什麼是說唱藝術表現的重要基礎

1. 說唱音樂中鼓書類的特點

說唱音樂中鼓書類的特點如下：

首先，是語言性。說唱藝術雖大部分有說有唱，有樂器伴奏甚至也有形體表演，但它的基礎是說，即語言，因此說唱藝術的首要特徵是語言的藝術，其藝技的高低主要取決於語言的運用。

但憑借說書人生動的語言，精彩的描述，簡練的模擬動作，能將一幅幅優美的生活場景、一個個活生生的人物呈現在聽客的頭腦中，使欣賞者對書中的場景如身臨其境，對書中的人物能如聞其聲、如見其人。

2. 學說唱基本都要學什麼

第一節 Freestyle = 即興說唱

所謂即興饒舌就是一群人或一個人，然後進行說唱，你的詞可以有幾句是之前寫好的，但包括歌詞和唱法flow應該是當場臨時准備或是即興產生的。

第1步. 一個簡單的開始

沒有必要上來就說出類似」the toasty cow』s utter」跟」most o』 my flow』s butter」這樣的句子，你甚至沒有必要壓韻。忘記所有的什麼節奏啊，壓韻啊，只要讓自己的詞句不停止。你的節奏感可以很差，你用的詞可以是小學二年級的水平，但你的確是在即興饒舌。作者第一次即興饒舌是在他11個月大時，歌詞如下，呵呵：I am funny,I like bunnies,touch my tummy,mummy等等。

第2步. 不要停嘴

你會犯各種錯誤，你說出來的東西也可能很做氏傻。你第一次即興饒舌會是你最差的一次，以後你會越來越棒，不斷練習。即使壓不出韻，也要繼續說下去!Stutter over words?還是要繼續說下去。有些句子不壓韻，或是沒有任何意義，或是在不小心貶低了自己，這些都是不可避免的，因為你剛開始，而你的嘴沒有停過。如果你犯錯了，或是壓不了韻了，就要盡可能再下面的句子里彌補這個錯誤或是更換韻詞，比如:我不想多說什麼，因為你丫有點齷齪。

第3步. 壓韻

現在並一定每一句都要壓韻，但是至少大多數得壓韻。壓韻的句子放在一塊才能叫做說唱。只要你腦子里已經想好第一句要最後是什麼詞，此時你的腦子里就得開始搜索所有和他壓韻的用在第二句。比如你說了」I』m exhausted from doing summer reading.」你一想到這句將以」reading」結束，那你就應該想到一些能壓韻的而且和這個詞可能得有點關系的詞，比如:meaning,weeding等等。

從蠢胡明當中立刻選一個，然後把第二句朝這個選中的詞的方向靠。比如說你選了」weeding」，你第二句可能就成了:I』m exhausted from doing summer reading，breaking my back digging holes, painting and weeding.如果你選的是」meaning」，那你應該說:I』m exhausted from doing summer reading,my eyes skim the page but always miss the meaning.

第4步. 在背景節奏上說唱，或是在任何情況下說唱

隨便下載一個饒舌音樂的背景音樂來進行即興饒舌，或是直接在別的饒舌歌手的音樂上進行饒舌，讓自己的聲音蓋過那位歌手的嗓音。或是用古典音樂，爵士樂，搖滾樂或其他音樂進行即興饒舌。在浴室里要饒舌，在公車上要饒舌，去學校之前的路上要饒舌，中午休息時要饒舌，甚至約會之後也別忘了饒舌。戴上iPod，什麼都好辦，你身邊的人可能會認為你是個瘋子，但是如果你的專輯賣到了白金銷量，他們絕對不會再認為你是個瘋子了!

