藝術技術還有什麼術

① 藝術技能有哪些

繪畫、雕塑、工藝、建築、音樂、舞蹈、文學、戲劇、電影、游戲藝術的種類繁多，

1、繪畫

繪畫（Drawing 或Painting）在技術層面上，是一個以表面作為支撐面，再在其之上加上顏色的做法，那些表面可以是紙張或布，加顏色的工具可以通過畫筆，也可以通過刷子、海綿或是布條等，也可以運用軟體進行繪畫。

在藝術用語的層面上，繪畫的意義亦包含利用此藝術行為再加上圖形、構圖及其他美學方法去達到畫家希望表達的概念及意思。

② 什麼叫藝術手法 有幾種

藝術手法主要是誇張、象徵、擬人、神化、變形、怪誕、想像等。
（一）誇張。誇張即誇大，言過其詞。作為修辭手法，誇張就是用誇大的詞句來形容事物的特點。作為藝術手段，誇張要藉助豐富的想像，擴大和強調描寫對象的某些特點，突出其本質特徵，達到增強藝術效果的目的。任何藝術都會有一定程度的誇張來集中、概括地反映生活，童話的誇張有其獨具的特點。
1.童話的誇張是強烈的、極度的、全面的誇張。（1）對於人物的刻畫和環境的描繪，小說即使運用最誇張的筆調，也還有一定的分寸和限度，如《三國演義》中的關雲長「身長九尺，髯長二尺；面如重棗，唇若塗脂」突出強調了英雄的與眾不同，但仍離生活很近。而《木偶奇遇記》中的戲院經理則是「長胡須像墨水瓶那麼黑，從下巴一直拖到地板上，走起路來老要給自己踏著。嘴大得跟爐灶差不多，兩隻眼睛好像里邊點著兩盞玻璃燈」，生活中再怪異奇特的人也不會如此。普希金小說《暴風雪》中對暴風雪的描繪是「剎那間路就被塞住；四周的一切完全消失於混沌和微黃的雲霧中，雲霧中穿來穿去飛舞著白色的雪片，天地溶成了一體」。而在德國童話《敏豪生奇游記》中，敏豪生到俄國去，到了一個地方，天晚了，想找個地方過夜，但一路找不到村莊，也沒有一棵大樹可以拴馬，後來找到一個突出在雪地里的小木樁把馬拴上，自己躺在雪地上睡覺。他醒來時，發覺自己卻睡在一個小鎮里，四周是房屋，只見他的馬拴在鍾樓屋頂的十字架上。作者把這夜間融化的雪誇張到生活中無法尋覓其蹤影的程度。如果說，小說的誇張是極言以顯其真，目的是讓讀者信服作者所言，那麼童話的誇張是極言以造其「假」，著意去表現讓讀者嘆服的奇異大膽的幻想所造就的決非真實的子虛烏有。（2）其他藝術形式常常只是在某一方面或某個環節上採用誇張手法，而童話的誇張則是從內容到形式的全面誇張，無論是人物形象的刻畫、環境氣氛的描繪與烘托，還是情節細節的敘述描寫，都可以用誇張的語言表述。如葛翠琳的《野葡萄》，對可愛的白鵝女的外貌的誇張，「皮膚像鵝毛一樣白」；對奇異的野葡萄的誇張，「深紅的，像紅色的珍珠，長在深山裡的」野葡萄是能使瞎眼人復明的妙葯；對情節的誇張，11年僅歲的雙目失明的白鵝女毅然地到深山中去尋找傳說中的野葡萄，她穿過湍急的小河，翻過滿是怪石、刺蒺藜的荒山，歷盡艱辛終於找到了野葡萄，治好了自己的眼睛，還治好了田邊老農、機上老婦、山坡上小牧童等許多失明的善良人的眼睛。在這種全方位的誇張中，充分展示了白鵝女的美麗、善良、堅毅、勇敢。
