設計的藝術表現手法有哪些

A. 平面設計常用表現手法有哪些

1、對比襯托法

對比是一種趨向於對立沖突的藝術美中最突出的表現手法。它把作品中所描繪的事物的性質和特點放在鮮明的對照和直接對比中來表現，借彼顯此，互比互襯，從對比所呈現的差別中，達到集中，簡潔，曲折變化的表現。

2、突出特徵法

運用各種式抓住和強調作品本身與眾不同的特徵，並把它鮮明地表現出來，將這些特徵置於畫面的主要視覺部位或加以烘托處理，使人在接觸言辭畫面的瞬間即很快感受到，對其產生注意和發生視覺興趣。

3、運用聯想法

在審美的過程中通過豐富的聯想，能突破時空的界限，擴大藝術形象的容量，加深畫面的意境，通過聯想 ，人們在審美對象上看到自己或與自己有關的經驗，美感往往顯得特別強烈，在產生聯想過程中引發了美感共鳴。

4、富於幽默法

在作品中巧妙地再現喜劇性特徵，抓住生活現象中局部性的東西，通過人們的性恪，外貌和舉止的某些可笑的特徵表現出來。幽默的表現手法，往往運用饒有風趣的情節，巧妙的安排，把某種需要肯定的事物，無限延伸到漫畫的程度，造成一種充滿情趣，引人發笑而又耐人尋味的幽默意境。

6、以情托物法

在表現手法上側重選擇具有感情傾向的內容，以美好的感情來烘托主題，真實而生動地反映這種審美感情就能獲得以情動人，發揮藝術感染人的力量，這是平面設計的文學側重和美的意境與情趣的追求。

B. 海報設計常用表現手法有哪些

1、以小見大法

在廣告設計中對立體形象進行強調、取捨、濃縮，以獨到的想像抓住一點或一個局部加以集中描寫或延伸放大，以更充分地表達主題思想。這種藝術處理以一點觀全面，以小見大，從不全到耐襲全的表現手法，給設計者帶來了很大的靈活性和無限的表現力，同時為接受者提供了廣闊的想像空間，獲得生動的情趣和豐富的聯想。

以小見大中的「小」，是廣告畫面描寫的焦點和視覺興趣中心，它既是廣告創意的濃縮和生發，也是設計者匠心獨具的安排，因面它已不是一般意義的「小」，而是小中寓大，以小勝大的高度提煉的產物，是簡潔的刻意追求

2、對比襯托法

對比是一種趨向雹派於對立沖突的藝術美中最突出的表現手法。它把作品中所描繪的事物的性質和特點放在鮮明的對照和直接對比中昌肆兄來表現，借彼顯此，互比互襯，從對比所呈現的差別中，達到集中、簡潔、曲折變化的表現。通過這種手法更鮮明地強調或提示產品的性能和特點，給消費者以深刻的視覺感受。

C. 設計的主要手法有哪些

設計的主要手法有哪些

設計輪臘的主要手法有哪些，在日常生活中我們隨處可見一些有設計感的東西，我們的吃穿住行都有設計的理念，充滿設計感的東西都會讓人感覺眼前一亮，下面我就來分享一下設計的主要手法有哪些！

設計的主要手法有哪些1

1.直接展示法

這是一種最常見的運用十分廣泛的表現手法。它將某產品或主題直接如實地展示在廣告版面上，充分運用攝影或繪畫等技巧的寫實表現能力。細臻刻劃和著力渲染產品的質感、形態和功能用途，將產品精美的質地引人入勝地呈現出來，給人以逼真的現實感，使消費者對所宣傳的產品產生一種親切感和信任感。

2.突出特徵法

運用各種方式抓住和強調產品或主題本身與眾不同的特徵，並把它鮮明地表現出來，將這些特徵置於廣告畫面的主要視覺部位或加以烘托處理，使觀眾在接觸言辭畫面的瞬間即很快感受到，對其產生注意和發生視覺興趣，達到刺激購買慾望的促銷目的。

3.對比襯托法

對比是一種趨向於對立沖突的藝術美中最突出的表現手法。它把作品中所描繪的事物的性質和特點放在鮮明的對照和直接對比中來表現，借彼顯此，互比互襯，從對比所呈現的差別中，達到集中、簡潔、曲折變化的表現。通過這種手法更鮮明地強調或提示產品的性能和特點，給消費者念斗以深刻的視覺感受。

4.合理誇張法

藉助想像，對廣告作品中所宣傳的對象的品質或特性的某個方面進行相當明顯的過份誇大，以加深或擴大這些特徵的認識。文學家高爾基指出：「誇張是創作的基本原則。」通過這種手法能更鮮明地強調或揭示事物的實質，加強作品的藝術效果。

