A. 如何評價中國古代山水畫藝術
總體來說，中國古代山水畫不講究形式上的相似，也就是說不太在意畫得逼不逼真，而是講究畫的神韻意境，以簡潔飄逸的筆法給欣賞者帶去精神上的享受。
第一、奇 中國古代畫論中既強調多樣性又強調統一性
多樣性即反對平鋪直敘，反對景物雷同。五代李成《山水訣》："千岩萬壑要低昂聚散而不同；迭（山獻）層巒但起伏崢嶸而各異"。同時也指出，景物不能雷同而要變化，要有強烈的比照。"既追險絕，復歸平正。"也就是說中國山水畫通常不畫缺少對比的平原景色，總是喜歡表示地形地貌對照強烈、山高水深的名川大山。 關山行旅圖 關仝，五代宋初長安人。早年師荊浩，後又師唐代名家王維、畢宏等，有出藍之譽。喜作宏偉山勢，求意境。
第二、遠 具體說就是散點透視。 中國宋代的山水畫家王微說："目有所極，故所見不周"。 也是宋代山水畫家郭熙在《林泉高致》中則提出山水畫的「三遠」表現法。也就是說中國山水畫不採用西方那種平視靜觀構圖「所見不周」的表示方法，而是採取了視點活動的「三遠」表現法。這種體現法與古代的走馬燈或今天電影表現手法中的"搖"相似。所以中國畫的畫幅，若不是縱長的條幅立軸就是橫長的橫卷。或者說一幅中國山水畫中，不論是以高遠、深遠、平遠中的哪一「遠」為主，但都結合以其他的二「遠」，總之是追求一個「遠」字，打破了光陰和時間的限制。
第三、詩書畫印一體。中國畫在世界繪畫藝術中獨樹一幟。筆墨是「中國畫技法的總稱。」（見《辭海》）中國畫強調意境，雖也寫實，但實景實物都按照作者的意圖進行理想化的加工，使之具有詩意。有畫家講，中國山水畫是「以文學為引導，以書法為基礎。」這句話。歷來畫家、評論家都強調畫中有詩，詩中有畫。宋元以降的中國畫，在畫面上題字用印，構成有機的整體。所以，說「中國畫是詩書畫印一體的綜合藝術」。