都是用他的血和汗來完成的。如：徐渭的《墨葡萄》，一幅看似平常，簡單的畫作，並沒有什麼特殊之處，但細細推敲，在看看徐渭在畫上的題詩，就能讓人看出端倪，讓人看出他畫作想要表達的情感。在繪畫上，徐渭將紙、水和墨發揮到極致，使得他的水墨寫意畫能夠變化多端，豐富而多姿多彩。徐渭的每一副畫作給人一種自由奔放的感受，氣勢又不失於任何一幅他人所作的畫。徐渭更是將水墨寫意畫推開了繪畫領域的另一扇門，開創了水墨寫意畫新時代。徐渭的繪畫對後世的影響也是極其深遠的。在美術史上，更是將徐渭與陳道復並稱「青藤白陽」，可見徐渭在繪畫上的成就。

『伍』 齊白石想給他磨墨，鄭板橋自稱是他走狗，自殺九次，還殺妻，他是

一生坎坷，二兄早亡，三次結婚，四處幫閑，五車學富，六親皆散，七年冤獄，八試不售，九番自殺，十堪嗟嘆！

明代有一個叫徐渭，他是明代三大才子之一，在詩文、戲曲、書法、繪畫、軍事方面也是全才，就是人生很慘，都不能又有點慘來形容他。他本人用現代的話形容大概是精神病患者，還是狂躁症+分裂症那種，不是都說天才和瘋子都是優質一線之隔。西方有個梵高，但與之相比，徐渭重口味多了。梵高也就是割耳朵，最後舉槍自盡，徐渭可是自殺了九次，每次都極其慘烈。

徐渭（1521-1593）字文長，號天池，又號青藤道人，山陰（紹興）人，出身在士大夫家庭。幼年生活還是十分富足的，但父親去世得早，母親又是妾侍，便被正室趕出家門。徐渭小時候十分聰明，九歲讀書，十歲寫文，二十考中秀才，卻在後來參加科舉考試時，表現得一塌糊塗，屢試不中。但他的朋友圈還是比較高端的，陳淳、謝時臣、沈仕、沈名臣等。徐渭就在與這些文人雅士的交往中，成為來一位兼善詩、文、書、畫、戲曲乃至軍事韜略的奇才。

本來按照正常的路子，徐渭是前途可期，他還得到來當時的抗倭總督胡宗憲的賞識，成為他的幕僚，也幫他進行軍事謀略。徐渭教出來的學生李如松，曾幫助朝鮮，擊敗了日本入侵。

幸福就是這么短暫，權相嚴嵩的倒台，使得胡宗憲受到牽連。胡宗憲曾受嚴嵩提拔舉薦，被認為是「嚴黨」，受到攻擊，最終在獄中自縊。徐渭大受打擊，一方面是被牽連，另外是被他人誣陷，再來徐渭本人有一點狂躁症，這次打擊對他太大了，便開始來他的九次自殺之旅。

徐渭自殺的場面，是極其慘烈的。據《明史·文苑傳》記載，他曾九次自殺：一次先以利斧擊自己頭部，「血流被面，頭骨皆折」，幸而不死；又一次似鬼神附禪悄體，他用以三寸長的柱釘刺入左耳數寸，然後用頭撞地，把鐵釘撞入耳內，絲毫不覺得痛苦，又不死；後又用拿襲晌椎子擊碎自己的腎囊，仍不死。這些殘酷、極端的自殺方式，遠遠不是一般人所能想像得到的。雖然屢次自殺未遂消鋒，但徐渭的「心疾」似乎並未緩解，第二年便殺妻了。

徐渭殺妻有一個很重要的原因，那就是中國男人最不能接受的一個原因——被綠了。徐渭當時的妻子是繼室張氏，感情並不是很好。徐渭次子出生時，是老來得子，徐渭已經四十二歲了。大兒子出生那一年徐渭不怎麼在家，加上掐指一算，徐渭離開妻子是春節前的十二月廿五日，兒子出生已經是十一月四日，我們平常都說「十月懷胎」，而次子是十一個月多九天，時間好像不太對。徐渭一怒之下失手殺妻，之後便入獄了。