5.以小見大法

在設計中對立體形象進行強調、取捨、濃縮，以獨到的想像抓住一點或一個局部加以集中描寫或延伸放大，以更充分地表達主題思想。這種藝術處理以一點觀全面，以小見大，從不全到全的表現手法，給設計者帶來了很大的靈活性和無限的表現力，同時為接受者提供了廣闊的想像空間，獲得生動的情趣和豐富的聯想。

6.運用聯想法

合乎審美規律的心理現象。在審美的過程中通過豐富的聯想，能突破時空的界限，擴大藝術形象的`容量，加深畫面的意境。

通過聯想，人們在審美對象上看到自己或與自己有關的經驗，美感往往顯得特別強烈，從而使審美對象與審美國微軟公司者融合為一體，在產生聯想過程中引發了美感共鳴，其感情的強度總是激烈的、豐富的。

設計的主要手法有哪些2

1 、突出特徵法

運用各種式抓住和強調作品本身與眾不同的特徵，並把它鮮明地表現出來，將這些特徵置於畫面的主要視覺部位或加以烘托處理，使人在接觸言辭畫面的瞬間即很快感受到，對其產生注意和發生視覺興趣。

2、運用聯想法

在審美的過程中通過豐富的聯想，能突破時空的界限，擴大藝術形象的容量，加深畫面的意境，通過聯想 ，人們在審美對象上看到自己或與自己有關的經驗，美感往往顯得特別強烈，在產生聯想過程中引發了美感共鳴。

3、富於幽默法

在作品中巧妙地再現喜劇性特徵，抓住生活現象中局部性的東西，通過人們的性恪，外貌和舉止的臘高滑某些可笑的特徵表現出來。幽默的表現手法，往往運用饒有風趣的情節，巧妙的安排，把某種需要肯定的事物，無限延伸到漫畫的程度，造成一種充滿情趣，引人發笑而又耐人尋味的幽默意境。

4、以情托物法

在表現手法上側重選擇具有感情傾向的內容，以美好的感情來烘托主題，真實而生動地反映這種審美感情就能獲得以情動人，發揮藝術感染人的力量，這是平面設計的文學側重和美的意境與情趣的追求。

D. 現代設計的多樣化藝術表現手法有哪些

現代設計的多樣化藝術表現手法：
1.真實再現
2.突出特徵
3.對比襯托
4.誇張變形
5.幽默偕趣
6.以情托物
7.比喻象徵
8運用聯想
9.以小見大
10.神奇彌幻
11.字凳兄體效應
12.抽象含蓄
13.解構重復陸粗辯
14.系列展開
15.怪異荒誕
16.創造節奏
17.間接暗示
18.空靈淡化
19.氣氛烘托
20.著意剪裁
21.選擇早缺偶像
22.巧選角度
23.掌握分寸
24.重迭復合
25.空間落差
26.偷梁換柱
27.模擬名作
28.善用省略
以上內容供你參考，想要了解藝術留學可私信蓋特。
希望能夠幫到你，望採納，謝謝~~

E. 藝術表現手法有哪些 藝術的表現手法

1、藝術表現手法有對比、聯想（想像）、托物言志、側面描飢沒寫、正面描寫、寫景抒情、敘事抒情、借物喻人、直抒胸臆、欲揚先抑、順敘（倒敘 、插敘 ） 襯托、卒章顯志、象徵、照應、設置懸念、寓情於景、反襯、烘托、托物起興、層遞、渲染、虛筆、虛實結合、直接抒情（間接）、動靜結合（相襯）?、大手筆、層遞、深化主旨、以小見大、點碰肢敬面結合主次、遠近通感白描和繪聲繪色等。

2、不同的藝術家創作作品時總是有側重、現實的、理想的、寫實的、寫意的、具象的、抽象的、形似的、神似的或神形笑慎兼備的。從不同角度程度上強調某一方面，從創作方法來說,現實主義、浪漫主義、理想主義、表現主義等。

F. 平面設計的表現手法有哪些啊

平面設計的表現手法有：

1、視覺沖擊法

這是一種最常見的表現手法。它將產品或主題直接如實地展示在廣告版面上，充分運用攝影或繪畫等技巧的寫實表現能力。細致刻畫和著力渲染產品的質感、形態和功能用途，將產品精美的質地引人入勝地呈現出來，給人以逼真的現實感，使消費者對所宣傳的產品產生一種親切感和信任感。這種手法由於直接將產品推向消費者面前，所以要十分注銷歲意畫面上產品的組合和展示角度，應著力突出產品的品牌和產品本身最容易打動人心的部位，運用色光和背景進行烘托，使產品置身於一個具有感染力的空間，這樣才能增強廣告畫面的視覺沖擊力。

