㈠ 藝術特徵包括哪些方面
藝術的基本特徵:形象性、主體性和審美性。
一、形象性
1.藝術形象是客觀與主觀的統一;
2.藝術形象是內容與形式的統一;
3.藝術形象是個性與共性的統一。
二、主體性
1.藝術創作具有主體性的特徵;
2.藝術作品具有主體性的特點;
3.藝術欣賞具有主體性的特點。
三、審美性
1.藝術的審美性是人類審美意識的集中體現;
2.藝術的審美性是真、善、美的結晶;
3.藝術的審美性是內容美和形式美的統一。
㈡ 藝術的特點是什麼
1、形象性
藝術形象是藝術反映生活的特殊形式。所謂形象性,是指任何藝術作品都必須具有生動、具體、具有一定觀賞價值的藝術形象。普列漢諾夫曾經講過,藝術「既表現人們的感情,也表現人們的思想,但是並非抽象的表現,而是用生動的形象來表現。這就是藝術的最主要的特點」。各個具體的藝術門類,它們所塑造的形象具有各自不同的特點,如繪畫、雕塑、攝影、書法等塑造視覺形象,音樂塑造聽覺形象,戲劇、影視塑造綜合形象,語言藝術塑造不能直接感受到的文學形象等。但無論如何,形象性是任何藝術種類都不可缺少的,是藝術美的基本特徵。
2、主體性
藝術美還有一個基本點征,就是主體性。如前所述,藝術作為一種特殊的社會意識形態,藝術生產作為一種特殊的精神生產,決定了藝術美必然具有主體性的特徵。毫無疑問,藝術美來源於現實生活並反映現實生活,但是,這種反映絕不是簡單的「模仿」或「再現」,而是融入了創作主體乃至欣賞主體的思想情感,體現出十分鮮明的創造性和創新性。所以,主體性作為藝術美的基本特徵之一,不但體現在藝術創作上,而且體現在藝術欣賞中。
3、審美性
從藝術生產的角度來看,任何藝術作品都必須具有以下兩個條件:其一,它必須是人類藝術生產的產品;其二,它必須具有審美價值,即審美性。正是這兩點,使得藝術品和其他一切非藝術品區分開來,也使得藝術美與自然美區分開來。
藝術是指用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態,包括文學、書法、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。藝術是語言重要補充方法,就像講話中我們會用大聲代表生氣,用笑聲代表開心,用手舞足蹈 代表焦急或者其他的心情來傳遞給對方。所以,每件藝術品都應該有他獨特的訴求,這種訴求就是藝術的生命力。
㈢ 藝術特徵包括哪些方面
藝術的基本特徵有形象性 情感性 主體性等
形象性是指藝術總是以某種形象呈現出來 ,如繪畫是用線條 色彩 構圖構成的圖形的形象 ,音樂是用旋律 節奏 音色等構成的聲音的形象 。
情感性是指藝術品常常飽含情感 ,同時創作藝術 ,欣賞藝術也都常常伴隨強烈情感 與自然科學的冷靜理性不同。
主體性是指藝術品常常體現創作者的想法 ,理想等 是主觀性的 ,不是客觀的 藝術能夠表現現實所沒有的東西 ,相對人們在客觀現實受到的各種束縛 ,人們在藝術中可以獲得更多的自由。
藝術可以是宏觀概念也可以是個體現象,通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用(形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發展過程)通過感受(看、聽、嗅、觸碰)得到的形式展示出來的階段性結果。 表達形式:語言、聲音、文字、繪畫、眼神、呼吸、肢體等。