不管怎麼說，徐渭殺妻確實是他命運重要的轉折點之一。在獄中，徐渭潛心繪畫，技藝大有提升。徐渭畫畫優秀到什麼程度了呢？

徐渭是公認的「青藤畫派」鼻祖，他的水墨大寫意花卉，是一種大膽創新，可謂目空一切、無視古今，形成大膽潑辣、亂頭粗服的畫風，一改吳門畫派花鳥畫自然秀潤、恬靜優雅的格調，並結合題詩及蒼勁奔放的書法，成為當時最有成就的寫意畫大師。

他的題畫詩也頗具特色，其中經常表露他的心跡，抒發出「胸中有一股不可磨滅之氣，英雄失路，托足無門之悲」。後世的八大山人、石濤、揚州八怪直至吳昌碩、齊白石都深受其影響，他們的作品中不少能看出徐渭的風格。

徐渭晚年與兒子不和，生計無著，只能靠賣字畫度日。但他極其厭惡權貴，富貴之人的宴請從來不去。最終72歲的徐渭在自己破舊的小屋中，離開人世，身下是雜亂無章的稻草，和一條陪伴數年的老狗。門外，是那副流傳千古的對聯：「幾間東倒西歪屋一個南腔北調人。」

徐渭和梵高其實很像，人生挺慘，都被人說有精神病，最像的還是作品死了後才被世人認識到其寶貴價值。鄭板橋為了換徐渭石榴一枝，曾願意支付五百金，並願作「青藤門下走狗」，刻了一枚「青藤門下走狗」的印章，用來印於畫上。國畫大師齊白石自稱「狠不生三百年前為青藤磨墨理紙」。

徐渭可以說是在我國繪畫史上給大寫意畫風一個新的突破，是中國繪畫像高層次發展的一個大體現，這是他之所以成為偉大畫家的原因。

『陸』 徐渭為什麼被稱為中國的梵高

兩人都是藝術天才，都患有不鬧首同程度的狂躁症，並且都做出過傷害耳朵的舉動。
藝術史上，有人將徐渭稱為中國的梵高襲陪。雖然徐渭比梵高早生了300年，但這兩位偉液禪數大的藝術家，人生履歷有驚人的相似之處。兩人都患有不同程度的狂躁症，並且都做出過傷害耳朵的舉動。梵高是割了自己的耳朵，而徐渭是用一根長釘釘進耳朵里，企圖自盡。二人的藝術也都可以用一個詞概括——驚世駭俗。

『柒』 曠世奇才徐渭詩詞如何 徐渭的詩欣賞

徐渭詩詞

徐渭，字文長，是十六世紀中國傑出的書畫家、文學家、戲曲家。徐渭在藝術領域上，主張崇尚自然，即事物的本色。徐渭也將本色運用在了很多的地方，戲劇、繪畫等等，當然在詩詞中也不例外，使用本色的手法。

徐渭畫像

本色這個詞最早出自劉勰的《文心雕龍・通變》中，其中，本色僅僅是指原本的顏色。隨著時代的演進，本色的意思也在慢慢的由淺至深。在唐代，本色是用來區別樂官的服飾。到了宋代，將本色帶入了文藝批評的領域。明代，有一個叫唐順之的人認為：本色直寫胸臆、瑜瑕不掩的真面目。徐渭對於本色的理解，就直接收了唐順之的影響。徐渭將本色運用在了他的任何一個領域。

徐渭作為一個曠世奇才，在很多領域都有傑出的表現。徐渭雖然將本色最先用於他的戲曲創作之中，但是本色在他的詩詞中，也得到了運用，並且成了詩詞創作的指導思想。

粗略統計了一下徐渭的詩詞輪蔽，徐渭詩詞保留到現在的大概有2070首。徐渭的詩詞描寫了方方面面的事物，內容十分豐富，感情也十分充沛。可以說，看徐渭的詩詞，我們可以看到徐渭一生的道路以及他心理的所感所知，正所謂，讀其詩，知其人。

雖然徐渭的詩詞寫得很好，但是在當時確實無人問津的。直到袁宏道發現了徐渭這樣一個有才華的人所寫的詩歌，徐渭才慢慢變得出名，後世更是將徐渭推到了神壇這樣的一個地位。徐渭其實和梵高一樣，在世時，一生窮途潦倒，到了死後，才有人欣賞膜拜。

