技術時代如何守護藝術

『壹』 技術正在拯救還是毀滅藝術

技術正在拯救藝術。

縱觀藝術史，你會發現伏態，藝術的發展離不開技術的發展。技術革新帶給藝術新的生命力。比如，傳言油畫大師維米爾用「小孔成像」原理打形，所以他的形很准。

對於藝術的構成，並沒有普遍認同的定義，而且隨著時間的推移，觀念也發生了變化。視覺藝術的三個經典分支是繪畫、雕塑和建築。戲劇、舞蹈和其他表演藝術，以及文學、音樂、電影和其他媒體，如互動媒體，都包含在更廣泛的藝術定義中。

藝術與情感

藝術活動總是伴隨著情感，這是慾望、興趣、個性的具體的心理表現，明廳物也是對對象能否滿足自身慾望的價值評判。俄國作家列夫·托爾斯激液泰就曾在他的《論藝術》中指出：文藝創作是藝術家「在自己的心裡喚起曾一度體驗過的感情並且在喚起這種感情之後，用動作、線條、色彩、聲音及言詞所表達的形象來傳達出這種感情，使別人也能體驗到同樣的感情——這就是藝術活動」。

『貳』 藝術與科技的關系是怎樣的

藝術與科技是互相成全、美美與共的關系。且不論科學為文藝提供了多少素材，如果不是科學的發展，一些藝術門類根本不會出現。

比如工業革命和科技發展，催生了科幻小說；視覺暫留原理的發現和攝影機的發明，孵化了電影藝術；經典力學的完善，成就了造型豐富奇特的現代建築。

透鏡等光學器具的運用，造就了西方寫實派繪畫的一批佳作。如今，人們甚至能夠通過聲學原理與統計學分析，創作出更和諧美妙的音樂。

科學與藝術，不需分彼此。李政道曾將科學和藝術比喻為硬幣的兩面，福樓拜也說過：越往前走，藝術越要科學化，科學也要藝術化；兩者在山麓分手，回頭又在頂峰匯集。

最高明的藝術，往往符合科學家所發現的自然法則：作為科學家的達·芬奇發現了人體的黃金分割比例，然後才有了名揚四海的畫家達·芬奇。

而最艱深的科學，也一定能從中窺探到最不可思議的藝術魅力——正如一句俗語所說的，科學家常常因為追求美的形式而走向真理。

(2)技術時代如何守護藝術擴展閱讀：

科學注重的是邏輯和實驗，也就是注重理性，具有抽象性。魯迅在日本仙台學醫，為了「美觀」，故意把血管畫歪了一點，就被他的老師藤野先生批評。人體的血管位置，不是為了「藝術上的美觀」而長在某處的。

科學的美，在於真實，在於實事求是的理性精神。藝術追求的不一定是真實，而是追求——美。科學和藝術都是人類發展進程中自身慧智的結果，科學是理性的智慧，藝術是感性的智慧。