第5步. 在說唱中談論你身邊的事物(電影橋段的小故事看了就當放鬆，看到什麼說什麼)

這絕對是向現場觀戰的觀眾證明是你在即興饒舌，而不是在背前一天晚上寫好的詞的最佳方法。你看到什麼就說什麼 ，任何東西 ，任何動作，任何人，任何衣物，遇到的任何情景或聲音都可以用來做為你說唱的內容。比如我在浴室里的時候，我就會談我用的是什麼牌子的肥皂:Trying hard to get clean, maybe just a smidgen,I use ghetto Dove soap, also known as pigeon,若是在battle的情況下，那你就一定要對你的對手進行一定的攻帶告勢了，而這一般都能對對方造成很大的傷害。 就拿Eminem在電影《8英里》的那一段來說吧，當時他正對付一個叫Lotto的傢伙，那傢伙穿著一件白色的緊身背心，Em對此做出了相應的嘲諷:「Lookin』 like a cyclone hit you,Tank top screamin』, 『Lotto, I don』t fit you!』」如果你正開著車，你也完全可以談你的感覺或是從你眼中閃過的事物I』m hungry driving in this old Volvo,I think I』ll stop by Olive Garden and drink some olive oil.

第6步. 用比喻(多學好語文，注意修辭手法)

比喻是即興饒舌中可以說是非常重要的。而且比喻經常能讓人產生共鳴或是會心一笑，非常酷，比喻的多少也是菜鳥和高手間的差距所在。就拿Talib Kweli的幾句詞做例子吧:「We』re like shot clocks, interstate cops and blood clots,my point is… your flow gets stopped.」可能以後我們會做個關於比喻的專題，所以這里不多展開。多用比喻是高手的特點之一，學會如何去使用比喻，你的詞聽起來會更有趣更睿智，我們一起看看Kanye的這些吧：「Ooh, girl, your breath is harsh,cover your mouth up like you』ve got SARS.」

第7步. 談論當前時局(沒的說就走現實路線)

前面Kanye那句不但使用了比喻，而且還談論了文化時局，他在詞中說到了當時正流行的非典。除了壓韻和比喻，在即興饒舌的時候還能靠談論文化和時事來得到底下更多的掌聲。比如說你們一群夥伴正在街邊互相即興diss對方，然後你正好一天前看到一個消息是說主持人Oprah減肥減掉200磅，如果你在你的詞里把這個說出來那可是絕對的酷：You big now, but you 』bout to get cut down,smaller than Oprah Winfrey dropping 200 pounds.油價上漲也是個不錯的話題:fast? son, that ain』t fast.I』m rising faster than the price of gas.在一次battle中能盡早提到相關內容那是最好不過了。

第8步. Cipher

以cipher的形式進行即興饒舌，就是一組兩三個人互相接著對方的即興說唱繼續說下去，今年BET Award里就有穿插場外的cipher。這絕對是提高自己實力的極佳方法，而且過程會非常有趣。你甚至還可以叫上你朋友中會beatbox的傢伙叫他幫你們伴奏，或是帶上個喇叭什麼的，或者什麼都不需要。一個接著一個說下去，說不下去的時候就」passes you the mic」把麥克風傳遞給下一個人(沒有麥克風也沒關系，你完全可以當你手上正握著一個麥克)。不要害怕更不要放棄，接過麥克風繼續說下去!

盡量使自己的話題與前一個人接近或類似，或是用創意把話題轉換到另一個完全不同的內容。在自己的詞中提及或是擴充前面人說過的東西也是個非常不錯的選擇。當作者和他朋友一起做cipher的時候，他們喜歡談些我們都知道的東西，比如他們的私人生活：我說:Derek』s life is tough, his job is rough,plus Suparna took all his dopest stuff,for her apartment in NYC,cause that』s where she be,holding down a job at a publishing company.Derek說:Yeah, my life is tough, but not that hard,』cause I spend all my nights watching Sponge Bob,Blake you the one with the job that sucks,asking people if they want more pepper on their halibut.或者繼續舉那個Eminem在電影中和Lotto對戰的情景，Lotto提到了50年代的老電視劇Leave It To Beaver，而Eminem立馬用電影中所有的人物角色名作為反擊武器進行反擊 Lotto說:Screw 『Lotto,』 call me your leaderI feel bad I gotta murder that de from 「Leave It To Beaver」 Eminem說:Ward, I think you were a little hard on the Beaver So was Eddie Haskell, Wally, and Ms. Cleaver

第9步. 多聽些經典的hip hop從中學習.