藝術體現和物化著人的一定審美觀念、審美趣味與審美理想。無論藝術的審美創造抑或審美接受,都需要通過主體一定的感官去感受和傳達並引發相應的審美經驗。
對藝術的審美分類,主要應根據主體的審美感受、知覺方式來進行。依據這個原則,藝術可以分為造型藝術、表演藝術、綜合藝術和語言藝術四大類。
㈣ 藝術特徵是什麼呢
藝術特徵包括形象性(客觀與主觀的統一、內容與形式的統一、內容與形式的統一);主體性(藝術創作、藝術作品、藝術欣賞具有主體性的特徵)。
審美性(藝術的審美性是人類審美意識的集中體現,是真、善、美的結晶,是內容美和形式美屬的統一)。
藝術與其它意識形態的區別在於它的審美價值,這是它的最主要、最基本的特徵。藝術家通過藝術創作來表現和傳達自己的審美感受和審道美理想,欣賞者通過藝術欣賞來獲得美感,並滿足自己的審美需回要。
除審美價值外,藝術還具有其它社會功能,如認識功能,教育和陶冶功能,娛樂功能等。其中藝術的社會功能是人們通過藝術活動而認識自然、認識社會、認識歷史、了解人生,它不同於科學的認識功能。
藝術的教育功能是人們通過藝術活動,受到真、善、美的熏陶和感染,而潛移默化地引起思想感情、人生態度、價值觀念等的深刻變化,它不同於道德教育。藝術的娛樂觀念是人們通過藝術活動而滿足審美需要,獲得精神享受和審美愉悅,它不同於生理答快感。
㈤ 藝術風格的特點有哪些
藝術風格的主要特徵是:個體性與社會性相統一;穩定性與變異性相統一;一致性與多樣性相統一。
藝術風格具有時代性、民族性,在階級社會里,還不可避免地打上階級的烙印。社會主義的藝術,提倡政治方向的一致性和藝術風格的多樣性,鼓勵藝術家在「二為」方向、「雙百」方針的指引下,發展不同的藝術風格。
當然一個時代也有一個時代的藝術風格,這是由於人們在一段時期內受到共同的影響有著比較接近的審美趨向。比如漢代大多崇尚簡潔渾厚的藝術風格,18世紀的法國流行裝飾味極強的洛可可風格等。
(5)藝術表現有哪些特點擴展閱讀:
藝術風格就是藝術家的創造個性與藝術作品的語言、情境交互作用所呈現出的相對穩定的整體性藝術特色,風格是藝術家創造個性成熟的標志,也是作品達到較高藝術水準的標志。風格既包括藝術家個人的風格,也包括流派風格、時代風格和民族風格等。
藝術風格可分為藝術家風格和藝術作品風格兩種。由於藝術家世界觀、生活經歷、性格氣質、文化教養、藝術才能、審美情趣的不同,因而有著各不相同的藝術特色和創作個性,形成各不相同的藝術風格。
㈥ 藝術的主要特徵有哪些
藝術存在我們的生活中,那大家了解藝術嗎?下面,就和我一起來看看吧。
一、形象性
1.藝術形象是客觀與主觀的統一
2.藝術形象是內容與形式的統一
3.藝祥豎吵術形象是個性與共性禒統一
二、主體性
1.藝術創作具有纖清主體性的特徵
2.藝術作品具有主體性的特點
3.藝術欣賞具有主體性的特點
三、審美性
1.藝術的審美性是人類審美意識的集中體現
2.藝術的審美性是真、善、美的結晶
3.藝術的審美性是內容美和形式美的統一
1.認知功能:藝術作品是人類文明和知識的載體。尤其是具象寫實的藝術作品中往往會記錄一些現實生活的事件和場景,通過欣賞藝術作品,人們可以認識作品創作的年代的一些社會風貌,通過藝術作品了解和學習歷史。
