藝術攝影審美是什麼

㈠ 簡述攝影的審美功能

一、攝影的基礎功能：

顫察1、記錄功能，新聞照片、科學研究照片，偏重於記錄功能。

2、表達愉悅感，一般攝影者將喜愛的景物行扒、人物拍攝下來，偏重於表達愉悅感的功能。

3、審美功能，有茄帶茄一定藝術水平的攝影家拍攝的照片，偏重於審美功能。審美主要體現在：色彩、圖片的解說力、對光的運用。

二、攝影的附加功能：宣傳、教育、商業功能等。

㈡ 什麼是藝術攝影啊

攝影的定義常是以推理論證的方式給出，在一般性地給出關於攝影定義第一原理以後，接著就證明推斷出有關攝影分類的種種圖式，最後被分離出來的若干似是而非的類別成了攝影確定性的劃分。這樣的文字在傳統攝影的理論中隨處可見，信手拈來一條關於攝影的定義如下："攝影是運用光學成像等科學原理，使真實景物在平面里得到影像記錄或反映的過程。"攝影藝術是造型藝術的一種。以照相機和感光材料為工具，運用畫面構圖、光線、影調(或色調)等造型手段來表現主題並求得其藝術形象。拍攝者使用照相機反映社會生活和自然現象，表達思想感情。根據藝術創作構思，運用攝影造型技巧，經過暗房製作的工藝程序，製成有藝術感染力的照片。"就概念而言，根據中文中心詞後綴的慣例，"攝影藝術"可通俗理解為:攝影的藝術，廣義上包括一切與攝影有關的藝術活動;狹義上特指可以作為一個藝術品種存在的那一部分攝影，是《辭海》所說的"造型藝術的一種"。

㈢ 攝影作品的藝術審美取決於照片是否有

攝影作品的藝術審美取決於照片是否有攝影藝術審美。

在自然和人類社會中，物質性質的東西可以使用價值和交換價值來表現。專於藝術的價值，它不會有物質式的使用價值，也不會有商品式的交換價值，其價值是一種滿足人心審美需求的審美價值，同時也有一定的認識價值。

攝影藝術的審美價值就是一種純粹精神性質的價值。

與藝術美比較起來，現實美分散、不充分，有待升華為藝術美。

現實中的丑只有削弱其現實神乎襲時空意義，滲透進行主體的審美意識，才能轉化為藝術美。現實丑一旦進入審美美學，便折射出人類征服的本質力量，起著反襯美的作用，從反面來揭示社會生活的本質。審美認識、審美情感、審美理想和藝術情緒作為審美意識是有社會性的是一種社會意識的表現，但正是這種意識與攝影藝術的表現形式有機結合之後，才能構成攝影藝術的本質表現。

攝影藝術是通過對社會生活，審美反應，直接影響著人的精神、意識、情感，最終影響著社會生活。

只有在攝影藝術中實現了審美價值，我們才有可能實現攝影藝術的認識價值和教育價值。所以說，審美價值是攝影藝術乃至一切藝術的核心價值。

㈣ 商業攝影和藝術攝影的審美標準是如何界定的

商業攝影，顧名思義是指作為商業用途而開展的攝影活動。從廣義上講，它包括一切用於出售商品、撰寫事件或介紹書籍的圖像的生產，而狹義上的商業攝影人們通常意會為廣告攝影，這不僅因為廣告攝影在其中佔有舉足輕重的地位，且在於廣告攝影本身所具有的天然而濃厚的商業色彩。包括個人寫真，婚紗攝影，各類廣告攝影等等，這類作品一般不會因時間的推移而升值。
藝術攝影，一般指不以商業為主要目的的攝影及創作，其價值表現並非立竿見影。象新聞攝影、名人肖像攝影等，當時可能無多大價值，但隨著年代的推移，這種紀實或具有某種保留價值的作品會受到熱捧而使其價值上升。