那些超級饒舌巨星們知道即興饒舌的訣竅，你得多聽你最喜歡的藝人的歌曲，然後模仿他們的風格，這樣你就知道他們是如何做到一些具體細節的。總之，多聽多學。

第10步. 練習.

這條是根本的根本，餡餅是不會從天上掉下來的，而是要靠自己親手去做的。你得懂得各種訣竅並靈活運用。到大街上去，每時每刻都要饒舌，不能停止練習。

3. 曲藝又稱說唱包括什麼

曲藝

曲藝是中華民族各種說唱藝術的統稱，它是由民間口頭文學和歌唱藝術搭掘消經過長期發展演變形成的一種獨特的藝術形式。

我國民間目前的曲藝品種有400多個，具有鮮明的民間性、群眾性，具有共同的藝術特徵。其表現為：

(一)以「說、唱」為主要的藝術表現手段。說的如相聲、評書、評話；唱的如京韻大鼓、單弦牌子曲、揚州清曲、東北大鼓、溫州大鼓、膠東大鼓、湖北大鼓等等鼓曲；似說似唱的(亦稱韻誦體)如山東快書、快板書、鑼鼓書、萍鄉春鑼、四川金錢板等；又說又唱的(既有無伴奏的說，又有音樂伴奏的唱)如山東琴書、徐州琴書、恩施揚琴、武鄉琴書、安徽琴書、貴州琴書、雲南揚琴等；又說又唱又舞的走唱如二人轉、十不閑蓮花落、寧波走書、鳳陽花鼓、車燈、商 花鼓等。正因為曲藝主要是通過說、唱，或似說似唱，或又說又唱來敘事、抒情，所以要求它的語言必須適於說或唱，一定要生動活潑，洗煉精美並易於上口。

(二)曲藝不像戲劇那樣由演員裝扮成固定的角色進行表演，而是由不裝扮成角色的演員，以「一人多角」(一個曲藝演員可以模仿多種人物)的方式，通過說、唱，把形形色色的人物和各種各樣的故事，表演出來，告訴給聽眾。因而曲藝表演比之戲劇，具有簡便易行的特點。只要有一兩個人，一兩件伴奏的樂器，或一個人帶一塊醒木，一把扇子(評書藝人所用)，一副竹板兒(快板書藝人所用)，甚至什麼也不帶(如相聲藝人)，走散段到哪兒，說唱到哪兒，與聽眾的交流，比之戲劇更為直接。

(三)曲藝表演的簡便易行，使它對生活的反映快捷。曲目、書目的內容多以短小精悍為主，因而曲藝演員通常能自編，自導，自演。與戲劇演員相比，曲藝演員所肩負的導演職能，尤為明顯。比如一個曲目、書目，或一個相聲段子，在表演過程中故事情節的結構、場面的安排、場景的轉換、氣氛的渲染、人物的出沒、人物心理的刻劃、語言的鋪排、聲調的把握、節奏的快慢等等，無一不是由曲藝演員根據敘事或抒情的需要，根據對聽眾最佳接受效果的判斷，來對說或唱進行統籌安排，進行調度，導演出一個個令聽眾心醉的精彩節目。

