農村藝術課程是什麼

⑴ 藝術課程包括哪些內容

藝術包括造型藝術、表演藝術、綜合藝術和語言藝術。

1、造型藝術

指以一定物質材料（如繪畫用顏料、墨、絹、布、紙、木板等，雕塑、工藝用木、石、泥、玻璃、金屬等，建築用多種建築材料等）和手段創造的可視靜態空間形象的來反應社會生活與表現藝術家思想情感。

2、表演藝術

是由表演藝術家完成的直接訴諸人的視覺、聽覺的藝術種類。泛指必須通過表演完成的藝術形式，如音樂演奏、演唱、舞蹈、曲藝等。專指演員在電影、電視劇、戲劇中創造角色的表演。

3、綜合藝術

泛指幾種藝術成分綜合而成的藝術。如歌曲綜合詩歌與音樂，建築綜合繪畫與雕塑，戲劇綜合文學、表演、音樂、美術、舞蹈等。通常專指戲劇、電影、電視劇、舞蹈等形式。

4、語言藝術

是運用語言的手段創造審美的形象的一種藝術形式。它包括戲劇小品、播音主持、演講、辯論等藝術形式。它的表達方法可以有呼吸法、語言速度、單人、多人、混聲等多種形式。

相關說明

在中國古代，「藝」與「術」均有技術、技巧之義。「藝」，「種也」，指農業種植活動，後引申為種植技術、技藝；「術」，「邑中道也」，可抽象為由此及彼的規律性過程，並引申為技術。在官私圖書目錄中，藝術指向各種實用性或禮儀性技藝，如《周禮·地官司徒·保氏》載「六藝」「一曰五禮，二曰六樂，三曰五射，四曰五馭，五曰六書，六曰九數」。

《後漢書·伏湛傳》「藝術」注「藝謂書、數、射、御，術謂醫、方、卜、筮」；中古時期以後，尤其是到明清時期，由於社會分工的細化，早期的各種實用技能逐漸分化為獨立的專業門類，如天文、歷算、五行、醫術等。

而在這些藝術活動逐漸獨立，且專業知識不斷理性化的過程中，其中所包含的娛樂性、博弈性與儀式性的活動與原始思維也被分離出來，這些活動最終被歸於「雜藝術」類（或稱「藝術類」）之下，如投壺、棋藝、相術、射藝等。

在《新唐書·藝文志》丙部子錄「雜藝術類」下，圖畫、書法類書目被第一次列入，至清代，子部藝術類被規整為書畫、琴譜、篆刻、雜技四小類。

總結來看，雖然關於藝術的觀念在歷史中發生過變化，但與自然打交道、探索物之「真」知的技術性，始終是其最顯著、最悠久的特點之一。

以上內容參考：網路-藝術

⑵ 藝術課程包括哪些內容

義務教育純絕藝術課程包括音樂、美術、舞蹈、戲劇(含戲曲)、影視(含數字媒體藝術)。是對學生進行審美教育、情操教育、心靈教育，培養想像力和創新思維等的重要課程廳侍，具有審美性、情感性、實踐性、創造性、人文做伏姿性等特點。藝術學課程要培養學生的核心素養主要包括審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解等。

注意事項

老師們要為學生營造開放的學習情境，引導學生親近自然、感受生活，全身心地參與其中，換發積極情緒，獲得審美直覺和美感體驗；指導學生通過欣賞藝術作品感知世界，體驗情感，實現與藝術形象的共情。

老師們要注重引導學生運用各式各樣的器具和材料進行演奏、創作、表演和編創，同時引導學生運用虛擬樂器等設備和運用網路社交平台和遠程通信技術加強和外界的溝通與交流，構建學習共同體，提高藝術教學的質量。

⑶ 社區鄉村文化藝術活動指哪些

社區文化活動如下：

1、文化類活動有：看書、讀報、唱歌、畫畫、書法、下棋、朗誦、講故事等。

2、體育類活動有：廣場舞、羽毛球、乒乓球、足球、籃球、跳繩、拔河等。

3、藝術類活動有：卡拉OK比賽、文藝演出、腰鼓隊等。

社區文化，群體組織文化之一。社區內物質、制度及心理文化的統稱。范圍甚廣，從最小的鄰里到大城市都可包括在內。社區環境影響著每一個人，因而影響各種人文文化， 影響各類設施，也影響學生的成就與行為。

