A. 藝術為什麼追求美
藝術從產生的本源到發展的根本目的,就是人類為了追求美。追求美是藝術的本質。當藝術只是為了追求金錢,藝術僅僅成為謀生的手段,是藝術本質的異化。正因為人類追求藝術的本質是追求美,所以,無論社會出現什麼狀況,永遠也不會放追求藝術。因為追求藝術美的真諦,才是人類內心永遠的本性。
B. 藝術創作宗旨和藝術創作追求的區別
藝術創作宗旨和藝術創作追求的區別如下:
1、概念不同
藝術創作宗旨是藝術家以一定的世界觀為指導,運用一定的創作方法,通過對現實生活觀察、體驗、研究、分析、選擇、加工、提煉生活素材,塑造藝術形象,創作藝術作品的創造性勞動的目的;
而藝術創作追求在創作文學藝術作品或者文藝作品過程中做遵循的基本思路和基本思想,對藝術創作的個人追求。
2、側重點不同
藝術創作宗旨的重點是是藝術家運用已經掌握的藝術創作本領,主要表現在已經形成的藝術心理定勢和創作才能上,將生活中得來的素材,諸多表象材料圍繞一定的主題傾向進行藝術思維;而藝術創作追求是一種獨立的、純粹的、高級形態的審美創造活動。
3、目的不同
藝術創作宗旨從根本上來說是人類的自由創造活動;而藝術創作追求的目的是滿足創作者個人的藝術理解,其是藝術創作的主體,其生活積累、思想傾向、性格氣質、藝術修養是藝術創作得以順利開展和最終完成的基礎和前提。
C. 藝術追求的三個境界
中國藝術(國畫、書法、戲曲、音樂、舞蹈)的欣賞者與藝術的創作者一樣,也有三重境界,或曰三個層次:
其一是「形與技」的層次,即物象與技法、技巧:它完整、唯美、悅目,是視覺享受。
其二是「境」的層次,即畫中的意境、境界:其詩情畫意令人陶醉,給人以精神享受。
其 三是「道」的層次,即會通之際,人書俱老:它天人合一,物我兩忘,造化在手,信手拈來,不期遇而遇,不知其然而然。此時,已不在於你畫什麼,也不在於你如 何畫。而是直覺於畫面中撲面而來的氣息、氣度、氣象,是潑墨而出一片天籟。這是具有敏感的天才氣質加上刻苦磨礪,閱盡人世滄桑、披覽榮辱沉浮之後,作者人 格精神自然而然的流露,是人品與畫品的統一。從藝至此,乃能完善,按佛教說法,即功德圓滿。而對於高品位的觀賞者來說,讓靈魂震撼。這是仰賴於觀賞者自身 的修養與情懷,喚起觀賞者自己的想像去補充那些筆墨之外的空白,在欣賞作品的過程中與作者共同完成了作品的創作,這便是一種久久不能釋懷的高峰體驗,令人 怦然心動。
D. 藝術應該追求「陽春白雪」,還是應該追求「下里巴人」你怎麼看
人們習慣於把那些或深奧難懂或藝術性太強受眾不廣的藝術作品稱作是「陽春白雪」,而把那些通俗易懂在社會上流行甚廣的藝術作品稱作是「下里巴人」。「陽春白雪」是高雅的代稱,同時又常常和「曲高和寡」一詞並列在一起。「下里巴人」是通俗的代稱,同時又常常和通俗、大眾化、接地氣等詞並列在一起。
那麼,藝術應該追求「陽春白雪」呢還是應該追求「下里巴人」呢?要我說,二者都要。藝術既要追求高雅的「陽春白雪」,因為這樣不斷提升藝術的品位和層次,才能使藝術有突破有創新,不斷向前發展。同時藝術也要追求通俗的「下里巴人」,因為藝術的功用和價值不只是體現在藝術的「高、精、尖」,藝術還擔負著豐富娛樂社會廣大民眾精神文化生活的使命。如同飲食中不能都是雞鴨魚肉還要有蔬菜水果,不能只吃精食細糧還要吃粗面雜糧一樣,將高雅的「陽春白雪」和通俗的「下里巴人」有機的靈活的創造性的結合起來,相向而行,協調發展,應該是藝術追求的方向和目標。