(四)曲藝以說、唱為藝術表現的主要手段，因而它是訴諸人們聽覺的藝術。也就是說曲藝是通過說、唱刺激聽眾的聽覺來驅動聽眾的形象思維，在聽眾形象思維構成的意象中與演員共同完成藝術創造。曲藝表演可以在舞台上進行，也可劃地為台隨處表演，因而曲藝聽眾的思維與戲劇觀眾相比，不受舞台框架的限制，曲藝所說、唱的內容比戲劇具有更大的時間和空間的自由。為了把聽眾天馬行空的形象思維規范到由說、唱營造的藝術天地之中，曲藝演員對聽眾反應的聆察更其迫切，也更為細致，因而他與聽眾的關系，比之戲劇演員更為密切。

(五)為使聽眾享受到如聞其聲，如見其人，如臨其境的藝術美感，曲藝演員必須具備堅實的說功、唱功、做功，並需具有高超的摹仿力。只有當曲藝演員具有了活潑潑的動人技知知巧，對人物的喜怒哀樂刻劃得惟妙惟肖，對事件的敘述引人入勝，才能博得聽眾的欣賞。而上述堅實功底之底蘊是來自曲藝演員對現實生活的觀察、體驗與積累，以及對歷史生活的分析、研究和認識。這一點對一個曲藝演員顯得尤為重要。

4. 畢業論文，題目：說唱藝術在傳統文化中的地位

說唱音樂是曲藝藝術的一個重要組成部分，音樂是說唱藝術的主凳團要表現手段之一，也是區別各個不同曲種的重要標志。說唱藝術棗鏈橘的另一個特點，那就是它們中的多數早期都是農民藝術。

由於曲種的流行地域不同、流傳的階層的審美觀念不同，以及南北文化差異，就形成了南北說唱藝術風格上的差異。

少數民族的曲藝音樂具有著強烈的地方色彩和群眾性、民族性。其中很多曲種是說唱本民族歷史故事的，它的唱詞往往就是史詩，唱腔吟誦性強，節奏鮮明而平穩，具有返喚拆璞歸真的凝重色彩和恢宏雄渾的風格。

5. 說唱音樂的特點

說唱音樂有變文、鼓子詞，諸宮調等類型。
有抒情和敘事的作用
由念白、唱腔以及伴奏音樂組成。
音樂與語言的密切結合。說唱藝術本身就是語言的藝術。說唱腳本首先以聲調、語調遺詞造句等形式來刻畫人物的形象,在這個基礎之上再用音樂來突出和誇張語言的表現。音樂與語言的密切結合主要體現在三點:聲調、節奏和音色。漢族傳統聲樂藝術,在腔詞關系的處理方面積累了豐富的經驗,諸如:依字行腔,字正腔圓;腔隨字轉,字領腔行;以字行腔,尋聲達意;等等。同時,在腔詞不能相協時,又有「換腔就字」、「換字就腔」等一套補救辦法。說唱音樂繼承了傳統聲樂藝術的這一成就。在語言的節奏方面,漢語本來就具有優勢。

6. 說唱藝術的表現形式

我國說唱音樂的表現形式主要有以下幾種:
1)單口唱。由一個演員演唱，有自兼伴奏(如「陝北說書」、「浙江道情」等)和專人伴奏盯培(如大鼓、單弦等)兩種情況飢則升。歌唱者主要是故事的講唱者，有時也模擬不同角色。
2)對口唱。由二人擔任演唱，有歌唱者同兼伴奏的情況，如彈詞、山東琴書;也有由專人伴奏的情況，如河南墜子。兩個歌唱者在必要時可作適當的角色分工，同時又具有充當數個角色的靈活性。
3)幫唱。在單口唱或對口唱的基礎上，伴奏人員參加幫腔。幫腔的作用有多種，有的唱些襯詞、襯句以活躍氣氛，有的則幫唱重要唱詞，幫助刻畫角色。
4)拆唱。由三五個演員各自分擔一定的角色，可以化妝，也可不化。這種形式有些類似於小戲，較容易表現出戲劇性效果。例如「四川揚琴」、「廣東粵曲」、「拆唱八角鼓」等。
5)群唱。由多人齊唱、輪唱。
6)走唱。表演者一二人到三五人不等，邊舞邊唱，很像歌舞，但它以唱故事為主要內容，舞的作用只是烘托氣氛爛老與活躍場面。如東北「二人轉」、四川「盤子」、湖北「三棒鼓」等。