徐渭的詩

很多喜歡和欣賞徐渭的人都知道，徐渭自稱自己「書一，詩二，文三，畫四」。只是現在很多人更感興趣的是書畫成就，而並非是徐渭在詩上面的成就。雖然徐渭的書畫是極為突出的，但是，徐渭的詩也絕非只是一般，徐渭的詩也可以說是有傑出的成就。

徐渭墨梅圖上的題詩

因此，當別人在徐渭的書畫中專研徐渭一生模糊的身影時，還不如投身於徐渭的詩中研究徐渭那不為人知之事。徐渭的詩雖然沒有像其他有名的詩人一樣出名，但是，徐渭的詩在明代文學史的評價上也是極高的。從袁宏道將徐渭的詩合成一本書也可以看出，徐渭的詩是很有文學價值的。徐渭在他的一生中，一直追求創新、變化、奇特，他的詩亦是如此，別具風味，令人回味無窮。

在徐渭的五言律詩《陳女度尼》：「青春正及笄，削發度為尼，別母留妝粉，參師歇畫眉。幻真臨鏡現，生滅帶花知，未必今來悟，前身受記誰。」表面上看著通俗，其實，內在豐滿。徐渭用前兩句描繪了情景，後四句將詩的內涵升華到了更高的境地，表達了自己此時此刻的心境：對佛教哲學的理解以及對自己人生的心灰意泠。

總而言之，徐渭的詩與他的人一樣，不需要太多粉末修飾，以最自然的狀態將世間的萬事萬物出現在他的筆下，將他想要表達的思想感情表現出來，以此來發泄他心中的憤悶。

徐渭詩

徐渭是紹興府山陰人，字文長。關於徐渭的號，雖然徐渭還有其他很多的號，但徐渭最常用的是天池山人。民間也有很多徐渭的傳說，流傳至今。

徐渭詩欣賞

眾所周知，徐渭是畫家，也是書法家。但人們常常會忽略徐渭的另一個擅長之處――詩。在徐渭的每一副水墨寫意畫中，都會有一首詩，因此，徐渭亦是一個詩人。

現在，能搜索到的徐渭的詩有很多，其中也不乏很好的詩歌。從徐渭這么多的詩歌中，我們可以看到詩後面徐渭的影子。徐渭的詩，跟傳統的詩又有一些是不一樣的。可以說，徐渭的詩和他的人一樣，不拘一格。

徐渭詩的主題主要偏重於現實，一方面反映宏燃時事政治，另一方面抒發自己的感情。徐渭寫得詩，自成風格，情感肆意奔放，真摯而熱烈。徐渭在晚年的詩更是不追求規矩法度，新奇而獨特。

其實，明清在研究詩時，因為徐渭是一個平民百姓，所以徐渭的詩淹沒在那麼多的詩中。生前，徐渭無人問津，死後也蕭條。幸運的是，當時的文壇領袖袁宏道發現了徐渭的詩，並在文壇上宣傳徐渭詩，更是讓徐渭的詩達到了研究的 *** 。袁宏道將徐渭的詩，變成了一本全集，為後人研究徐渭詩提供了彌足珍貴的一道線索。這一 *** 並沒有很快就消退下去，而是一直延續到了乾隆年間。徐渭詩因為袁宏道而一直流傳於世，讓世人欣賞到徐渭傑出的文學才華，而不是默默無聞的躺在黑暗處。

徐渭書法

我們都知道，徐渭自稱「書法第一，詩第二，文第三，畫第四」。 徐渭的草書氣勢磅礴，然而，很難讓人接受，一般人都很難看出徐蔽桐虛渭到底寫的是什麼字。徐渭卻對自己的書法極為自信，很是喜歡，可以說是達到了自負的一個狀態。

徐渭書法作品

徐渭的書法在明代沉悶的文壇中，顯得尤為突出。徐渭和王羲之一樣，都是紹興人，徐渭又特別傾慕王羲之的書法，因此，徐渭與王羲之一樣，都是擅長草書。但是，對徐渭的書法影響最大的卻不是王羲之，而是宋人米芾。徐渭對於米芾的書法有很大的研究，對於米芾的書法也有自己獨特的見解之處。