科學往往需要藝術的滋養，藝術往往需要科學的幫助。科學和藝術走到高處時就會融合成哲學，代表人類最高的思維能力。

『叄』 如何克服技術主義藝術

1、一件繪畫作品中，技術本身並不構成深度，油畫作品通過技術產生，但深度則是通過技術背後的意義產生。沒有意義的技術製作，產生的是游戲或混亂，而缺乏技術的表達能力，必定會影響內容的體現。在這個信仰危機的年代裡，人們試圖通過對技術與形式的沒有限期的實驗與翻新來彌補心靈空虛；無止境的模仿，技術的玩味製作，技術與形式的艱難蒼白探尋，帶給我們的是藝術變得越來越中庸化、媚俗化、商品化。風格，只能是自己覺得正常又自然，不故意又不可避免，但別人看來卻異常有生命力的東西。
單純以一種技術的實驗來突破藝術精神方面的困境，這是不實際的幻想，雖然技術曾經給80年代末、90年代初的美術界帶來不可估量的新鮮血液，但更切合實際的事實是，技術背後的藝術精神是首要的。
2、古典藝術的終結與現代藝術的費解。在本雅明看來，古典藝術由於重敘述，意義確定，清楚易解，現代藝術的瞬間性則導致其意義晦澀、不確定乃至費解。
3、獨特的藝術生產論。他把藝術創作看作同物質生產有共同規律的一種特殊的生產活動和過程。文藝的技巧（技術）作為藝術生產力的代表，在其藝術生產理論中佔有特殊重要的地位。首先，技巧直接關涉到對文藝作品的分析與評價的唯物主義原則。第二，用技巧概念來消除形式與內容傳統的僵硬對立。文藝作品的政治傾向即內容，並不在技巧即所謂形式之外。第三，他從技巧決定論出發，推崇攝影、電影等新興藝術手段對藝術技巧、形式上努力革新的現代主義藝術給予高度評價。
4、機械復制時代的藝術論。他認為，隨著傳統藝術光暈的消失，藝術原有的功能與價值也發生巨大的變化，藝術的全部功能顛倒過來了，它不再建立在禮儀基礎上，而是開始建立在另一種實踐——政治的基礎上，它原有膜拜價值也就被展示價值所取代。

『肆』 數字化技術對民間藝術保護的風險問題論文

數字化技術對民間藝術保護的風險問題論文

摘要 ：在規范性保護、系統性保護、原生態保護、整體性保護以及創新型保護原則的指導下，民間藝術可以採用如數字地圖、數字攝影、數字視頻、數字音頻、數字全景、數字動畫以及觸覺媒體、虛擬現實等數字化技術加以保護，通過這些方式，有效的避免了在民間藝術保護過程中相關的技術、文化、知識產權以及成本等風險。通過數字化技術，民間藝術擺脫了時間和空間的限制，最大程度的得到展示、利用和共享，也就是說民間藝術的數字化保護已經成為一種新的應用平台在公眾傳播方面發揮著巨大的作用。

關鍵詞 ：數字化技術；民間藝術保護；風險問題

民間藝術數字化技術保護是一個全新話題，也是一個涉及范圍廣涵蓋面寬的綜合性工程。數字化技術為民間傳統藝術的保護和傳播提供了技術手段，同時改變了文化遺產傳統的保護方式，但是應該看到，數字化技術雖能促進不同文化之間的溝通和交流，卻也可能在保護文化遺產的過程中的技術和傳播層面弱化、扭曲甚至抹殺不同文化之間的差異性。猛卜如何預防民間藝術數字化進中的風險，是民間藝術數字化保護中的新問題。

一、數字化保護過程中的技術風險

1.信息採集、處理和儲存過程中隱含的風險

民間藝術的數字化涉及信息的採集、處理和儲存，這其中包含採集設備的選擇、數據處理方式、儲存格式和資料庫技術。但是截止到目前，並沒有一個全國統一的數據加工規范或標准，無論在民間藝術普查階段還是在名錄項目申過程中，都不同程度存在一些問題，具體表現在：數據資料保存很好，但標示和描述很差，以至於使潛在的用戶無法了解發現它們高清；由於沒有將與民間藝術相關的信息進行很好的鏈接綁定，導致人們存取資源時而資源本身卻不能被人們理解，或者不可靠；往往由於數據確認和數據處理軟體的獨立性，造成數據的實用性降低的結果；資料庫中數據集可以被保留，但由於各自採用不同的資料庫技術，使得他人無法理解其結和規則，數據不能夠被存取；也有一些採用了口令保護、加密、安全設備等措施的戚知前數據但在不適用時也會導致資料的不可使用。民間藝術分布在各地，如果各地都以不同的方式、規格和技術進行數據加工，就很難達到民間藝術的最終目的——保護、傳承以及資源的整合、共享。