7. 說唱藝術的特點

l)敘述與抒情相結合為了能將曲旅昌唯折復雜的故事情節敘述清楚，說唱音樂以敘述性曲調為主.採用半說半唱、似說似唱、唱中有說、說中有唱的曲調講唱故事。同時，它的許多曲調又兼具抒情的彈性功能;速度較慢、曲調裝飾較多時，適於表現委婉的性格或悲哀的情緒;速度中等、曲調簡潔時，適於表現平靜的心情和客觀敘述故事的發展;速度很快、曲調起伏跌宕時，適於表現歡快、激動或憤怒的情緒。由於這個特點，說唱音樂在敘述性與抒情性的轉換中既方便又協調。
2)敘事和代言相結合說唱音樂採用一人多角的表演方式。在講唱故事的過程中，既使用第三人稱的敘事體，又使用第一人稱的故事人物的代言體。前者從客觀的角度講述故事情節的發展，後迅早者則模擬故事中人物的口吻、表情、姿態、性格，將人物的音容笑貌准確地表現出來。
3)音樂與語言相結合說唱藝術本身就是語言的藝術，說唱腳本首先以聲調、語調、遣詞、造句等形式來刻畫人物的形象.在這個基礎之上，再用音樂來突出和誇張語言。說唱音樂繼承了傳統聲樂的藝術成就，在腔詞關系的處理上有許多方法，諸如依字行腔、字正腔圓，腔隨字轉、字領腔行，以字行腔、尋聲達意等等。同時.在腔詞不拆培能相協時，又有「換腔就字」、「換字就腔」等一套補救辦法。此外在語言的節奏方面，漢語語言節奏的多樣性為說唱音樂提供了廣闊的空間，而說唱音樂又進一步豐富了語言的節奏。

