舞蹈藝術的資料有哪些

㈠ 舞蹈藝術有哪些內容

舞蹈藝術是以經過提煉加工的人體動作來作為主要表現手段，運用舞蹈語言、節奏、表情和構圖等多種基本要素，塑造出具有直觀性和動態性的舞蹈形象，表達人們的思想感情的一種藝術形式。舞蹈可分為生活舞蹈與藝術舞蹈。
舞蹈是一種人體動作的藝術。但是，這個人體動作，必須是經過提煉、組織和美化了的人體動作--舞蹈化了的人體動作。另外，屬於人體動作范疇的藝術也有許多種，如雜技、啞劇、人體雕塑、韻律操等等。所以，舞蹈不同於別的人體動作藝術的主要方面是：它是以舞蹈動作為主要藝術表現手段、著重表現語言文字或其他藝術表現手段所難以表觀的人們的內在深層的精神世界--細膩的情感、深刻的思想、鮮明的性格，和人與自然、人與社會、人與人之間以及人自身內部的矛盾沖突，創造出可被人感知的生動的舞蹈形象，以表達舞蹈作者（舞蹈編導和舞蹈演員）的審美情感、審美理想，反映生活的審美屬性。另外，由於人體動作不停頓地流動變化的特點，它必須在一定的空間（舞台或廣場）和一定的時間中存在；而在舞蹈活動中，一般都要有音樂的伴奏，要穿特定的服裝、有的舞蹈還要手持各種道具，如果是在舞台上表演，燈光和布景也是不可缺少的。所以，也可以說舞蹈是一種空間性、時間性和綜合性的動態造型藝術。 在哲學家，美學家的眼中，舞蹈藝術已經升化為一種生活，甚至生命的藝術。在遠古的社會生活中，幾乎沒有比舞蹈更重要的事情了－婚喪嫁娶，生育獻祭，播種豐收，驅病除邪，一切都離不開舞蹈。舞蹈成為遠古先民的質朴的生活方式和感知世界的手段。新喀里多尼亞的北方，市場店鋪里商人輪流出來跳舞以展示他們的商品；北昆士蘭的居民跳著節日的環舞，一隻一隻地捕捉虱子；非洲喀麥隆的酋長由於背叛被處死刑時，甚至唱著歌跳著舞走向刑場。現代社會的舞蹈是相對於古代舞蹈的萎縮。因此回憶這位藝術之母的歷程成了一場追溯生命激情和復興人體文化的跋涉。德籍猶太學者庫爾特.薩克斯從史學的角度，把世界的舞蹈分為 了石器時代，上古時期，中古時期，18和19世紀的華爾茲，波爾卡時代，以及20世紀的探戈時代。而在《舞蹈形態學》（於平著）中，則以整個世界傳統舞蹈的文化格局確立了八大文化圈－中國舞蹈文化圈，印度馬來舞蹈文化圈，印度舞蹈文化圈，馬來-波里尼西亞舞蹈文化圈，阿拉伯舞蹈文化圈，拉丁美洲混合舞蹈文化圈，黑非洲舞蹈文化圈，歐洲舞蹈文化圈。
編輯本段起源
據藝術史學家的考證，人類最早產生的藝術就是舞蹈。在遠古人類尚未產生語言以前，人們就用動作、姿態的表情來傳達各種信息和進行情感、思想的交流。 我國古代和古希臘的神話傳說中說，人類是從天帝那裡學來的舞蹈、或是人類受到掌管舞蹈的女神的啟發才創造出舞蹈來。我們知道，古代的先民，對神和人的概念的理解，並不像現代的人分得那樣清楚。那時的人們往往把一些具有不凡才能的人、超出一般人的智慧和力量的人，或是對於人類作出大較大貢獻的人，都看成是神的化身，或是能通神的人。現在，我們知道，各種各樣的神都是人根據自己的影象為基礎，經過想像而創造出來的。是神創造了舞蹈，歸根結底也就是我們人創造了舞蹈。
編輯本段種類
藝術，是由各個不同的藝術品種所組成的。作為藝術之一的舞蹈，同樣是一個非常廣闊的天地，它也是由各個不同種類、不同樣式、不同風格的舞蹈所組成的。根據舞蹈的作用和目的，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術舞蹈兩大類。生活舞蹈是人們為自己的生活需要而進行的舞蹈活動；藝術舞蹈則是為了表演給觀眾欣賞的舞蹈。 生活舞蹈包括有：習俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娛舞蹈、體育舞蹈、教育舞蹈等。
編輯本段藝術特性
律動性
透入舞蹈有形的外殼，鑽進去，往裡又往裡，那裡許是綿長深邃的長階，當你覺得漸漸接近最底層時，你一定已然化為無。你亦無，長階亦無，而唯其無，似乎更是無所不在。找不到長階之底同時找不到你自己時，你們同成為了無所不在卻決不解說、不可解說、不存在解說、不解說的震顫，只源於人類生命靈性並與之同在的那種震顫。它有弱、有強、有柔、有剛、有弛、有張、有澀、有暢。它就是律動。 律動，是舞蹈的靈魂。從內向外看，尤其能直觀這一真諦。 律動，賦予生命的原始躁動以節奏秩序，使之化為一種情調，可洞若觀火地呈現。 律動，核心即是力的樣式。律動力的樣式變化豐富，最能直接而顯著地表現了出舞者的氣質、情愫、千種韻致。
動態性
舞蹈藝術最基本的特性之一是動態性。所謂動態性，是指舞蹈以人體的軀乾的和四肢做。 主要工具，並通過各種動作姿態和造型來形象地反映客觀事物和人物的精神世界、塑造舞蹈形象。這種人體的有節律和美化的動作，並不是一般的動作堆砌和羅列，而是作為一種形象化的舞蹈語言呈現在人們的眼前。舞蹈創作者的形象思維和藝術構思，主要是通過這些動態性的語言來得到充分體現，並創造出鮮明、生動的舞蹈形象。因此，有人也稱它為動作的藝術。
強烈的抒情性
舞蹈是人類感情最集中、最激動時的表現形式。人的形體動作能抒發最激動時的心態，表達豐富的內在感情。詩人聞一多說過：「舞是生命情調最直接、最尖銳、最單純而又最充足的表現。」我們從古代文物和歷史資料中得知，原始人的舞蹈狀態和形式，主要是抒發他們的內心激情，表現生命的無限活力。舞蹈的這種特點，充分體現出它的強烈抒情性。
虛擬、象徵性
舞蹈與其他表演藝術的又一不同之處是虛擬和象徵性。 從包容著我國漢族古典舞蹈的戲曲來說，它的舞蹈動作如騎馬、劃船、坐轎、刺綉、揚鞭等等，都是虛擬和象徵性的。事實上，舞蹈中的馬、船、轎、針等等都是虛擬的，只是用一根馬鞭、一支船槳等來作象徵性的示意，但這種假設性的舞蹈動作卻被觀眾承認和接受。在環境的表現上，既無山的模型，又無河的布景，但是雙手示意攀登，向高抬腿示意爬山，卻使人們相信這是在上山；觀眾確信一連串的大跳、旋轉和翻滾動作是在表現戰斗，深信這就是硝煙彌漫的戰場。
造型性
舞蹈動作不是對生活中自然形態的模擬，而是遵循舞蹈藝術的規律進行提煉、加工和美化的舞蹈語言的基本單元。由舞蹈動作所組成的舞蹈組合——舞蹈語言在人們的眼前瞬間即逝，如果不能給觀眾留下印象，就不可能發揮舞蹈藝術的魅力和功能。舞蹈的造型性就是讓舞蹈動作在連續流動的過程中給人以明晰的美的感受，並且在片刻的停頓和靜止時呈現出舞蹈內在的含義和韻味。 造型性的特點是動中有靜、靜中有動、動靜有序，二者皆美。它能充分展現人體線條和動作的美，集中反映內在的神情。
編輯本段表現手段
舞蹈以人體的軀乾和四肢作工具，通過頭、眼、頸、手、腕、肘、臂、肩、身、胯、膝、足等部位的協調活動，構成具有節奏感的舞蹈動作、姿態和造型，直接表達人的內心活動，反映社會生活。而表演性的舞蹈藝術則以舞蹈動作、舞蹈動作組合、造型、手勢、表情、構圖、啞劇等表現手段，塑造典型化的舞蹈形象，表達人物的思想感情，體現完整的內容美和形式美。

