二泉映月表達了什麼藝術之美

❶ 《二泉映月》描寫了什麼意境拜託各位了 3Q

阿炳與《二泉映月》 作為中國民族音樂中的一朵奇葩，《二泉映月》以其獨特的藝術魅力震撼著人們的心靈。同時，作者以這首扣人心弦的二胡獨奏曲把他那悲苦的人生演繹得淋漓盡致。 阿炳1883年生於江南，原名華彥鈞，從小就失去了天倫之樂的他三歲當上了小道士，少時隨繼父華清和學習音樂、擊鼓、吹笛、拉二胡、彈琵琶，十五歲時便已成大器，具備了高超的演奏技巧。1918年繼父去世。「屋漏偏逢連陰雨」，1921年，一件不幸的事情發生了，他右眼失明，從此陷入了貧病交加境地。1927年，雙目失明的他被迫成了街頭藝人，其凄涼悲苦不言而喻。 但是，生活的艱辛和雙目失明並未壓垮阿炳，他骨氣傲然，從不向任何困難妥協。他堅持以賣藝為生卻並不乞求別人的憐憫。古人說：「不吃嗟來之食。」阿炳就這樣，用顫動的琴弦譜寫著自己的人生樂譜。《二泉映敗友月》、《聽松》、《寒春風曲》等二胡曲及琵琶曲，如泣如訴，感人肺腑，感染著一代又一代人的氏陵心靈。 其中，《二泉映月》代表了作者藝術的最高境界，它把阿炳悲歌式的人生描述得栩栩如生。我的老師牛力如是說：「《二泉映月》從頭到尾都是悲歌。」作品描寫了月明之夜的惠山「天下第二泉」的優美景色和阿炳內心的變化軌跡與演進過程。樂曲通過旋律的不斷變化再現了極其恬淡、幽靜而秀麗嫵媚的意境。整個樂曲節奏平穩，旋律柔婉動聽，較多地採用了五聲音階（宮、商、角、徽、羽）細致的柔腔，旋律起伏跌宕，行殲枯戚進自然，感情誠摯而深沉，達到了水乳交融的境界。 《二泉映月》全曲分為六段，以訴說人生的悲涼與抗爭命運的艱辛為主題，運用我國民間音樂中常見的變奏曲式結構，經過了五次絕妙的發展和變奏，使其演奏達到了爐火純青的藝術境界。引子由三個樂句組成，由徐緩趨向激動，由弱到強，音區由低到高，逐漸寬廣，在這種大幅度的變化中，樂曲充滿了憂郁、壓抑、哀傷的情調，又洋溢著激情，再現了阿炳遭受命運的捉弄卻又不甘向命運屈服的堅貞。除此之外，綽、注等演奏手法的運用打破了傳統的演奏方式，因而產生了一種錯落跌宕的藝術效果。婉歌一曲，作曲者內心無限深邃的感情在二胡弦間透視出了人民的苦難和所受的壓迫，同時，追求美好生活的願望如涓涓細流沁人心脾，感情趨於深邃和凝重！ 《二泉映月》代表著阿炳的人生，是阿炳心靈的絕唱，是阿炳靈魂的哀痛和呼喊。它不僅感動著每一位中華兒女的靈魂，並且讓日本著名指揮家小澤征爾潸然淚下，可見其音樂情感的真摯和感人肺腑的程度。 讀阿炳，不可不品《二泉映月》；感悟民族音樂，不可不品《二泉映月》。

❷ 二泉映月的意境

《二泉映月》的意境就是表達：阿炳通過泉水聲把多久以來的嘆息、哭泣、傾訴、吶喊，全都灑向這茫茫月夜。表達了，阿炳這幾年的痛苦意境，用泉水聲表達了這幾年壓抑的心情！

在曲子開端是一段引子，它彷彿是一聲深沉痛苦的嘆息，彷彿作者在用一種難以抑制的感情向我們講述他一生的苦難遭遇。彷彿在樂曲開始之前，作者已經在心中說了好久了，不知不覺地發出這聲嘆息，樂曲如同一個老藝人，在坎坷不平的人生道路上徘徊，流浪，而又不甘心向命運屈服。