徐渭的書法在繼承前人的基礎上，又有了一些創新，形成自己的風格形態，讓明代的書法邁向了另一個頂峰。大家都知道，董其昌破壞了書法中的墨法，那麼徐渭就破壞了書法中的筆法。徐渭將繪畫中的筆法破壞了，又將書法中的筆法破壞了，可以說，徐渭在書畫筆法上的研究是極為透徹的。這也就成就了徐渭在美術上以及書法上的極大成就。

徐渭流傳下來的，僅僅是書法作品的話，並沒有跟畫一樣多。徐渭書法作品的代表作有：《代應制詠劍草書軸》、《代應制詠墨草書軸》等。但是在畫卷上，我們也可以欣賞到徐渭的書法。因為徐渭一般都喜歡在自己的畫卷上題詩一首，來更深層次的表達感情並且將自己的書法才能展現無遺。

徐渭銘

很多人可能知道徐渭是誰？是明代的文學家、書畫家。但是，很多人看到這個詞「徐渭銘」，就有可能會不可理解，會有疑問。銘是什麼，徐渭銘又是什麼呢？

徐渭銘款端硯

銘是一種可在器物上的，用來講述人生平，或者是讓自己能夠警戒的文字。隨著銘的不斷演進，銘慢慢成為了一種文體，該文體在一般情況下都是用韻的。然而，銘刻在不同的地方，是有不同的意義的。銘刻在碑上，放在書桌的右邊，是用來警告的，如：劉禹錫的《陋室銘》。而銘刻在石碑上的，那就是用來記錄死者平生的事跡，如：韓愈的《柳子厚墓誌銘》。

在民間，有一個關於徐渭銘款的端硯的收藏，端硯呈橢圓的形狀，正面刻著「倚夢軒」三個大字。在硯上刻著《送杜少府之任蜀州》中的詩句「海內存知己，天涯若比鄰。無為在岐路，兒女共沾巾。」相傳，端硯是嘉慶十五年的物件，長約十三厘米。端硯整個是硬木雕刻而成，而且雕刻的手藝十分嫻熟、流暢。雖然端硯在底部有一點破損，卻一點不失原有的模樣，而且很受喜愛該種物件的人的喜歡。

徐渭在死前，還自己給自己寫墓誌銘。主要講述了自己從幼年就喜歡詩詞文，並努力的學習，九歲就能用文字賺錢了。參加了八次舉人的考試，卻沒有一次被錄用的。後來被官府聘請，但因為自己的性格，只能辭職。一生坎坷，窮途潦倒，死後，也只能用自己的書畫賣了錢才能下葬。

『捌』 徐渭的藝術特點

徐渭的藝術具有鮮明的創造性和強烈個性化的特點。透露著在逆境中卓然傲立的藝術氣質。

徐渭曾擔任胡宗憲幕僚，助其擒徐海、誘汪直。胡宗憲被下獄後，徐渭在憂銷爛空懼發狂之下自殺九次卻不死。後因殺繼妻被下獄論死，被囚七年後，得張元忭等好友救免。此後南遊金陵，北走上谷，縱觀邊塞阨塞，常慷慨悲歌。晚年貧病交加，藏書數千卷也被變賣殆盡，他自稱「南腔北調人」，於萬曆二十一年（1593年）去世，年七十三 。

徐渭的畫筆，既有墨汁淋漓的大潑墨（多用於花卉畫），又有惜墨如金的減筆法（多用於人物畫），只要能生動地傾瀉自己「開拓萬古之心胸」的激情，無論筆墨輕重繁簡，干濕濃淡，他都信手拈來，為我所用。徐渭充分利用「生紙」滲水暈墨的特點，有意識地以生紙作為他書畫創作的主要媒介。

徐渭被稱為「中國式梵高」，他內心有著強大的悲劇意識，又有著超強的抗擊打能力。更難能可貴的是，他學會了自己找樂，「樂難頓段，得樂時零碎樂些」，人生好比做衣服，命運這個誰也看不見的裁縫師，贈與人的快樂，從來都是那樣吝嗇，都是些剪下來的零碎的邊角余料，正因快樂太瑣屑，所以要珍惜。這就是苦命人徐渭的快樂哲學。