2、對比襯托法

對比是一種趨向於對立沖突的藝術美中最突出的表現手法。它把作品中所描繪的事物的性質和特點放在鮮明的對照和直接對比中來表現，借彼顯此，互比互襯，從對比所呈現的差別中，達到集中、簡潔、曲折變化的表現。通過這種手法更鮮明地強調或提示產品的性能和特點，給消費者以深刻的視覺感受。作為一種常見的行之有效的表現手法，可以說，一切藝術都受惠於對比表現手法。對比手法的運用，不僅使廣告主題加強了表現力度，而且飽含情趣，擴大了廣告作品的感染力。對比手法運用的成功，能使貌似平凡的畫面處理隱含著豐富的意味，展示了廣告主題表現的不同層次和深度。

還有很多，相關資料：平面設計常用的表現手法每當翻開一本版式明快，色彩跳躍，文字流暢設計精美的雜志，你都有一種愛不釋手的感覺，即使你對其中的文字內容並沒有什麼興趣，有些耐襲精緻的廣告也能吸引住你。這就是平面設計的魅力，它能把一種概念，一種思想通過精美的構圖、版式和色彩，傳達給看到它的人。其實只要掌握一些平面設計的規律，靈活運用，我們也能做出美妙的設計。本系列文章將向您介紹十餘種平面設計的常用手法，希望對您有所幫助。一、基本概念（一）、平面設計平面設計是將不同的基本圖形，按照一定的規則在平面上組合成圖案的。主要在二度空間范圍之內以輪廓線劃分圖與地之間的界限，描繪形象。而平面設計所表現的立體空間感，並非實在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。（二）、平面設計的術語：1.和諧：從狹義上理解，和諧的平面設計是統一與對比兩者之間不是乏味單調或雜亂無章的。廣義上理解，是在判斷兩種以上的要素，或部分與部分的相互關系時，各部分給我們的感覺和意識是一種整體協調的關系。2.對比：又稱對照，把質或量反差很大的兩個要素成功的配列在一起，使人感覺鮮明強烈而又具有統一感，使主體更加鮮明、作品更加活躍。3.對稱：假定在一個圖形的中央設定一條垂直線，將圖形分為相等的左右兩個部分，其左右兩個部分的圖形完全相等，這就是對稱圖。4.平衡：從物理上理解是指的重量關系，在平面設計中指的是根據圖像的形量、大小、輕重、色彩和材質的分布作用與視覺判斷上的平衡。5.比例：是指部分與部分，或部分與全體之間的數量關系。比例是構成設計中一切單位大小，以及各單位間編排組合的重要因素。6.重心：畫面的中心點，就是視覺的重心點，畫面圖像的輪廓的變化，圖形的聚散，色彩或明暗的分布都可對視覺中心產生影響。7.節奏：節奏這個具有時間感的用於在構成設計上指以同一要素連續重復時所產生的運動感。8.韻律：平面構虧畝睜成中單純的單元組合重復易於單調，由有規律變化的形象或色群間以數比、等比處理排列，使之產生音樂的旋律感，成為韻律。（三）、平面設計的元素1.概念元素，所謂概念元素是那些不實際存在的，不可見的，但人們的意識又能感覺到的東西。例如我們看到尖角的圖形，感到上面有點，物體的輪廓上有邊緣線。概念元素包括：點、線、面。2.視覺元素：概念元素不在實際的設計中加以體現，它將是沒有意義的。概念元素通常是通過視覺元素體現的，視覺元素包括圖形的大小、形狀、色彩等。3.關系元素：視覺元素在畫面上如何組織、排列，是靠關系元素來決定的。包括：方向、位置、空間、重心等。4.實用元素：指設計所表達的含義、內容、設計的目的及功能。下面我們具體介紹平面設計的構成方式。二、元素的運用（一）點、線、面的構成形象是物體的外部特徵，是可見的。形象包括視覺元素的各部分，所有的概念元素如點、線、面在見於畫面時，也具有各自的形象。平面設計中的基本形：在平面設計中，一組相同或相似的形象組成，其每一組成單位成為基本形，基本形是一個最小的單位，利用它根據一定的構成原則排列、組合、便可得到最好的構成效果。1.組形：在構成中，由於基本的組合，產生了形與形之間的組合關系，這種關系主要有：2.分離：形與形之間不接觸，有一定距離。3.接觸：形與形之間邊緣正好相切。4.復疊：形與形之間是復疊關系，由此產生上下前後左右的空間關系。5透疊：形與形之間透明性的相互交疊，但不產生上下前後的空間關系。6.結合：形與形之間相互之間結合成為較大的新形狀。7.減卻：形與形之間相互覆蓋，覆蓋的地方被剪掉。