2.資料庫技術採用不當隱含的風險

中央管理系統是民間藝術數字化技術保護的核心，通常都離不開後據庫台數的支持。我國的目前常用的管理系統後台軟體都是一些商業軟體。而這些商業軟體除了價格高，還會隨著新版本的升級重新造成使用者被動學習的負擔，用戶對軟體的內部結構是不了解的。況且，生產軟體及公司都有其生命周期，這對於我們民間藝術幾百年甚至上千年的延續，可以不值一提。一旦我們依賴的軟體和技術停止開發或公司倒閉，那麼我們前期開發的系統只能停止使用，造成浪費。並且可能導致對數字技術分離。

二、數字化保護過程中的文化風險

1.人文把握不當隱含的.風險

隨著數字技術的深入，在文化遺產保護方面的問題也一一凸顯。數字技術雖然是目前最有效的保護手段，但其技術弊端也不可避免地損害了文化傳承。它容易形成一種新的話語霸權，在記錄保護文化的同時，可能會抹殺某些歷史文化傳承，將過多的現代化的東西植入其中，讓本來應該盡量原生態的保護，摻雜了太多的技術人為因素，使得文化保護不再純粹，而成為一種帶有所謂「創造性」的保護，這需引起我們高度重視。

2.引進別國技術隱含的風險

近年來，我國在民間藝術的數字化保護上成果顯著，但與國外相比，我們的民間傳統藝術數字化過程中還存在許多欠缺和不足。目前由於我們信息資源的發展方面仍然很弱，導致技術信息的輸入多於技術信息的流出。而由於技術水平上的差距，讓我們在民間藝術的保護中往往受制於人，引進的軟體技術同時也存在泄露文化核心內容的風險，所以在民間藝術使用數字技術保護方面所隱含的風險也要嚴加防範。

三、數字化保護中的知識產權風險

民間藝術是我們的寶貴財富，是我們國家和民族的發展過程和精神財富。隨著現代社會經濟的發展，一些民間藝術正面臨著消亡的危險；而其蘊含的文化、商業價值卻慢慢顯現出來，而民間藝術的權屬糾紛等問題也逐漸凸顯。而我國在民間藝術保護的司法領域卻相對滯後，從而造成民間藝術的法律保護和怎樣能促其繁榮發展等問題日漸重要。民間藝術數字化技術的合理使用其過程面臨最多的就是信息的採集和集中，這需要通過相關的文化管理等部門或著是傳承人的允許後才能對民間藝術等工藝信息進行全方位細致的分類、收集。而採集後所形成的數字化信息藝術，根據我國的《著作權法》的相關規定，在特定的情況下是可以「合理使用」的，如博物館、美術館、圖書館和檔案館等公共機構在對傳統藝術作品的選用、陳列、保存等方面使用有著作權的作品是不必徵得許可的。民間藝術數字化資料的檢索問題。民間藝術文化的數字化保護目的之一是建立館藏資源資料庫，可以以多種形式進行保護，如博物館或其他公共社會機構的形式，其保護目的主要是為了能更好地保護好我們的民間藝術資源，能讓更多的人們以及我們的後人進行了解和觀賞以及應用。為了更好的方便檢索館藏資源資料庫，必須對龐大的資料庫信息資源進行有效的分類與歸檔，建立數子化檢索系統，這樣才便於人們對所需資源的檢索與查找，從而提高使用效率。對資料庫資源的開發與建立，需要投入大量的人力物力和財力，而且還需要投入大量的經費用於後期的維護，應該享有著作權，得到《著作權法》的保護。因此我們在對民間藝術原數據信息進行檢索，查閱和復制時就應徵得權利人的許可並支付相應的報酬。

四、數字化技術保護的成本風險

隨著對民間藝術數字化技術保護的過程中，投入的財力成本也會隨著設備的軟體和硬體的更新換代，以及對圖像的質量要求的提高而加大。為了有更好的直觀效果而使用視頻模式擴大存儲容量也會造成成本越來越高，資源消耗加大，費用提高等情況。而這些都是在民間藝術數字化技術保護過程中不得不重視的問題。同時數字化資料庫的後期資源維護也需要投入人物和財力，為了更好的對資料庫信息的使用滿足人們的需求，必須對民間藝術數字化技術保護的投入產出進行有效的規劃與論證。控制不必要的浪費和投入，在資金有限的情況下對民間藝術數字化信息的對象和傳播方式進行選擇，避免造成成本過高或垃圾數據堆積等情況。

參考文獻：

[1]周全明,耿國華.文化遺產數字化保護技術及應用.北京：高等教育出版社，2011.