2.極度無限的誇張，是為了更好地揭示生活中的真實，具有反映生活本質的意義。如安徒生的《豌豆上的公主》裡面的嬌貴的公主，因為在20床墊子、20床鴨絨被下有一粒小小的豌豆竟覺得不舒服極了，硌得全身青紫。強烈的誇張反映了貴族生活奢靡的本質，突出表現了作者對統治階級的諷刺。鄭淵潔在《皮皮魯全傳》中誇張地描述學生作業之多，每天晚上寫的作業，第二天都要用麻袋裝了背到學校去，「他的鉛筆一支就有一米長。要不然，老換鉛筆，多麻煩呀！」「媽媽給兒子拉了一卡車作業本。」作者就是以這樣荒誕的誇張反映了對生活中小學生負擔過重的憂慮；形容一位教師為學生費心操勞「臉一天天瘦下去，眼鏡都戴不住了，只好在眼鏡腿和臉之間塞了好多層紙」，誇張的語言卻真實地反映了教師嘔心瀝血的精神。童話是折射式地反映生活的藝術，童話作家採用誇張式的放大，把生活的本質清晰地展現在讀者面前。
3.強烈的誇張造就了濃烈的童話氛圍。兒童的思維方式中帶有誇張的特點，有限的知識使他們難以准確地反映出面前世界的新奇，他們對事物的把握與想像跟客觀現實間存在著很大的距離，而超越自己本領駕馭一切的願望又使他們的表達中經常出現過甚其詞的現象。強烈的誇張使平淡無奇的生活故事變得生動有趣，易於兒童接受。如張天翼的《不動腦筋的故事》中的趙大化，既不是擬人化的物，也不是神仙和妖怪，沒有一點魔力，更沒有居住在一個奇異地方，他是一個14歲的普通的孩子。作者就是靠把他不動腦筋的毛病誇張千萬倍的變異色彩才深深吸引了小讀者。趙大化不動腦筋竟達到自己幾歲得問妹妹的程度；床上擱著個秤砣墊疼他，卻以為自己腰疼有毛病，雙腳套在一隻褲管里，卻嚷道自己少了一條腿；自己剛放下的釣竿，一定說是別人遺失的；最後竟然把自己的家都忘記而去敲別人家的門，甚至連自己的妹妹也當成別家的人……簡直太離奇了。總之誇張能使幻化的意境和形象的某些特徵更加鮮明突出，從而造成神奇、怪異、充滿趣味。
（二）象徵。象徵就是用具體的事物表現某種特殊意義，作為一種藝術手段是藉助某一具體事物的形象來表現某種抽象的概念、思想或情感。特點是利用象徵物與被象徵物之間的某種類似或聯系，使被象徵的內容得到強烈、集中而又含蓄、形象的表現。作為曲折地反映現實生活的童話，常常採用象徵手法。通過象徵性的形象，確切地概括了人的特徵和人與人之間的社會關系。
1.象徵是童話創作把幻想與現實融合起來的一種重要方式，也是童話創造典型的獨特手法。童話形象與情節常常帶有象徵性。安徒生筆下的「丑小鴨」象徵了現實生活中倍受歧視而又善良、忍耐、追求光明的美好小人物；張天翼筆下的「寶葫蘆」象徵「不勞而獲」思想；比利時的萊勃倫克的童話《青鳥》中狄狄和米狄對青鳥的艱難尋覓的情節，象徵了生活中幸福既存在於每個人的身邊，但又很難把握的人生哲理。貼切的象徵會使童話創作獲得更高的審美價值，象徵形象以它們鮮明的寓意、以它們獨特的形象和格調表現著一種更為深遠的意蘊，使童話蘊蓄的內涵更豐富，使童話和現實的關系更密切。
2.童話的象徵是通過形象或情節的全部內容來體現的。童話的象徵意義，建立在幻想世界與現實生活某一特徵的相似之上，但兩者並不是任何意義上都貼切相符的。童話中的象徵性形象，只能概括某一特徵，並不包括被象徵者的全部。林格倫《小飛人三部曲》中的卡爾松這個精神奕奕、活潑勇敢的童話形象，以他好吃貪玩、愛吹牛、喜歡惡作劇等性格特點，象徵了在現實生活中被壓抑的兒童內心世界對自由發展的渴望；懷特的《小老鼠斯圖亞特》在小老鼠的生活趣聞和冒險經歷的敘述中，通過他蓬勃的生命力，象徵了勇於做生活的主人、充滿信心地迎接生活中的挑戰的勇敢少年；周銳的《扣子老三》通過扣子老三的歷險故事的全部象徵了人生的滄桑。所以應該正確理解象徵的運用，著眼於童話作品內容的整體去審視其象徵意義。
