美圖藝術家計劃怎麼設計

❶ 美圖秀秀怎麼設計店招

「新建」彈出一個「新建畫布」框框，店招高度950像素、寬度120像素，顏色跟據自己喜歡而調，樣式非常多；

當點擊游首「應用"後，進入另一個頁面，有美化悉並、美容、飾品等等，右邊有顏色特效，自己可以選擇；

接下來，就用到文字了，假設是賣「少女時裝」的，就輸入「少女時裝」字神陸數樣，而字體呢，大家可以根據喜歡的選擇。如何想輸入動漫字體的，自己也可以選擇；

接下來就要飾品了，飾品裡面有很多圖案，如果大家不喜歡這些，自己可以下載在桌面導入進來；

如果以上幾點做到了，店招差不多就做好了，如果大家更有創意，無非是在店招上寫寫文字，插插圖片而已，這些就留個大家發揮想像力了。

❷ 美圖秀秀設計logo中如何添加圖片

美圖秀秀設計logo中如何添加圖片色彩？美圖秀秀圖片大全1、美圖秀秀logo中在使用美圖秀秀圖片的時候一定先要注意的就是這個圖片色彩，色彩的選擇還是非常有講究的，只有將圖片中的色彩應用好了，才能夠更好的彰顯品散舉牌的魅力與個性，才能更好地吸沖春碧引大家的目光。2、美圖秀秀logo中使用的色彩一般是與產品的相關性色彩相結合的，因為這些色彩對人們的視覺刺激是不一樣的，所以大家如果在設計森螞的時候使用的色彩相同的就不要使用相同的顏色，要相符合品牌特色，有利於大家理解產品的基本特徵。3、美圖秀秀在使用圖片過程中，一定要注意的就是色彩對人的影響，要把控好圖片的顏色。

❸ 藝術設計創業計劃書

藝術設計創業計劃書

人類因文化而繁榮，城市因文化而生輝。關於皮搏藝術設計創業計劃書要怎麼寫呢?

一、背景介紹

伴隨著全球經濟的飛速發展，“民營美術館、藝術館、博物館”這些詞彙逐漸進入人們的視線。近些年來，海內外不少國家燃燃祥紛紛成立了眾多民營美術、藝術館。在國內“美術館、藝術館熱”也呈現一種高調姿態，本土民營美術、藝術館猶如雨後春筍般霎間涌現在國內部分城市，呈井噴式發展。創辦“民營美術、藝術館”已成為一種文化藝術新浪潮，並對現存的固有藝術機制和格局形成了沖擊和補充。現階段，本土民營藝術館的發展境況已不能簡單地定性為公立展館的補充，作為民間資本注入創建的機構，愈發彰顯出其獨特的文化特性。這一民間機構對於當今社會的文化建構所引發的作用力，已不再是單一的側面映現。民營美術、藝術館發展至今已成為當代社會文化建設的有機構成。

二、項目名稱與簡介

珠海市XX藝術館藝術俱樂部

XX藝術館成段罩立於2009年2月8日，是珠海首家民營藝術館。自開幕以來，已成功舉辦了國畫大師婁師白師生作品展，當代著名國畫家盧沉、周思聰、石虎三人書畫展, 當代著名畫家錢松喦、劉海粟 、朱紀瞻、關良、宋文治、亞明、王明明等作品聯展 ，實力派畫家郭建軍、陳朝生、張揚、溥石、李溪境、莫各伯、林月光等作品展，著名油畫家王秀章等立體油畫作品展.珠海情懷—黃劍波油畫風景展、著名書法家陳浩等作品展。以及侯衍濤先生長篇小說《汶河西去》首

發儀式及文學作品研討會. 並且成功舉辦了紀念四川汶川地震一周年國內書法名家及珠海藝術家揮寫《大愛無疆》義賣活動等。有著豐富的藝術資源及辦展經驗，並已形成藝術品展示與銷售的良性市場。

三、目的與宗旨

(1)XX藝術館是珠海首家民營藝術館。藝術館有別於一般美術館的單一性，集美術、書法、陶藝、高級家居飾品、古舊傢具等多種藝術形式於一身，讓觀展者有一種立體的藝術視覺體驗，也為多種不同門類的藝術創作提供展示和銷售的平台，使藝術家們能從各種不同門類的藝術創作中吸聚原創力，從而擴大視野、刺激感觀、完成對自己的挖掘與發現。

