錄音藝術作品創作報告怎麼寫

㈠ 藝術作品賞析怎麼寫

藝術作品賞析的基本程序：一般分為敘述、形式分析、解釋、評價四個步驟。

（1）敘述，敘述作品畫面上可以直接看到東西，暫不顧其含義和價值判斷。這里又有兩種差別：一是對寫實作品，應指明畫中畫了哪些東西，如人物、動物等。另一種是抽象作品，應指出主要的形狀、色彩等，即作品給分析者直接感覺是什麼。

（2）分析：分析主要是指形象分析，即探討一幅作品的造型關系，包括各種形狀間的相互依存及作用方式、色調的處理、空間的營造、構成原理的運用等，即作品是如何使分析者產生這種感覺的。

（3）解釋：解釋即推測作品的含義，或者說探討美術家通過作品所想表達的觀念，即作品想表達什麼。

（4）評價：評價即在一種范圍內進行比較，以分析著一作品的優劣，著總比較應盡可能在相當廣的范圍內進行，不能僅局限於某一流派或思潮，再就是要充分注意形式與所表達內容是否有協調性和統一感，即作品令你產生好感的原因何在。 關於美術作品分析中的構圖問題是特別要強調的一點。

(1)錄音藝術作品創作報告怎麼寫擴展閱讀：

藝術作品分析不單是視覺感受的活動，同時也是理解作品形象與作品內涵的活動，只有結合審美感性感受的理性分析，才能對作品的內涵做深入完整的把握，才能達到深刻地把握作品的內涵和意義。

分析者對藝術作品的分析通常不是一蹴而就的，而是要經過一個反復感受、體驗、體味、認識的過程，知道達到全面把握作品的形式和內容，獲得高層次的分析感受，這樣才能突出獨特繁榮分析能力。

總之在分析藝術作品時既要注意從視覺感受方面的把握作品的形式和形象，又要體味和理解藝術家賦予作品形象的內涵和意義；既要注重自己的欣賞感受，又要調動自己的聯想、想像進行理性分析，以獲得獨有的審美認識。

㈡ 藝術創作怎麼寫構思

藝術構思的方式有多種多樣，其中最為常見的有：打腹稿、記要點、擬大綱、列人物表等等。藝術構思是作家藝術創造力的表現，深受作家思想修養、藝術修養、生活經驗等方面的制約，是以堅實的生活實踐為基礎的。作家的思想修養與藝術修養越高，所積累的生活經驗越豐富，其藝術構思就越趨於完美，就越有創造性。
藝術構思中常見的和重要的心理現象有：回憶與沉思，想像與聯想，靈感與直覺，理智與感情，意識與無意識。

㈢ 書法作品創作介紹怎麼寫

1、字體及形制（如，小楷扇面）。

2、作品規格：多少cm×多少cm或幾尺。

3、創作的材料：何紙、何墨、何筆等。

4、創作時間、環境、地點等。

5、創作流程。

6、創作次數。

7、創作自述：主要介紹作品內容的出處，創作的基礎、思路（想法）及感受等。

書法作品鑒賞相關技巧：

1、看筆法：筆法，也就是這幅書法作品，在筆畫上面，所體現出來的線條質感、流暢性以及筆力大小。一幅好的書法作品，應該是中鋒為主，兼用偏鋒。

2、看字形：結構，就是書法家在寫書法作品的時候，對於一個字間架結構的搭配處理。不管是行書作品，還是草書作品，都應該疏密有致，大小錯落合乎書體規范。

3、看章法：章法是一個書法作品整體給人的印象，是對一個漢字在整幅書法最品種的布局安排。章法包括字與字行與行之間的疏密大小的布局。

好的章法，總是符合書寫者的心境，符合書寫者的狀態。章法好了，書法才有可能好。

㈣ 音樂藝術實踐周總結報告

音樂藝術實踐周總結報告

音樂藝術實踐周總結報告，總結報告在我們的生活中，已經是非常的普遍了，是一種總結自己的得與失的書面材料，在工作中是長使用的。下面我整理了音樂藝術實踐周總結報告，大家參考一下。

音樂藝術實踐周總結報告1

一、藝術實踐的界定

音樂學專業教學本身具有實踐性強的特點，如技能課的課堂教學、課後練習、小組觀摩與專業考試等都可視作藝術實踐。但這種實踐主要是圍繞課堂教學進行的，是以培養專業技能為主的一種實踐形式。本報告所要探討的藝術實踐，是指與以上實踐形式不完全相同的、以培養學生綜合運用專業知識、技能以及其它多種實踐能力為目的的更為廣泛的實踐形式。

