藝術需要什麼傳承

㈠ 民間傳統文化藝術的傳承與保護

      民間傳統文化藝術正是中華民族五千年流傳下來的悠久的極為豐富的文化遺產，記錄著中華民族在長期歷史進程中形成的價值觀念和審美理念，是民族悠久歷史的稀世物證，是文化延續和傳承的重要載體。時至今日，已經有工藝品、繪畫、舞蹈、戲曲、歌謠、詩歌、樂器、刺綉及其他形式的民間藝術。民間藝術是人類智慧的結晶，它既是人類文化遺產的重要組成部分，又是其所來源群體的自我表達方式和文化象徵。民間藝術與傳統的文物遺產的傳承方式不同，它需要通過口口相傳或傳授技藝等形式來進行，因此對於民間傳統文化藝術的傳承和保護有著極大的意義。

      民間文學藝術作品作為民間傳統文化藝術的主要表現形式，散發著無窮的魅力。早在建國初期，我國就已開始重視民間文學藝術創作的研究與保護，並開展了一系列的搶救、挖掘、整理民間文學藝術作品的工作。諸如白蛇傳、花木蘭、牛郎織女在我國廣為流傳、家喻戶曉的民間文學藝術形式可以視為進入公有領域而自由使用，但是這類藝術形似相對於境外則尚未靜茹公有領域，如被無故侵害，由國家作為權利主題進行保護。1998年6月在美國首映的動畫片《花木蘭》就是無償取材於我國古代文學作品《木蘭辭》，賺取了無數票房。然而，美國的《花木蘭》主要表現的是愛情，把國家放到其次，強調的是個人，這與美國人的世界觀和人生觀分不開。中國的《花木蘭》是贊揚女子也像男兒一樣，馳騁沙場，保衛國家的。強調的是男女平等，國家利益至上的觀念，這是中國傳統的世界觀和人生觀的反應。中國和美國《花木蘭》的不同從根本上說是兩國在政治文化方面的差異性。這不能不說也是文化侵略的一種表現形式，因此，從民族的價值觀發展來講，對民間文學藝術作品的保護，形勢異常嚴峻。

      一、 構建多元化的民間傳統文化藝術傳承與保護體系

      第一， 充分發揮政府的主導作用。在國家相關法律和法規的指導下，對民間傳統藝術文化進行整理、記錄和文檔保存，將民間傳統文化藝術的基本信息存檔。第二，發揮民間力量。通過大力倡導地方民間文化，提升傳承及保護意識，進而督促和帶動公眾積極參與到民間傳統文化藝術的傳承和保護中去。藉助新聞媒介力量，對民間傳統文化藝術積極關注和推廣，為文化的傳承和保護提供更多的有效措施。

      二、建立民間傳統文化藝術傳承的合理使用機制

      民間傳統文化藝術一般是特定區域或者是某個民族特有的文化產物，鑒於我國很多民間傳統文化藝術傳承地都處在較為偏遠的地方或是少數民族地區，往往會應很多原因導致民間傳統文化藝術逐漸失傳。因此，針對這一現象，應當建立對民間傳統文化藝術傳承的激勵體系，以保障藝術傳承者一定的生活水平上，讓其承擔起當地民間藝術的重任，避免因後繼無人而造成藝術消失的厄運。

      三、 如何構建我國的民間藝術創作的法律保護體系

      國家為了保護民間藝術作品，建立了《民族文化遺產保護法》與《無形文化遺產保護法》、文學藝術作品集體管理制度和《著作權法》，與之並行的應有公法領域多種法律制度及社會政策。使國民做到「有法可依、有法必依、執法必嚴、違法必究」，使我國的民間文學藝術在法律體系的保護下，散發出燦爛的光輝。

建立許可和收費制度。突尼西亞等幾個發展中國家對民間傳統文化藝術實行版權保護，指定專門機構對民間傳統文化的使用實行許可證和收費制度，增強國民對遺產的保護意識。

鼓勵民間資本進入。必須制定相應的措施，鼓勵、支持民間資本加入到保護民間文學藝術的大軍中來。文化和經濟應該是互相交融、相互影響、相互促進的關系。政府應該積極採取措施，在全社會營造一個保護民間文學藝術的氛圍，決不能讓世世代代相傳的文化之火在我們手中熄滅。