8.差疊：形與形之間相互交疊，交疊的地方產生新的形。9.重合：形與形之間相互重合，變為一體。（二）漸變漸變是我常常聽說的一種效果，在自然界中能親身體驗到，在行駛的道路上我們會感到樹木由近到遠、由大到小的漸變。漸變的類型：1.形狀的漸變：一個基本形漸變到另一個基本形，基本形可以由完整的漸變到殘缺，也可以由簡單到復雜，由抽象漸變到具象。2.方向的漸變：基本形可在平面上作有方向的漸變。3.位置的漸變：基本形作位置漸變時需用骨架，因為基本形在作位置漸變時，超出骨架的部分會被切掉。4.大小的漸變：基本形由大到小的漸變排列，會產生遠近深度及空間感。5.色彩的漸變：在色彩中，色相、明度、純度都可以出漸變效果，並會產生有層次感的美感。6.骨格的漸變：是指骨格有規律的變化，使基本形在形狀、大小、方向上進行變化。劃分骨格的線可以做水平、垂直、斜線、折線、曲線等個總骨格的漸變。漸變的骨格精心排列，會產生特殊的視覺效果，有時還會產生錯視和運動感。（三）重復重復的一般概念是指在同一設計中，相同的形象出現過兩次以上，重復是設計中比較常用的手法，以加強給人的印象，造成有規律的節奏感，使畫面統一。所謂相同，在重復的構成中主要是指形狀、顏色、大小等方面的相同。重復中的基本形：用來重復的形狀稱為基本形，每一基本形為一個單位，然後以重復的手法進行設計，基本形不宜復雜，以簡單為主。重復的類型：1.基本形的重復：在構成設計中使用同一個基本形構成的圖面叫基本形的重復，這種重復在日常生活中到處可見。例如：高樓上的一個個窗子。2.骨格的重復：如果骨格每一單位的形狀和面積均完全相等，這就是一個重復的骨格，重復的骨格是規律的骨格的一種，最簡單的一種。3.形狀的重復：形狀是最常用的重復元素，在整個構成中重復的形狀可在大小、色彩等方面有所變動。4.大小重復：相似或相同的形狀，在大小上進行重復。5.色彩重復：在色彩相同的條件下，形狀、大小可有所變動。6.肌理的重復：在肌理相同的條件下、大小、色彩可有所變動。7.方向的重復：形狀在構成中有著明顯一致的方向性。（四）近似近似指的是在形狀、大小、色彩、肌理等方面有著共同特徵，它表現了在統一中呈現生動變化的效果。近似的程度可大可小，如果近似的程度大就產生了重復感。近似程度小就會破壞統一。近似的分類：1.形狀的近似：兩個形象如果屬同一族類，它們的形狀均是近似的，如同人類的形象一樣。2.骨格的近似：骨格可以不是重復而是近似的，也就是說骨格單位的形狀、大小有一定變化，是近似的。注意：近似與漸變的區別，漸變的變化是規律性很強的，基本形排列非常嚴謹，而近似的變化規律性不強，基本和其它視覺要素的變化較大，也比較活潑。（五）骨格骨格網決定了基本形在構圖中彼此的關系。有時，骨格也成為形象的一部分，骨格的不同變化會使整體構圖發生變化。骨格分為：1.規律性骨格：規律性骨格有精確嚴謹的骨格線，有規律的數字關系，基本形按照骨格排列，有強烈的秩序感。主要有重復、漸變、發射等骨格。2.非規律性骨格：非規律性骨格一般沒有嚴謹的骨格線，構成方式比較自由。3.作用性骨格：作用性骨格是使基本形彼此分成各自單位的界線，骨格給形象准確的空間，基本形在骨格單位內可自由改變位置、方向、正負，甚至越出骨格線。4.非作用性骨格：非作用性骨格是概念性的，非作用性骨格線有助於基本形的排列組織，但不會影響它們的形狀，也不會將空間分割為相對獨立的骨格單位。5.重復性骨格：是指骨格線分割的空間單位在形狀、大小上完全相同，它是最有規律性的骨格，基本形按骨格連續性的排列。平面設計是將不同的基本圖形，按照一定的規則在平面上組合成圖案的。主要在二度空間范圍之內以輪廓線劃分圖與地之間的界限，描繪形象。而平面設計所表現的立體空間感，並非實在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。（六）發射發射是一種常見的自然現象，太陽四射的光芒就是發射的。發射具有方向的規律性，發射中心為最重要的視覺焦點，所有的形象均向中心集中，或由中心散開，有時可造成光學動感，會產生爆炸的感覺，有強烈的視覺效果。發射的分類：1.中心點的發射：由此中心向外或由外向內集中的發射。2.