（三）擬人。擬人是指賦予人類以外有形無形的事物以人的思想、感情、行為和語言能力。擬人亦稱「人格化」。
1.擬人是表現童話幻想的主要手段。童話藉助擬人手法，使山川草木、飛禽走獸，甚至一些無形體、無生命的抽象概念，都可成為童話的主人公，使其有人類的語言行為、思想感情。嚴文井的《四季的風》，藉助擬人手法，展開奇妙的幻想，於是我們看到了真誠善良的風對一個失去雙親病卧茅屋的苦孩子體貼入微，是何等地凄婉感人啊。為了讓苦孩子享受到春天的愉快，他「帶來了各種花的香味，青草的氣味，以及各種小鳥歌唱的聲音」；為了給苦孩子弄到渴盼中的水果，他「一連跑了好幾個果園」弄來了野杏子；為了讓病情沉重的苦孩子得到一點快樂，他吃力地跳著「迴旋舞」；苦孩子被凍死了，風狂暴地、憤怒地吹呵吹呵，「要把這個世界上所有的罪惡都掃盪得乾乾凈凈」。作者通過擬人手法塑造了一個鮮明生動、充滿人情的風的形象，使這篇童話具有極大的藝術感染力。
擬人之所以廣泛用於童話創作之中，是因為這種手法十分適合兒童的心理，也符合兒童的思維要求。因為在兒童的心目中，一切鳥獸蟲魚、山川草木、日月星辰，無一不是有生命的。富於想像和幻想的孩子們喜歡擬人，也善於擬人。
2.童話的擬人應注意人性與物性的自然結合。擬人童話形象具有獨特的風格，既具備人的某些特點，又保留某些物的屬性:（1）人性的塑造是第一位的，否則擬人化形象的存在便沒有意義。任何擬人手法塑造形象的目的不為寫物，而是為寫人，一切擬人化形象都起著在幻想境界中反映現實生活中人的思想行為、品格特色的作用。《快樂王子》中直面人生、舍己為人的快樂王子，代表著生活中對勞苦大眾寄予同情並勇於為之獻身的人。正是因為具有了這樣動人的人的思想品格，快樂王子的形象才如此光彩照人。（2）忽視了物性和無緣無故地違反物性，都會破壞童話應有的情調。《木偶奇遇記》中的小木偶是一個真實可愛的兒童的典型形象，由於他貪玩、任性、逃學、說謊，結果使自己吃了不少的苦頭。經過許多波折和磨難，他終於吸取了教訓，最後成為一個真正的孩子。在形象塑造中，作者始終注意保留皮諾喬物性特點，在人性物性的自然結合中突現童話色彩。如他從家中逃跑後，在寒冷的夜晚烤火時，疏忽大意，竟將自己的腳燒掉了。這一物性因素決定的情節安排，把皮諾喬第一次因調皮而吃苦頭的懊悔表現得真切自然。試想如果忽視了皮諾喬木偶的物性，或違背了它的物性，那麼勢必要影響到形象的生動有趣，而造成童話的邏輯混亂，減弱了真幻虛實相因相成的童話情調。（3）物性的選擇可以根據形象塑造的需要，有一定取捨的自由。這是因為任何的選擇都是為塑造童話形象服務的，而且物又往往具有多方面的特點，在選用某物做童話角色時，不必全部囊括其物性，完全可以取其中的一方面或幾方面而略去其他。例如，葉聖陶筆下的「稻草人」是被插在泥土裡「身子跟樹木一樣」「連半步也不能動」，所以他不能替農婦捉蟲、幫漁婦煮茶、去搭救尋死的女子……作者自願地受到物性的約束限制，是因為這符合他要塑造的那個善良而又軟弱的人物形象。而美國作家鮑姆筆下的「稻草人」，當多蘿茜「把他舉起來離開了竹竿」，他就「靠著自己的力量在旁邊走動」，他同人一樣，能說話會走路，只保留了沒有知覺不怕痛、沒有腦子不會想辦法、很害怕火燒等物性，因為作者要塑造的「稻草人」是童話故事中互相愛護、互相幫助、共同戰勝困難的四個好夥伴中的一個，所以作者必須超越或放棄他的某些物性。