㈤ 攝影藝術的美學

攝影藝術的美學隨著人們對精神文化生活越來越高的要求，攝影已經不單單是一種簡單的活動，而是逐漸成為一門具有創造性與藝術性的美學藝術。下面就讓我為大家介紹一下攝影中的美學。

現代社會中，人們往往會通過攝影藝術表達或者宣洩內心的情感和認知，並且以獨特的審美視角以及利用美學原理去發現和創造攝影美，對攝影意識的美學視角有著其獨特的詮釋。

一、攝影中美學視角概述

傳統意義上的視角指的是人眼在觀察某樣物體時大概情況。攝影中的視角則是指鏡頭視野大小所形成的角度，鏡頭視野的大小是由鏡頭焦距長短和像素大小來決定的，它與人的視角存著這本質上的差別。攝影藝術價值的創造離不開美學的特性，也就是說攝影藝術的美學視角實際上指的是攝影師藉助攝影器材，以日常生活的積累以及自身美學的基本素養為基礎，從美學領域去發現和創造攝影美的活動。

二、攝影藝術的美學特徵

攝影藝術同其他的藝術門類一樣，具有傳統的美學特性，但是又有著區別於其他藝術門類的特殊的美學特徵，相對而言，攝影藝術還包含有視覺造型藝術的美學范疇。

(一)攝影技術具有紀實性

攝影藝術的紀實性是其主要的特徵之一。攝影藝術紀實性就像是歷史的一面鏡子，記錄著現實生活中的方方面面，我們在日常生活中接觸到的大部分的攝影作品都屬於紀實性范疇。很多人認為紀實性的攝影僅僅是對現實生活的具象反映，並沒有任何的美學價值可言，認為美學是一種看不見、摸不到的虛無飄渺的東西。但事實上，美是一種可視的具體的形象，攝影師對現實生活的記錄是通過將自身的美學素養以及藝術審美情感融入到攝影作品當中，在尊重客觀事實的基礎上進行的。2007年的普利策特寫攝影獲得者雷內・拜爾，拍攝記錄了一組單身母親同被飽受病魔折磨的兒子的照片，真實的記錄了單身母親幫助兒子抗擊病魔的點點滴滴，每一張照片都讓人心生憐愛和感動，感動母愛的偉大，憐惜幼小生命的逝去，讓每一位欣賞者都在心靈上得到啟迪，這也正是紀實性攝影作品的美學藝術價值所在。

(二)攝影技術具有圖像性

攝影藝術具有紀實性，而這種紀實性是通過以攝影圖像方式表達的，圖像紀實是一種特殊的視覺語言，這種視覺語言超越時間和空間的限制。攝影藝術的圖像性能給人以視覺上的沖擊，一副好的攝影作品，除了攝影師藉助現代化的攝影設備和完美的構圖，以及新穎的創作視角之外，給人帶來的視覺上的沖擊力會使得攝影作品更加生動形象。

三、攝影藝術的美學視角的體現

(一)攝影作品的意境美

意境屬於古典美學的范疇。攝影作品的意境美是通過攝影作品的畫面感以及其背後的內涵來打懂欣賞者的，從而使欣賞者通過對攝影作品的聯想和想像，來產生心理上的情感共鳴。不同的攝影作品有著不同意境，更多的是攝影者對自身情感的表達，以及對客觀事物的一種獨特的審美視角。攝影作品的意境可以是風光景物、也可以是對現實生活的紀實。例如紀實性的攝影作品《翻越柏林牆》記錄的是在柏林牆拆除以前，一些東德年輕人翻越柏林牆逃生的情景。作品通過對幾個東德年輕人表情、動作以及柏林牆上標語等的記錄，描述了年輕人冒險翻越與對幸福的期盼的意境。