更大的不幸與壓力，則來自於科舉，徐渭十七歲第一次考試，就鎩羽而歸，一直到四十一歲，鄉試考了八場，都以敗北收場。

按徐渭自己的說法，九歲時他已開始學習應舉的八股文，但此後十多年都心有旁騖，他博覽群書，寫文章，練書法，學琴，練劍，畫畫，所有這些，都與八股文不沾邊，一耽誤就是十多年，等醒悟時，已經遲了。

而民間傳說，是徐渭應試時寫文章不合套路，他對八股文極為不滿，在考試時，故意將文章寫得很長很長，紙寫滿了，就在桌子上寫，桌子上寫滿了，又在凳子上寫，因而得名「文長」，而後，他就以徐文長之名行世。

徐渭的人生苦旅也有得意時。浙閩軍務總督胡宗憲是徐渭的恩人，也是他命中逃不掉的劫數，給他帶來了幸福，也帶來了災難。胡宗憲喜賓客，重人才，聽說了徐渭的文名後，力邀徐渭入幕，奉他為上賓。徐渭報國有門，在抗倭戰術上，給胡宗憲出了不少奇計，深受胡宗憲賞識。

胡宗憲得到一隻雌性白鹿，為討皇帝的歡心，他將白鹿送上，讓徐渭寫《獻白鹿表》呈給皇帝。第二年，胡宗憲手下又獲一隻雄性白鹿，再次送給嘉靖，一同呈上的還有徐渭的《再進白鹿表》。嘉靖皇帝果然龍顏大悅，重賞了胡宗憲，將他升為一品官。

按徐渭特立獨行的個性，本來不屑於寫什麼表去拍馬屁，哪怕你是皇帝又如何？他學富五車，但一生坎坷，坐牢六年，被譽為「中國式梵高」。然而，徐渭是胡宗憲的慕僚，說白了，就是一個臨時秘書，但是，胡宗憲不把徐渭當慕僚，而是把他當朋友，對他相當優待，徐渭想什麼時候來上班，就什麼時候來上班，有時徐渭材料沒寫完，就喝酒去了，胡宗憲也不計較。從三十八歲到四十三歲，短短五年，是徐渭一生最為得意的輝煌時期，是他藝術人生苦旅中僅有的一筆暖色。

公元1556年，胡宗憲修建鎮海樓，徐渭寫了一篇不到七百字的《鎮海樓記》虧瞎，胡宗憲一高興，賞給他二百二十兩白銀。這可是高稿費，每個字相當於現在人民幣兩三歷賣百元。那時候房價低，徐渭拿這筆錢，在紹興東南郊買了一套二手別墅。

這套別墅取名「酬字堂」，足足佔地二十畝，有房二十二間，還有池塘兩個，用來養魚種荷，還有一個大院子，院子外是竹林，裡面種果樹，客人來了，徐渭親手撒網捕魚，燒了竹筍，就著水果喝酒，喝醉了，就在院子里放聲歌唱。

在他人的傳記中，徐渭為了逃避災禍，故意裝瘋，除了用釘子刺耳朵之外，還用斧頭砍自己的頭，以錘子錘擊腎囊，常常血流滿面，卻不得死。

徐渭硬，多次自殺不得，且情緒高亢，不能自控，常常「狂走無時休」，陶望齡在《徐文長傳》說徐渭是個身材高大皮膚很白的胖子，聲音明亮如同仙鶴鳴叫，他經常半夜凄涼地呼嘯，引來群鶴哀哀共鳴。他是太壓抑了。漸漸的，在人們眼裡，他瘋了。這時候的徐渭四十五歲，與西方著名畫家 梵高何其相似。

徐渭是個重義之人，特別喜歡吃螃蟹，有人送來螃蟹，他就畫一幅螃蟹圖送給人家；有人送來一條魚，甚至一捆青菜，他都要禮尚往來回贈字畫。但對於那些權貴，他不願搭理，那些人找到門前，他也會手推柴門大呼：「徐渭不在！徐渭不在！」

晚年時，徐渭患上多種疾病，耳聾、手足麻痹、下身水腫，他再也揮不動畫筆了，就不再接受任何人的接濟，開始變賣家中的物品，他在《賣貂》《賣磬》《賣畫》《賣書》這些詩文中記下了不得已變賣心愛之物的情景。

徐渭曾畫過不少墨葡萄，其中有一幅題句雲：半生落魄已成翁，獨立書齋笑晚風。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。畫上題詩：「半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風，筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。」