2.教育功能:科學是以理服人的,而藝術則以情感人,藝術通過對觀眾情感的影響而陶冶人們的情操,提高人們的境界。藝術教育有著科學文化教育不可替代的功能。
3.審美功能:藝術作品的本質屬性是審美屬性,人們通過欣賞藝術作品滿足審美的精神需求。可以說,審美功能是藝術最重要的社會功能。
1.藝術是花,美麗處處可見,藝術是雪,潔白純潔讓人永生難忘,藝術是海,其中藏著無數珍寶,藝術是燈,為我們照亮前進的路,藝術是一塊磁石,將人吸引,藝術是歌,讓人沉醉。
2.我醉心於讀詩,醉心於寫詩。那一行行詩句是一隻只飛翔的彩蝶,帶我到美麗繽紛的大花園;那一首首詩又像是一隻只螢火蟲,「發出了微弱的光,但攢起來將是亮麗的光」。
3.藝術是一謹侍曲華章,突破蒼穹的束;藝術是一幅水墨,點染無盡的山水;藝術是一支舞曲,恢弘青春之彩。
4.藝術不應當成為幻想,應當是真理!真理!我們要睜大眼睛;從所有的毛孔中間吸取生命的強烈的氣息。人生活在藝術氣圍中,便會學得聰明,人也會變得快樂起來。
5.滄海桑田,歲月變遷,只有它永恆,這就是——藝術。藝術是我們生命中不可或缺的伴侶。走進藝術的世界,你將從無知走向豐富,從淺薄走向深刻,從浮躁走向平和。
㈦ 藝術的基本特徵是什麼
藝術的基本特徵:
藝術作為一種特殊的精神生產和社會意識的形態,具有形象性、主體性和審美性等基本特徵。
1、形象性
藝術形象是主觀與客觀、內容與主體、個性與共性的統一。
任何的藝術形象都是文藝反映生活的特殊形式。藝術總是以具體生動感人的形象來反映社會的生活和表現藝術家的思想感情。任何的藝術作品都要具有深刻的思想內涵與完美藝術形式的結合。另外還要具有個性與共性的高度統一。凡是優秀的藝術作品,無不是具有鮮明獨特的個性,同時又具有豐富而廣泛的社會概括性。集個性與共性於一身才使得這些藝術形象具有不朽的藝術生命力。藝術形象的這種個性與共性的統一,最集中的體現便是藝術的典型。所謂藝術典型,就是作家、藝術家運用典型化的方法,創造出來的具有栩栩如生的鮮明個性並體現出帶有普遍意義的典型形象。藝術典型比起藝術形象來,又具有更強烈的個性與更廣泛的共性。典型性就是在真實性的基礎上,對藝術形象提出更高的要求。
2、主體性
藝術創作、藝術作品以及藝術欣賞均具有主體性的特點
藝術要用形象來反映社會生活,必然要融入創作的主體乃至欣賞主體的思想感情。藝術創作的主體性,集中表現為藝術家創作活動的能動性和獨創性。藝術創作的能動性,使得藝術成為主觀和客觀、再現和表現的辨證統一,藝術創作的獨創性,總是凝聚著藝術家的審美體驗和審美情感,帶有藝術家個人的主觀色彩和藝術追求,體現出藝術家鮮明的創作風格和藝術個性。
三、審美性
藝術的審美性是人類審美意識的集中體現,是真、善、美的結合,是內容美和形式美的統一。
只有那些能夠給人以精神上的愉悅和快感,具有審美價值或審美性的人類創造物才能稱為藝術品,審美意識的產生和發展,離不開人類的社會實踐,完成實用向審美的過渡。藝術美高於現實美,由於藝術家的創造性勞動,把現實中真善美凝聚到藝術作品中,藝術中「真」不等於生活真實,而是經過提煉和加工,使生活真實升華為藝術真實,化真為美,通過藝術形象體現;「善」也不等於道德說教,是藝術家人生態度和道德評價滲透到藝術作品中,化善為美。藝術內容美和形式美二者有機統一,隨著藝術實踐的發展,形式美的法則也在不斷變化發展,從內容出發選擇最恰當的形式以加強沒的藝術表現力,使藝術形式美日益豐富。