㈡ 舞蹈藝術有哪些呀

舞蹈藝術有如下：

1、專業舞蹈

古典舞、芭蕾舞、民族舞、民間舞、現代舞、踢踏舞、爵士舞。

2、國際標准交誼舞

拉丁舞（倫巴、桑巴、恰恰、鬥牛、牛仔）。

摩登舞（華爾茲、維也納華而茲、探戈、快步、狐步舞）。

3、時尚舞蹈

迪斯科、銳舞、街舞、芭啦芭啦、啦啦隊舞、熱舞勁舞。

舞蹈的基本功

1、壓腿：這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容，分別為壓前、旁、後腿。壓腿的練習有助於打開學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注重腿部關節的.直立，腳背向外打開綳直，並保持上半身的直立。在壓旁腿時，同側的手扶住把桿，另一隻手臂緊貼在耳邊，向腿上靠近並盡量向遠處伸展，拉長旁腰。壓後腿時，注重肩膀端平，頸部不要縮，撐住頭部別掉下去，並向後伸展。

2、壓肩：這是打開肩部韌帶的練習。壓肩時，雙手臂伸直放在把桿上。兩個腿之間的距離略等於肩寬。頭部和脊柱都要放鬆，向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。

㈢ 古典舞蹈簡介及詳細資料

簡介

classical dance

是各地區、國家、民族中具有典範意義和獨特風格的傳統舞蹈。經歷代藝術家提煉、加工和創造而逐漸形成。其主要特徵是:規范化的舞蹈技藝、程式化旁蠢空的表現手法、嚴謹的訓練體系和相對穩定的美學法則。具有各地區、國家和民族舞蹈藝術的代表性、傳統性和典範性。

形成發展

古典舞蹈在形成過程中，吸收了許多舞蹈因素，如民間舞蹈、手語、武術雜技以及保存在古代器皿、壁畫、雕塑和詩歌小說中的舞蹈動作的痕跡或文字描述。此外，還受到本地區、國家、民族傳統的文化風俗、禮儀道德、宗教信仰、審美趣味甚至政治哲學的深刻影響。古典舞蹈並非一成不變，它隨著社會現實和時代審美觀念的變化，而發生相應的變化。

不同地區、國家和民族，都有自己獨特風格的古典舞蹈。如印度古典舞蹈，由婆羅多舞、卡塔克、卡塔卡利、曼尼普里、奧迪西、庫吉普迪6大傳統舞系組成,其特徵之一是具有豐富的、特定意義的手語。歐洲古典舞蹈一般指芭蕾，具有嚴格的程式規范和高度凝練的舞蹈技巧。