8. 什麼是說唱

說唱指曲藝表演，RAP既為說唱樂。說唱樂在世界各地廣泛傳播。
說唱音樂是講唱故事的一種民間藝術形式。1949年建國以後又稱「曲藝音樂」。說唱音樂具有鮮明的東方藝術特色，是中華民族特有的民間藝術，它是集文學、音樂、表演三位一體的綜合藝術形式。它在文體上韻散兼用，敘事與代言相結合；表演上講唱故事與模擬人物相結合（藝人稱「跳進跳出」和「一人多角」）；音樂上突出敘事性，具有獨特的「語言型旋律」，是民間音樂中與語言結合最密切、最大眾化的一種民間表演藝術形式。 說唱音樂的特徵可從與之關系密切的民間藝術門類――民歌和戲曲音樂的比較中體現。說唱與民歌的比較二者的突出特徵是：民歌的抒情性和說唱的敘事性。民歌從其生成的條件來看，它並不是表演藝術，常是歌者自身情感的表達，喜、怒、哀、樂的自我抒發，或是勞動者在作業中為協調動作、鼓舞干勁以及減輕疲勞而演唱的。所以民歌大多數篇幅相對短小，歌詞常常言簡意賅，用比興手法，比較富有詩意。音樂上突出抒情性，表現在旋律上一般比較優美，富於歌唱性，曲調新鮮活潑，具有濃郁的生活氣息，民歌的抒情性還表現在，從歌詞到曲調都比較自由，較少固定的程式。說唱音樂與民歌不同，它是藝人講唱故事的一種形式，屬於民間表演藝術，從業者大都以此為謀生手段。說唱音樂的作品篇幅常常比民歌長大，散說之外的唱詞也不像民歌那樣言簡意賅，而是一種白描式的口語化敘述，唱詞中對情節的描繪要盡量細致、具體，時間、地點、人物及故事發展要交待的清清楚楚。白描式的口語化唱詞，要求說唱形式在音樂上也要突出敘事性。大量的敘述性唱腔，音樂與語言結合的很緊，講求「按字行腔」，而且大多數說唱音樂的曲種中都有獨立的「念誦性」唱腔，如京韻大鼓中的「平腔」，山東琴書中的「垛子板」，天津時調中的「數子」等等。這些念誦性唱腔的共同特點是：字多腔少，一般無拖腔，旋律性不強，表現為似說似唱，音調幾乎是語言稍加升華，四聲稍加誇張。這些唱腔用於敘事，能很清楚地交待情節和表現人物。這種念誦性唱腔成為說唱音樂中獨具風格的唱腔，集中體現了說唱音樂的敘事性。 說唱音樂與戲曲音樂的比較也能進一步體現說唱音樂的特徵。其二者明顯的不同在於說唱的敘事性和戲曲音樂的戲劇性，這是由於它們在表現方法上的不同造成的。說唱音樂是敘事與代言相結合以第三人稱敘述為主的表現方法，即由一兩個演員運用音樂和語言模擬多種人物來敘述故事的形式，演員要模擬書中人物的口吻、姿態和性格，把人物的音容笑貌准確生動地刻畫出來，從事說唱藝術的演員不能像戲曲演員一樣進入角色，而只能是「跳進跳出」，大量的故事內容的說唱要靠第三人稱的敘述，這樣的表現方法形成了說唱音樂的敘事性特徵。戲曲藝術的表現方法是演員扮演角色，戲劇情節的開展主要靠人物的獨唱（白）、對唱（白）和身段動作。為塑造人物和表現戲劇性的矛盾沖突，戲曲音樂的結構和程式都比說唱音樂復雜和嚴謹。說唱從音樂方面的突出特徵體現在「念誦性」唱腔和「語言性」旋律，這是說唱藝術敘述故事的需要；戲曲從音樂方面的突出特徵為具有戲劇性的「散、慢、中、快、散」的套式結構，「緊打慢唱」搖板式的節奏，宏大的文武場烘托，這是戲曲音樂表現強烈的矛盾沖突和塑造人物的需要。所以，如從總體上看民歌、說唱音樂和戲曲音樂的突出特徵可概括為民歌的抒情性、說唱的敘事性和戲曲的戲劇性。 2.中國現代說唱 說唱文化傳入中國短短十年內，已經有先後幾批愛好者為之傳播，為說唱文化做出了不可磨滅的卓越貢獻，很多人說中國人不適合這種外來的音樂，但事實證明音樂是沒有國界的，一個好的音樂可以加深國家人民之間的友誼，更可以促進全球人民團結友愛，升華情操。

9. 說唱音樂的藝術特點

說唱音樂的藝術特點：語言性、即興性、聽覺藝術的特徵。

說唱音樂：

說唱音樂是說唱藝術的一個有機部分，要了解說唱音樂的特徵需先了解說唱藝術。中國的說唱藝術的根基就是說書，講故事。這租舉一形式在世界民族文化之林中獨具特色，其真正的價值在於它的民俗文化內涵。因歷史上的市井小民、芸芸眾生在正統文化和正史中找不到「自我」，因而他們把民俗文化作為自己的依託。在中國傳統文化中有一條與正統文化和正史並行不悖的文化脈絡，即民俗文化，其突出的代表是野史演義的說唱藝術。

正史有二十四史，野史也有「二十四史」，如《東周列國志》、《三國演義》、《水滸》詞話及《大明興隆傳》等，都是說唱藝人在民間傳播的中國歷史。說唱藝術融歷史和宗教文化於一爐，唐代佛教的變文俗講，發展到後世的宣卷，並直接影響到各地的蓮花落形式。