（四）神化。運用神化的藝術手法進行創作，賦予童話形象以超自然的力量。運用神化手法時，常常藉助於魔法寶物，如《七色花》中的小珍妮，獲得了有七片不同顏色透明花瓣的花朵，就能隨心所欲地實現自己的願望；《神筆馬良》中的神筆就是賦予馬良超人力量的寶物。新時期童話作家的魔法道具往往選用現代色彩的科學技術，如《皮皮魯外傳》中的皮皮魯乘坐「二踢腳」，像火箭那樣離開地球直奔太陽。
（五）變形。即形象的異變。童話創作中，常常運用幻想、誇張等手段把人形變成其他各種事物，或者使人體的某部分變形。前者稱為全部變形，後者稱為部分變形。如《格林童話》中「青蛙王子」是因為中了魔法而由王子變成了青蛙，「六隻天鵝」是六個中了魔法的王子的變形，二者都屬於全部變形；《木偶奇遇記》中的皮諾喬說了謊話鼻子就變長，用的是部分變形。運用變形可以使故事情節發生奇異的轉變，又可形成濃郁的幻想氣氛。
（六）怪誕。是運用尖銳的形象誇張，使現實中的實際現象具有離奇古怪、玄妙幻想的形式。童話創作中有人物形象的怪誕、環境的怪誕和情節的怪誕之分。例如英國特來維絲的《隨風而來的瑪麗
波平絲阿姨》中的瑪麗阿姨，當「東風在櫻桃樹光禿的樹枝間呼呼吹過」，她就隨風飄進了院子；西風驟起，她就飛過樹梢，飛過屋頂，最後飄過山頭不見了；賈透法叔叔因為過生日非常高興，肚子里充滿了笑氣，就像氣球一樣飛起來，懸在半空看報紙，最後想到不愉快的事才回到了地面。這一切從人物情節到環境的怪誕，使童話意境更神秘而富有詩意。
除了以上幾種藝術手法外，童話還有其它一些表現手法。（1）對比。在描寫正面事物的同時描寫反面事物，把兩種截然不同的性格、行為、命運等置於強烈的對比之中，使讀者獲得深刻的印象。這種在對比中互相襯托、互為渲染的手法，大大強化了童話的表達效果。對比有通篇對比與局部對比兩種，前者如張天翼的《大林和小林》（大林與小林不同經歷以及性格命運的對比），後者如安徒生《皇帝的新裝》（小孩的率真與周圍人物的虛偽的對比）。（2）誤會與巧合。這是童話中兩種較特殊的表現手法。前者通過某種誤解或誤差，後者經由某種湊巧相同的行為來製造情趣、開展情節、強化表達效果。前者如《小蝌蚪找媽媽》，後者如《豬八戒吃西瓜》。（3）反復。這是童話中用得相當普遍的手法之一。反復的手法既有加深感情、強化形象的作用，還有加深印象、幫助記憶的作用，因此，在給低幼兒童閱讀的童話中使用率更高。反復在童話中有幾種特殊的表現形式:一是相同或相近辭句的反復，如嚴文井《小溪流的歌》中寫小溪流不知疲倦地奔流的辭句在童話中反復出現，造成了一種復沓的情感流動和跌宕的哲理意味；二是「循環反復」，故事情節轉了幾個彎，周而復始，終點又回到起點，如《漁夫和金魚的故事》等，讓整個故事在反復中深化；三是「三」的反復，如三個問題、三個考驗、三個兄弟、三隻小羊等都代表多數，是一種特殊的反復，強化某種問題的艱巨性或差異性。