古典舞蹈

大約出現在20世紀50年代初期，舞蹈工作者為創造與繁榮民族舞蹈藝術，在其後不斷充實和完善的過程中，又大量吸收了武術、石窟壁畫及各種出土文物中的舞蹈形象資料。尤其是對敦煌壁畫、彩塑和楚墓樂器紋飾的研究與復原再現，從而更加突出了雍容大度、精確嚴謹、清晰明麗以及"手、眼、身、法、步"完美結合的高度統一的風格。在中國古典舞蹈的優秀作品中，舞蹈動作和姿態具有明確的目的性和造型美，能形象地描繪出所要表現的人物性格和情緒變化。30多年來，創作演出了大量的具有中國古典舞風格的優秀舞劇和舞蹈作品，如《寶蓮燈》、《小刀會》、《金山戰鼓》、《絲路花雨》等。

專業術語

形:一切外在的，運瞎直觀的動作，姿態，動作與動作之間的連線，姿態與姿態之間的過渡路線，凡是一切看得見的形態與過程都可稱之為"形"。

神:泛指內涵，神采，韻律，氣質。

勁:指內在的節奏處理和有層次，有對比的力度處理。

律:指舞者在完成動作時即能有順水推舟，一氣呵成的順勢，又能在動作中有起伏跌宕，相反相成的逆向效果，形成一種特定的節奏。

擰:即下肢固定，上身(包括腰，肋，肩，頸頭)向左或有作水平的鏇扭。

傾:指上肢向前或旁做"折"狀。

含:以腰，肋，胸的收縮並往前傾。

仰:凡是上肢向後"折"狀，即使"仰"。

平圓:無論是手的局部動作或是整個上肢動作，運動時要如"磨盤"狀，展現在觀眾面前的是一個豎面的圓線運動。

立圓:它的運動軌跡如同"車輪"狀，即展開在面前的是一個豎面的圓線運動。

八字圓:又稱"風火輪"，指肩部或雙臂同時進行相反方向的兩個圓線運動，形成"前後"或"左右"兩個車輪式的圓線運動。

點:從動作的外部而言，是指動作中的突出的強拍或瞬間的停頓。從神韻及內涵而言，是指呼吸中瞬間的閉氣，"提沉"中起伏的強弱;眼神運用時動幻中的凝聚;身法變換中意念的閃動。

線:從動作的外部而言，現是指運動遵循的路線。從神韻及內涵而言，線是指運動全過程中內在意識的鏇律感。

動律:指經過對一切動作分析，概括，提煉，使之成為不同於某一具體或完整動作的，具有概括性質的"元素"。

元素:指提，沉，沖，靠，含。腆，移，龐提，這些由心意帶動呼吸，又由呼吸支配腰部而體現出來的基本勢態。

坐:中國古典舞訓練基本姿態，臀部全著地，雙檔搜腿盤於身前，開胯，後背自然垂直，肩胸放鬆，眼平視，手腕搭於膝上，雙肘放鬆，也可雙手背於身後，肘尖下垂。

沉:中國古典舞訓練基本姿態，在"坐"的姿態上通過呼氣使氣息下沉，感覺氣沒丹田，以沉氣之力帶動腰椎從自然垂直狀一節一節下壓而形成胸微含，身微彎狀，在此過程中眼皮隨著沉氣而徐徐放鬆。

提:中國古典舞訓練基本姿態，在"沉"的基礎上深吸氣，感覺氣由丹田提至胸腔，同時以胸之力帶動腰椎由微彎狀一節一節直立，感覺頭部頂向虛空，提至胸腔之氣不能靜止憋住，隨著"頭頂虛空"的感覺向上延伸，同時眼皮也向微松狀逐漸張開，瞳孔以氣之力放神。

沖:中國古典舞訓練基本姿態，在"沉"的過程中用肩的外側和胸大肌向8點或2點水平移斜，肩與地面要保持平行線，切忌上身向前傾倒，頭部的配合或與肩相反，或向右轉成後看狀。

靠:"靠"和"沖"相反的不可割裂的一對動律，首先"提"，然後在"沉"的過程中用後肩部及後肋側帶動上身向4點或6點"靠"出，感覺前肋往裡收，後背側肌拉長，肩與地面保持水平拉出，無向後躺倒感。身如向右靠頭則向左轉，眼平視放神，頭及頸部略向下梗，無上仰狀。

含:中國古典舞基本姿態。過程與"沉"一樣，但加強胸腔的含收，雙肩向里合擠，腰椎形成弓狀，空腰低頭。

腆:中國古典舞基本姿態。是與"含"相反的運動。是在提的過程中，雙肩向後掰，胸盡量前探，頭微仰，使上身的肩胸完全舒展開。

移:中國古典舞基本姿態。肩部在腰的發力下向左或右的正旁移動，與地面成橫的水平運動。現經"提"，在"沉"的過程中，以腰發力，用肩帶動向旁拉長肋肌，頭與運動方向相反。

橫擰:中國古典舞基本形態之一，胯不動，以腰為軸，水平向左右擰動 。

傾俯擰:中國古典舞基本形態之一。胯不動,以腰為軸,擰的同時,上身從髖關節向下傾做俯勢。

傾仰擰:中國古典舞基本形態之一。胯不動,以腰為軸,擰的同時,上身從髖關節做傾勢,上身從胸腔一節做翻胸。

正步:中國古典舞基訓腳的位置之一。兩腳靠緊,腳尖朝正前,身體與面部均朝正前,重心在兩腳。

丁字步:中國古典舞腳的位置之一。丁字步又左右之分,以左為例,左腳跟靠緊右腳窩,兩腳成型為"丁"字,兩腳尖朝前斜角,重心在兩腳。做把桿動作時身體和頭可對正前,在中間是要求身體稍向右前側擺,頭朝左前側偏。站右丁字步時,做法相同但方向相反.又有前腳尖朝正旁者稱橫丁字步。