(2)展覽品即銷售品，展銷結合，打造前店後廠的市場營銷模式，並進一步形成產業鏈。

(3)側重對珠海本土藝術家的宣傳。館內常年展銷珠海本土藝術家的美術、書法、陶藝作品，家居飾品和古舊傢具，在推廣畫家本身的同時，也進行作品銷售，尋求藝術與商業的契合點。

(4)XX藝術館在追求經濟效應的同時，也注重社會效應的產生與傳播。是珠海唯一一家開放時間由早9:00到晚10:00的展館，每年僅晚間前來免費觀展的市民就達2萬多人次，豐富了市民的業余文化生活。另外，XX藝術館還不定期的舉辦各種門類的藝術講座。

(5)通過探索民營藝術館的發展生存模式，為珠海相關產業的整體發展提供示範參考，帶動各類展館的發展，增加城市可讀性，間接

推動珠海旅遊經濟的發展。

四、優勢分析

首先在大環境上，珠海發展文化產業具備四大優勢：一是人文優勢，這是發展和投資文化產業的前提;二是環境優勢，珠海環境優美，發展文化產業離不開環境優勢;四是區位優勢，珠海毗鄰港澳，更容易吸收外國優秀文化成果。

從小環境看，XX藝術館所處珠海市人民東路誠豐名園商鋪，位居周圍幾個大型生活圈的中心位置，交通便利，配套設施豐富，便於市民前來參觀。

臨場體驗和功能復合是現代藝術館的發展要求，XX藝術館在展示藝術作品的基礎上，建立藝術特訓營，包括油畫、陶藝等藝術形式的培訓，由專業藝術家執教，為廣大藝術愛好者提供了一個學習和發展的優質平台。

XX藝術館深層挖掘藝術展館所應具備的'公共性和開放性，有別於其他藝術展館，採用早10點至晚10點的開放時間，並且節假日無休。旨在豐富市民的業余文化生活，推動珠海市的精神文明建設及文化產業發展。

另外，XX藝術館廣東古今拍賣公司在珠海的唯一作品徵集點，這就從一定程度上拓寬了藝術家們作品的銷售渠道，同時也提升作品的品質和檔次。

五、項目規劃

XX藝術館藝術俱樂部項目由三個基本項目組成。

1、高端藝術會所;

功能概述：珠海不缺乏藝術品展覽，但展覽的學術性和權威性還有待提升。XX藝術館投資打造珠海地區高端藝術會所，為國內及世界一流藝術家提供交流互動的平台。定期舉辦藝術沙龍，在沙龍上展出銷售最優秀的國內外藝術作品，加強展覽的學術性，提高展覽質量。提升珠海藝術市場的整體水平，拓寬市民的藝術視野，提高藝術品鑒能力。

另外，通過會所的經營鞏固整個民營藝術館的經營鏈條，形成一種基金化的模式，這樣的推進，能夠使得資金的來源更多元化，未來的展覽質量也會更有保證。

2、本土藝術傢俱樂部;

功能概述：XX藝術館在關注高端藝術品的同時也兼顧對於本土藝術家的發掘和推廣。藝術傢俱樂部成立後，將通過作品展、優秀作品拍賣、主題沙龍、文藝座談會等形式能夠為本土藝術家們提供創作、交流、展示的平台，也為珠海打造一條藝術文化長廊。

3、藝術特訓營。

功能概述：藝術在帶給大眾高雅藝術享受的同時也應該承擔起藝術教育的責任，讓廣大藝術愛好者在欣賞藝術之餘也能參與到創造藝術的浪潮之中。XX藝術家特訓營依託XX藝術館眾多展覽資源，對於學員拓寬視野和多方位的學習，提高學員對美術的欣賞和創作的興趣，提供了極大的方便和得天獨厚的條件，使學生在藝術館的大環境里自由地觸摸藝術，感受藝術。XX藝術館的藝術特訓營將通過優質的師資力量，優惠的學習費用，為所有藝術愛好者提供書法、繪畫、雕塑、陶藝等藝術形式的學習機會，並不定期舉辦學員優秀作品欣賞兼銷售展。一方面豐富市民的業余文化生活，另一方面教學的收入也能成為美術館辦展、運營資金的來源之一，從而達到雙贏的效果。

❹ 美術作品設計說明應該怎麼寫

美術作品設計說明應該要這么寫，整體內容主要包括三個方面：

第一個點明創作目的，描述作品的創作起因或者用途芹扒，這一塊內容要在開頭就寫，要簡明扼要。

第二個就是創作過程，描述創作開始和完成的時間，地點，且精確至年月日，描述創作手法如手繪或者電腦軟體繪制，描述整個作品的結構組成部分以及色彩等，描述作品創作的特殊意義或者獨特之處。