他在傾訴著在所處的那個時代所承受的苦難壓迫與心靈上一種無法解脫的哀痛，他在講述著他辛酸悲苦而有又充滿坎坷的一生，毫不掩飾地表達出作者心中的真摯感情。

第四段到達了全曲的高潮，我們彷彿可以聽到阿炳從心靈底層迸發出來的憤怒至極的呼喊聲，那是阿炳在疾聲呼喊，是對命運的掙扎與反抗，也是對美好生活的嚮往和追求。昂揚的樂曲在飽含不平之鳴的音調中進入了結束句，而結束句又給人一種意猶未盡之感，型沖彷彿作者仍在默默地傾訴著。

可以說，這首曲子無論是在創作還是演奏上，都充分地表達出了作者心中的真摯感情，它不僅在國內深得人民喜愛蔽租信，也在國際樂壇上獲得了很高的評價。它以它深沉、悠揚而又不失激昂的樂聲，撼動著千百萬人的心弦……世宏輪界著名指揮家小澤征爾對該曲的評價：「我應該跪下來聽……」

(2)二泉映月表達了什麼藝術之美擴展閱讀：

創作背景

阿炳原為無錫城區雷尊殿道士，自幼受到四句頭吳地小山歌、長篇敘事歌、灘簧、說因果和絲竹樂等鄉土音樂的熏陶，對音樂非常喜愛。在父親的教習下，他十六七歲便學會了結構繁復、技法多變的梵音，吹、拉、彈、打、唱、念樣樣精通，並能正式參加道教法事音樂的演奏活動。

年過而立之後，阿炳的境遇急轉直下。先是因染上吸食鴉片等惡習導致生活潦倒，隨後患上眼疾，雙目相繼失明，再到後來便流落街頭賣藝，生活十分貧困。底層的生活讓他歷盡了人世的艱辛，飽嘗了舊社會的辛酸屈辱。

但才藝出眾的阿炳，經常通過拉二胡、彈琵琶、說新聞的方式來表達自己的愛恨情仇，通過音樂揭露當時的黑暗。他把自己對痛苦生活的感受通過音樂反映出來，產生了著名二胡曲《二泉映月》。

《二泉映月》是阿炳生活的寫照，是他情感宣洩的傳世之作。阿炳利用自己的創作天賦，把所見、所聞、所感、所想化作一段段扣人心弦、催人淚下的音符，使聽眾在旋律中產生共鳴。這首二胡曲被世人喜愛並引為經典，是阿炳創作的成功，是他創作天賦的體現。

❸ 二泉映月表達了什麼思想感情

二泉映月是一首著名的樂曲它並非簡單描寫天下第二泉優美的景色，而是抒發了作者對舊社會苦難生活的憤懣姿租首之情。

二泉映月表現出了阿炳寧折不彎的堅強性格，以及他對美好未來的憧憬和嚮往。樂曲創作手法獨特，旋律含蓄深情，情緒高亢型喚激奮，是我國民族音樂寶庫中最為珍貴的財富之一。

《二泉映月》不但曲名優美，極富詩意，更重要的是表達了作者發自內心的悲鳴和詛咒黑暗，憧憬光明的心聲。

許多年來，由於這首樂曲具有濃郁的民間風味和深刻的思想內涵，以致在國際樂壇不脛而走，廣泛流傳，成為許多著名樂團演奏的經典曲目。

(3)二泉映月表達了什麼藝術之美擴展閱讀：

《二泉映月》由阿炳所創，也由他親自演奏。阿炳的演奏技藝是他二胡藝術成就中的重要部分，他的二胡演奏細膩深刻、瀟灑磅礴、蒼勁有力、剛柔相濟、感人至深，他民間音樂修養廣博。

演奏技巧精湛高超，在當時無人能出其右。在演奏該曲時，他跡數運用二胡的五個把位，並配合多種弓法的力度變化，在變奏中起伏跌宕，情景交融，將意境展現得無比深刻，具有很強的抒情性。