⑷ 「藝術課程」是指什麼

藝術是人類文明的重要組成部分。隨著信息時代的到來，藝術不再局限於傳統的劇場、戲院、音樂廳、美術館，而是更為廣泛地進入電視、電腦、網路等大眾媒體，成為現代人日常生活和學習不可分割的部分。越來越多的人文學者、科學工作者和工程技術人員嘗試從藝術中吸取靈感，將藝術的思維方式滲透到自己的工作和研究中。藝術的感受、想像、創造等能力，已成為現代社會需要的綜合型人才所不可缺少的素質。基礎教育階段的藝術課程日益走向綜合，不僅音樂和美術開始交叉融合，戲劇、舞蹈、影視等也進入藝術課堂。新的課程將更加關注學生人格的健全發展，充分利用學生的生活經驗和社會文化資源，鼓勵學生進行體驗性、探究性和反思性學習，為學生提供生動有趣、豐富多彩的內容和信息，拓展藝術視野，提高整體素質，並使藝術學習更有趣、更容易，使每個學生獲得成功感。藝術課程作為義務教育階段學生的必修課程，對學生的人格成長、情感陶冶以及智能的提高等，具有重要價值。藝術課程綜合了音樂、美術、戲劇、舞蹈以及影視、書法、篆刻等藝術形式和表現手段，對學生的生活、情感、文化素養和科學認識等產生直接與間接的影響。藝術課程不是各門藝術學科知識技能數量的相加，而是綜合發展學生多方面的藝術能力；藝術課程也不僅僅是培養學生的藝術能力，同時還培養學生的整合創新、開拓貫通和跨域轉換的多種能力，促進人的全面發展。
綜合藝術課程有如下的理解；綜合藝術課程是將各藝術門類具有內在的關聯（如通感、通識、價值、功能等。）和藝術學習內容及其他形式的內容統整在一起的，在同一人文主題統領下的一種課程模式。學生通過這些內容和過程，獲得特定的藝術知識和技能，懼到一定的審美能力和對藝術的理解，可以凈化自己的心靈和情感、提高人文素質。 如果將這種理解加以分析，可以得出關於綜合藝術課程的如下具體內涵：
1、綜合藝術課程所涵蓋的課程內容既有各藝術門類的學科知識，亦有學生獲得的主體經驗；
2綜合藝術課程以統整或去邊界的方式將有同一主題的課程內容組織在一起：
3、綜合藝術課程將學科課程內容組織在一起的依據是課程內容之間的內在聯系，如課程內容同性的關聯性和課程內容價值或功能的關聯性等；
4、綜合藝術課程的價值、職能表現為消除學生原有知識體系中各類知識之間的界限，提高綜合藝術能力，不僅僅局限到單科的知識技能，使學生形成關於世界的整體性認識和全息觀念，深刻理解和靈括運用知識。提高綜合解決現實問題的相關能應當強調的是。綜合藝術課程是一個對學校藝術課程內容進行統整的宏觀觀念，是對學校藝術課程綜合化的一種概稱。盡管綜合藝術課程是一種課程的模式，但它提供給人們的與其說是某種課程的某種運行方式或操作程序，不如說是實現課程綜合化的理念。在這種理念的指導下，人們可以根據教育的實際憎況和需要開發、設置真正具有可操作性的綜合藝術課程的範式。我們是要解決「是什麼」的問題，確定適合本校的綜合藝術課程模式。從這個意義上講，凡是具有上述屬性的課程範式都可納入綜合課程的概念范疇。我們可以從諸如相關課程、交叉課程、廣域課程、核心課程以及經驗課程等方面做出探索和研究。來豐富我們的綜合藝術課程。我們相信，隨著學校藝術課程綜合化的深人，更多具有上述屬性的綜合課程的範式將呈現在我們面前。 綜合藝術課程必須在學校、教師、學生和家長的協同下，加以精心設計和組織，才能實現。也就是說，任何藝術課程都必須經過槽心設計、而只有從學校和學生的具體憎況（學生的能力、學生所處的社會的價值觀）出發，從教學中隨時遇到的具體情景以及這些情景激發的動機和動力出發，從各藝術門類之間以及藝術與非藝術課程之間的綜合和交叉學習的實際需要和實踐經驗出發才能設計出優秀的綜合藝術課程。因為只有在充分考慮以上各因素的基礎上，才能確定所要解決的問題以及問題被解決的方式。 另外．綜合藝術課程還受其所在的社會人文背景的制約。不同地區的課程實施者。會受到不同地域文化極其價值觀的影響：在同一個地區內，不同學校的課程也會有不同的框架和自己標准、以便充分利用本校的教育資源。在同一個學區之內，不同學校也將按照自己的需要去運用國家藝術課程標准。最後，即使在同一個地區和同一個學校之內。每個教師也會採用適合自己的和適合學生興趣和需要的課程計劃和指南。綜合藝術課程具有開放性、創造性、人文性和實踐性。我們都是藝術課程的創造者、實踐者、探索者和建設者。 由此而形成的綜合藝術課程為學生展現出一個五彩繽紛、充滿奇妙幻想的藝術世界和人生境界，由此激發出來的藝術活動和藝術形象必將產生印象學生心靈的力量，並給學生留下終生難忘的印象，學生的品德人格和審美意識，以及他們的感知、情感、想像、思維和創造力，都會在這種新型藝術課程中得到健康的發展。 綜合藝術課程的主要特點體現在以下幾個方面。在教學目的上。更加關注學生整體人格的發展，強調在生動有趣的藝術活動中培養學生的綜合藝術能力，提高其人文素養；在教學方式上，加強不同藝術學科的融合以及藝術與其他學科的構通，鼓勵學生進行體驗性、探究性和反思性學習；在教學內容上，為學生提供基礎性的、豐富多彩的內容和信息，拓展藝術視野。使藝術學習更有趣更容易；在評價方式上。關注每個學生藝術能力和人文素養的提高，尊重學生個性差異與程度差異，使每個學生獲得成功感：在教學環境上。充分利用學生的生活經驗和社會文化資源，延伸藝術課堂。