[2]張耕.民間文學藝術的知識產權保護研究.北京：法律出版社，2007.

[3]李欣.數字化保護：非物質文化遺產保護的新路向.北京：科學出版社，2011.

『伍』 當代科學技術對藝術的影響

一、當代社會科學技術的迅速發展，對社會、生活乃至包括藝術在內的上層建築的滲透、影響日益強大，科學技術在發展自身的同時改變著社會，改變著一切，藝術也不例外；影響、變化總是雙方的、互為的，因此，事物、學科之間的交叉整合在當代已是必然的趨勢了。在這樣的情勢下，藝術原有的自下而上狀態發生了重大的變革，與科學技術的互為也在從表層走向深層，如多媒體藝術、信息藝術的發展就是一例；而藝術研究也同樣面臨著變革：一方面研究的對象發生了變化，新材料、新形式、新問題不斷出現； 另一方面，研究自身也遭遇挑戰，傳統的方法、視角、手段、甚至目的，都需要重視檢視，並需要建構新的方法、新視角，研究新的問題。 在更深一層上，當代科學技術的發展，對包括藝術在內的人文學科提出了新問題和新挑戰，如何解決兩者關系的失衡問題，從藝術著手是重要的有代表性的一面。

二、著名科學家李政道、楊振寧等教授的努力。自20世紀90年代初，由著名的科學家李政道、楊振寧教授在國內倡導的藝術與科學的討論至今，專題研討會已召開過三屆，尤其是2001年5月清華大學校慶90周年之際， 在北京舉辦的藝術與科學國際作品展和藝術與科學國際學術研討會，將這一研究推向了一個新的階段。

三、發展清華大學文科的需要。清華大學原來有雄厚的文科基礎，近些年文科重建以後，清華大學將建設和發展文科(包括藝術學科)作為學科建設的重要目標，在各方面給予支持，並制定一系列規劃和要求；辦出國內一流、國際有影響|的藝術研究刊物，是清華大學文科建設的需要，也是美術學院學科建設的重要內容。

四、藝術研究進一步發展、開拓、創新的必然。當代國內藝術研究已進入一個轉型期。一方面浮躁的社會風氣影響著學術研究的正常進行；另一方面，局限於人文學科範疇內的傳統型的研究方法已難以適應科技社會情景下藝術實踐和研究發展的要求。從藝術與科學互為關系的角度開展研究，無疑是一個新的思路。

當代科技藝術對於新媒體藝術、創意產業、科學普及都有著至關重要的作
用。當代科技藝術的實際影響是多方面的，如麻省理工學院的媒體實驗室所創作
的藝術作品除了參加世界上重要的藝術展覽(如威尼斯雙年展、林茨電子藝術節
等)，還被商業化，極大地推動創意產業的發展，同時也為科學普及提供了許多
精彩的作品。
隨著當代科技爆炸式的發展，學科分化越來越細，前沿科技對於大眾而言也
越趨生澀，如何提供最基礎的前沿科技普及教育已經成為新時代的重要課題。而
當代科技所創造的藝術正好是最能夠體現科技魅力的載體，同時也是極佳的科技
知識傳播方式。
作為新媒體藝術最前沿的當代科技藝術，正處於迅猛發展的狀態，許多新媒
體藝術家積極地嘗試將各種科技手段應用於藝術的創作；而許多科學家也藉助高
技術手段實現著精彩的創意，跨入藝術家的行列。
在新媒體藝術的創作中，科技手段與藝術的結合越來越緊密，這使得新媒體
藝術家必須接受與掌握更多的科技手段以更加得心應手地進行創作，而藝術理論
家以及觀眾同樣需要了解科技藝術作品背後的科技原理，這樣才能更好地理解以
及正確地評論藝術作品。
我國正在大力推動文化創意產業的發展，這必將促成科技與藝術的深人融
合，為當代科技藝術的發展提供了良好的機遇。一個科技創造娛樂以及科技藝術
融人生活的時代正在拉開序幕，讓我們拭目以待。
張燕翔
2007年7月於中國科學技術大學