二、藝術實踐活動的重要意義

1、促進專業技能水平提高

通過實踐的檢驗，能使學生看到課堂教學和自身知識結構的缺陷，從而積極主動地調整知識結構，提高舞台表現能力，增強學生基本藝術素質，激發學生學習的積極性和主動性。

2、促進學生的社會化進程

參加實踐活動有利於促進學生的社會化進程。進行藝術實踐能及早接觸社會，增長自己的社會經驗和人生閱歷，對自身的全面發展也是有好處的。參加藝術演出活動可以提高大學生的能力，諸如心理承受能力、人際交往能力、組織管理能力和應變創新能力等。

3、以實踐為窗口，架起溝通的橋梁

通過學生的藝術實踐活動，架起了學校與社會溝通的橋梁，使教育走出相對封閉式的模式，走向廣闊的社會舞台，有利於促進教學、科研、實踐的結合。

4、改善專業課程設置

通過藝術實踐，能夠使學校深入了解課程設置、教學與管理等方面與社會要求不相適應的地方，主動進行教學改革，在與社會實際的緊密結合中，尋求高等教育的發展與突破。

三、音樂學專業大學生開展藝術實踐活動的形式

根據實際情況，對於學習音樂學專業的學生來講，他們參加藝術實踐活動的形式主要有五種：成立藝術團、藝術實踐周活動、組織學生進行專業匯報演出活動、音樂比賽、藝術觀摩與采風活動。

1、成立藝術社團

藝術社團是高校音樂學專業藝術實踐活動中最為普遍的形式。它內容豐富、形式多樣，有合唱團、舞蹈團、民族樂團、古典音樂樂團及流行樂吉它隊，等等。藝術團作為音樂學專業的實習教學基地，可以在校內外開展各種演出活動，構建「基礎訓練、創作提高、綜合模擬、演出實踐」的實踐體系，來提高學生的實踐創新能力。通過藝術團這個實習基地，構建了切實可行的實踐體系，以培養和提高學生的藝術實踐創新能力及應用能力。

2、藝術實踐周活動

音樂學專業藝術實踐周活動是以培養音樂學專業學生創新能力和實踐能力為目的，面向講台、舞台，理論平台舉辦的一系列藝術實踐活動，很好地將學生在課堂上學習的知識與在社會中的實踐活動相結合，不僅使學生對書本知識有更深入、全面的理解，而且還能全面檢驗課堂教學的效果和質量。

3、組織學生進行專業匯報演出活動

為了鍛造學生的藝術實踐能力和檢驗專業技能，同時檢查教師的教學成果，很多學校以月為單位舉辦學生的專業匯報演出。通過真實的舞台表演，讓學生充分掌握舞台表演的技巧，發現教學中存在的問題，不斷改進和完善教學，從而提高教學質量，創新教學手段和教學方法。

4、音樂比賽

學習音樂學專業的學生應當多參加一些專業比賽，可以積累舞台經驗，提高自己的心理素質。另外，通過比賽可以借鑒和吸取參賽選手的經驗，看到自己的不足之處。各高校都非常重視參加比賽活動，經常選派教師和學生參加全國、省市范圍內的`音樂比賽。目前音樂比賽種類繁多，面向高校音樂教育而舉辦的比賽活動主要有：全國高等院校音樂專業技能比賽，高校音樂節，高校音樂專業師生基本功比賽，以及各個學校音樂系舉辦的技能大賽等。

5、藝術觀摩與采風活動

學校的音樂教學課堂因為存在著一定的局限性，為了給學生補充更多的營養知識，開闊視野，各高校音樂系在音樂學專業教學中每學期邀請一些著名音樂專家學者或高校名師來學校傳經送寶，現場指導教學。音樂采風活動是一項十分有益的藝術實踐活動，能夠擴大學生的音樂視野，提高學生對民族民間音樂的熱愛，培養學生的工作能力和科研創作能力，而且它還是挖掘民間音樂寶藏，使民族音樂非物質文化遺產得以繼承與發揚的重要手段。

四、音樂學專業藝術實踐的基本思路與主要舉措

1、調整藝術實踐課程教學管理機制

以就業為導向，形成創新性的藝術實踐教學體系，積極與用人單位聯系溝通，共同制定和實施培養方案，並將具有較強的藝術實踐能力作為培養目標之一，進而提升學生就業競爭能力；加大對藝術實踐課程教學內容、教學方法和教學手段的改革力度，確保必要的'師資、活動經費、硬體等支撐，引導教師加強對藝術實踐活動的指導和研究；建立和完善客觀、科學、合理的藝術實踐評價機制。

2、根據學生實際能力修訂培養計劃

根據不同年級的特點，因地制宜，因材施教。一、二年級應以班級（年級）音樂會、專業教師教學音樂會和校內外各種演出活動為主，調動學生參與藝術實踐活動的積極性，讓更多的學生有上舞台鍛煉的機會；三年級應以分方向的專場音樂會和參加高級別的專業比賽為主，磨練學生的專業水平和專業素養；四年級應以培養就業能力和畢業匯報演出為主，幫助學生磨練幾首（個）保留曲目，增強學生的實踐創新能力和社會適應能力。