③ 技術、技藝和藝術的區別

親，用我的話來伍謹告訴你改答吧，男人是技術，女人是技藝，孩子就是藝術。。藝術是技術和技藝的成果，技術核橘慧的使用范圍很廣，技藝坐擁技術之上，藝術人人喜愛，但懂得的人沒多少

④ 什麼是藝術什麼是技術技術和藝術有什麼連系

技術是完全以科學、實用為目的，是生產、創造物質的能力和技巧。
而藝術是指人在物質的基礎上對情感和精神方面的表現、感知和理解。

⑤ 藝術手法有什麼

藝術手法也稱「表現手法」。作家、藝術家在創作中所運用的各種具體的表現方法。在文學創作中，有敘述、描寫、虛構、烘托、渲染、誇張、諷刺、抒情、議論、對比等手法。
藝術作品形式的要素之一，又稱表現手法。指藝術家在藝術創造過程中為塑造藝術形象、表現審美情感時所運用的各種具體的表現手段。

人類在長期的藝術實踐中，創造和積累了十分豐富的藝術手法。較為常見的藝術手法有敘述、描寫、抒情、議論、說明、對話、比喻、誇張、象徵、變形、烘托、渲染、對比、反襯、伏筆、暗示、雙關、擬人、排比等。
藝術手法與內容有著密切的互為依存的辯證關系，藝術手法之間也存在著諸多的辯證關系，其作用在於使藝術作品的內容得到充分、完美的表現。隨著藝術創作的發展，藝術手法也在不斷地豐富更新。藝術手法的運用，必須服從於特定的藝術內容的表達，並與欣賞者的審美能力相適應。
表達方式：詩詞中主要運用敘述、描寫、議論、抒情四種表達方式,其中描寫、抒情是考查的重點。描寫方式有動靜結合、虛實結合等的不同；抒情方式（直接抒情和間接抒情）有直抒胸臆、借景抒情（寓情於景、情景交融、情景相生、以景襯情）、寓情於事、寓情於理等。

結構形式：常見的有首尾照應,開門見山、層層深入,先總後分,先景後情、卒章顯志,過渡、鋪墊、伏筆等。

修辭手法：主要有對偶、比喻、擬人、借代、誇張、排比、反復、象徵等。

寫作技巧：包括賦比興、襯托、對比、渲染,卒章顯志、畫龍點睛、以小見大、欲揚先抑、聯想想像、語序倒置等。

藝術風格：包括雄渾、曠達、沖淡、飄逸、沉鬱、豪放、婉約等。

分析手法類卒章顯志：在文章末尾點明主旨。

畫龍點睛：用一兩句精彩的話點明主旨。

直抒胸臆：直接抒發感情。

托物言志 象徵：把要抒發的感情、闡發的思想藉助於對某種事物或物品的描摹議論表達出來。

以小見大：由平凡細微的事情反映重大的主題。

開門見山：文章開頭就進入正題,不拐彎抹角。

寄寓 寄託：把感情、主題放在一種事物上表現。

襯托 烘托：用一個事物陪襯另一個事物,使後者更突出。

渲染：描摹色彩以加強效果。

對比：目的是突出一方。

懷古傷今 借古諷今：追念古代,傷感現實。

起興：先言它物,以引起所詠之物。

⑥ 現在社會上都有哪些藝術方面的技術

如果「藝術方面的技術」是說在藝術領域中已經採用了哪些科技手段，那就多了。可以說是：只有想不到的，沒有做不到的。
電影、電視、廣播、攝影就不用說了，計算機數字技術、現代通訊技術已經被廣泛運用，還有3D和全息技術等等；繪畫、雕塑中的數字技術、新材料技術；舞蹈中的演員科學訓練技術、現代運動科學技術、運動醫學技術等；舞台上的現代燈光技術和數字效果技術；戲劇中的舞美設計技術和虛擬演練及計算技術、舞台結構變幻技術；編導、編創中的採集、記錄、調用、組合技術；......

