A. 詩歌 美在哪裡
詩歌之美在於語言美、聲律美、意境美。
生動形象是一切文學語言所共有的特點。人類的語言有兩大類型，一類是描寫性的摹狀語言，即形象語言；另一類是推證性的邏輯語言，即抽象語言。文學藝術語言的基本形式是摹狀語言，而科學理論語言的基本形式是邏輯語言。
詩歌語言是典型的摹狀語言。判斷抽象語言的尺度是語法和邏輯，而判斷形象語言的尺度則是生動和優美。為了達到生動和優美，詩歌語言可以破壞語法，也可以不遵守邏輯。例如：「要問相思，天涯猶自短」，以有形之「天涯」喻無形之「相思」，不合邏輯，卻是一句好詩。所以理智感太強的人，不能做詩，也不能理解詩。
詩歌語言的另一個特點是聲律美。聞一多說：「聲律是詩之花朵。」詩歌本質就是一種具有音樂美的藝術語言。王國維說：「一切之美，皆形式之美也。就美之自身言之，則一切優美，皆存在於形式之對稱、變化之調和中。」何新認為：「新詩革命不成功的根本原因，就是由於現代新體詩拋棄了兩千年中國古典詩歌的最寶貴的成果——詩歌修辭和音律聲韻的藝術美。在新詩中，至今未能形成優美的藝術表現形式，許多詩完全倒退為原始時代那種信口而發、毫無形式的所謂『自由體』。」「絕對的自由就是不自由，絕對無形式的詩也正意味著根本沒有詩。因此，新體詩的創新，還是要從研究現代語言的聲韻和修辭規律入手。」
對於一首好詩，如果說形象是肉體，那麼命意就是靈魂。沒有靈魂的肉體即使美麗，也只是一具無生命的石膏模特兒。一般地說，命意在詩中隱含得愈深邃，詩的意境就愈深，因而愈耐人尋味。
詩的意境有主客之別：
詩人介入感情的「造境」——這是古典詩歌的浪漫主義表現形式。如李白的詩：「白發三千丈，緣愁似個長。不知明鏡里，何處得秋霜。」
詩人隱藏自我的「寫境」——這是古典詩歌的寫實主義表現形式。如杜甫的詩：「朱門酒肉臭，路有凍死骨。」
除此之外，古典詩歌還有一種象徵主義的表現形式。我把它概括為——詩人興此歸彼的「幽境」，如「昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。」這是象徵。詩人用「楊柳依依」與「雨雪霏霏」，象徵遠離故鄉惜別不舍和思念親人的心情。但這兩種心情無論在形式上或屬性上，與「楊柳」、「雨雪」都毫無共同點，這也是象徵不同於比喻之所在。
B. 詩歌的三種藝術美
一首好的詩歌，之所以能人以美的享受，來源於詩的本身所具有的美學基礎。而這些美學基礎又都是從生活美、語言文學美等方面轉化過來的。
詩美本身從來就是一種藝術。而這種藝術的美，是建築美、音樂美、色彩美與意象美及其它美的綜合體現。
詩歌的藝術價值，應該首先體現在它的美學價值上，而這種美價值的高低，又直接影響到讀者對它的認可。我們可以這樣認為，不被讀者所認可的詩，即使它的美學價值再高，也很難得到充分的體現，因而，它也很難產生本應該具有的社會效應。
C. 詩歌的美學特徵有哪些
在文學作品中，詩歌無疑是最具審美性的。蘇雪林說：「詩乃美文之一種。」瑪·布爾頓說：「詩歌是語言最精妙的運用之一。它給人以語言所能提供的最大樂趣。」詩歌不僅本身是美的，它也給人們的生活帶來美。雪萊在《為詩辯護》中說：「詩使萬象化成美麗；它使最美麗的東西愈見其美，它給最醜陋的東西添上美；它撮合狂喜與恐怖、愉快與憂傷、永恆與變幻；它馴服一切不可融和的東西，使它們在它輕柔的羈軛之下結成一體。」人們對詩歌的衷情和喜愛，從根本上講是源於詩美。那麼，詩歌具有一些什麼樣的美學特徵呢？
1.語言上凝練、含蓄的美。詩歌追求的就是用最少的詞表達最豐富的意義。無論中外詩歌，都講究用詞的反復推敲，做到舍此無二的地步。詩歌既是最精練的語言，自然要含蓄；以有限的字句，表達不盡的情意，正是詩的本份。從這一點來說，任何一首詩，都不能求百分之百的了解，一定有一部分似解非解，那就是朦朧的美，含蓄的美。正因為其含蓄朦朧，其意蘊便格外豐富，為讀者的鑒賞提供了多樣的可能，古人雲：詩無達詁，也正是從這個角度說的。