小八字步:中國古典舞腳的位置之一。兩腳跟相靠,腳尖朝前方兩斜角,身體與面部均朝正前。重心在兩腳。

大八字步:中國古典舞基訓腳的位置之一。兩腳跟間距離橫的一腳半,腳尖對前方兩斜角,其餘同小八字步,重心在兩腿中間。

踏步:中國古典舞基訓腳的位置之一。這種較富姿態性的動作具多種規格。以左為例:左腳尖向前,右腳撤至左腳後旁,以小趾虛踏於前腳左後方,後腳尖與前腳跟成一橫線,前腿伸直,後腿膝稍彎,前膝蓋內側和右膝蓋相靠,重心在前腳,後腳虛踏,身體微向左前傾,面朝左前側。

弓箭步:中國古典舞基訓腳的位置之一，是丁字步的一種變形和發展。將丁字步的前腿向旁伸出後彎曲，後退綳直，即前腿弓，後退綳，弓的腿足尖向正旁，直的腿足尖向正前，弓的腿要求小腿與地面成垂直角度，大腿與小腿成稍大於90度的鈍角，重心在兩腿中間，上身直立，方向朝正前。雙肩與腿在一平面上，不要前後突出，面部可看正前或前側。

一字步:中國古典舞基訓腳的輔助位置之一。

大一字步:中國古典舞基訓腳的輔助位置之一。兩腳跟間距離橫的腳，腳尖向兩邊正旁，重心在兩腳中間，身體與面部均朝正前，其餘同一字步。

一字步蹲:中國古典舞基訓腿的動作之一。做法:在一字步的位置上，膝蓋對前腳尖方向，上身保持正直往下蹲，全腳著地蹲到最大限度為半蹲，微抬腳根蹲至臀部距足跟15公分左右為全蹲。

大一字步蹲:中國古典舞基訓腿的動作之一。在大一字步的位置上，膝蓋對著腳尖方向，上身保持正直往下蹲，無論半蹲或全蹲均不可踮起腳跟，大腿和小腿彎曲的角度大於90度為半蹲，大腿成180度為全蹲。

正步蹲:中國古典舞基訓腿的動作之一。在正步的位置上，膝蓋對著腳尖方向，上身保持正直往下蹲，不踮起腳跟的最大限度為半蹲，踮起腳跟繼續到臀部接近腳跟時為全蹲。

踏步蹲:中國古典舞基訓腿的動作之一。丁字步准備，後退撤步成踏步，蹲時前腳尖稍向外側方，後腳掌踏地，腳尖也朝側方，前後腳尖在一斜線上，中間距離約一腳，重心在兩腿中間，上身保持正直，後退膝蓋經前腿膝蓋的後窩，在前腿外側伸出，雙腿交叉蹲下，此時雙腿上部重疊，前腳始終全腳抓地，後腳用腳掌踏地，起來時重心漸移前腳，恢復踏步姿態。在運用上有半蹲與全蹲之分，半蹲成鈍角，全蹲成銳角。

弓箭步蹲:中國古典舞基訓腿的動作之一。做法有四種:半蹲時，弓箭步准備。弓的腿膝蓋腳尖方向屈，讓原來和地面呈垂直的小腿盡量傾斜，以腳跟不抬的最大限度為標准，綳的腿保持綳直。

軟踹燕:中國古典舞基本舞姿之一。是踹燕的發展，與快踹燕成反比。它不是脆的和硬的，而是一種柔和的，舒展的控制動作。先是正吸腿向上伸出，越高越好;同時上身由胸和頭起向後下腰(腿不落)，要求頭能碰到主力腿的大腿。雙手在吸腿的同時在胸前交叉，伸腿踹時雙手從頭上分開向兩邊伸平，起來時，由腰開始立，然後胸，頭恢復，最後落腿。

旁腿躺身:中國古典舞基本舞姿之一。橫丁字步准備，手山膀，動力腿指起旁腿，做到最高的高度，然後保持住旁腿和山膀的姿態，從主力腿的大腿根起到上身，頭部，整個往主力腿的方向傾斜45度，手的姿態可由雙山膀隨旁腿躺身而變成托按掌或順風旗式。

探海:中國古典舞基本舞姿之一。直抬起的和吸腿伸出完全和後腿的動作方法一樣，區別在於將後腿抬到最大限度否，上身往下探，動力腿繼續往上抬，上身和主力腿長90度為止，同時挺胸，頭自然抬起，眼看前方，不要向下看。還原時，先起上身，然後帶動後腿。

深下探海:又名沖天炮。中國古典舞中探海類動作之一。在探海的基礎上，動力腿繼續再往上抬，同時上身往下沉，直到腹部，胸部和主力腿貼上，同時主力腿和動力腿成180度，雙手在這個過程中，經交叉至胸前，然後向自後背膀子，或抱住主力腿的腳腕，頭微抬起或向動力腿旁後方看。

商羊腿:中國古典舞基本舞姿之一。丁字步准備，手順風旗，動力腿向主力腿腳尖方向抬起至90度或更高，膝蓋微彎，大腿根不動，膝蓋向下壓，讓大腿和小腿的內側都向上翻，要求小腿高