第三個部分是發表情況，如有發表，必須註明首次發表的碧首爛時間和地點。

美術鑒賞的4種方法

美術鑒賞：在美術鑒賞的基礎上就能夠產生一定的「美術批評」，自己根據一定的標准，對美術作品或美術現象所做出的理論分析和價值判斷。

感悟鑒賞：感悟式鑒賞所要求的主要是從觀看者自身的經驗出發，充滿想像力和激情地去欣賞美術作品，在欣賞過程中，可以任由思維馳騁而不受限制。

社會學鑒賞：應該意識到美術這種文化現象不是存在於真空環境之中，而是有著特定社悔漏會階層和社會生活的烙印，要理解不同創作目的以及社會背景對藝術家的影響。

比較式鑒賞：比較式鑒賞的目的，是為了更好地把握每件作品的特色，但在比較式鑒賞中，需要根據具體情況來分析。

❺ 如何做平面設計

問題一：怎樣做好一個平面設計師 平面設計是要有市場價值的。多注意觀察市場，看不同年齡階段，不同性別的人會對同樣的產品有什麼樣的看法，抓住消費者的心理去設計。只有能得到消費者滿意的廣告才具價值！
Photoshop(最常用）CorelDAW（偏色嚴重，,但互動式工具很好有）、Illustrator(矢量圖形，放大不會出現馬賽克，Photoshop會出現）． 建議學Photoshop、Illustrator．
多留心周邊的平常的東西和事物,比如你周邊的東西,小到你用的手機,看它像什麼,打破思維定視和局限.比如像棒冰,然後再想棒冰有什麼特徵,遇熱會化,那夏天快到了,把手機和棒冰聯繫到一起,自然會想到手機也要降溫――「降價」的意思就出來了。就這樣從你身邊的東西著手，堅持下去會有很大的收獲的。另外你得學習相關的軟體，Photoshop必學。
另外我再補充的是「三大構成」――「平面構成、色彩構成、立體構成」一定要看，雖然枯燥，但你一定要知道其中的構成方法。另外你到書店找圖形創意的書，一定要看，會收獲很多。有什麼想法第一時間記下來，不然好的創意會流產的。
有美學基礎！有學術知識！有文化內涵！有操作經驗！有設計靈感！有溝通能力
1、提高自己的美學鑒賞能力（知道什麼是美的東西，才能創作出好的作品）
2、提高自己美術基礎知識（有個基本功才能提高自己，色彩構成、字體設計）
3、搞設計的人不是多看多品，多看別人的設計就OK的事，要學的東西有很多，提升自己的內涵與文化底蘊，設計出的東西才能打動人，才能讓人欣賞
4、掌握基本設計軟體是必須的，軟體是筆，用它才能表達（表現）自己的想法和藝術氣息，不是光靠美術效果折服人的，好作品需要別人能讀懂的
5、站在別的角度看自己的設計，多向有資歷的人學習，求教，進步會快些
6、多模仿作品，自己的東西是靠多模仿才能創作出來的，模仿是體會設計內涵的最快捷的方式
7、多參加各種平面設計比賽，從比賽中能或許更多的知識
8、定義規劃好自己的目標和事業道路，不能半途而廢
你對著你想設計的東西看,它像什麼,你把他記下來.比如手機像棒冰,棒冰有什麼用呢?夏天棒冰會化,說明手機降價啊?就這樣想,會有很多創意的!
還有這東西的諧音,能用的上嗎?
它的用途上考慮它像什麼東西的作用.
用三大構成做規律性或非規律性骨骼
你多看點書,特別是圖形創意方面的.
上面的都提到很多平面設計所涉及的范圍，其實平面設計是不局限在平面和裝潢上的，還有很多市場，比如淘寶網上有很多卡通的鞋很受歡迎，還有地板移門的設計現在市場發展是很好的.平面設計其實遍及我們身邊的所有，仔細觀察就會發現了。主要都是印刷！
平面設計是沒有局限的，把眼光放遠一點!