道家唱的道情，由民間藝人承襲其形式成為說唱的一個重要類別，《八仙過海》、《三度林英》、《雪擁蘭關》等都成了道情曲種的代表性書目。說唱藝術深為中國老百姓喜聞樂見，因其說唱的是老百姓愛聽的故事，描摹的是老百姓崇奉的人物。作為個人誰都珍惜自己的過去，作為一個民族就更加珍視自己的歷史。

10. 說唱怎麼入門

說唱講究說學逗唱

生活在說唱樂泛濫的世界裡，不免對它有了研究的興趣：是敗嘩什麼使這種沒有歌唱的唱歌竟然成了美國音樂的主流？它的奧妙在哪裡？我們怎樣鑒賞？它會不會在我們中國興起？
一．Rap 和 Hip-Hop 的區別

很多時候它們是一個概念，就是指說唱。但在具體的情況下，它們是不同的。

1. 有時候它們有不同的范疇：Rap 專指說唱樂；Hip-Hop 是指一種文化。Hip－Hop從字面上來看，Hip是臀部，Hop是單腳跳，加在一起就是輕扭擺臀，原先指的是街舞，後來才逐漸發展成一種文化，包括說唱、塗鴉、街舞和DJ打碟四部分，還包括了那些寬大的衣服，刺青紋身，沉甸甸的大號金銀飾品，街頭籃球，滑板，平時說話的黑人口音——總之就是那種美國貧民街區里黑人的生活方式。Rap 作為一種音樂，誕生於60年代；Hip-Hop 作為一種文化誕生於70年代。

2.有時候它們是不同的音樂風格：Rap 就是「說」，Hip-Hop 又唱又跳；Rap 較快，Hip-Hop 混入一點R&B，慢一點，變化多一點，背景音樂比重大一點。總之，Rap 是比較純粹的說，Hip-Hop 比較抒情、柔和，更適合跳舞。

二．文化的產物

HIP－HOP誕生於70年代美國紐約黑人區BRONX，那裡不乏貧困但有天賦的青少年，他們憑著與生俱來的身體素質，玩出漂亮、有難度的舞蹈動作，憑著流淌在血液里的對節奏的敏感創造出說唱這一音樂形式，他們家庭貧困，姿銀年齡小的孩子只能穿哥哥姐姐剩下來的肥大衣褲，久而久之也形成HIP－HOP獨特的服飾文化，他們創作的這些藝術形式里，充滿了貧窮生活中不羈的反叛，還有就是對現實和人生觀點復雜的宣洩和感悟。

他們沒有鋼琴，就敲起了鐵桶；他們沒有錢上舞廳，就跳起了街舞；他們沒有畫板，就在廢棄的建築物上塗鴉；他們沒有很多衣服，就穿起了肥大的衣褲。這些都註定說唱樂是憤怒的，反叛的，直接的，罵娘的。這是來自美國都市最底層的聲音。

三．主流音樂

美國人喜歡的音樂是快速的，節奏感強的，刺激的，琅琅上口的，而說唱樂正好符合了所有的條件，於是說唱樂成了美國主流音樂。在每一周的全美Top 10排行榜上，至少有一或兩首純說唱，而其他歌曲也多有說唱部分點綴。

說唱的藝術察冊行表現形式主要是節奏，押韻，和背景音樂，三者互相融合，千變萬化在其中。

說唱的語言相當口語和俚語化，內容一方面是揭露社會黑暗，另一方面由於創作者總體上教育文化素質的低下，也充斥著粗俗不堪的慾望：金錢，靚車，性，毒品，暴力。它的目的不是歌頌，而是摧毀。

四．說唱與中國

說唱在中國一定紅，只是時間問題。

因為：

1.美國的今天就是中國的明天

2.美國文化的強勢 （電影電視音樂的進入）

3.中國青少年追求自由解放和反叛

4.說唱其本身的魅力和生命力

5.說唱學起來不難，對長相和嗓音要求不高

所以我建議大家要去美國專業學習說唱的表演和創作，回國一定有所作為，因為這是一個朝陽產業。