總之，對於我國民間藝術作品的保護還需完善，進一步落實法律保護措施，因為我國民間傳統文化藝術作品在國際上的目前WIPO在民間傳統文化保護上的態度是矛盾的，這也反映出國際論壇上發展中國家極力主張的為民間文藝提供知識產權的保護的觀點正在逐步成為影響世界知識產權制度的發展的一個因素。我們應該在國內逐步建立起民間文藝知識產權保護機制，要切實加強國家的民間傳統文化藝術作品的保護的立法工作保護。因此，民間傳統文化藝術的傳承與保護作為重要的任務，應積極發揮當地政府的職責和權利，以當地市場經濟發展為基礎，推動該民間傳統文化藝術相產業化趨勢轉變，同時加強理論界和實踐探討界的研究，為我國民間傳統文化藝術的傳承和保護提供理論支持和實際扶持。

                                      By：Nicole

㈡ 對藝術的傳承和發展提建議。

藝術是浸透了特定地域文化的民間喜聞樂見的藝術形式，是極其珍貴的非物質文化遺產。因此，保護傳承和發展民間藝術，是我們十分緊迫和不可推卸的歷史責任。
1、加大宣傳力度，擴大社會影響。一是製作民間藝術宣傳片。利用電視媒體進行宣傳。二是建立民間藝術網路平台進行宣傳。三是舉辦民間藝術節。這是促進民間藝術傳承發展的有效手段。四是將民間藝術展演融入我市「周周樂」文藝活動。
2、制定保護規劃，完善保護制度。各級要制定詳細、操作性強的搶救保護方案，使民間文化遺產得到系統全面的保碼清護。
3、建立傳承機制，加強搶救工作。一是蔽汪採取重點扶持政策，鼓勵民間藝人帶徒授藝。對傳承人給予必要的政策和資金支持。要積極搶救瀕臨失傳的民間藝術，鼓勵和組織老藝人進行挖掘、整理、研究和創作。二是開展傳承人命名活動。對中青年藝術骨幹專門建檔，給予鼓勵和跟蹤培養。三是開展「民間藝術之鄉」 的創建活動。
4、建立長效機制，加大財政投入。市縣要設立民間藝術（非物質文化遺產）保護專項資金，並列入每年的財政預算，主要用於民間藝術資源的普查、申遺、保護、人才培養和傳承人的扶持。
5、成立保護協會，打造特色文化。一是成立「民間藝術保護協會」。開展「民間藝術大賽」和「優秀民間藝人」評選活動。二是民間藝術的展演要和旅遊事業相結合。充分利用旅遊景點和景區，打造地方特色文化品牌。三是組建「民間藝術演出團」。
6、建民間藝術館，編入鄉土教材。一是在市博物館設立民間藝術館。各縣均可採取同樣辦法設立民間藝術館，作為弘揚民族文化的教育基地。二是將民間藝術編入鄉宏模仔土教材，讓民間藝術得到有效的傳承。開展民間藝術進課堂活動，即剪紙進入手工課，民歌進入音樂課，腰鼓進入體育課，繪畫進入美術課。激發青少年對民間藝術的興趣和愛好，樹立學習本土優秀文化的自豪感。（提案者全稱：市政協港澳台僑外事和文史學習委員會）