總之,藝術是一種很重要、很普遍的文化形式,有著非常復雜而豐富的內容,與人的實際生活密切相關。作為一種精神產品,藝術具有無限發展的趨勢,並在整個社會產品中佔有越來越大的比重。藝術價值是很重要的精神價值,其客觀作用在於調節、改善、豐富和發展人的精神生活,提高人的精神素質(包括認知能力、情感能力和意志水平)。藝術的欣賞就是人對藝術品的價值進行發現和尋找,是欣賞者、創作者及表演者之間的情感交流與情感共鳴。在藝術欣賞過程中,作者或表演者用動作、色彩、聲音以及言詞把自己所曾經體驗過的感情表達出來,以感染觀眾或聽眾,使別人體驗到同樣的感情。藝術欣賞所產生的情感從表面上看具有超功利性,但它不是對功利性的否定,而是對功利性一種更為廣泛、更為深刻的肯定。
藝術的定義:
藝術是指才藝和技術的統稱。藝術詞義很廣,後慢慢加入各種優質思想而演化成一種對美、思想、境界的術語。藝術用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態,包括文學、書法、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。
㈧ 藝術表現特色有哪些
藝術特色,也稱「表現手法」。
作家、藝術家在創作中所運用的各種具體的表現方法。在文學創作中,有敘述、描寫、虛構、烘托、渲染、誇張、諷刺、抒情、議論、對比等手法。
㈨ 藝術的主要特徵是什麼
問題一:藝術的基本特徵是什麼 藝術的主要特徵:形象性、主體性和審美性。 一、形象性 1.藝術形象是客觀與主觀的統一 2.藝術形象是內容與形式的統一 3.藝術形象是個性與共性的統一 二、主體性 1.藝術創作具有主體性的特徵 2.藝術作品具有宏老主體性的特點 3.藝術欣賞具有主體性的特點 三、審美性 1.藝術的審美性是人類審美意識的集中體現 2.藝術的審美性是真、善、美的結晶 3.藝術的審美性是內容美和形式美的統一
問題二:藝術的基本特徵有哪些? ①審美主體對審美對象的審視、觀照、感悟構成人的審美活動。審美活動相對於非審美活動,實際的、理論的方式,具有以下幾個方面的基本特徵。②審美客體的形象性。③審美主體的非功利性。④審美過程的直覺性。⑤審美結果的愉悅薯蠢性。
問題三:藝術的特點是什麼? 藝術是什麼?
經久思忖,想到大概包括兩個方面吧.一是實,一是虛.
我們先說實吧,很多人都把一些大師的作品當成藝術的體現,這當然沒有錯,而這些作品就是體現實的所在,很多人都說自己能搞藝術,那試問這些有沒有能表達藝術的作品存在呢(當然,我並不否認每一個人都有表達藝術的能力),因此,藝術就是作品.然而,我們又會想到是不是所有的作品都是一種藝術,當然不是,這就是我接下來要談的藝術之虛.
虛,顧名思意,他就是虛幻存在的,但是,有藝術氣息存在的作品,它能讓我們感覺到虛變成實的境地,通常我們把它說成意境,通俗地講,但你看到一件作品時,你能看到作品所帶給你的一種意境,就是這個作品把你帶到一個幻境,而這個幻境給你帶來了想法。
其實,藝術源於生活,同時從某種意義上來說,它也是一種生活!