於大腿，落時先將腿伸直，手也可在做商羊腿同時經雙擦掌成順風旗。

商羊腿躺身:又名商羊腿踹燕。中國古典舞基本舞姿之一。做好商羊腿，上身向外擰身，保持擰身狀態後向後躺平，同時動力腿向前上方伸，手保持順風旗。

射燕:中國古典舞基本舞姿之一。站45度角的丁字步，手順風旗。動力腿(丁字步的後腿)順著腳跟方向將小腿抬起，腳心向上，主力腿半蹲，同時動力腿向外稍伸長，大腿根往上抬，雙腿大腿內側相靠，上身從胯處向動力腿相反的方向傾斜45度，胸向上亮，微擰腰，頭看山膀邊斜上方向，還原時，先直主力腿，再落動力腿，同時收手。

斜探海:中國古典舞基本舞姿之一。女性:踏步准備，手順風旗，動力腿(後腿)直接蹦腳抬起，同射燕動力腿相同，但要求抬起更高，上身向動力腿同一方向彎旁腰，主力腿正直，頭轉向主力腿一邊的肩，或看山膀，或往後下方看。男性:做好旁吸腿，然後上身向主力腿一邊正旁傾斜25 度，手雙托掌或順風旗。

掀身探海:中國古典舞基本舞姿之一。正步准備，雙山膀，成探海，保持探海姿勢，動力腿將胯掀起45度，同時手成托按掌，主力腿一邊向側後方彎旁腰，同時動力腿一邊盡量伸展肋筋，頭向主力腿一方側看，也可以從正步直接抬成掀身探海。也可以掖腿先伸出成後腿，然後再成掀身探海;可以掖腿向上伸腿，同時成掀身探海。

踹燕變探海:中國古典舞舞姿轉換動作之一。踹燕准備，動力腿和主力腿的動作部分和正腿--後腿的變身動作完全一樣，主要是上身由踹燕狀同時翻身成探海狀--由仰而伏，手臂配合要象一個車輪一樣的轉動半圈，整個的配合就構成了這個動作的特點。

探海變踹燕:中國古典舞舞姿轉換動作之一。動力腿和主力腿部分與後腿--正腿的變揣動作完全一樣，主要是上身由探海狀同時經翻身成踹燕狀。

朝天鐙:中國古典舞基本動作之一。是自己用手將一條腿架起做更高軟度的控制動作，對於進一步訓練腿的控制能力及軟度有相當作用;同時也是一種表演動作。朝天鐙有正、旁、後。

正朝天鐙:中國古典舞基本動作之一。正步准備，動力腿吸起成前吸腿，然後用同一邊的手托住腳後跟往上搬直，在腿向上伸直的過程中腳面由綳勾起，腳尖正對眉梢，和頭的距離越近越好，另一手可扶把，離把時做單山膀或托掌。

旁朝鐙:中國古典舞基本動作之一。丁字步准備，動力腿成端腿，用同一邊的手從腿的內側伸出托住腳後跟，然後經過蹁腿伸直控制在旁腿處，腳面勾起，另一手同上。

後朝天鐙:中國古典舞基本動作之一。正步准備，動力腿成後吸腿，然後用同一邊的手反抓住腳背往上搬，其中可以要求動力腿完全伸直，上身直立;也可要求動力腿彎曲，上身挑腰，挺胸，仰頭，動力腿的小腿能碰到頭(如倒踢紫金冠狀)。

㈣ 世界聞名的舞蹈藝術是什麼

1、芭蕾舞

芭蕾舞是一種特殊的舞蹈，這種舞蹈起源於義大利，它又在俄國和法國發展起來。芭蕾舞是世界上最最復雜的舞蹈之一，有很多雜技動作，需要精心編排的音樂或聲樂。在世界上最著名的十種舞蹈中，這是非常優雅的一種，表演者的身材控制都非常的嚴格，舞蹈動作也非常的輕盈，比較著名的芭蕾舞表演節目是小天鵝。

2、嘻哈舞蹈

嘻哈舞蹈是一種全球公認的舞蹈，是一種很炫酷的舞蹈形式，它很受歡迎，它可以追溯到20世紀70年代，我知道你們很多人都知道它。表演者多是年輕時髦的人，這種舞蹈對於表演者身體的硬體要求非常的高，還有很多難度系數比較高的舞蹈動作。嘻哈舞蹈還有這屬於自己的舞蹈風格，很容易讓觀眾喜歡上這種舞蹈。很多的人年輕人不斷的創作出更多的原創姿勢。

3、霹靂舞

霹靂舞與嘻哈音樂密切相關，這是一個由邁克爾傑克遜首次流行的街頭舞蹈。一個成功的霹靂舞選手需要學會足夠的技巧，並作出相應的動作。霹靂舞曾經在我國的二十世紀八十年代非常的風靡一時，很多的年輕男子都熱衷於裝酷學習這個舞種。

4、踢踏舞

踢踏舞是在一種特定的音樂上進行的，這種舞蹈特色在於它的鞋子，在鞋子的底部安裝有固定的金屬板，通過金屬板撞擊地面，在跳舞時在地上會發出特殊的踢踏聲。這個物種非常要求表演者的腿部力量和腿腳的協調性，給人一種非常快節奏感的感覺。這種舞蹈所需要的音樂也是非常特殊的音樂。

5、卡塔克舞

這種舞蹈形式起源的時間可以追溯到很多年之前，它興起的地方實在印度，印度人能歌善舞的天賦是人盡皆知。最早的時候這種舞蹈形式會出現在一些大型的集體節上，這個舞蹈學習起來有一定的難度系數，需要有一些身體方面的先天優勢和節奏感。

6、薩爾薩舞

這個舞蹈非常要求舞伴之間的相互配合，默契的舞伴會讓整個舞蹈看上去更加的帶感。通常都是一男一女搭配進行表演，跟著快節奏的動感扭動著身體，非常的性感，充滿了滿滿的曖昧氣氛，但是又恰到好處，讓人覺得十分的舒適。