問題二：怎麼做平面設計？ 平面設計：也稱為視覺傳達設計，瞎配是以「視覺」作為溝通和表現的方式，透過多種方式來創造和結合符號、圖片和文字，藉此作出用來傳達想法或訊息的視覺表現。
平面設計的常見用途：包括標識（商標和品牌）、出版物（雜志，報紙和書籍）、平面廣告，海報，廣告牌，網站圖形元素、標志和產品包裝
平面設計主要包括：美術排版、平面廣告、海報、燈箱等的設計製作。
就業趨向：報紙、雜志、出版等大眾傳播媒體，廣告公司等相關行業。從事平面設計工作，技術難度各公司要求檔次高低不同，工作時間比較不穩定，要求創作速度快，而人才需求量也比較大。可以做的職業也很多，網站美工、設計助理、平面設計師、州豎資深設計師、美術指導、設計總監等。

問題三：平面設計怎麼做才能有創意？ 想到什麼就怎麼設計，說不定最普通的也是最好的

問題四：如何才能成為一個平面設計師 作為一個合格的平面設計師，首先必須具備優秀的空間想像力。通常情況下，如果你能夠徒手准確地畫出你所喜歡的鞋子樣式，那麼恭喜你，你已經具備了成為一名合格的平面設計師的潛質。
擁有了優秀的潛質，並不能保證你能成為一名合格的平面設計師，因為除了潛質之外，你還必須具備一些優秀素質：對於時尚的敏感性；對於客戶需求的理解能力；對於設計項目的控制能力；與客戶交流並表達自己意見的溝通能力；對於一些選擇性事物的識別判斷能力等等。
一些素質是與生俱來的，比如對於空間形象的想像能力；而另一些能力磨跡指是學校里學不到的，比如廣泛涉獵各種知識，廣泛的興趣愛好等等，這些素質對於你理解客戶的需求幫助頗大。
當然，設掌握計技巧也是必須的，但是，不具備上述能力而只有技巧的人只能稱之為匠人，而不能稱之為設計師。
記住：雖然有些時候，設計作品被納入藝術設計的范疇，但是至少在面對客戶時，設計師不是藝術家。設計師必須對客戶負責。

問題五：平面設計中通常是怎樣做背景的 背景跟你的主題有關系~
沒有一個平面設計是單獨做背景的~那隻能叫圖案。
既然是有了背景，那肯定還需要有主題~副標題和具體內容
這些都是相互關聯的。

問題六：我是做平面設計可是一點創意也沒有？只會製作不會設計？怎麼辦啊？ 每一個做平面設計的人可能都會沒靈感的時候,也有很多時候沒有想法,其實古人說的一句話令我印象最深:順風而呼,聲非加疾也,也聞者瞻.設計其實是一個再創造的過程,我們有圖片是攝影師提供的,也有很多前人留下的素材,關健是要多看多想,所謂熟能生巧,這是恆古不變的,沒有人天生是天才,只是人在成長過程中關注點不同,所以才各有各的專長.創意其實就是一種想法,和很多人不同的想法,很有道理的想法.我認為要設計好,一方面積累各方面的知識,擴大自己的思路,另一方面多看多想別人的設計方法,方法是最重要的.

問題七：怎麼做可以練做平面設計的思維 做一個真正的平面設計師不是僅僅只學會幾個軟體就可以的了。創意來自靈感，而靈感來自於生活，需要對生活的體驗，並能從中發現靈感，要學會去創造。
做平面，首先你要知道什麼是平面，比如三大構成，構成基礎，這些都是最基礎的東西。之外還有素描，色彩，攝影，等等~~許多與美術有關的或與設計有關的，都得去了解。其實做一個設計師需要學的許多許多，所謂活到老學到老，任何時候你都不能說自己已經對某個領域完完全全的掌握了，就像一幅油畫你永遠都不可能將之畫完一樣。
好書有很多，如果你家那邊有廣告人書店，可以去看看，除了了解一些關於設計方面的書籍之外，你還應該都看看廣告學，營銷學，文案，策劃等等，都會對你的工作有所幫助。
設計方面你可以看看比如《數碼設計》，《IDN》，很早以前的《藝術與設計》《包裝與設計》等等，總之書不厭多，能看多少就看多少，很小的一個地方也許就能觸動你的靈感。呵呵。另外可以去網上下載一些優秀的電子雜志，或多去一些優秀設計網站和一些設計師的BLOG看看。總之設計這個東西，也是個積少成多的過程，更重要的也是個不斷學習的過程。
祝福你，願你學習進步，將來成為一個優秀的設計師！

問題八：平面設計可以在家做嗎，具體應該怎麼做 你好；平面設計學好了，發展方向有很多，其中。後期處理，美工等都是可以在家工作的。而且工資也不低呢。你可以學習ps後期，淘寶美工，如果你是平面設計專業的，可以試著去做，如果能力不夠，可以在專業學習下的。留郵箱