E. 藝術追求是什麼意思
藝術追求的是個性和多樣化,是孩子的創造能力和開闊的思路
人類對藝術追求生活浪漫和優美的表達和願望。 從古至今藝術追求總有些變化,但人類內心對美好嚮往沒變。
F. 藝術的最高境界是什麼藝術追求的是什麼藝術對我們生活有什麼好處
藝術的最高境界 按我的理解就是 當你的藝術 讓每一個人認可的時候 就到了
至於 追求 藝術 其實就是 人 的精神的憧憬與寄託
而對生活的好處 只是 讓你的生活中 出現一些能夠 寄託自己的精神的東西 例如 有些人愛聽歌 有些人愛 畫畫
G. 很多人追求藝術,那藝術的本質到底是什麼
什麼是藝術呢,藝術的形式可以是非常多種的,也不單單是指某一個事情和事物,藝術的意義非常廣泛。無論是哪一種藝術的表達方式,都有作品本身存在的意義。
山水畫
關於藝術的起源有五大學說:巫術說、游戲說、模仿說、表現說、勞動說。我國的美術教育把「勞動說「作為藝術起源的正源之源。因為巫術是勞動,游戲是勞動、模仿是勞動、表現是勞動,只要人開始使用身體就是在勞動,其邏輯正符合大陸版蘇聯馬克思主義的學說。
然而巫術、游戲、模仿、表現還有勞動都在表達,表達的都是人類對這個世界的感知和看法。藝術是作為表達自己對世界看法的手段之一,與哲學並立感性與理性的山峰。所以說表達才是藝術的本質,是很多藝術家終其一生追求的東西。
H. 藝術家追求的是什麼
藝術家,藝術家,真正的藝術家當然追求的是藝術,至於其他的物質上的追求應當是為了滿足基本的需求,不應當是藝術家所主要追求的東西。
I. 藝術之路到底該如何去追求
藝術是真善美的體現,是人們精神世界的需求和追求,藝術在人們眼裡一向是高大上的。相信很多的人都熱愛藝術,很多的人都有過從事藝術事業當藝術家的理想夢想,很多人都曾經走過或正在走著或准備走向通往藝術成功彼岸的路。
無疑,藝術是一項偉大的事業,但藝術之路並不是坦途。而且因為藝術是比較高端的文化技藝,學習掌握運用乃至創造藝術甚至要比做其它工作付出更多的辛苦、堅持和努力!
藝術之路應該如何去追求呢?
多學多看多練多悟的意思大家都懂,不須多講。比如巴洛克油畫藝術重要代表魯本斯12歲進入教堂學畫,天賦加勤奮,幾年時間魯本斯已成為當地首席畫師和為數很少的政府命名的畫家,但魯本斯並不滿足這些,他認為自己的畫藝還不到家。這時他開始了長達6年的義大利游歷學習。在義大利,他臨摹了很多文藝復興時期繪畫大師的經典之作,邊看邊學邊畫邊悟,後來形成自己獨樹一幟的油畫藝術風格,被譽為西方十七世紀最偉大的畫家之一。
法國十九世紀繪畫大師學院派首席代表安格爾很早就因《大宮女》等畫作聲名赫赫。但他一生勤奮不怠,活到老畫到老。76歲時還創作了經典油畫《泉》。據說安格爾為畫好《泉》,僅素描稿就畫了8幅。
J. 藝術和科學所追求的普遍性分別是什麼
藝術追求的是人類情感的普遍性,優秀作品能跨越時空引起人們深層的情感共鳴.
學追求的是原理的普遍性,應用的廣泛也反映了科學原理的普遍性.