(二)攝影作品的內容美

攝影作品的內涵是攝影作者內心情感和個人基本素養的體現。攝影作品的文化內涵、美學視角和藝術欣賞魅力等都是作者美學以及文化素養的體現。攝影作品的表現內容離不開構圖、形式、光線、色調等基本元素的運用，攝影師通過其獨特的的美學視角，通過對這些基本元素恰到好處的運用來進行情感的表達。具有豐富內容的攝影作品能給欣賞者帶來精神上的享受和心理上的愉悅，並且能使欣賞者產生情感上的共鳴。例如很多反映少數民族地區文化生活的攝影作品，作者往往通過構圖和光線、色彩上的運用，傳達少數民族特有的精神文化，且通過對光線巧妙的運用，來烘托一種神秘的氛圍，從而引起欣賞者的聯想和嚮往。

(三)攝影作品的形式美

攝影作品的形式美是將自由的形式與其所構成的形式方式相互結合而產生的美，是內容和形式的統一。攝影作品中的內容與形式相輔相成，缺一不可的。具有審美價值的攝影作品而往往是通過外在的形式來傳達其想要表現的內容，攝影師通過線條、光線、色彩等的攝影語言形式的表達，來反應其內心的情感，其攝影作品的創作過程實質上就是以作者獨特的審美視角來對客觀事物在鏡頭中的情感表達。在這一過程中，不同的攝影師對事物的認知和表達形式也不盡相同，這主要取決於攝影師的美學素養和生活的積累。

(四)攝影作品的造型美

攝影作品的藝術造型是作者對客觀事物在空間、形式上的造型關系在整體上的表達。光與影是攝影作品的靈魂，攝影作品的光影技術通俗的來將就是光線在攝影作品中所形成的的特殊的藝術效果，並相結合的客觀事物所形成的整體上的造型美。需要注意的是，作者想要追求光線同客觀事物相結合的攝影作品，不需要掌握一定的光影及透視變化的原理。而且攝影作品的曝光時間是攝影是所極力追求的視角。通過用極高的快門速度來對瞬間變化著的事物進行拍攝記錄，這種事物的瞬間變化稍縱即逝，是我們人眼很難觀察到的。最經典的作品就是哈羅德・艾傑特博士捕捉到的蘋果被子彈穿透的瞬間，帶給人強烈的視覺上的沖擊。

四、結語

攝影藝術源於生活，其美學藝術價值卻又高於生活，其更多的是對生活中審美的藝術升華。攝影藝術藉助攝影手段和技術，以其獨特的美學視角來發現和創造著攝影美。一幅具有美學價值的攝影作品除了是攝影師高超的美學視角的反映，還應具備經久不衰的藝術價值魅力。因此，攝影師要想創造出具有獨特審美價值的作品，更需要從美學的視角進行大膽實踐和創新。

㈥ 簡述攝影藝術的獨特審美特徵。

攝影藝術作為一門科學與藝術相結合的獨立的藝術門類，是現代的紀實性造型藝術，其特徵表現如下：

(1)特定的時空。

攝影必須在一定的時間和空間范圍內，直接面對被攝對象進行現場拍攝，如實地反映亂襪枯現實生活中實際存在的人物、事件和環境。

(2)營造的真實。

攝影藝術運用科學技術手段能好攜夠逼真精確地將被攝對象再現出來，使得攝影作品具有客觀性、真實性，給人以逼真感。

(3)光影的結合。

攝影師要熟練掌握攝影的藝術技巧和藝術語言，熟練運用光線和嘩洞影調等主要造型手段。

㈦ 作為攝影師應該具有怎樣的審美

作為一個攝影師，應該具有非常刁鑽的審美，具有一種質感的，然後的話需要多看一些比較優秀的作品，不斷的刷新自己的認識，刷新自己的三觀，然後的話盡量多可能的參加行業交流會和其他攝影師進行接觸，大家彼此交流想法，溝通理念。