⑸ 藝術課程包括哪些內容

藝術課程包括的音樂、美術、舞蹈、戲劇(含戲曲)、影視(含數字媒體藝術)。

藝術理論類專業有藝術史論。核心課程：藝術學原理、藝術文化學、藝術心理學、藝術教育學、藝術傳播學、中國藝術學、西 方藝術學、中國藝術史、亞洲藝術史、西方藝術史。

設計學類專業主要有藝術設計學、環境設計、產品設計、服裝與服飾設計等課程。視覺傳達設計通過圖片語言將信息傳達給觀眾，強調人與設計的交流和互動性。視覺傳達設計注重給觀看者看的結果，它是「給人看的設計」。主要課程：綜合造型基礎、攝影基礎、設計基礎、專業理論、視覺識別設計、廣告策劃與表現、廣告戰略、書籍形態設計、編排設計、插圖設計、印刷設計、書籍裝幀設計、海報招貼設計等。

藝術學門類分為五個專業類，分別是藝術理論類、音樂與舞蹈學類、戲劇與影視學類、美術學類、設計學類。美術學類下設攝影、美術學、繪畫、書法學、雕塑、中國畫、實驗藝術、文物保護與修復、漫畫、跨媒體藝術等專業。設計學類下設藝術設計學、視覺傳達設計學、環境設計、產品設計、公共藝術、工藝美術、數字媒體藝術、服裝與服裝設計等專業。

⑹ 藝術課程有哪些 包括什麼內容

藝術課程綜合了音樂、美術、戲劇、曲藝、舞蹈、影視、書法、篆刻等多種藝術形式和表現手段，對學生的生活、情感、文化素養和科學認識等產生直接與間接的影響。

藝術課程有什麼

藝術課程有雕塑、繪畫、美術學、攝影、藝術設計學、視覺傳達設計、環境設計、產品設計、服裝與服飾設計、公共藝術、工藝美術、數字媒體藝術、文物鑒定與修復、美術館管理、美術理論與批評、藝術品經營與拍賣、服裝設計與工程、文化藝術管理、美術史論、設計史論等。

藝術課程的特點

1、在目標定位上，藝術課程是一門人文課程。藝術課程要運用藝術感人的形式和豐富的內容，來培養學生的情感和精神追求。人文精神的引領可以引導教師走出藝術教育的誤區，走出技能訓練的怪圈，使藝術教育真正實現培養學生情感、態度、價值觀以及整體素質的任務。

2、在課程的設計上，藝術課程不同藝術門類、不同學科直接的連接與相互滲透使傳統的分科教學轉變為多門藝術學科的構通和融合。

3、在學習的內容上，藝術課程由偏重藝術知識技能傳授的逐段遞進，轉向強調學生藝術整合能力和多種文化素養的培養。

4、在教學的方式上，藝術課程由偏重教師為主導的知識技能的傳輸和訓練，逐漸轉向強調教學中的「雙主體」互動關系以及學生體驗性、探究性、生成性和反思性的學習過程。

5、在評價上，藝術課程由過於強調級化考試甄別、比賽獲獎選拔的評價方式，轉向著眼於提高每個學生藝術能力、尊重學生個性化差異的評價模式，讓每個學生都能找到成就感。