❻ 美圖秀秀怎麼設計藝術字

1、首先，打開電腦裡面的美圖秀秀，點野鬧擊進入，選擇美化圖片。

2、然後選擇打開將自己設計好的LOGO添加進入。

3、可以在美圖秀秀裡面重新對LOGO進行顏色的更改等頌孝罩操作。

4、慎棚或者通過剪裁設置自己想要設置的效果，完成後下方確認裁剪。

5、最後點擊右上角的保存導出即可。

❼ 怎麼才能做好設計

設計專業根據學校的不同，所開展的設計專業的分類也不同。一般情況下設計專業分為藝術設計和工業設計。

藝術設計主要包含：環境設計專業方向、平面設計專業方向、視覺傳達專業方向，產品設計專業方向，等等方向。

工業設計專業學生主要學習工業設計的基礎理論與知識，具有應用造型設計原理和法則處理各種產品的造型與色彩、形式與外觀、結構與功能、結構與材料、外形與工藝、產品與人、產品與環境、市場的關系，並將這些關系統一表現在產品的造型設計的基本能力。



(7)美圖藝術家計劃怎麼設計擴展閱讀：

藝術設計專業應具備的技能：

1、 掌握藝術設計學的基本理論和基本知識。

2、掌握藝術設計的歷史與發展規律。

3、掌握藝術設計作品的分析方法和評價原則。

4、具有進行藝術設計學研究與教學的基本能力。

5、了解國家有關經濟、文化、藝術事業的方針、政策和法規。

6、了解國內外藝術設計學及藝術設計研究的發展動態。

❽ 現在美圖秀秀的美術館在什麼地方

今年夏天最「好拍」的pop-up互動炫酷多媒體藝術現場-MT LOGO《真實自我》藝術展將於8月8日在北京798藝術工廠綻放開幕。裝機必備的美圖秀秀聯合火爆全球的日本科技多媒體組合teamLab、領軍紐約藝術時尚跨界的波普藝術家布拉德利•西奧多Bradley Theodore、中國新生代青年獨立文化代表的國際級當代藝術家：陳天灼、陸揚、馬良、葉甫納齊聚盛夏北京，將為中國觀眾呈現藝術饕餮盛宴。

展覽時間

開幕日：2018年8月8日

展期：2018年8月8日－2018年8月14日

展覽地點

北京市798藝術區「藝術工廠」

聯合主辦

美圖秀秀，北京當代藝術基金會（BCAF）

參展藝術家

teamLab、Bradley Theodore、陳天灼、陸揚、馬良、葉甫納、侯瑩

展陳設計

OMA（大都會建築設計事務所）

合作機構

美圖公司、美圖藝術家計劃、長征空間、嘿鹿、侯瑩舞蹈國際教育中心、陸揚亞洲、佩斯畫廊，天辰時代、義山文化、與光共舞、展示癖

火爆全球的日本科技多媒體組合teamLab、領軍紐約藝術時尚跨界的波普藝術家布拉德利·西奧多Bradley Theodore、中國新生代青年獨立文化代表的國際級當代藝術家：陳天灼、陸揚、馬良、葉甫納齊聚盛夏北京，為中國觀眾呈現藝術饕餮盛宴。

美圖秀秀是具有10年品牌積淀的「國民應用」，在今年4月完成品牌升級後推出「秀真我」的品牌主張，並轉型為社區平台。

美圖秀秀的這場展覽，希望激發觀眾從「自拍」這一生活中最頻繁的動作對真實自我有更為獨特的體認與珍視。

這次展覽的亮點有哪些？

酷炫現場——國際大師團隊OMA首次擔綱中國藝術展設計

OMA（大都會建築設計事務所）此次擔綱《真實自我》展廳的室內場景專業設計。

OMA的代表作品包括連續多年為Prada品牌作秀場設計、旗艦店主體設計以及為PradaFoundation進行全部建築設計及場景、展覽設計；

還曾與美國紐約大都會藝術博物館合作，為其年度藝術時裝秀MetGala成功打造「Manusx Machina」 展覽預演；

此次展覽由與Prada品牌多次合作的OMA首席設計師Chrisvan Duijn先生親自操刀，他把現場以弧形鏡面效果形成6個新奇的藝術展示區，通過奇異的觀展動線，鏡面外牆和柔軟內牆使觀眾不斷穿梭於「外在自我」與「內在自我」之間，帶來耳目一新的觀展體驗。