『陸』 如何保護民間藝術

某些民間藝術衰落的原因有以下這些：

1、不少民間藝術已經失去了它賴以生存的土壤，如民間年畫由於印刷術和數字技術的快速復制，皮影戲被精美的視頻所排擠，正在瀕臨滅亡。

2、因為種種制約，有些民間藝術很難傳承下去。

3、民間文化的總體衰落態勢，使民間藝人的處境每況愈下，民間藝人越來越被邊緣化，失去了藝術傳承的熱情和積極性。

保護的措施有以下這些：

1、神山以協調和創新精神推動民間藝術的傳承與保護

要適應當前發展局勢，進而實現民間藝術同其它組織機構之間的協調與創新。

2、為民間藝術拓展新市場獲取新的生存空間

只有幫助民間藝術在經濟市場中獲得相應的地位，才能得到更多的關注和保護。比如說一些民間手工藝人，政府機構應發揮其自身優勢力量將民間藝人推到市場中去，將優秀民間藝術魅力展現給眾人，進而得到更多商家的青睞。

3、構建多元化的民間藝術傳承與保護體系

首先，國家相關法律和法規的指導下，對民間藝術文化進行整理、記錄及文檔保存，將民間藝術文化的基本信息存檔。

其次，對於具有發展性和傳承性的民間藝術，政府要構建相應的傳承機制。可以設立專項相關法律文件，制定有效的制度進行保障，構建當地民間藝術人才培養機制。

4、健全和完善傳承者發掘機制，壯大民間藝術傳承隊伍

政府應當發掘和培養民間藝術傳承者，依靠政府力量，將優秀的民間藝術傳承者吸收到文化部門中，進而推動民間藝術同時代的共同進步。

5、建立民間藝術傳承的合理使用機制

這就需要在滿足社會公共需求的同時還要不斷推進民間藝術的傳承。

(6)技術時代如何守護藝術擴展閱讀：

之所以要關注民間藝術並且保護民間藝術，是因為民間藝術具有以下這些價值意義：絕滑

1、民間藝術是藝術教育的源泉：民間藝術憑借其自身文化價值可以為當前藝術教育提供了具有很高參考價值的文化資源。

2、現代藝術設計是民間藝術的沿襲：現代藝術以民間藝術作為研究對象，通過其民間生活習俗、傳統道德思想及審美觀的關注，繼而為現代藝術設計帶來更多改變。

3、民間藝術有助於拓展藝術設計空間：通過傳統民間藝術與現代設計的融合，並瞎臘為我國現代設計領域帶來更多創造源泉。

『柒』 新時代如何踐行自己的藝術夢

堅定文化自信，讓文藝作品表現中華優秀傳統文化、革命文化和社會主義先進文化，抵制媚俗，潤育民心。

發揮人民原創力，飢孝增強文化自信，首先需要維護凝聚著中國人民共同價值追求的社會主義核心價值觀，將核心價值觀豐富的時代內涵體現為精神內容與科學形式的完美融合，並在具體的文藝作品創作中，融入真實可感的故事情節和人物形象，增強作品感染力。

同時，需要大力弘揚以愛國主義為核心的民族精神和以改革創新為核心的時代精神，將中國精神的精髓融入作品，通過多維藝術透視歷史真實，發現當代鮮活的時代風尚，以生動的審美表現力感染大眾，引領大眾。

(7)技術時代如何守護藝術擴展閱讀：

在文藝作品的創作氛圍與時代環境層面，應關注藝術與科技、藝術與傳媒緊密結合的時代大背景，運用多媒體技術手段彰顯高尚的精神境界。在現代科技飛速發展、網路覆蓋全球的情況下，文藝必須依靠藝術與技術手段爛唯稿的結合，才能取得更輝煌的成就。