螺旋式的發射：螺旋的基本形式已旋繞的排列方式進行的，旋繞的基本形逐漸擴大形成螺旋式的發射。3.同心式發射：同心發射是一個焦點為中心，層層環繞發射，如箭靶的圖形。（七）特異特異是指構成要素在有次序的關系裡，有意違反次序，使少數個別的要素顯得突出，以打破規律性。特異的分類：1.形狀的特異：在許多重復或近似的基本形中，出現一小部分特異的形狀，以形成差異對比，成為畫面上的視覺焦點。2.大小的特異：在相同的基本形的構成中，只在大小上做些特異的對比，但應注意基本形在大小上的特異要適中，不要對比太懸殊或太相似。3.色彩的特異：在同類色彩構成中，加進某些對比成分，以打破單調。4.方向的特異：大多數基本形式有次序的排列的，在方向上一致，少數基本形在方向上有所變化以形成特意效果。5.肌理的特異：在相同的肌理質感中，造成不同的肌理變化。（八）對比對比有時候是形態上的對比，有時是色彩和質感的對比。對比可產生明朗、肯定、強烈的視覺效果，給人深刻的印象。在自然界充滿了對比，天地、陸海、紅花綠葉都是對比的現象。構成對比的關系，包括：大小、明暗、銳鈍、輕重等。對比的分類：1.形狀的對比：完全不同的形狀，固然產生一定的對比，但應該注意統一感。2.大小的對比：形狀在畫面的面積大小不同，線的長短不同所形成的對比。3.色彩的對比：色彩由於色相、明暗、濃淡、冷暖不同所產生的對比。4.肌理的對比：不同的肌理感覺，如粗細、光滑、紋理的凹凸感不同所產生的對比。5.位置的對比：畫面中形狀的位置不同，如上下、左右、高低等不同位置所產生的對比。6.重心的對比：重心的穩定、不穩定、輕重感不同所產生的對比。7.空間的對比：平面中的正負、圖底、遠近及前後感所產生的對比。8.虛實的對比：畫面中有實感的圖形稱之為實，空間是虛，虛的地方大多是底。需要注意的是：在對比的使用中，要求統一的整體感，視覺要素的各方面要有一定總的趨勢，有一個重點，相互烘托。如果處處對比，反而強調不出對比的因素。（九）密集密集在設計中是一種常用的組織圖面的手法，基本形在整個構圖中可自由散布，有疏有密。最疏或最密的地方常常成為整個設計的視覺焦點。在圖面中造成一種視覺上的張力，向磁場一樣，具有節奏感。密集也是一種對比的情況，利用基本形數量排列的多少，產生疏密、虛實、松緊的對比效果。密集的分類：1.點的密集：在設計中將一個概念性的點放於構圖上的某一點，基本形在組織排列上都趨向於這個點密集，愈接近此點愈密，遠離此點愈疏。2.線的密集：在構圖中有一概念性的線，基本形向此線密集，在線的位置上密集最大、離線愈遠則基本形愈疏。3.自由密集：在構圖中，基本形的組織沒有點或線的密集約束，完全是自由散布，沒有規律，基本形的疏密變化比較微妙。4.擁擠與疏離：擁擠是過度密集，所有基本形在整個構圖中是一種擁擠狀態，占滿了全部空間，沒有疏的地方。疏離與密集相反，整個構圖中基本形彼此疏遠，散布在各個角落，散布可以是均勻的，也可以是不均勻的。需要注意的是，在密集效果處理中，基本形的面積要細小，數量要多，以便有密集的效果。基本形的形狀可以是相同或近似的，在大小和方向上可有一些變化。在密集的構成中，重要的是基本形的密集組織，一定要有張力和動感的趨勢，不能組織渙散。（十）肌理肌理又稱質感，由於物體的材料不同，表面的排列、組織、構造個不同，因而產生粗糙感、光滑、軟硬感。肌理的創造方法：1.筆觸的變化：利用筆觸的粗、細、硬、軟、重以及筆觸的不同排列，而描繪出不同的肌理效果。2.印拓：用油墨或塗料雕刻及自然形成的凹凸不平的表面上，然後印在圖面上，便會形成古樸的拓印肌理。3.噴繪：用噴筆或用金屬網與牙刷，把溶解的顏料刷下去後，色料如霧狀的噴在紙上。4.染：具有吸水力強的表面，可用液體顏料進行渲染、侵染、顏料會在表面自然散開，產生自然優美的肌理效果。5.紙張：各種不同的紙張，由於加工的材料不同，本身在粗細、紋理、結構上不同，或人為的折皺，揉產生特殊的肌理效果。（十一）空間我們一般所說的空間，是指的二維空間。空間感表現手法有以下幾點：1.利用大小表現空間感：大小相同的東西，由於遠近不同產生大小的感覺，近大遠小。在平面上一樣，面積大的我們感覺近，面積小的覺得遠。2.