2.形象上的繪畫美。詩歌是用意象來表達意義的。古希臘詩人西蒙奈底斯說：「畫為不語詩，詩是能言畫。」古人張舜民在《畫埋集》中提出：「詩是無形畫，畫是有形詩」都強調詩歌的意象鮮明突出的特點。詩歌中的景色描寫、情景交融都構成繪畫美。這種繪畫美的獲得靠的是意象的營造，詩歌呈現給讀者視覺看得見的具體形象，並由此在讀者腦海里形成一個視覺形象，滿足人們的視覺感受。同時意象能引起聯想，而聯想具有誘發情感的巨大力量。一般來說，最受人欣賞的詩就是那些大多數人都能在腦海里看到其意象的詩。
3.充沛的情感美。情感美是詩的重要特徵，離開情感美的詩不能稱之詩或好詩，最偉大的詩歌一定是富於強烈的情感的詩歌。詩人處在特定的生活環境中，用心裡滾燙的激情熔鑄成錚錚的語言，表現出特定的思想感情。詩，可以直抒胸臆，壯懷激烈地高歌，也可以柔曼地低吟；詩歌的情感可激躍，可平淡；可明顯，可暗含。無論喜怒哀樂，只要真摯、純粹，均可構成詩的情感美，而引起讀者感情上的應和、共鳴，得到美的享受。
4.悅耳的音樂美。優美的韻律和節奏是詩歌美的一個重要結構因素。可以細分為兩個方面。第一是音響節奏，包括聲律（平仄、輕重、長短句）和韻律（押韻和韻式等）；第二是語義節奏，指詩行的分節、斷句、頓開和字詞的連續等。歷來好詩均可以歌，布爾頓說，詩的本質在於歌，強調的就是詩的音樂美。音樂美滿足了人們的聽覺感受。
5.微妙的滋味美。這種滋味美，也有人把它叫做「詩味，」就是那種使我們感覺到一首詩之成為詩的那種素質。滋味美是用華美的語言形式所表現的情與景相合的詩的藝術境界，是詩歌給我們的一種獨特感受，好比品茶之清香韻味、食佳餚之可口甘甜。詩歌的風格、氣脈、文采、文質美均是構成詩味的要素。然而詩歌的微妙意味，常常是在字里行間之外，需要敏銳的感受性方能感知，所以布爾頓說「大多數聰明而多識的頭腦足以產生大量的聯想。而智能非常低下的人無論如何也不欣賞詩。」當詩從一種語言翻譯成另一種語言的時候，會有所損失，甚至完全消失。
D. 詩歌藝術特色有哪些
這個范圍很廣的，以《詩經》為例，《詩經》的藝術特點有：
一、開創了我國詩歌的現實主義傳統
《詩經》中的詩大多是人民的集體創作，來自廣大的地區和階層，展示了從西周初年到春秋中葉五六百年的生活，為中國現實主義文學的發展奠定了堅實基礎，形成了中國文學史上的優秀傳統。
二、豐富多彩的藝術表現手法
①樸素自然的風格。詩人善於運用樸素的語言，白描的手法，概括而具體的描繪事物特徵，如實反映現實生活
②賦比興手法的廣泛運用。賦、比、興這三種藝術表現手法，對後世詩歌影響深遠，成為中國詩歌民族風格的重要特徵。
三、形式特徵
①基本上是四言體詩歌。一句兩拍，句式整齊，顯示了一種韻律美。
②多重章疊句，反復迴旋。
③用韻自然而富有變化。
④語匯豐富，用詞鮮明生動而富有形象性。
E. 賞析詩歌的藝術手法包括哪些方面
1、表達方式：詩詞中主要運用敘述、描寫、議論、抒情四種表達方式，其中描寫、抒情是考查的重點。描寫方式有動靜結合、虛實結合等的不同；抒情方式（直接抒情和間接抒情）有直抒胸臆、借景抒情（寓情於景、情景交融、情景相生、以景襯情）、寓情於事、寓情於理等。
2、結構形式：常見的有首尾照應，開門見山、層層深入，先總後分，先景後情、卒章顯志，過渡、鋪墊、伏筆等。
3、修辭手法：主要有對偶、比喻、擬人、借代、誇張、排比、反復、象徵等。
4、寫作技巧：包括賦比興、襯托、對比、渲染，卒章顯志、畫龍點睛、以小見大、欲揚先抑、聯想想像、語序倒置等。
5、藝術風格：包括雄渾、曠達、沖淡、飄逸、沉鬱、豪放、婉約等。
分析手法類
卒章顯志：在文章末尾點明主旨。
畫龍點睛：用一兩句精彩的話點明主旨。
直抒胸臆：直接抒發感情。
托物言志
象徵：把要抒發的感情、闡發的思想藉助於對某種事物或物品的描摹議論表達出來。
以小見大：由平凡細微的事情反映重大的主題。
開門見山：文章開頭就進入正題，不拐彎抹角。
寄寓 寄託：把感情、主題放在一種事物上表現。
襯托 烘托：
用一個事物陪襯另一個事物，使後者更突出。
渲染：描摹色彩以加強效果。
對比：目的是突出一方。
懷古傷今 借古諷今：追念古代，傷感現實。
起興：先言它物，以引起所詠之物。
情景交融 情景相生 情因景生 借景抒情 以景襯情 融情入景