3、強化專業教師的指導作用

將指導學生藝術實踐的情況作為對專業教師考核的重要內容，要求專業教師堅持參加其他專業老師舉辦的音樂會或指導的大型藝術實踐活動，正確評價同行的教學效果；組織學生定期舉行藝術實踐音樂會，並邀請相關專業教師在每個節目結束後進行點評，針對舞台能力的不足提出意見，幫助學生進步

4、塑造良好音樂文化氛圍

一要以專業能力的培養為目的，堅持舉辦教師獨唱獨奏音樂會、音樂基本功比賽、班級音樂會、教學音樂會、主題音樂會、周末音樂會、聲樂（器樂）比賽等等，創造濃厚的音樂學習氛圍，激發學生全面發展專業技能的積極性。二要鼓勵和支持專業拔尖的學生舉辦獨唱、獨奏音樂會，積極參加高級別演出或各級各類專業競賽活動。三要定時邀請專業藝術團體、藝術家表演或者開展學術講座，舉辦各種形式的演出活動，提升學生的表演熱情與審美水平。四要充分發揮專業優勢，安排學生到地方文藝團體、社區、學校、福利機構等基層開展藝術活動，鍛煉學生的教學能力和活動組織能力

5、處理好課堂教學與藝術實踐活動的關系

藝術實踐必須在保障正常的課堂教學的前提下進行，不得隨意停課去排練或演出。要在學生完成課程學習的基礎上，因地制宜的組織多種多樣的藝術實踐活動，使二者能有機結合，相輔相成，取得良好的教學效果。

6、提高學生理論修養

努力提高學生理論知識水平並作為制度化的措施。固定的本科四年一次的社會實習及多個假期社會實踐，要求學生深入文藝劇團、藝術學校等專業團體學習；聘請專業藝術院校、專業文藝團體的教授學者開展學術講座、學術交流活動；鼓勵學生多聽多看多讀多寫，在不同層次的刊物上發表論文可獲得相應的藝術實踐課程學分。

音樂藝術實踐周總結報告2

一、戲曲作曲專業的師生赴廈門采風交流，作曲師生與廈門市南樂團、明華園黃字戲劇團、廈門歌仔戲研習中心進行了交流，觀摩了古老的南音藝術，部分創作劇目歌仔戲等傳統藝術。此外，該專業師生還應受廈門藝術劇院邀請，觀摩了「20XX海峽兩岸民間藝術節」。該項活動以「青少年與傳統藝術」為主題，來自兩岸的藝術表演團隊及專家學者約850餘人前來參加。其中，台灣團隊人員約250人組成9個演出團隊；大陸團隊人員約600人組成10個演出團隊，共有13場室內演出和5場廣場演出。 通過赴廈門采風、交流、觀摩等活動，同學們對福建的南音、歌仔戲等地方戲曲音樂有了較為全面的了解，開闊了視野，為今後的音樂創作收集了更好的素材。

二、音樂學專業師生受邀與湖南大學、湖南師范大學部分師生展開學術座談，雙方就學科建設、專業內容的研習等方面進行一系列的交流。在深切體悟湘西人文情懷的同時，多次近距離欣賞湘西少數民族音樂的`歌舞表演，此類第一手的感性認識彌足珍貴，也成為促進日後理論教學的重要基礎。

三、音樂製作師生在京開展了三場活動，分別是觀摩國家圖書館進行表演的Big band爵士音樂會、在學校聆聽挪威音響大師AsleKarstad先生以及中國音樂學院音樂科技系程伊兵教授的兩場學術講座。三場活動各具特色，聆聽爵士樂，細心揣摩作品，品讀如何在爵士樂作品中以創新手法再現傳統音樂、如何利用爵士樂隊非常規的組合構建豐滿的音色、以及如何在表演中把握真實的情感流露，成為參與師生的共同研討課題。兩位錄音、製作大師的講座，從不同角度解讀現場擴聲與錄音、還原聲音原型、製作聲音等內容的理論與實操性技術。在上述開放、互動的學習環境中，學生自主學習的積極性受到激發，為日後教學工作帶來良好的動力。

四、民族器樂專業的師生利用實踐周的時間，加強樂隊排練，積極准備12月即將在音樂廳舉行的《戲韻管弦---新作品音樂會》。通過兩周的高強度排練活動，樂隊演奏技術、綜合能力得到了良好的訓練，並相繼在北京音樂廳、國家大劇院完成了幾場「中國戲曲學院參與北京市美育發展工作演出」，取得圓滿的演出效果。

為期兩周的實踐周已經結束，我系四個專業方向的師生開展了多種多樣的藝術實踐活動：在北京音樂廳舉辦了兩場民族器樂音樂會；組織了音樂會的排練；赴外地進行采風、交流、觀摩；舉辦了兩場講座。通過上述活動的開展，使得同學們開闊了視野，了解了地方戲曲音樂，加強了與外地高校的聯系，學習到了課堂以外的知識，收獲頗豐。