問題四:音樂藝術的主要特徵是什麼 藝術的主要特徵:形憨性、主體性和審美性。
一、形象性
1.藝術形象是客觀與主觀的統一
2.藝術形象是內容與形式的統一
3.藝術形象是個性與共性的統一
二、主體性
1.藝術創作具有主體性的特徵
2.藝術作品具有主體性的特點
3.藝術欣賞具有主體性的特點
三、審美性
1.藝術的審美性是人類審美意識的集中體現
2.藝術的審美性是真、善、美的結晶
3.藝術的審美性是內容美和形式美的統一
問題五:藝術真實有哪些主要特徵 與生活真實不同,藝術真實以假定性情境表現對社會生活內蘊的認識和感悟
藝術真實是內蘊的真實、假定的真實。
內蘊的真實
藝術真實不是生活真實的自然主義摹本,而是對它的反映。反映具有主觀能動性,就是說,藝術真實是作家對社會生活的認識和感悟的產物。
假定的真實
如果說表現社會生活中某些本質性東西的價值取向是藝術真實的內在要求,那麼藝術情境的假定性則是藝術真實的外部特徵。
以假定性情境反映或表現社會生活的內蘊是一切藝術,包括文學的共同特徵。
與科學真實不同,藝術真實對客體世界的反映具有主觀性和詩藝性
就揭示和表現客體世界內蘊(本質性規律性的東西)的價值追求而言,文學創造與科學活動是相通的;然而文學反映客體世界的審美特徵具有主觀性和詩藝性,這就使它與科學真實區別開來。從這個側面上說,藝術真實是主觀的真實 、詩藝的真實。
作為人類的知識體系,科學活動是把自己的研究對象(自然界、人類社會等)當做獨立於主體意識之外的純客體來把握的;盡管這種把握不可避免地要打上主體介入的印記(理論方法及觀察手段的影響),但是它的方向和目標卻是致力於認知的客觀性,讓客體對象的本質及其規律在不受主觀影響的條件下顯露出來。文學創造則不然,它是站在人的生命體驗與審美感受以及對社會生活給予人文關懷的立場上,因而其對客體世界的認識、感悟與表現帶有濃厚的主體性或主觀性。
藝術真實不是生活真實的自然主義摹本,而是對它的反映。反映具有主觀能數絕陪動性,就是說,藝術真實是作家對社會生活的認識和感悟的產物。
問題六:藝術主要有什麼特徵 術的主要特徵:形象性、主體性和審美性。 一、形象性1.藝術形象是客觀與主觀的統一2.藝術形象是內容與形式的統一3.藝術形象是個性與共性的統一二、主體性1.藝術創作具有主體性的特徵2.藝術作品具有主體性的特點3.藝術欣賞具有主體性的特點三、審美性1.藝術的審美性是人類審美意識的集中體現2.藝術的審美性是真、善、美的結晶3.藝術的審美性是內容美和形式美的統一
問題七:藝術美的主要特徵有哪些美學原理簡答題 藝術作為審美主客體關系的最高形式,藝術美包含著兩個方面的內容,一方面藝術是對客觀社會生活反映,另一方面藝術又凝聚著藝術家主觀的審美理想和情感願望。也就是說,藝術美既有客觀的因素,又有主觀的因素,這兩方面通過藝術家的創造性勞動互相滲透、彼此融合,並物化為具有藝術形象的藝術作品。因此,藝術美的主要特徵便集中表現為:形象性、主體性、審美性等基本特徵。
(一)藝術美的形象性
藝術美的基本特徵之一是形象性。或者換句話說,藝術形象是藝術反映生活的特殊形式。所謂形象性,是指任何藝術作品都必須具有生動、具體、具有一定觀賞價值的藝術形象。普列漢諾夫曾經講過,藝術「既表現人們的感情,也表現人們的思想,但是並非抽象的表現,而是用生動的形象來表現。這就是藝術的最主要的特點」。各個具體的藝術門類,它們所塑造的形象具有各自不同的特點,如繪畫、雕塑、攝影、書法等塑造視覺形象,音樂塑造聽覺形象,戲劇、影視塑造綜合形象,語言藝術塑造不能直接感受到的文學形象等。但無論如何,形象性是任何藝術種類都不可缺少的,是藝術美的基本特徵。