㈢ 如何繼承和發揚傳統民間藝術

一、地方政府要正確引導和扶持民間工藝的發展
民間藝術的發展遵循其自身發展的規律，作為地方政府，要想促進其發展，必須遵循「百花齊放，百家爭鳴」的方針，為其發展創造一種寬松的環境，對於民間工藝品的研究和生產要大力支持，給予多種名譽上的獎勵，比如可以通過設立開發獎、市場開拓獎、理論研究獎、組織獎等進行引導，提高生產者的積極性。同時要把民間工藝品的生產作為一個產業來培育，培養國家級的大師，提高名牌產品知名度，進而促進民間工藝在文化產業中的發展。
通過打造民間工藝亮點產業，實現區域文化產業與全國乃至世界接軌，通過實踐，有效的戰略應能最大程度地利用業務優勢和環境機會，在現代文化產業發展中，地域民間工藝的特殊優勢已經開始凸現，它的內在文化動力是最具爆發的生產力，因此，要深入生產性保護和生態保護體系建設，一方面，要合理利用民間工藝非物質文化遺產資源優勢，通過生產性保護，將文化資源轉為經濟資源，開發具有傳統特色的民間工藝文化創意產業。另一方面，作為我國要立足「原生態」優勢推動生態性保護，在保護中必須維護民間工藝資源「整體性」特徵，基於其中的諸多要素存在於相互聯系、作用、制約和促進的復雜關系鏈中，所以要全方位協調好產業集群的整體區位，引導好民間工藝資源的合理利用。
文化產業屬於城市發展的軟實力的范疇，而軟實力要以硬實力為基礎。它的雙重屬性決定了抓住重點文化資源項目的保護性再生產，即是抓住了文化經濟發展的重要增長點，從而帶動了經濟與社會文化的發展。因此，我們必須耍創新思維更新觀念。在破與立中，提升自己的思維層次，確立新的文化產業發展觀，深化文化體制改革，要通過符合我國文化產業發展規律的產業政策，培育一批富有活力。具有中國特色的民間工藝文化產業集群，真正把我國民間工藝資源潛力變成產業優勢，形成文化產業發展與文化消費的互推互動，培育市場，激活消費，實現豐富市民文化生活和企業發展的雙贏。政府要整合各方資源，為民間工藝產業的發展提供必要的資金、技術、人才、政策法規等支持平台。
二、加大我國民間工藝產業發展的投入?要積極探索建立穩定有效的投入保障機制，採取劃撥專項資金進行項目資助、貸款貼息、獎勵等多種形式。確保地方財政對我國民間工藝文化產業發展的投入。同時，要積極借鑒民間資本在其他產業領域的成功經驗和做法，降低民間資本跨入門檻，不斷拓寬融資渠道。民間工藝的效益是多方位的，不能只看到它的經濟效益，還要看到它的社會效益和文化價值。要用科學發展觀的理念加快推進文化體制機制的改革創新，消除影響文化產業發展的陳舊思想觀念和體制弊端，不斷完善優化地方民間工藝資源發展的決策，營造出有利於出精品、出人才、出產業、出效益的發展氛圍。
三、從藝術的角度解決民間工藝品的質量問題
產品佔領市場的首要要素是質量，沒有質量的產品就是沒有生命力的產品，這樣的產品是沒有市場發展前景的。民間工藝品也不例外，而且，質量要求更為特殊，為此，一是民間工藝品必須是雅俗共賞的藝術品，其表現的內容，要隨著時代的變化而變化，隨著地域的不同而變異。另一方面，可以吸收和借鑒國外文化，比如剪紙在圖案設計上可以表現世界古典神話圖騰，以加強國際民族文化的認同交流，同時外銷產品要考慮世界各地的欣賞習慣和欣賞趣味。
四、積極促進特色產業集群發展
要大力培育我國民間工藝的特色企業。不論哪種工藝品都要有自己的特色，比如我國揚中竹編在藝術手法上，編制有它與眾不同的地方，要突出自己的特色，在特色上做文章。或在刀工上有突破。或在造型上有特長，形成自己獨到的風格
和流派，從而增加自己的藝術魅力。要以產品特色鮮明、基礎條件較好、關聯度大的民間工藝製作行業為重點，以資本資產為紐帶，充分發揮市場機制的作用，培育我國民間工藝的特色企業。
要積極促進民間工藝產業集群發展。按照民間工藝產業區域布局，重點抓好民間工藝項目產業集群的開發創意建設。並以此為中心，進一步抓緊建好特色民間工藝產業傳習所及保護傳承示範基地。
要注重打造特色民間工藝產業品牌。一方面，要加強網路資源共享及與媒體的合作宣傳。進一步加大外延推介力度，建立專業化的科研信息機構。聯合組建一批民間工藝產業教研基地。共同開發一批核心品牌項目。另一方面，要整合民間工藝精品資源，增強創新力和輻射力。可以通過專家的評價、大賽的評獎來提高產品的知名度，樹立品牌。同時對民間工藝家創造的品牌要注冊商標，要申請專利，專利是走向世界的敲門磚。既要學會用法律武器保護自己的產品。避免抄襲，又要學會用專利打開國際市場。