利用重疊表現：在平面上一個形狀疊在另一個形狀之上，會有前有後、上下的感覺，產生空間感。3.利用陰影表現：陰影的區分會使物體具有立體感覺和物體的凹凸感。4.利用間隔疏密表現：細小的形象或線條的疏密變化可產生空間感，在現實中如一款有點狀圖案的窗簾，在其卷著處的圖案會變的密集，間隔小，越密感覺越遠。5.利用平行線的方向改變來表現：改變排列平行線的方向，會產生三次元的幻象。6.色彩變化來表現：利用色彩的冷暖變化，冷色遠離，暖色靠近。7.肌理變化的表現：粗糙的表面是人感到接近，細致的表面感到遠離。8.矛盾空間來表現：所謂矛盾空間是指在真實空間里不可能存在的，只有在假設的空間仲才存在。平面設計是將不同的基本圖形，按照一定的規則在平面上組合成圖案的。主要在二度空間范圍之內以輪廓線劃分圖與地之間的界限，描繪形象。而平面設計所表現的立體空間感，並非實在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。（十二）圖與底圖與底存在一種對比、襯托之中產生出來的關系。自然界中藍天白雲、紅花綠葉都反映了一種對比與襯托之間的關系。在平面設計中圖與底是密不可分的關系，有時是反轉的關系。圖與底在設計中的運用：1.色彩明度較高的有圖的感覺。2.凹凸變化中的凸的形象有正圖感。3.面積大小的比較中，小的有圖感。4.在空間被包圍的形狀有圖感。5.在靜與動的兩這種，動態的具有圖感。6.在抽象的與具象的之間，具象的有圖感。7.在幾何圖案中，圖底可根據對比關系而定，對比越大越容易區別圖與底。圖與底的反轉現象：有時候圖與底的特徵十分相似，不容易區別，這就是圖底的翻轉現象。（十三）打散打散是一種分解組合的構成方法，就是把一個完整的東西，分為各個部分，然後根據一定的構成原則重新組合。這種方法有利於抓住事物的內部結構及特徵，從不同的角度去觀察、解刨事物，從一個具象的形態中提煉出抽象的成分，用這些抽象的成分再組成一個新的形態，產生新的美感。（十四）韻律韻律的表現是表達動態的構成方法之一，在同一要素周期性反復出現時，會形成運動感，這是人的一種心理活動。韻律的表現是畫面充滿生機，它是如何形成的呢？1.一次元的韻律表現：基本形在上下左右做單一方向的反復叫一次元的韻律。這時如果基本形的間隔相同，則韻律變化就少，如基本形價格不一，會產生復雜的韻律感。2.二次元的韻律表現：像圍棋的盤在上下左右方向作反復的叫二次元韻律，基本形可以等間隔，也可有一定的變化。3.利用漸變表現韻律：根據數理性的規則變化產生韻律，數理比率的變化是有規律可循的，可造成漸變產生韻律感。（十五）分割在平面構成中，把整體分成部分，叫分割。在日常生活中這種現象隨時可見，如房屋的吊頂、地板都構成了分割。下面介紹幾種常用的分割方法：1.等形分割：要求形狀完全一樣，分割後再把分隔界線加以取捨，會有良好的效果。2.自由分割：自由分割是不規則的，將畫面自由分割的方法，它不同於數學規則分割產生的整齊效果，但它的隨意性分割，給人活潑不受約束的感覺．3.比例與數列：利用比例完成的構圖通常具有秩序、明朗的特性，給人清新之感。分隔給予一定的法則，如黃金分割法、數列等。（十六）平衡在造型的時候，平衡的感覺是非常重要的，由於平衡造成的視覺滿足，使人的眼睛能夠在觀察對象時產生一種平衡、安穩的感受。平衡主要分為：1.對稱平衡：如人、蝴蝶，一些以中軸線為中心左右對稱的形狀。2.非對稱平衡：雖然沒有中軸線，不是對稱的關系，卻有很端正的平衡美感。（十七）基本形的各種排列基本形是構成中最基本的單位元素，在單位元素的群集化過程中，可能變化出無數的組合形式，為使構成變化不雜亂，基本形以簡單的幾何形態為好。基本形的排列原則：1.基本形線裝的排列：排列向橫向發展，發展成為現狀圖形，有很強的方向性。可以水平方向或斜線方向發展。2.面狀排列：基本形以二次方向排列，構成面狀圖形。3.環狀排列：把基本形線狀的排列發展成為曲線，使兩端連接。4.放射狀排列：基本形由中心向外排列，造成放射圖形。5.對稱排列：基本形左右對稱排列，排列規律、整齊。在平面設計工作中字體設計是相當重要的一部分工作。對於剛入行成為平面設計的新人來說，接到任務後不知從何下手。今天小編帶大家學習下常見的字體設計創意