「明珠」是真的藝術明珠，幾百年之後徐渭的藝術還在熠熠閃光，就是最好的例證。然而世道就是如此，滿世界人的眼睛都把明珠當做棄物時，卻又讓人無可奈何。

(8)徐渭藝術館為什麼和梵高擴展閱讀：

縱觀徐渭一生，我們發現，其苦難與狂狷迸發的巨大能量，就像袁宏道所說，是「一段不可磨滅之氣」，「如水鳴峽，如種出土，如寡婦之夜泣，羈人之寒起」，這苦難又如苦鹹的海水，在才華之蚌上沖刷磨礪出閃光的珍珠，燦爛於人類文化恆遠的星空，讓人仰望懷想，久久不能釋然。

筆底明珠無處賣。剛出牢獄，就逢除夕，徐渭已經無母無妻，無家可回，所以只得在朋友家裡過除夕。一方面是為生計所迫，一方面是殺妻之後被取消秀才資格，徹底斷絕了科舉夢想的徐渭開始大量作畫。可是這些畫作價格極為低廉，五十六歲時，他費心臨摹了一幅《千岩競秀圖》，報酬只有區區三百文銅錢，相當於現在人民幣三百元左右。

徐渭的文藝創作所涉及的領域很廣，但它們共同的特徵是：藝術上絕不依傍他人，喜好獨創一格，具有強烈的個性，風格豪邁而放逸，而且常常表現出對民間文學的愛好。

徐渭的散文，以《自為墓誌銘》一篇最為出色。此外，許多尺牘也很有特色，潑辣機智，幽默多趣，文風遠啟金聖嘆一流。但總的來說，徐渭散文方面的成就不及詩歌。

徐渭-明代著名書畫家、文學家、戲曲家、軍事家

『玖』 我們為什麼要紀念一個殺人犯徐渭

「揚州八怪」里的鄭板橋，給自己取了個綽號，叫「青藤念渣門下走狗」。順著這根青藤，我們能夠探尋到許多明清之際不羈人物的身影。

知名的，除了鄭板橋，還有那個讓人搞不清到底是八個人還是一個人的八大山人。他們的共同點是，畫作青史留名，而人生卻一塌糊塗。

這一幫人有個共同的祖師爺，徐渭，自號青藤道人。

他生於1521年，300多年後，西方也出了個徐渭式的人物，梵高。

倆人有許多共同點，比如都有一點精神問題，都嘗試過自殺。不同的是，用熱兵器的梵高成功了，用冷兵器的徐渭失敗了，而且是一連串的失敗，包括但不限於用錘子砸自己的蛋。

當然，縱觀人的一生，這種嘗試機會有且僅有兩次，我們不建議未成年人模仿。你們的路還很長。

徐渭的自殺嘗試，含有一點中國人精神里特有的荒誕和放誕，而不是西方那種精神上非常嚴肅的自殺。如果你知道他在砸蛋之後活到了73歲，肯定會認同這一點。

▲明·徐渭《五月蓮花圖軸》上海博物館藏

在他身上發生的另一件事，就不能用「放誕」加以形容了。

他殺死了自己的妻子。

宋明以來，漢文明對人物的評價尤重道德。按理，無論徐渭是多麼才華橫溢的詩人、書法家、大畫家，甚至頗具軍事、政治才能，因為「殺妻」的污點，在這個體系裡也頂多能達到一個「狂士」的稱號，還要受到士流的鄙夷。

但徐渭是一個被後世頂禮膜拜的例外，沒有人敢否認他在明清畫壇的宗師地位，他的畫作依然是各大博物館的重要收藏。同時，他還是中國民間的「阿凡提」，有許多機智故事以「徐文長」之名流傳後世。

殺妻於徐渭，彷彿只是一個關於狂放性格的注腳，而非令人嗤之以鼻的道德敗筆。

明徐渭《行書女芙館錄卷》上海博物館藏

徐渭的特殊隆遇，既是時勢所造就，亦有個人魅力的因素。某種程度上，殺妻毀了徐渭的人生，卻成就了他的盛名。

暴徒

「落魄江南載酒行」，杜牧這句聊以自況的詩句，用來形容徐渭眼下的處境，怕也恰如其分。

手刃妻子十年之後，徐渭碰上萬曆皇帝登基，大赦天下，終於從牢獄中被放了出來。如果用藝術生涯的角度去看，他人生中最寶貴的一段時間被蒸發了。現在，他只是一個53歲的窮光蛋。