五、加強民間工藝產品的生產管理?民間工藝品的生產企業，管理人員的水準要求高於一般企業。因為工藝品生產企業的管理人員既要懂藝術，又要懂市場。否則只懂市場，企業難以創新發展，只懂工藝藝術容易走入「象牙塔」。現在大多數廠長，雖對市場有所了解，但文化品位有限，所以很難開發出高品位的、適合市場需求的工藝品。因而生產企業非常需要一些既懂市場、又精藝術的人才從事企業管理工作。
其次是要打破家庭作坊式生產，走集約化經營之路。多數民間工藝品生產企業都是一些散兵游勇式的個體生產廠家，缺少產業化管理，規模小，藝術人才單打獨斗。形不成技術優勢。面對當今國內外市場的激烈競爭，產品必須提高藝術品位。然而，目前的家庭作坊，足不出戶，觀念陳舊，保守的傳藝思想，使他們只能重復過去，難以吸收到新東西，立足點低，進步困難，所以發展工藝品產業，必須走開放式發展路子，藝術與市場的研究至少需要兩人以上的人才，互相切磋，所以企業要走集約化經營的路子，集中人才進行開發。
六、堅持走市場化發展之路
現在的民間工藝品市場正從低谷中走向回升，其表現是:高檔產品的出現和價格的回升。隨著經濟的復甦，藝術品市場已從前幾年的成本銷售，轉向為高檔次文化精品的走俏，所以企業要樹立長遠意識，加大技術、人才投入，克服短期行為。避免重復抄襲。
民間工藝品多用於饋贈。由於它大都出自民間藝人之手，屬自產自銷產品，所以消費也均在本地區，是過年過節、婚慶喜宴、慶典之日的一種增加喜慶氛圍的裝飾性手工藝品，由於當地的交通不便，市場局限，幾乎所有的手工藝品在很少的范圍內流通，其數量很少，有些則屬季節性銷售，如我國丹徒挑花女紅製品，多在農閑季節製作，為貼補家用銷售，這種經濟營銷模式，隨著人民生活的提高，已無用武之地。所以民間工藝品未來的出路在於走進都市生活，走向正在興起的現代經濟大市場。越是民族的越是世界的，民間工藝品具有強烈的民族特色，在國際市場有著很好的發展前景，我國剪紙已在日本、德國等國家的市場上看好，開發國際市場是它今後的又一發展出路。
民間工藝品市場是以經濟發展為前提的，培育市場要選擇經濟較發達的地區。同時，民間工藝品的欣賞，需要一定的文化修養，然而。現在的消費者，僅僅是個人喜歡，談不上欣賞，所以導致消費市場混亂。可見，民間工藝品要走進千家萬戶，需要抓好大眾文化的普及與提高，這就需要通過各種形式進行教育和培訓，
比如說，可以開展一些有關民間工藝品的藝術點評、具有藝術欣賞的廣告宣傳、藝術培訓班等，更重要的是要在民間藝術產品的推介銷售中，讓全社會通過對民間藝術文化的認知，使其得以扶持和弘揚。
七、大力培育民間工藝人才?幾年來，通過在全國范圍的非物質文化遺產保護工作實踐也再一次證明，自2006年12月1日起施行的《國家級非物質文化遺產保護與管理暫行辦法》中所規定的保護措施中，重中之重強調的保護措施依然是為藝術遺產「項目的傳承及相關活動提供必要條件」，要求積極開展傳承活動，培養後繼人才。非物質文化遺產中的所有民間藝術遺產的保護都是以傳承人帶徒傳藝活動的保護為核心的。積極開展傳承活動培養民間藝術後備人才是最有決定性意義的保護。應該全面地搜集本地民間藝人的資料，建立人才庫。建立健全激勵機制，對有突出貢獻的民間藝人，要進行多種形式的表彰和獎勵，如定期舉行民間工藝活動或相關的競賽，對優秀的民間工藝傳人應給予項目代表性傳承人重點保護，政府或企業可設立類似「工藝創作設計室」的專門機構，集中地方上優秀藝人進行探討和研究。為他們提供較好的工作條件。給民間工藝企業或家庭作坊予以經費補貼並提供優惠的政策。使他們得到應有的工作條件和社會地位、能製作出頂尖的民間工藝精品。
當然，如果僅靠家庭傳承這種方式培養人才來留住我們民間工藝是遠遠不夠的，面對傳統民問工藝的境遇，我們倡導弘揚、發掘傳統民間工藝藝術，並在院校藝術教育中滲入傳統民間工藝文化知識培訓。建議對未成年人加強民間傳統工藝文化教育，尤其要在學校、少年宮和青少年藝術教育機構中增設民俗文化、民間工藝選修課，舉辦民間工藝的講座和組織民間工藝興趣小組，一些民間工藝的專業性博物館、陳列館應免費向中小學生開放，從中讓他們了解本土優秀文化，懂得藝術來源於生活，來源於民間的道理。只有這樣，民間工藝的傳承才能具備不斷拓展的空間，我們的民間工藝文化才能得到真正意義上的保護和發展。
綜上所述，民間工藝現今將面臨文化產業發展中的重大機遇，充分發揮我國民間工藝在發展中的作用時不我待。我深信，有著深厚歷史文化底蘊支撐和開拓創新時代精神引領的我國民間工藝，必將會在文化產業復興的春天裡首冠群芳，展現出蓬勃的生機。