㈧ 攝影美學的攝影審美的內容

1、反映自然美的景觀美（包括對自然景觀美的反映：對完全天然的沒有經過人工雕鑿痕跡的自然界中的壯觀、奇觀和幽美的反映；對人文景觀美的反映：對自然美經過人工藝術加工後表現出人類文明程度的景觀的反映）。
2、反映社會生活的藝術形象美（包括：攝影藝術形象的心靈美：藝術形象只要慎山族體現了人的心靈美，就會具有審美價值；攝影藝術形象的行寬弊為美：攝影藝術必須是藉助原型原貌，再現出一個銘刻著攝影人審美個性印記的新形象，攝影人的審美行為實際上是靠「借影還魂」，直接把自己的審美願望反映在攝影作品中，創作出新的作品；攝影藝術形象的倫理道德美：這是美的內容中相當重要的條件之一，不論攝影人持著什麼心態去審美，只要審美態度與社會發展規律相違背唯緩，其作品的內容也不會是美的。攝影作品的藝術形象只有在反映了符合社會發展規律的倫理道德時，才會是美的內容）
在我們的攝影作品中可以直接表現「美」的事物，來達到欣賞美的境界與享受，也可以通過表現「丑」的瞬間，來喚起人們對美好事物的追求與嚮往，摒棄那些醜陋的形態或者事物，是從反面來隱喻美，是另外一種形式的表現美。

㈨ 攝影的藝術美怎樣表現

美存在於自然界的每一角落和縫隙。然而在攝影界，對美的認識還存在著一定的偏頗。有的人認為攝形中對美的迫求就是唯美主義，特別是對於表現方面，美的表理力、藝術表現力等，對這些詞語更是禁忌;還有的人認為，攝影就是對客觀事實的記錄，是記實性的，不應該列入藝術范疇等等。這些觀點的不同，都是緣自對攝影和美的實質屬性理解的不同。

一、形式美

凡是我們通過視覺感官所能感知的美的形態都是有一定的線條和形體結構組成的。直線、曲線、折線等各有不同的對應特性。直線表現剛硬，曲線則顯得柔美，矩形顯得莊重，圓形顯得圓滿，三角形顯得穩定，多邊形顯得變化等。這些線條和形態具體到景或物上，就會帶來相應的審美特徵。

(動感的畫面總能讓人振奮，攝影可以更好的表現精彩的瞬間，但要掌握不同的運動與快門速度之間的關系。)

㈩ 攝影藝術的審美要素有哪些，請具體說明並舉例

攝影是一門對技術要求很高的藝術，一幅照片要有清晰的影像、准確的曝光、良好的色彩還原。掌握這種技能與否是衡量一個人是不是有攝影師素質的基本要求。但是技術至上論也有不科學的一面，它過分地強調了技術對攝影創作的意義，忽視了創造性。一幅藝術作品不能僅僅停留在准確的曝光、良好的沖洗、清晰的影像這三個方面，它應該是攝影者對於生活的一種靈魂的吶喊，應該充分地表現攝影者的人生觀、世界觀。
攝影是科學與藝術的混血，作為藝術它與其它藝術門類一樣，遵循著審美法則，作為科學，它有著其它藝術門類所不具備的技術含量，而顯示著影像的獨到。 可以說攝影依託於技術的進步而存在，但是技術只有被攝影家賦予審美意趣，才能顯示出藝術動人的魄力。 攝影創作的基本要求： 首先就應該是主題思想鮮明，當拿起相機的時候，無論是拍攝人物，還是花草樹木，日常生活，心中總有一種想法，這種想法就是數碼攝影的主題。而且一幅優秀的數碼影像作品必須通過鏡頭把主題鮮明的呈現在畫面上； 其次就應該是主體突出，採用虛實對比，突出主題，或者是讓主體在畫面中所佔的比例比較大； 第三點應該注意的就是畫面要簡潔，要記住攝影是一門減法藝術，那麼使畫面簡潔的方法有俯拍或仰拍、用長焦距鏡頭、以晨霧雨做背景、逆光拍攝等； 第四點應該注意的是要符合一定的技術標准，因為技術是藝術的前提； 第五點則是瞬間的形象性； 第六點則是要能夠引起人的感情共鳴。