葡萄架下，徐渭拿起一壺老家紹興的陳釀花雕，把自己灌得微醺。接著提筆，在宣紙上灑下一團模糊的墨跡——你知道他畫的是葡萄，只不過分不清哪裡是葉，哪裡是果。

現代人用現代眼光看他的畫，看出了蕭散別致，但徐渭清楚，他的畫和他的心一樣，凝郁惆悵。

徐渭《水墨葡萄圖軸》故宮博物院藏

他是一個私生子，但出生僅百日，父親過世，他的處境便可想而知。十歲那年，徐渭的生母被嫡母趕出家門。十四螞好歲，嫡母也仔物悄過世了，比他大30歲的同父異母哥哥把他拉扯大。他自己形容被哥哥帶大的那段日子時，用了「萁豆相煎」四字。1566年，他47歲，身邊只剩下續弦的妻子張氏——發妻潘氏在他26歲時就已病逝。

徐渭還沒老，但已經頹唐了。童年既已不幸，他希望靠科舉擺脫命運枷鎖。徐渭有這方面的自信，他從小就被鄉里稱為神童，20歲後便躋身於紹興「越中十子」之列，全世界好像都為他准備好了凱旋式，現在他只需要那個最高統治集團在御階前對他張開懷抱。他躊躇滿志。

不幸的是，直到41歲，8次應試，一無所成。改變命運的道路變成了一條漫長的歧途，反而讓他更加抬不起頭。

命運在他37歲那年開了個玩笑。當時，封疆大吏、主持東南平倭的浙江巡撫胡宗憲邀請他出任自己的幕僚。徐渭答應了，從此倚仗胡宗憲，走上了生命的頂峰。

他靠看書就成為了真正的軍事謀主，治軍嚴格，軍力大增。他「知兵，好奇計」，運籌帷幄，助胡宗憲擒獲倭寇首領徐海、招撫海盜汪直，囂張的倭寇一時聞風喪膽。

徐渭的命運，在他的個人奮斗下剛剛起勢，就受到了歷史行程的暴擊。他倚仗的是胡宗憲，而胡宗憲是嘉靖朝首輔嚴嵩團隊的一員。當嘉靖皇帝對嚴嵩一直閉著的那隻眼睛終於睜開時，徐渭很快就知道，命運將收回對他那為時短暫的眷顧。

胡宗憲倒台並在獄中自我了斷之後，徐渭患上了精神病。在發狂的狀態下，他自殺了9次，皆告失敗——最後三次都頗有創意，一次是用鐵釘塞進耳朵，然後把腦袋對著地猛砸，期待能鐵釘貫穿腦殼而死。另一次是用錐子把腎囊擊碎，最後一次就是著名的砸蛋了。

這三次自殺，都是在徐渭的精神病發作的情況下發生的。生不如死，也許是他彼時的體會。

徐渭《行草書詩卷》（局部）故宮博物院藏

帶著殘存的器官和不穩定的靈魂，他又在這一年殺死了自己身邊唯一的親人——妻子張氏。那時，坊間相傳的故事如下：徐渭某次外出回家，見一和尚與其妻通姦，他執刀殺僧，倒在血泊中的，卻只是張氏，並無他人。

於是，他又在歷史上留下了「善妒」的一面。而他自己形容這段往事，只在自作「畸譜」中淡淡的說了一句，「病易，殺張下獄」。「易」即「癔」，結合傳說可以推測，在精神病發作期間，徐渭以為妻子出軌，憤而殺之。

可想，徐渭一直處在懷疑妻子的焦慮中，這與他自身的處境不無關聯。也許這是狂人徐渭最不自信的一段時間，但他的妒忌心，他那倨傲的性子卻帶走了一條生命。這是無論如何不能被原諒的。

畫家

同為落魄子，明末清初的袁宏道卻原諒了他，不僅如此，他還成為袁的偶像。在袁撰寫的《徐文長傳》中，提及徐渭殺妻，語氣也相當平淡，甚至有些冷酷：卒以疑殺其繼室，下獄論死。彷彿不願承認這事曾發生過。