㈣ 如何傳承和保護民間藝術

首先要在群眾中普及關於民間藝術的東西，讓大家能夠有機會了解它們，走進它們陵信，然後才能發自內心的保護它們。其次，要拓展民間藝術品的商業渠道，製作出更多更精良的東西來，吸引人們的注意力，喚醒人們的保護意識。最後，還要對老藝人關心呵護，開辦相關的培訓班來為下一代藝術家們創造良好的發展尺螞輪條件，不至於讓珍貴而稀少的民間藝術永久消失。"民間藝術"，是藝術領域中的一項分類，冠以"民間"字樣，顯然是要與所謂的"宮廷藝術"與"貴族藝術"等有所區隔。不過"民間藝術"的領域物知很寬廣，而且也不乏很多"絕活"，比如皮影、剪紙、編織、綉花、獅子舞等等，都是很著名的民間藝術，也是中華文化的瑰寶。

㈤ 傳統手藝應如何傳承

隨著社會工業化程度的發展，社會的節奏越來越快，各類手工藝非物質文化，以及工匠面臨著困境，棄之可惜，但是面對未來又很迷茫，不知道出路在哪裡，不知道怎麼樣才能在手工藝行業裡面得以發展下去，甚至提升壯大。這也是要求手工藝者匠人們需要重新思考行業的新發展，探索出一條既能讓手藝行業繼續發展，不讓從事這些行業的手工藝者和匠人們失業，同時又讓手藝行業得以發展壯大，開出絢爛的花朵。
作為手工藝者我們都知道，手工藝最大的成本就是時間，需要大量的時間去設計，打磨我們的作品產品，而現在隨著社會的發展，時間是最珍貴的，時間的成本是最高的，所以如果手藝人還是抱著老思維，設計的產品作品還是偏向實用性，就會被工業化批量生產的同類型產品所代替，市場會越來越狹窄，所以手藝人一定要先改變思維，在提升手工技藝的同時，我們在設計作品的時候，不再專注於它的實用性，要考慮它的文化性欣賞性傳承性。
手工藝人在設計作品的時候，是不是可以把我們祖國五千年悠久的文化融入到裡面，比如我們的作品可以把4大名著，我們民間很多優美的傳說，我們的大好山水展現出來，用文字圖片或者視頻來記錄整個製作的過程，裡面手藝的技巧，我相信這樣的作品出來既具有文化性也具有欣賞性。我們記錄手藝的技巧，設計靈感的源泉，整理成冊，分門別類，後輩們通過這些文字圖片和視頻來學習，這也就具有了傳承性。現在很多民間手工藝和工匠們都是有絕活的，面臨著沒有繼承人困境，不能等，不能靠。作為手藝人和匠人，通過文字圖片視頻把它記錄下來，將來隨著生活水平的提高，有能力的人有想法的人可以通過先輩們整理的這些資料，重新再來繼承先輩們的精華手藝。少走很多彎路。另外，也可以去考慮休閑念信性和未來去對接。現代人生活節奏非常的快，需要通過手工藝慢生活慢節奏來緩解內心的焦慮不安。可以設計一些項目滿足這一個群體的需求，這也是一個市場發展的方向。所以手工藝人只要肯動腦筋，不要閉門造車，和年輕人學習，探索出走出困境走出深閨的路徑，相信好的東西一定會是流傳千古的。
1.融入現代生活對接社會需求
不管何種手工藝，從產生開始就是為人類生活服務的。在傳統社會，與人類生活的密切關系為民間手工藝提供了生存的土壤；在現代社會，與人類生活的疏離造成了民間手工藝的沒落。因此，仔喊輪要振興民間手工藝，從根本上講，就要讓其融入現代人的生活，提高其在現代社會的實用性。
2.引入現代設計激活內生動力
設計系統的創新，是振興傳統手工藝的重滲扮中之重，這已經是學界、業界的共識。以當代設計觀念轉化傳統工藝樣式，以傳統手工藝文化資源轉化當代設計語言，以品牌設計轉化傳統手工藝，在設計實踐中實現優秀傳統文化的傳承和創新，是讓傳統民間手工藝走出「深閨」的可行路徑。