1.字成物將字進行變形，形成生活中物體的樣子，讓人一眼就能認出是什麼物體，字中有物，物中有字，讓人印象深刻平面設計必須掌握的字體設計手法

2.物成字將生活中的物體拼成字的造型，簡明扼要。主要通過材質、形式有所區別

3.字成字用小字拼成大字，英文拼中文，中文拼英文，非常新穎大氣

4.點成字用點的元素構成字體造型，點可大可小，可圓可方，可分散可聚集，可成線可成面，通過點的變化塑造出獨特的字體造型。

5.線成字用線的元素構成字體造型，線有直線有曲線，有隨意的線有嚴謹的線，直線剛硬，曲線柔和，不同的設計出不同字體感覺。線是字體設計最常用的元素之一，因為字本身就是由線組成，書寫流暢就是線的流暢最佳體驗。

以上為小編總結的平面設計字體設計的創意點，大家可以發散思維，對字體進行設計。平面設計工作創意是第一，希望以上內容對你能有所啟發和幫助。

G. 設計概論書中簡述設計中的藝術手法

《設計概論》書中所說的設計藝術手法，主要有借用、解構、裝飾、參照、創造等5種。
1、借用。指在設計中借用某句詩、某段音樂或者某個鏡頭、某一雕塑或其他藝術作品，借用藝術創作的思想與風格、技巧等，是設計的一種手法。這種手法使設計直接借用藝術的力量去吸引、娛樂觀眾，達到感動觀眾、傳播信息的效果。
2、解構。指以古今純藝術或設計藝術為對象，根據設計的需要，進行符號意義的分解，分解成語詞、紋樣、標識、單形、樂句之類，使之進入符號貯備，有待設計重構。設計中有了這些藝術的或信息的符號，就有可能獲得藝術的或信息的認同，進一步獲得個性的和風格的力量。
3、裝飾。在解決設計的藝術品質問題時，裝飾是最傳統又最常用的方法。裝飾的關鍵在於使用是否恰如其分。好的裝飾可以掩蓋設計的冷漠，增添製品的情感因素，增強設計的藝術感染力。 好的裝飾是設計不可分割的部分。
4、參照。在解決設計的藝術品質問題時，無論是借用、解構、裝飾，都不能簡單地模仿，而要表現出適度的創新，參照不失為一個簡便又有效的方法。參照的對象是前人和當代的藝術成果或設計成果。參照的核心是形式借鑒，規律借用，由此及彼，舉一反三。
5、創造。在設計遇到開創性課題時，選用的材料、設備、技術、構造、外形等，都有可能是最新的科學技術成果，設計要實現的藝術和符號功能，也可能沒有先例可尋，這時，設計只可能依靠創造方法，在解決物質、技術、經濟等功能的同時，予設計對象以合適的藝術形式。