藝術形象是內容與形式的統一。藝術美應當具有深刻的思想內涵和完美的藝術形式,二者有機統一,才能具有令人驚嘆的藝術魅力。19世紀末葉,法國著名雕塑家羅丹應邀為去世的大文豪巴爾扎克創作雕像,羅丹為此親自到巴爾扎克的故鄉采訪,翻閱了大量有關資料,甚至專程去找當年為巴爾扎克制衣的裁縫,經過這樣艱苦的創作準備,羅丹終於有了創作的沖動和靈感,選擇了巴爾扎克在深夜穿著睡袍寫作的形象作為雕像的外形輪廓,擯棄了一切細枝末節,將大文豪的手和腳都掩蓋在長袍之中,使觀眾的注意力集中到雕像的頭部,尤其是巴爾扎克那雙炯炯有神、氣宇不凡的眼睛,突出表現了這位偉大的批判現實主義作家與眾不同的氣質。羅丹的《巴爾扎克像》以朴實、簡潔的藝術手法,來突出這位大文豪內在的精神氣質,通過內容和形式的完美統一,真正在形似的基礎上達到了神似的高峰,使這座雕像成為世界名作。
藝術形象是個性與共性的統一。綜觀中外藝術寶庫中浩如煙海的藝術作品,凡是成功的藝術形象,無不具有鮮明而獨特的個性,同時又具有豐富而廣泛的共性,從而使得藝術美具有不朽的生命力。藝術美中這種個性與共性的統一,最集中地體現為藝術典型。所謂藝術典型,就是藝術家運用典型化的方法,創造出來的具有鮮明個性和普遍意義的典型形象。例如魯迅先生塑造的阿Q這一藝術形象,就是中國現代文學寶庫中一個不可多得的藝術典型。阿Q這個人物身上,不僅具有活生生的個性,還有反映他所處的特定時代整個民族的國民性特點。在阿Q這個典型人物形象面前,任何人都不可能無動於衷,他會使人震驚,使人猛醒。
(二)藝術美的主體性
藝術美還有一個基本特徵,就是主體性。如前所述,藝術作為一種特殊的社會意識形態,藝術生產作為一種特殊的精神生產,決定了藝術美必然具有主體性的特徵。毫無疑問,藝術美來源於現實生活並反映現實生活,但是,這種反映絕不是簡單的「模仿」或「再現」,而是融入了創作主體乃至欣賞主體的思想情感,體現出十分鮮明的創造性和創新性。所以,主體性作為藝術美的基本特徵之一,不但體現在藝術創作上,而且體現在藝術欣賞中。
一方面,藝術創作具有主體性特點。藝術生產是一種特殊的精神生產,藝術創作更是一種創造性的勞動,藝術家作為創作主體對於藝術創作起著決定性的作用。藝術創作的主體性,集中體現在藝術家的創作活動具有能動性和獨創性。藝術家面對大千世界浩瀚的生活素材,必須進行選擇、提煉、加工、改造,並且將自己強烈的思想、情感、願望、理想等等主觀因素「......>>
問題八:藝術形象的基本特徵是什麼 藝術的主要特徵:形象性、主體性和審美性。 一、形象性 1.藝術形象是客觀與主觀的統一 2.藝術形象是內容與形式的統一 3.藝術形象是個性與共性的統一 二、主體性 1.藝術創作具有主體性的特徵 2.藝術作品具有主體性的特點 3.藝術欣賞具有主體性的特點 三、審美性 1.藝術的審美性是人類審美意識的集中體現 2.藝術的審美性是真、善、美的結晶 3.藝術的審美性是內容美和形式美的統一
問題九:繪畫藝術的基本特徵是什麼 中國的畫是寫意!她是在寫實的基礎上
而外國的畫是寫實
他沒有達到中國畫的境界
中國畫的境界更高一些