㈥ 詩詞是一種藝術，是中華民族傳承幾千年的藝術，該如何不斷傳承呢

想要不斷地傳承詩詞文化，我們必須先要了解詩詞的發展史，學習優秀的中華詩詞，然後用心去傳承，去發揚。

一，中華詩詞是一種藝術。

作為新時代的新青年，我們除了要汲取新時代的新文化之外，也要恪守我們藏在骨子裡的使命和擔當，那就是傳承詩詞，發揚詩詞。為了更好地傳承詩詞，我認為我們首先要自身主動的學習詩詞，主動的領略詩詞蘊含的美好，其次應該更深刻的了解詩詞背後所蘊含的歷史和文化。其次就是推廣十次，讓更多的人愛上詩詞，了解十次，只有大家共同努力，才能讓越來越多的人接觸到詩詞。傳承不是最難的，最難的是發揚，但是我認為我們有能力也有自信，讓更多人愛上中國詩詞。

㈦ 如何傳承中國傳統文化藝術

傳統文化是指在長期的歷史發展過程中形成和發展起來，保留在每一個民族中間具有穩定形態的文化。對於一個民族來說，傳統文化就是它的精神之源，是它的身份證和象徵，是它區別於其他民族的標志。一個民族如果喪失了自己的傳統文化，無異於將自己推到了滅種的邊緣。因此，每一個民族都十分重視自己的傳統文化傳承問題。
作為世界上最古老的文明之一，中國有著輝煌燦爛的傳統文化。中國的傳統文化是以華夏民族文化為主體的多元文化在長期的歷史發展過程中融合、形成、發展起來，是中華民族幾千年文明的結晶。然而這個古老、豐富多彩的傳統文化體系在傳承上卻遇到了巨大的挑戰，怎樣解決好這個問題已成為整個國家的頭等大事之一。
針對傳統文化傳承這個問題，有人認為我們需要保持其原汁原味，而有人則認為我們應該融入流行。我個人認為，這兩種說法都太片面，因為中國的傳統文化包括了思想觀念、思維方式、價值取向、道德情操、生活方式、禮儀制度、風俗習慣、宗教信仰、文學藝術、教育科技等諸多層面的豐富內容。對於不同方面的傳統文化，我們應該選用更適合其發展的方式來傳承。籠統單一地說要保留原汁原味或者融入流行都比較偏激。因此，我認為傳統文化的傳承應該採取多樣化的手段。

㈧ 書畫藝術的傳承

書畫藝術作為中國傳統文化的重要組成部分，有著深厚的文化內涵和文化底蘊。中國書畫，它以黑白醒目和生動傳神本體特徵吸引著人們的注目。在本體特徵之外，它又藝術性的融合著文史哲傳統文化的諸多要素，在精神層面引來觀者情緒的互動、思想的回應。因此，它如春雨般「潤物細無聲」，潛移默化的提升著大眾的文化水平。