⑦ 藝術學專業都有哪些

所有藝術類專業均屬於藝術學這一學科，藝術學門類下設專業類5個，33個本科專業：
1.藝術學理論類：藝術史論

2.音樂與舞蹈學類：音樂學、音樂表演、作曲與作曲技術理論、舞蹈學、舞蹈表演、舞蹈編導

3.戲劇與影視學類：播音與主持藝術、廣播電視編導、戲劇影視文學、戲劇學、電影學、戲劇影視導演、表演、錄音藝術、影視攝影與製作(特設專業)、戲劇影視美術設計、動畫

4.美術學類：美術學、繪畫、雕塑、攝影、中國畫(特設專業)、書法學(特設專業)

5.設計學類：視覺傳達設計、環境設計、產品設計、服裝與服飾設計、數字媒體藝術、公共藝術、工藝美術、藝術設計學、藝術與科技(特設專業)

⑧ 戲曲的四種藝術手段和五中技術方法

四種藝術手段：唱、念、做、打
五種技術方法：身、眼、手、法、步

⑨ 戲曲的十種藝術手段和五種技術方法

唱念做打是戲曲表演的四種手段，也是戲曲表演的四項基本功。打，作為戲曲藝術在表演中必不可少的一個組成部分和重要手段，凡在劇目中表現敵對雙方開兵布陣，戰場上廝殺爭斗，或行俠仗義，除暴安良，與歹徒格鬥等情節，都需運用武打的形式來渲染劇情，刻畫人物。
戲曲武打的形成是經過多少代藝人吸取了武術和翻跌等技巧，與舞蹈形式相結合，不斷融化、創造而成的，構成了今天舞台上各種武打程式的藝術手段。
戲曲舞台上的武打弊帶場面大體可分為馬上戰、步下打、手持器械和徒手交鋒，或集體混戰，或單打獨斗、攻城破陣、舟船水戰等等，根據劇情的需要來編排設計，起到烘托劇情塑造人物的作用。武打的套數既有固定程式又有機動靈活打法。例如，兩個人對打不論持械或徒手均叫「單對」；一個人對兩個人的開打，如單刀破兩桿、大刀對兩個拿刀的叫「三見面」，《賈家樓》劇中唐壁與魯明星、魯明月的對打叫「三人忙」，一般叫「三丁」，均屬三股檔；敵對雙方各二人對打，叫「四眼井」，徒手的叫「拉耙子」，均屬四股檔；五股檔是指一個人與對方四個人的開打，叫「五股竄心」，又叫「五梅花」；六股檔是指敵對二人與另外四個人對打，叫「長三檔子」；七股檔是指敵對雙方，一方三人和另一方四人組成的對打，叫「立碑、垛頭檔子」；八股檔、十股檔、十二股檔均以出場人數多少而言。根據情節的需要一套把子、一個檔子，可以停頓，也可不間斷地打下去，節奏有快有慢、層次分明、靈活多變。另外像《八門金鎖陣》、《長坂坡》劇中的大戰和神怪鬧妖戲中的打出手，以及撲跌技巧的「九毛攢」、「搶死板」和常用於武打墊場用的「上天梯」、「連環」、「打棒攢」、「大槍攢」等一些固定的套數，均在不同劇目與情節的需要下靈活運用，適當安排。武打要做到有情感、有節奏、有層次，敵對雙方要配合默契、熟練，得心應手，快慢有序、打出熾熱火爆、真實感的情緒，表現出強烈的戰斗氣氛。有一些傳統劇目中武打的設計安排非常成功，如《惡虎村》，通過武打場面，深刻描繪出黃天霸陰險毒辣，心狠手黑，殺兄逼嫂的形象，起到充實劇情、突出人物的典範作用。另外有些劇目安排的也是比較好的，像《挑華車》的武打處理，以宋軍節節敗退，金兵緊緊迫趕的緊張情節為鋪墊，突出高寵奮勇殺人敵陣、大破敵兵的火熾場面。這段武打把劇情推向高潮，更烘托出高寵這個勇猛無敵的愛國英雄形象。再如《磐河戰》一劇，以武打來樹立獨膽英雄趙雲的形象。此劇也是以公孫瓚被顏良、文丑殺得連戰連敗、丟盔卸甲、斷槍墜馬、狠狽不堪的情況，趙雲單槍匹馬沖入陣中大敗顏良、文丑及袁紹數萬大軍，挽救了公孫瓚轉敗為勝的情節。這段武打以公孫瓚的慘敗烘托出趙雲英勇善戰、力勝歹人的英雄形象。這兩個戲雖然戲路不同、情節各異、場面不一樣，但用鋪墊烘托的處理手法是相同的。類似同樣情節的《百涼樓》中常遇春、《連營寨》中趙雲都是在危急關頭救駕解圍的武打場面，豐富劇情，突出人物形象的處理手法。