7、秧歌舞

扭秧歌是我們國家比較傳統的一種舞蹈表演藝術形式，表演者的年齡大都偏大，它的節奏感也相對來說較為緩慢，適合老年人學習表演。它的舞蹈動作也相對簡單，通過手腳胳膊的協作配合，將簡單的動作表現出無限的運動活力，非常的有感染力。

8、電臀舞

這是一種讓所有女性著迷並做各種瘋狂事情的舞蹈，它起源於新奧爾良，與彈跳音樂有關。這里，女士們以非常挑釁的方式跳舞，它包括向後拋或臀部，甩甩臀部，並要求一個蹲姿。

9、肚皮舞

肚皮舞對於表演者的腰腹力量要求比較高。它起源於亞洲西部的一些國家地區，肚皮舞的整體風格都非常的性感，常常是一些身材很好的女性會表演肚皮舞。肚皮舞對於臀部的一些動作要求也非常的嚴格，在世界上最著名的十種舞蹈中，這是非常要求表演者身體素質的一種。

10、班格拉舞

這種舞蹈絕大多數的表演者和愛好者都集中在印度等地區，這是他們獨特的表達情感表達藝術的一種方式。表演者通常穿著顏色亮麗的衣服，根據音樂節奏舞動身體，渲染氣氛，起到一定的帶動和氛圍的作用。在當地有名的節日上，會表演這種舞蹈。

㈤ 世界舞蹈藝術有哪些

世界舞蹈藝術有：芭蕾舞，拉丁舞，爵士舞，肚皮舞，交誼舞。現代舞，古典舞，民族舞，踢踏舞，街舞，國標十項肚皮舞等。世界聞名的舞蹈藝術如下：

一、班格拉舞在世界著名的十種舞蹈中班格拉舞起源於印度，屬於是一種特定的音樂表演形式，只有在當地特定的節假日才能看到跳的人極多，如今班格拉舞的全球知名度可不是一般的高。

五、嘻哈舞蹈嘻哈舞蹈包括各種各樣的模式，如爆裂聲、鎖定和打破。這種舞蹈大多是在離地面很近的地方表演的，自由式舞蹈是嘻哈舞的主要特點。嘻哈舞蹈在年輕人群體中是頗受歡迎的，各種各樣變幻無敵的模式，最主要的一種是超級無敵的接近地面，很是自由自在的風格讓人不喜歡都很難。

㈥ 什麼是舞蹈藝術

舞蹈是時空表現藝術和動態造型藝術，它以藝術化的人體動作，即通過人體富有協調性、韻律感、審美化的動作、姿勢、造型、動作組合和動作過程來表達內心情感，是人類審美意識和情感表達在人體動態形式中的對象化，是舞蹈藝術勞動的具體成果。

動作是舞蹈藝術最基本的語言。在舞蹈藝象的特定情境中，構成動作的姿備信態、節奏、速度、空間走向、動作力度與情感強度的統一握滾孝所體現的情感傾向，以及動作在運動中的「力效」，在音樂、舞美等多種手段的配合下，可以表段稿現不同的情感，塑造不同的人物性格和形象，展示無數復雜的心境和情感沖突，使舞蹈藝術在連綿不斷的起伏跌宕中展示內容，表現人物情感，創造各具特色、生動鮮明的舞蹈藝象，具有造型美、流動美、情感美的巨大欣賞價值。

㈦ 舞蹈是什麼藝術

舞蹈的藝術特性就是：以人的身體動作為主要表現手段，並綜合了音樂、美術、詩歌（文學）、戲劇等藝術形式，以具有節奏性和造型性的直觀的動態的舞蹈形象，表現人的情感和思想，反映人類社會生活的一種藝術。了解舞蹈和其他藝術特性的區別，可以更加全面、深入認識和把握舞蹈。
藝術是從生產勞動中孕育出來的。原始的藝術活動沒有離開獲得物質生活資料的直接目的，因而也沒有發展成為獨立的、真正意義上的藝術。隨著生產力的發展和社會文化生活的演進，以及藝術本身在實踐過程中的成長壯大，藝術門類漸趨多樣化。到了近現代，科學技術的加速進步造就了空前強大的生產力，為藝術的嬗變繁衍提供了新的物質基礎，藝術門類也呈現出加速綜合、分化和創新的新趨勢。
從藝術展現的方式特點來看，舞蹈的藝術特性是舞蹈的綜合性。它把文學、戲劇、音樂、繪畫、雕塑、聲光等藝術都融合在舞蹈藝術之中，增強和豐富舞蹈藝術的表現能力，也促進了舞蹈藝術更高的發展。
一種藝術從他種藝術中，或者吸取某種實質性的成分，或者只是在形象手法等方面得到啟示和借鑒，從而形成互相的聯系關系。這種聯系方式，是一種藝術從它本身的需用出發，吸收或借鑒了其他藝術的某些因素，並不改變它自身獨立的性質。或者兩種或兩種以上的藝術出現在一件作品中，形成統一和諧的整體，但是並不改變各自的性質。
藝術在自身的發展中，不斷地經歷著分化與綜合的過程。人們按照藝術的規律，對生活進行概括、提煉、加工、想像，藝術作品經過創造出來又和人產生一種新的審美關系，那就是在人們對其進行觀賞的過程中，給人在情感和思想上以感染和影響———即對人的審美作用。理解者與理解對象相互作用、相互融合的歷程，才能超越歷史限制，把優秀的作品一代一代的傳下去，然後作品成為傳世之作，讓作品在理解中不斷創造，不斷提高。
一個客觀性的舞蹈，它本身並沒有什麼意義可言，只有當理解者理解對象時它才獲得意義。因而這個意義在他人或後人的理解中又產生了新的意義，舞蹈就會這樣無止境的向前發展。