王勝華《觀魚圖》

時至今日，書畫藝術的大眾化已經達到了前所未有的水平。無論是官方「文化強國」的政策支持，還是各種書畫藝術平台的興起，這都為書畫市場的繁榮注入了新的生命力。

孫自強《古意山水畫》

文化的消費與書畫市場的提升，顯示了書畫藝術在提升大眾文化水平方面的潛力。一方面，中國書畫市場立足於中國書畫文化源遠流長、博大精深的歷史傳統，使得它的創作力量遠遠高於其他藝術類型，在整個藝術市場中占據著舉足輕重的地位。另一方面，中國書畫藝術市場具有龐大的消費群體，更便於藏家的資金流轉。

鄭國偉 《拜師圖》

權威調查表明，2017年上半年中國藝術品市場發展勢頭好，2017年春拍成交總額約255億元人民幣，同比2016年春拍成交總額增加了6.6個百分點。黃賓虹的精品巨制《黃山湯口》以3.45億元的天價成交，不僅助推黃賓虹進入億元俱樂部，創其個人拍賣歷史記錄，也創造了2017年中國藝術品再全球的最高成交記錄。再2017年春拍中國地區藝術品拍賣TOP100中，書畫占據46席，其中過億元的7件。

在如此生機勃勃的市場環境下，書畫藝術的傳承則顯得更為重要。

鄒文正《老梅新枝》

首次，書畫藝術傳承的前提應該建立在深刻理解書畫藝術本質的基礎上，保持傳統書法藝術精神文明的內涵。「筆墨當隨時代」，時代的發展，必然推進藝術表現主題和內容的變化，也將推動藝術表現形式的進步和發展。

鄭國偉 《慧日高照有相天》

其次，書畫藝術的傳承需要更多經歷時間磨礪的優秀書畫人才。作為中國傳統文化的重要組成部分，書畫藝術的發展已有千年歷史，每個時代都有著自己燦爛輝煌的書畫文化。書畫大師也是人才輩出，雖然人們對繪畫大師的成功有各種理解和感悟，無論是否能夠站在書畫藝術之巔，但作為一位優秀的書畫家，最好的修養是接受時間的砥礪。例如著名書畫家游火清先生，一直致力於書畫藝術的創作之中，五十餘年勤奮不輟，在書畫領域獲得了巨大成就。

陳斌《晴天》

最後，書畫藝術市場的繁榮還有一個重要的條件就是書畫交流。自漢、唐以來，書畫藝術的發展就伴隨著中華民族的政治、經濟而發展。建立書畫市場交流機制，不斷擴大書法藝術的影響作用成為一個仍需努力的偉大任務。

王勝華《獻壽圖》

中國美網擁有覆蓋全國的中國美網工作站和中國美網美術館，長期致力於祖國傳統文化的弘揚和推廣，致力於建設公開、公正、公平健康的藝術家推薦和當代名家書畫精品交易平台，為書畫藝術市場的繁榮而不斷努力著。

㈨ 有些民間傳統藝術已經失傳，我們要怎樣更好地保護和傳承傳統藝術

• 對待傳統藝術，我們可以設立傳統藝術節日，在這些節日當中，針對某一些傳統藝術做針對性的宣傳，以保證中國文化的傳承。

中國傳統文化應該從小就開始培養，讓小孩子慢慢受到中國傳統藝術文化的熏陶。比如說，我們可以在小學課本上設立專門的中國傳統文化節日，我們也可以在作文當中提到某些節日，讓小朋友自己去感受和認識，這也是無形當中融入到我們生活的一種方式，了解傳統文化，深入傳統文化。

㈩ 如何傳承傳統民間藝術

1，首先不能濫用這個名詞，否則會被一些壞人利用；
2，正確理解與宣傳其真正含義，傳統民間藝術在本世紀受到極大的沖擊,正在走向"消模握亡",同時後繼乏人,能夠演繹古老藝術的人越來彎肆越少,優秀的文化正在不斷流失.
與此同時,新型的學校音樂教學模式日趨西化,音樂課中傳統民間藝術模塊的缺失導致傳統民間藝術傳承失衡,其主體地位受到動搖.
傳統旦鬧慶民間藝術的傳承何去何從是我們這代人需要思量的.