H. 包裝設計表現手法有哪些

包裝設計的目的是保護商品，其次才是美化商品和傳達信息。而表現的重點和角度主要是解決表現什麼，這只是解決了一半的問題，好的表現手法和表現形式是設計的生機所在， 在包裝設計上，無論要如何表現，都要表現出其內容的某種特點。
1.直接展示法
這是一種最常見的運用十分廣泛的表現手法。它將某產品或主題直接如實地展示在廣告版面上，充分運用攝影或繪畫等技巧的寫實表現能力。細臻刻劃和著力渲染產品的質感、形態和功能用途，將產品精美的質地引人入勝地呈現出來，給人以逼真的現實感，小編使消費者對所宣傳的產品產生一種親切感和信任感。
這種手法由於直接將產品推向消費者面前，所以要十分注意畫面上產品的組合和展示角度，應著力突出產品的品牌和產品本身最容易打動人心的部位，運用色光和背景進行烘托，使產品置身於一個具有感染力的空間，這樣才能增強廣告畫面的視覺沖擊力。
2.突出特徵法
運用各種方式抓住和強調產品或主題本身與眾不同的特徵，並把它鮮明地表現出來，將這些特徵置於廣告畫面的主要視覺部位或加以烘托處理，使觀眾在接觸言辭畫面的瞬間即很快感受到，歷歲對其產生注意和發生視覺興趣，達到刺激購買慾望的促銷目的。
在廣告表現中，這些應著力加以突出和渲染的特徵，一般由富於個性產品形象與眾不同的特殊能力、廠商的企業標志和產品的商標等要素來決定。
突出特徵的手法也是我們常見的運用得十分普遍的表現手法，是突出廣告主題的重要手法之一，有著不可忽略的表現價值
3.對比襯肢告睜托法
對比是一種趨向於對立沖突的藝術美中最突出的表現手法。它把作品中所描繪的事物的性質和特點放在鮮明的對照和直接對比中來表現，借彼顯此，互比互襯，從對比所呈現的差別中，達到集中、簡潔、曲折變化的表現。通過這種手法更鮮明地強調或提示產品的性能和特點，給消費者以深刻的視覺感受。
作為一種常見的行之有效的表現手法，可以說，一切藝術都受惠於對比表現手法。對比手法的運用，不僅使廣告主題加強了表現力度，而且飽含情趣，擴大了廣告作品的感染力。對比手法運用的成功，能使貌似平凡的畫面處理隱含著豐富的意味，展示了廣告主題表現的不同層次和深度。
4.合理誇張法
藉助想像，對廣告作品中所宣傳的對象的品質或特性的某個方面進行相當明顯的過份誇大，以加深或擴大這些特徵的認識。文學家高爾基指出：「誇張是創作的基本原則。」通過這種手法能更鮮明地強調或揭示事物的實質，加強作品的藝術效果。
誇張是一般中求新奇變化，通過虛構把對象的特點和個性中美的方面進行誇大,賦予人們一種新奇與變化的情趣。
按其表現的特徵，誇張可以分為形態誇張和神情誇張兩種類型，前者為表象性的處理品，後者則為含蓄性的情態處理品。通過誇張手法的運用，為廣告的藝術美注入了濃郁的感情色彩，使產品的特徵性鮮明、突出、動人。
5.以小見大法
在廣告設計中對立體形象進行強調、取捨、濃縮，以獨到的想像抓住一點或一個局部加以集中描寫或延伸放大，以更充分地表達主題思想。這種藝術處理以一點觀全面，以小見大，從不全到全的表現手法，給設計者帶來了很大的靈活性和無限的表現力，同時為接受者提供了廣闊的想像空間，獲得生動的情趣和豐富的聯想。
以小見大中的「小」，是廣告畫面描寫的焦點和視覺興趣中心，它既是廣告創意的濃縮和生發，也是設計者匠心獨具的安排，因面它已不是友指一般意義的「小」，而是小中寓大，以小勝大的高度提煉的產物，是簡潔的刻意追求。
6.運用聯想法
在審美的過程中通過豐富的聯想，能突破時空的界限，擴大藝術形象的容量，加深畫面的意境。
通過聯想，人們在審美對象上看到自己或與自己有關的經驗，美感往往顯得特別強烈，從而使審美對象與審美國微軟公司者融合為一體，在產生聯想過程中引發了美感共鳴，其感情的強度總是激烈的、豐富的。
7.富於幽默法
幽默法是指廣告作品中巧妙地再現喜劇性特徵，抓住生活現象中局部性的東西,通過人們的性恪、外貌和舉止的某些可笑的特徵表現出來。
幽默的表現手法，往往運用饒有風趣的情節，巧妙的安排，把某種需要肯定的事物，無限延伸到漫畫的程度，造成一種充滿情趣，引人發笑而又耐人尋味的幽默意境。幽默的矛盾沖突可以達到出乎意料之外，又在情理之中的藝術效果，勾引起觀賞者會心的微笑，以別具一格的方式，發揮藝術感染力的作用。
8.借用比喻法
比喻法是指在設計過程中選擇兩個在本拷貝各不相同，而在某些方面又有些相似性的事物，「以此物喻彼物」，比喻的事物與主題沒有直接的關系，但是某一點上與主題的某些特徵有相似之處，因而可以借題發揮，進行延伸轉化，獲得「婉轉曲達」的藝術效果。
與其它表現手法相比，比喻手法比較含蓄隱伏，有時難以一目瞭然，但一旦領會其意，便能給一以意味無盡的感受。
9.以情托物法
藝術的感染力最有直接作用的是感情因素，審美就是主體與美的對象不斷交流感情產生共鳴的過程。藝術有傳達感情的特徵，「感人心者，莫先於情」這句話已表明了感情因素在藝術創造中的作用，在表現手法上側重選擇具有感情傾向的內容，以美好的感情來烘托主題，真實而生動地反映這種審美感情就能獲得以情動人，發揮藝術感染人的力量，這是現代廣告設計的文學側重和美的意境與情趣的追求。
10.懸念安排法
在表現手法上故弄玄虛，布下疑陣，使人對廣告畫面乍看不解題意，造成一種猜疑和緊張的心理狀態，在觀眾的心理上掀起層層波瀾，產生誇張的效果，驅動消費者的好奇心和強烈舉動，開啟積極的思維聯想，引起觀眾進一步探明廣告題意之所在強烈願望，然後通過廣告標題或正文把廣告的主題點明出來，使懸念得以解除，給人留下難忘的心理感受。
懸念手法有相當高的藝術價值，它首先能加深矛盾沖突，吸引觀眾的興趣和注意力，造成一種強烈的感受，產生引人入勝的藝術效果。
一個合格的包裝總是要運用到各種各樣的表現方式，你學會以上十種方式了嗎?另外值得一說的是，在設計時，我們是不能直接照搬這些表現方式，而是要學會融匯貫通地運用。