但是，隨著技術手段的變化，藝術作品難免會因為過分強調娛樂功能和功利主義而流於表面或浮誇，進而使文藝自身的審美形式喪失歷史性與現實性意義，現有的文藝作品已難以滿足人民群眾山液日益增長的美好生活需要，更無法適應人民群眾日益提升的文化素養、欣賞水平和審美品位。

所以，文藝創作者應結合時代背景發揮原創精神，不斷探索新的藝術形態和表現方式，在呼喚價值重構和人文關懷的同時，為人民群眾提供新穎獨特、富有創意的作品。

『捌』 在高科技愈加發達的時代，該如何利用高科技創造藝術

在高科技愈加發達的時代,為了能夠利用好高科技來發展我們的藝術，我們首先要做好的事情就是提高自己的認識，只有將自己的思想認識提高了，我們在實踐的過程中才能夠有把握，有一個非常准確的方向，這樣我們才能夠創造出優秀的藝術作品。

此外，除了在我們的思想認識上要提高以外，我們還需要掌握一定的科學技術水平。如果我們連基本的科學技術都不知道，那我們是無法藉助於科技創造出新的藝術作品的。新的藝術作品要想在科技的幫助下實現根本創新，那我們就必須要主動的去學習一些科學技術，學習一些基礎的科學理論，這樣我們一方面掌握了一定的科學文化知識，另一方面，我們也能夠依靠自己所掌握的知識，應用到我們的藝術創造當中來，非常的有用。我們要提高自己的創新意識，創造出新的藝術作品，讓藝術發展的越來越好。

『玖』 AI技術如何幫助傳統文化、傳統藝術重現光芒和生機

物質文化遺產是我國傳統文化的重要組成內容，梅花篆字、中華刺綉、手工技藝等都是非物質文化的具體體現。隨著人工智慧技術不斷發展，「計算機視覺技術」將成為破解傳統文化繼承難題的突破，「計算機視覺技術」利用計算機模擬視覺過程，綜合圖像處理、視頻處理，能夠讓傳統手工藝全方位、立體化展現在傳承者面前，青年群體藉助網路視頻便可學習傳統技藝。同時，相比傳統拜師學藝，「計算機視覺技術」不僅能夠做到降低成本、提高效率，更能夠利用放大技術展示工藝細節、利用重放技術實現反復學習，讓更多青年便於接觸傳統技藝，從而實現傳統文化繼承「大眾化」。

『拾』 人工智慧時代，藝術應該如何創新

我認為藝術和技術應該共同前進。第五屆國際藝術與科學展覽會於今年11月3日在國家博物館開幕。已經使用了120餘幅作品來展示全世界對藝術和科學的探索。今年展覽的主題是「人工智慧時代的藝術AS-Helix:」通過與科學的融合，A代表藝術，S代表科學，AS-Helix象徵著藝術與科學的深度融合，與創新發協同螺旋式發展。在展廳里，展示了日本的「深度學習椅」，顯示出一種和諧的狀態。據報道，由於來自不同地區和文化的人們使用椅子的形狀不同，所以，技術人員在搜索引擎中搜索了九種最常用的語言「椅子」，並根據它們所搜索的圖像，再基於「 3D生成的對抗網路」，通過深度學習技術，成功的成為了「人類總統」。

最後，這作為此次活動的重要組成部分，所以學術研討會審查委員會和國際藝術與科學展覽會就選擇了最能體現藝術與科學深度融合的九個展覽，並將發展該展覽的主題，隨後，吳關中他就被被授予「吳關中藝術與科學創新獎」，作為著名的藝術家和教育家清華大學教授吳冠中將拍賣得到的全部捐贈給清華大學，並成立了「吳冠中藝術與科學創新獎基金會」，以表彰藝術創新者和科學人才鼓勵年輕學生加強藝術思維。科學思想的培養探索了藝術與科學，真理與美麗之間的內在聯系。