❹ 《二泉映月》賞析

《二泉映月》是著名的民間盲藝人華彥鈞(阿炳)創作並於1950年親自錄音傳譜的二胡曲。該曲問世以來，不僅以二胡獨奏形式而且還被改編成各種形式的器樂曲，以它那優美抒情的旋律和深切感人的音樂內涵而聞名國內外。

華彥鈞是我國傑出的民間音樂家。江蘇無錫人。他自幼在音樂上受到其父華清和(無錫雷尊殿當家道士)的嚴格訓練，掌握了全部梵音及多種民族樂器的演奏，少年時代就技藝精湛，能奏善唱，而且自編自奏信爛此，才華出眾。由於自幼喪母，孤苦伶仃，中年雙目失明無依無靠，過著十分困苦的生活，飽嘗人間的辛酸。由於他早年辭世，他自編的許多樂曲，未能及時全部記錄下來。傳世的只有《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龍船》三首琵琶曲和《二泉映月》、《寒春風曲》、《聽松》三首二胡曲。

江蘇無錫惠山泉，世稱「天下第二泉」。作者以「二泉映月」為樂曲命名，聯繫到阿炳在舊社會的不幸遭遇，從音樂中我們可以感到作者在借景抒情、感嘆身世時，還流露著對舊社會進行控訴的憤懣之情。在《阿炳曲集》中曾這樣介紹：「他在雙目失明之後……用音樂形象來描繪他想像中舊時曾目睹的美麗風景」，「但當時感到的卻是周圍漆黑的一片，這就使得他在宛轉優美的旋律中，時時流露出感傷凄涼的情調來」。

《二泉映月》的曲體結構是一首傳統的變奏曲。音樂一開始，短短的引子，音階下行的旋律，猶如一聲百感交集的輕輕的'嘆息，把人們帶進了一個深沉的意境中去。主題音樂使人聯想到一個拄著竹棍的盲藝人在坎坷不平的人生道路上徘徊流浪，無限傷感，無盡凄涼。

《二泉映月》就是在上述音調的多次變奏下逐漸展開構成全曲的，它通過變奏使音樂形象得到層層深化，使人感到受到阿炳懷著難以抑制的感情，一遍又一遍地向人們訴說他種種苦難和遭遇。樂曲的後半部分，音樂獲得更進一步的發展，積聚起來的感情迸發了，樂曲推向高潮，強烈而激憤，顯示了阿炳特有的氣質和魄力。這是作者對舊社會憤怒控訴的聲音，它深刻地反映了阿炳倔強滑迅、剛毅的性格，表達了他對黑暗勢力不妥協的反抗和斗爭。

《二泉映月》層次分明而又渾然一體，旋律動聽而又質朴蒼勁，音樂感人但更促人激憤。它是中國一位窮苦盲藝人的傳世傑作，深受國內外聽眾喜愛。

拓展閱讀：創作背景

阿炳原為無錫城區雷尊殿道士，自幼受到四巨頭吳地小山歌、長歷局篇敘事歌、灘簧、說因果和絲竹樂等鄉土音樂的熏陶，對音樂非常喜愛。在父親的教習下，他十六七歲便學會了結構繁復、技法多變的梵音，吹、拉、彈、打、唱、念樣樣精通，並能正式參加道教法事音樂的演奏活動。

年過而立之後，阿炳的境遇急轉直下。先是因染上惡習導致生活潦倒，隨後患上眼疾，雙目相繼失明，再到後來便流落街頭賣藝，生活十分貧困。底層的生活讓他歷盡了人世的艱辛，飽嘗了舊社會的辛酸屈辱。但才藝出眾的阿炳，經常通過拉二胡、彈琵琶、說新聞的方式來表達自己的愛恨情仇，通過音樂揭露當時的黑暗。他把自己對痛苦生活的感受通過音樂反映出來，產生了著名二胡曲《二泉映月》。

《二泉映月》是阿炳生活的寫照，是他情感宣洩的傳世之作。阿炳利用自己的創作天賦，把所見、所聞、所感、所想化作一段段扣人心弦、催人淚下的音符，使聽眾在旋律中產生共鳴。這首二胡曲被世人喜愛並引為經典，是阿炳創作的成功，是他創作天賦的體現。