再有是通過武打手段塑造人物形象的又一範例，傳說中的關羽，在他的馬前從未遇過有三合之勇的戰將，舞台上設計的開打也配合這種頌揚，用特定的武打形式，樹立關羽的英勇形象是比較成功的。不管是《汜水關》、《斬華雄》、《斬顏良》、《誅文丑》、《過五關》、《劈秦琪》這些能征慣戰的大將，見到關羽的開打，只用三個剁頭的打法劈死了事，以顯示關羽英勇無敵的高大形象。歷代統治者均把關羽奉若神靈，小說、評書中把關羽歌和卜搭頌為一生浩然正氣、仁義忠勇、五常俱全、威鎮寰宇，尊為亘古一人的光輝形象。舞台上為了突出表現關羽這一叱吒風雲、大智大勇的人物，從服裝道具以及武打都做了特定的設計安排，使關羽這一智勇威嚴的形象更為典型化。
戲曲劇目有文戲武戲之分，武打也要根據不同的戲路子設計安排不同的套數。許多文戲的情節有戰斗場面，如《戰太平》、《南陽關》、《棋盤山》、《鎖五龍》等劇目都有武打場面，在這些側重文戲劇目中，開打就不能像武戲里打得那樣火熾熱鬧，必須保持文戲的風格。武戲也不能開場上來就打，也有情節的鋪墊。就連啞劇《雁盪山》，也從形體上表現出隋將賀天龍敗陣、拒守，義軍孟海公率兵探山、夜襲等情節促成雙方的交戰場面。單純武打的戲是不存在的。以武打為主的戲，如《嘉興府》、《四傑村》、《收關勝喚拿》、《一箭仇》等一系列劇目，也是有完整的故事情節的。武打服從劇情，合情合理安排開打的套數，是十分重要的手段。
舞台調度，對配合武打、創造戰斗氣氛的藝術效果起到輔助作用，它以各種形式表現戰斗場面，如「二龍出水會陣」、「鷂兒頭會陣」，雙方的兵士在上下場門「斜胡同」排列，主帥出場退歸兩旁，表現開戰前的列隊，打敗敵人用「追過場」，圍攻堵截用「兩邊抄」，包圍城池用「倒卷簾」，擺設陣式用「四合如意」，以這些調度手法豐富、充實了舞台上武打場面的戰斗氣氛。綜上所述，戲曲武打是戲曲形體動作的重要組成部分，它把傳統的武術翻跌舞蹈化，把生活中廝殺格鬥加以高度藝術提煉，構成有助於刻畫人物，闡釋劇情的藝術手段。我們要繼承前輩們留下的武打套路和運用手段這些寶貴財富，掌握這門知識和基本功，在今後排練新編歷史劇、現代戲時借鑒、發揮這種表演藝術手段的優長。

⑩ 手藝,技藝,技術,技藝等,有什麼區別

定義不同。技藝指富於技巧性的表演藝術或手藝;技術指人在利用自然和改造自然過程中積累起來並在生產勞動中體現出來的經驗和知識,也泛指其他操作方面的技巧。
2.
技藝重在技巧,多指藝術方面;技術重在一般經驗;
3.
技藝比技術更富於褒義的語感色彩不管什麼年代，學一門手藝，有技術傍身，真的很重要。

現在餐飲行業發展得很好，西點烘焙、西餐料理，都是很多人選擇學習的行業。掌握技術之後，做西點師、蛋糕師、西餐主廚，或者自己開店，都是很不錯的。而且不限性別，不限年齡，想學就可以。不論你的學歷多高，如果你沒有一技之長，也師非常難立足於社會，特別師那些沒學歷沒技術的人群，在社會混更是寸步難行。千好萬好，不如一技在身！
當下學什麼手藝好就業呢？旅遊業的發展，餐飲業的火爆，促進了 西點師和廚師技能人才的緊缺。而且學美食技術，不需要多高神的理論，不需要多高的文化學歷，易學且熱門。僅供參考