精彩呈現——全球參展藝術家激發前衛藝術的真與美

（1）紐約塗鴉藝術家Bradley Theodore布拉德利·西奧多

在美圖秀秀《真實自我》藝術展上，可以看到當下最潮酷的紐約塗鴉藝術家Bradley Theodore布拉德利·西奧多的作品。

事實上，他的作品經常在紐約、倫敦、洛杉磯、奧斯陸、巴黎等諸多國際都市的街頭出沒，

他用鮮亮的色彩描繪時尚界名人，如時尚大魔頭Anna Wintour、卡爾·拉格菲爾德Karl Lagerfeld、凱特·莫斯Kate Moss等等，他的靈感來自墨西哥的文化遺產亡靈節，堪稱「生活的藝術」。

此次展出作品《老佛爺》、《安娜》是藝術家最著名的兩個形象，分別來源於「時裝界的凱撒大帝」卡爾·拉格菲爾德（Karl Lagerfeld）與著名的時尚雜志Vogue「女魔頭」主編安娜·溫圖爾（Anna Wintour）。

△ 《老佛爺-玄紫》 布面丙烯

圖片來源：天辰時代

△ 《安娜-玄紫》 布面丙烯

圖片來源：天辰時代

（2）觀念攝影師馬良

擁有粉絲無數的觀念攝影師馬良，是第一位獲得世界黑白攝影大獎金獎的中國攝影師，還榮獲IDAA（國際數碼藝術獎）、英國倫敦第四屆Spider年度傑出成就獎、藝術攝影大獎、奧地利奧賽國際攝影賽傑出作品金獎等等，是當代舞台裝置風格攝影的代表人物。

此次展出的作品《嘻嘻福木偶照相館》是馬良木偶大劇團旗下，由藝術家團隊純手工打造的互動藝術裝置。

△ 《嘻嘻福木偶照相館》 木、金屬等綜合材料

圖片來源：與光共舞

以蒸汽朋克木偶製作工坊形式存在的自助照相館，靈感來自藝術家馬良2015年的著名行為藝術作品——《移動照相館》。精緻復雜的構造、管樂結構與大小密布的機械齒輪，與巨人木偶嘻嘻福家族一樣，充滿了向工匠精神致敬的細節考究與蒸汽朋克時代荒誕幽默的符號意象。

展示期間，照相館會啟動整點報時，齒輪轉動同時啟動悠揚的報時音樂，充滿歐式布穀鳥機械鍾情趣。

馬良團隊表示：美圖特別代表著這時代自我精神構建的符號，自己拍照自己演繹自己尋樂；但以前的照相館是被構建的符號，一切都被設定的，被儀式的。

《嘻嘻福木偶照相館》正是藝術家喚起的舊時代與新時代的對話。

（3）葉甫納

畢業於英國中央聖馬丁藝術學院的葉甫納，現執教於中央美術學院實驗藝術系。

葉甫納此次展出的作品《展示癖：粉絲濾鏡》，來源於美圖秀秀一個邊框濾鏡中的「Meet You Better Self」。

這個濾鏡真實地觸動了藝術家本人，自拍和美顏，為的是遇見更好的自己。

△ 《展示癖：粉絲濾鏡》（局部） 綜合材料

圖片來源：葉甫納工作室

真正的自我是被自己和外部一起不斷的塑造和建構的，拍攝，加濾鏡，美顏，分享，到獲得評論。美圖是我們認識自我，表達自我，甚至突破自我，證明自我最直接而簡單的方式。

美圖秀秀在這個時代里，理解了當今女性需要的美，甚至定義了什麼是美。

濾鏡一般指美圖軟體里的的一種效果，但放大來看，也有粉絲濾鏡，社會濾鏡，文化濾鏡，濾鏡是一種有選擇的目光。在海量的信息之中，我們把自己和世界，都塑造成我們想看到的樣子。

（4）陸揚

在新媒體藝術和生物藝術領域中最受矚目的中國前衛女藝術家陸揚，擅於運用多種媒介,呈現她獨有的幻想、信仰、宇宙觀以及對於「無常存在」的思考。

此次展出作品《銀河戰士》是來自M58星雲NB星球的高維度智慧生命，在某次跟宇宙同頻的過程中，感知到處於3維空間的地球正在面臨升維轉折點，為了幫助地球智慧生命提升維度，從三維轉變為3.5維的全新世界，銀河戰士降臨地球，帶領著地球智慧體們一起向升維全速推進，和宇宙惡勢力做斗爭！