㈧ 舞蹈種類介紹

舞蹈分為：古典舞蹈、民族民間舞蹈、現代舞蹈、當代舞蹈、芭蕾舞等。

1、古典舞蹈

古典舞蹈是在民族民間舞蹈基礎上，經過歷代專業工作者提煉、整理、加工創造，並經過較長期藝術實踐的檢驗，流傳下來的，被認為是具有一定典範意義和古典風格特點的舞蹈。世界上許多國家和民族都有各具獨特風格的古典舞蹈。

2、民族民間舞蹈

民族民間舞蹈是由廣大人民群眾在長期歷史進程中集體創造，不斷積累、發展而形成的，並在群眾中廣泛帆早流傳的一種舞蹈形式。它直接反映人民群眾的思想感情、理想和願望。

3、現代舞蹈

現代舞蹈是19世紀末和20世紀初在歐美興起的一種舞蹈流派。其主要美學觀點是反對當時古典芭蕾的因循守舊、脫離現實生活和單純追求技巧的形式主義傾向。

主張擺脫古典芭蕾過於僵化的動作程式的束縛，以合乎自然運動法則的舞蹈動作，自由地抒發人的真實情感，強調舞蹈藝術要反映現代社會段襪生活。

4、當代舞握轎激蹈（新創作舞蹈）：即不同於上述三種風格的新風格的舞蹈，它常常是根據表現內容和塑造人物的需要，不拘一格，借鑒和吸收各舞蹈流派的各種風格、各種舞蹈表現手段和表現方法，兼收並蓄為我所用，從而創作出不同於已經形成的各種舞蹈風格的具有獨特新風格的舞蹈。

5、芭蕾舞

芭蕾舞是一種經過宮廷的職業舞蹈家提煉加工、高度程式化的劇場舞蹈。「芭蕾」這個詞本是法語「ballet」的音譯，意為「跳」，或「跳舞」，其最初的意思只是以腿、腳為運動部位的動作總稱。

芭蕾舞在西方劇場舞蹈藝術中占統治地位達300餘年，至今已歷四個多世紀。1958年北京舞蹈學校建立引進俄羅斯芭蕾至今也已四十多年。

㈨ 舞蹈有哪些要素

同學你好，舞蹈三要素是：舞蹈表情，舞蹈節奏，舞蹈構圖。

1、舞蹈表情：

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舞蹈構圖是在舞蹈表演中在一定空間與時間內，對色、線、行等個方面關系的合理布局。空間分為三種，一度空間，二度空間，三度空間。分別指在地面上進行動作，站立進行動作，在雙人舞中在對方肩上進行動作。時間是在表演過程中情緒的變化，年輕到老去等等。色主要是服裝，燈光，舞美，妝容。線是對舞台路線的合理運用。形講的是姿態身體的一些。

舞蹈基本的三要素分別包含有舞蹈表情，舞蹈節奏和舞蹈構圖三個基本要素，舞蹈構圖是由舞蹈表演者的表情還有節奏的變化構成得來的，含有空間因素；造型性舞蹈表情是通過舞蹈家創造的人物形象表達人的情感和思想，所以它跟我們一般自然狀態下的情緒有所不一樣，不只是限於面表情，更加主要的是通過我們肢體的「力度」、「速度」和「幅度」去體現去呈現。這些對比的形式和舞蹈的節奏，結合著表情構成了我們舞蹈上動的構圖，通過動的構圖，表達了人物形象特定的思想感情，創造出各種美的舞蹈想像空間。

總的來說舞蹈的這三要素相互結合，互相作用，形成了舞蹈藝術獨特的表現形式，舞蹈這三個要素缺一不可，但在不同的舞蹈形式表演中卻有不同的側重，例如一般紫玉性舞蹈主要側重的方向在於節奏，而舞蹈表演的舞蹈則三者結合起來密不可分。