中國畫是在似與不似之間的
太似那就太俗 不似那就不是畫
中國畫突出一個意境她是一種更高的表現手法
解說詞:西方繪畫藝術概括地講有兩大派,一是寫實派或稱具象派,認識和把握自然的方式是純客觀的,始終貫穿著以科學精神為基礎,畫家觀察研究自然的方法主要是對景寫生。要求對象、光源、環境、視點四固定,即創作時對客觀景物的位置、視點只能選擇,而絕不能在畫面上隨便移動,以求嚴格按照物理、光學原理,科學准確地再現三維空間的客觀世界,並把運用和體現透視、解剖、光彩原理的准確程度當作衡量藝術質量的重要尺度。所以,畫家的功夫都用在眼睛所能看到的物體和光影上,不允許增加任何個人的意念和想像。隨著科學技術的發展,又出現了表現X光、紅外光譜、光速、激光照明效果等,用肉眼看不到的內容和畫派,意在進一步從畫面上體現科學技術的最新成果。二是抽象派。西方藝術貫走極端,藝術家們在對具象寫實感到厭倦以後,從印象派開始,僅在數十年內,有些人就從具象這個極端急劇轉到抽象――另一個極端。抽象派與嚴格地再現客觀物象的寫實派正好相反,創作方法是使自然物象變形,追求抽象的裝飾性和視覺效果,或用光色和幾何形態的抽象組合形式表現個人主觀的思想體驗,甚至是潛意識、下意識,以及種種隱秘的心理。隨著誇張變形的創作方法越來越走向極端,有些人甚至乾脆丟掉畫筆搞起了裝置藝術、行為藝術。某些西方現代主義、後現代主義所標榜的前衛,實際是遠離現實,逆反一切傳統文化、道德觀念,越來越趨向病態的自我表現,給正常的藝術發展造成重大幹擾和破壞,也必然難以引起觀者的共鳴,無法為廣大人民群眾所接受。
經過一段時間的藝術欣賞的課上學習和老師的精心講解,我對中西方繪畫有了初步的。了解。關於中西繪畫給我印象最深的是中西方繪畫的差異
我們先說說中國繪畫。中國畫給人最深的印象就是她(我以不能用它來形容中國畫了)得意境美。她從不把真實地表現自然作為自己的目的。她所表現的始終是一種源於現實又包孕著畫家的主觀思想的人格化自然。而西方繪畫是自然的真實再現和模擬。西方繪畫講究的是對自然的真實表現。我不敢說那一種好或則壞。中國畫描繪的是心靈的故鄉,而西方繪畫描繪的是生命的家園。
中西方繪畫的差異又取決與中西方人思維方式的差異。中國人的感性主義傳統和一元論中西方繪畫的差異又取決與中西方人思維方式的差異。中國人的感性主義傳統和一元論的世界觀與西方人的理性主義傳統和二元論的世界觀是相對立的。中國人的一元論世界觀認為人與自然是統一的,人是自然的一部分。中國人講究天人合一,道家的天不變,道亦不變就是這種思想的真實體現。中國人的天人合一的觀念萌芽於原始社會新嘩器時代,成熟與封建社會先秦時期。莊子曾說天地與我並存,萬物與我為一,以天為本,將人看作整個自然的一部分鑄就了中國人的一元論世界觀。與此相關,它找就了中國人的獨特的感性思維方式,對自然的眷戀使中國人將山川是作民族的母親。天人合一的思想可以說是中華民族文化精神的本質精髓。
西方的理性主義和二元論世界觀起源與古希臘。理性主義和人本主義是古希臘藝術的靈感源泉。而在理性主義和人本主義的背後則是天人兩分的二元論宇宙觀。
中西方不同的思維方式決定了中西藝術內在本質的差異。也許正是中西方對待自然態度的不同使中西繪畫放生了如此大的差異。中國畫以表達山水為主題,中是能讓人融入自然中給人以心靈的愉悅感。而我們從西方風景畫中很少能看到人的存在,他們要表達的是一種獨立的自然。...>>