不惟袁宏道，後世文壇、畫壇的巨子們，在不遺餘力的歌頌徐渭時，或多或少地避免對這件事做出評價。我們可以想像，如果死牢就是徐渭生命的終點，他還能如這般逃離殺人犯的指責嗎？

也許就是他出獄以後在藝術上迸發出的扭曲時空的力量，光芒過於耀眼，以至於遮蔽了他的污點。

徐渭《墨花九段圖卷》（局部）故宮博物院藏

手刃了妻子，孩子與自己不睦，徐渭在這天地之間，可算得一個獨行者了。在胡宗憲倒台後，他沒有了生計，只剩下尊嚴；為了虛幻的尊嚴殺死妻子後，他被打進死牢7年，連尊嚴也沒有了。

普通人走到這一步，恐怕只剩下一副軀殼。這是徐渭的不可承受之輕，他已經完全空了，只剩下肉體和靈魂。但也就是這個卸下一切的徐渭，方令後人激賞。此中分別，只是徐渭還藏著一股憤怒，這股憤怒從年輕時就藏在徐渭的胸臆中，晚年以落拓不羈的形式表現出來，反而愈加旺盛。

袁宏道評價：「既出，倔強如初。晚年憤益深，佯狂益甚。」憤怒的表現是傲視權貴：「顯者至門，皆拒不納。當道官至，求一字不可得。」之前那個幫胡宗憲寫文章巴結嘉靖老兒的徐渭並不是真的徐渭，真的徐渭，喜歡藏在酒肆里，「呼下隸與飲」。

不必費力分析徐渭的畫作了。徐渭的老友評價過他「病奇於人，人奇於詩，詩奇於字，字奇於文，文奇於畫。」是徐渭成就了他的詩文、書法、畫作，而成就他自己的，則是令世人稱奇的瘋狂。懂得了徐渭的狂，也就懂得了他的畫。

有人懂得。那是一個傍晚，袁宏道隨手翻到一本叫做《闕編》的詩集，這書已經有些年頭，謄寫用的墨也不怎麼好，只能稍稍辨認出字形。觀者本無心，但讀了幾首之後，袁宏道驚呼，「《闕編》何人作者？今耶？古耶？」於是展開了一場生者與逝者的對話。

徐渭《山水圖扇頁》故宮博物院藏

明末很像東晉，是一個思想傳承斷裂、解構、重組的時代。壓抑的理學正在被心學攻擊，逐步瓦解，人們的精神突然兵荒馬亂，無處安放。於是徐渭這個很「喪」的人，成為一個時代的偶像就不足為奇了，因為他也是那個時代的鏡像。

惜哉，現在的人們記得的徐渭，將永遠是那個曠達的詩人，喪心病狂的畫者。而在葡萄架下獨自喟嘆的，只能是他自己了。

『拾』 誰是中國古代的「梵高」

徐渭的另一名作《雜花圖》，全卷作四季花果十三種，洋洋灑灑，一氣呵成。自左至右依次為滋潤的牡丹、厚實的石榴、皎潔的白蓮、高聳的梧桐、孤傲的菊花、豐碩的秋瓜、飽滿的豆莢、瘦雋的紫薇、歷亂的葡萄、淋漓的芭蕉、挺俏的梅花、清淡的水仙和蕭疏的竹條，將四季花果雜陳於一局，傾寫作者「氏侍開拓萬古之鎮核如心胸」的激情，展示出忿激奔宕的畫風。

梵高死後七八年，世人才對其頂禮膜拜；徐渭則在謝世二十年後，方受到推崇，「公安派」領軍人物袁宏道還寫有著名的人物小傳——《徐文長傳》。之後，喜歡徐渭畫的人越來御啟越多，其中有八大山人、鄭板橋等，鄭板橋專門刻了一方「徐青藤門下走狗鄭燮」的印章，表示對徐渭由衷的崇敬。近代國畫大師齊白石曾說：「恨不生三百年前，為青藤磨墨理紙。」

梵高與徐渭都是在極度的失落之中，在精神幾近癲狂之中，開創出一片繪畫新天地！也許正是有所剝奪，才有所饋贈；有所失落，才有所擁有！