㈩ 舞蹈分為哪些種類每個種類的性質、含義、起源的資料是什麼

藝術，是由各個不同的藝術品種所組成的。作為藝術之一的舞蹈，同樣是一個非常廣闊的天地，它也是由各個不同種類、不同樣式、不同風格的舞蹈所組成的。我們學習研究舞蹈的種類，是為了能更深入地了解舞蹈藝術的特性、舞蹈藝術發展的規律，熟悉和掌握舞蹈藝術反映和表現社會生活的各種樣式和方法。
根據舞蹈的作用和目的，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術舞蹈兩大類。生活舞蹈是人們為自己的生活需要而進行的舞蹈活動；藝術舞蹈則是為了表演給觀眾欣賞的舞蹈。
生活舞蹈包括有：習俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娛舞蹈、體育舞蹈、教育舞蹈等。
習俗舞蹈，又可稱節慶、儀式舞蹈，是我國許多民族在婚配、喪葬、種植、收獲及其他一些喜慶節日所舉行的各種群眾性的舞蹈活動。在這些舞蹈活動中，表現了各處民族的風俗習慣、社會風貌、文化傳統和民族性格特徵。
宗教、祭祀舞蹈，是進行宗教和祭祀活動的舞蹈形式。宗教舞蹈是對超自然、超人間的神秘力量——神靈的一種形象化的再現，使無形之神成為可以被感知的有形之身，是神秘力量的人格化。主要用以祈求神靈庇佑、除災去病、逢凶化吉、人畜興旺、五穀豐登，或是答謝神靈的恩賜；祭祀舞蹈，是祭祀先祖和神佛對自己的保佑和賜福。
社交舞蹈，是人們進行社會交往、增進友誼、聯絡感情的舞蹈活動。一般多指在舞會中跳的各種交際舞。另外，我國許多少數民族在各種節日所進行的群眾性的舞蹈活動，因些，也可以說是各民族的社交舞蹈。
自娛舞蹈，是人們以自娛自樂為唯一目的的舞蹈活動。用舞蹈來抒發和宣洩自己內在的情感沖動，從而獲得審美愉悅的充分滿足。
體育舞蹈，是舞蹈和體育相結合，以藝術審美的方式鍛煉身體，使身心全面健康民展的舞蹈新品種。如各種健身舞、韻律操、中老年迪斯科、冰上舞蹈、水上舞蹈、以及我國傳統武術中的舞劍、舞刀和象徵模擬各種動物、特寫形象的象形拳、五禽戲等均是。
教育舞蹈，是指學校、幼兒園等進行審美教育的舞蹈活動，以及開設的舞蹈課程，用來陶治和美化人的思想感情、道德情操，培養人的團結友愛、加強禮儀，以及增進身心健康，都能起到潛移默化的作用。
藝術舞蹈，是指由專業或業余舞蹈家，通過對社會生活的觀察、體驗、分析、集中、概括和想像，進行藝術的創造，從而創作出主題思想鮮明、情感豐富、形式完整，具有典型化的藝術形象，由少數人在舞蹈台或廣場表演給廣大群眾觀賞的舞蹈作品。由於藝術舞蹈品種繁多，根據各個不同的藝術特點，大致可分為三類。
每一類，根據舞蹈的不同風格特點來區分，有：古典舞蹈、民間舞蹈、現代舞蹈和新創作舞蹈。
古典舞蹈是在民族民間舞蹈基礎上，經過歷代專業工作者提煉、整理、加工創造，並經過較長期藝術實踐的檢驗，流傳下來的，被認為是具有一定典範意義的古典風格特點的舞蹈。世界上許多國家和民族都有一定典範意義和古典風格特點的舞蹈。世界上許多國家和民族都有各具獨特風格的古典舞蹈。歐洲的古典舞蹈，一般都泛指芭蕾舞。
民間舞蹈是由廣大人民群眾在長期歷史進程中集體創造，不斷積累，發展而形成的，並在群眾中廣泛流傳的一種舞蹈形式。它直接反映人民群眾的思想感情、理想和願望。由於各國家、各民族、各地區人民的生活勞動方式、歷史文化心態、風俗習慣，以及自然環境的差異，因而形成了不同的民族風格和地方特色。
現代舞蹈是19世紀末和20世紀初在歐美興起的一種舞蹈流派。其主要美學觀點是反對當時古典芭蕾的因循守舊、脫離現實生活和單純追求技巧的形式主義傾向；主張擺脫古典芭蕾過於僵化的動作程式的束縛，以合乎自然運動法則的舞蹈動作，自由地抒發人的真實情感，強調舞蹈藝術要反映現代社會生活。
新創作舞蹈，即不同於上述三種風格的舞蹈，它常常是根據表現內容和塑人物的需要，不拘一格，借鑒和吸收各舞蹈流派的各種風格、各種舞蹈表現手段和表現方法，兼收並蓄為我所用，從而創作出不同於已經形成的各種舞蹈風格的具有獨特新風格的舞蹈。
第二類，根據舞蹈表現形式的特點來區分，有：獨舞、雙人舞、三人舞、群舞、組舞、歌舞、歌舞劇、舞劇等。
獨舞，由一個人表演的完成一個主題的舞蹈，多用來直接抒發人物的思想感情和揭示人物的內心世界。
雙人舞，由兩個人表演共同完成一個主題的舞蹈。多用來表現人物之間思想感情的交流和展現人物的關系。
三人舞，由三個人合作表演完成一個主題的舞蹈。根據內容可分為表現單一情緒和表現一定情節，以及表現人物之間的戲劇矛盾沖突等三種不同的類別。
群舞，凡四人以上的舞蹈均可稱為群舞。一般多為表現某種概括的情緒或塑造群體的形象。通過舞蹈隊形、畫面的更迭、變化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈動作、姿態、造型的發展，能夠創造出來深邃的詩的意境，具有較強的藝術感染力。
組舞，由若干段舞蹈組成的比較大型的舞蹈作品。其中各個舞蹈有相對的獨立性，但它們又都統一在共同的主題和完整的藝術構思之中。
歌舞，是一種歌唱和舞蹈相結合的藝術表演形式。其特點是載歌載舞既長於抒情，又善於敘事，能表現人物復雜、細膩的思想感情和廣泛的生活內容。
歌舞劇，是一種以歌唱和舞蹈為主要藝術表現手段來展現戲劇內容的綜合性表演形式。
舞劇，以舞蹈為主要藝術表現手段，並綜合了音樂、舞台美術（服裝、布景、燈光、道具）等，表現一定戲劇內容的舞蹈作品。
第三類，根據反映社會現實生活的方法和塑舞蹈形象的特點來劃分，可分為抒情性舞蹈、敘事性舞蹈和戲劇性舞蹈三類。
抒情性舞蹈，又稱情緒舞，其主要藝術特徵是在特定的環境中，以鮮明、生動的舞蹈語言來直接抒發人物——舞蹈者的思想感情，以此來表達舞蹈家對生活的感受和評價。
敘事性舞蹈，又稱情節舞，其主要藝術特徵是通過舞蹈中不同人物的行動所構成的情節事件來塑人物，表現作品的主題內容。
戲劇性舞蹈，即舞劇