① 如何成為一名藝術家 3種方法來成為一名藝術家
目錄方法1:認清自身情況1、嘗試各種不同形式的藝術手段。2、認清自己的長處(和短處)。3、開始刻苦鑽研,打好基礎。4、買工具。5、以藝術家的眼光審視周圍的世界。6、勤加練習。7、徵求別人的意見。8、擁有自己的風格。方法2:師從他人1、報個當地的藝術班。2、從大師身上學習。3、上藝校。4、和藝術協會的同志們交朋友。5、參觀畫室。方法3:提高提高再提高1、創建一個屬於自己的作品文件夾。2、網路交流。3、找到展示地。4、去大師那裡實習。愛因斯坦曾經說過:「真正的藝術是富有創造性的人們噴薄而出的沖動所塑造而成的」 。的確,有一些人就是天賦異稟,天生就有藝術細胞,可有些人必須通過後天的努力才能成為藝術家。不管你是哪一類人,都要相信,人人皆為藝術家,只不過有些人讓自己體內的創造沖動顯露出來了而已。下面一些方法就會幫助你如何更好的挖掘自己的藝術天分。
方法1:認清自身情況
1、嘗試各種不同形式的藝術手段。如果你從沒有接觸過藝術,那麼讓你成為藝術家簡直就是太為難你了。雖說人人皆為藝術家,但是他們一定要在某一方面得到些相應的訓練才行。所以試著接觸各種藝術形式,別怕跟不上,一個不行就換另一個,一些最常見的藝術形式有: 繪畫。這是一類非常寬泛的藝術形式,從素描到描繪建築設計圖都屬於這個范疇。你可以用各種各樣的工具作畫,鉛筆,炭棒,甚至電腦,你也可以畫各種各樣的東西,從眼前所見到腦中所想都可以
油畫。你可以用油漆刷來描繪現實生活中的事物或者你腦海中想到的任何形象。油畫經常被用來表現抽象的事物——例如紅色和紫色斑塊構成的油畫就能表示一種感覺(比如可以是愛的感覺),這都是作畫者賦予這些畫的內容。
攝影。攝影是用膠片或者數碼相機捕捉瞬間的藝術。拍攝出的照片能給更多的人展現某個特別的時刻所發生的事情。攝影作品往往能反映出無法言語的美和壯麗,就像世界所呈現出來的那樣。
雕塑。雕塑就是將一種特殊的材料(泥土,木頭,金屬等)塑造成一定的形象(或者一定的工具)的過程。
2、認清自己的長處(和短處)。當你嘗試過所有的形式之後,找到最適合自己的一種。不是誰都能像達芬奇一樣什麼都精通的,有些雕刻大師甚至連自己的頭像都畫不好。另一件重要的事是要明確自己最喜歡的藝術形式是什麼。如果你畫畫得很好可是發現雕塑才是自己的真愛,那就給自己一個機會去試試雕塑吧。
3、開始刻苦鑽研,打好基礎。找一些相關的書籍,了解自己所選的藝術形式的基礎知識,或者在網上找些教程慢慢開始學起。一種極好的學習方式就是臨摹,找到一些好的作品,自己照著學,從簡到繁,一步一步來。只要基礎打的扎實,你完全有可能成為一名出色的藝術家。在這過程中如果需要一些幫助,你也可以報個班學學(具體見本文第二部分內容)。重視基礎。不管你選的哪一種形式,基礎都是很重要的。學好色輪(還有原色、間色、陰影、明暗、調子)等基礎,你會受益匪淺的。
你還要確定自己所需的工具。如果作為新手不能確定需要哪些設備,你可以網路一下,輸入比如"適合新手的雕塑工具",就什麼都知道了。
4、買工具。一個不幸的事實是藝術很燒錢,但是絕對是物有所值的。你可以在文具畫具店置辦行頭,也可以從淘寶上買,這個隨自己。如果不是很確定什麼必須買什麼不是那麼必需,可以找個行家問問。(那些行家沒准還能在你以後的創作路上給你指點指點呢。)
5、以藝術家的眼光審視周圍的世界。當你能將周圍的世界以一種特定的形式呈現在你的作品中,你就成了藝術家了。觀察光的變化,色彩對你的影響。就像一句話常說的:"趕路的時候也別忘了欣賞沿途的風景"。充分調動你的感官,去感知這個世界吧。舉個例子,如果你看見樹下有對小情侶一起坐在長椅上,觀察他們的身體和周圍的環境是怎樣互動的。光是什麼樣的?主色調是什麼?你會怎麼取景?你會怎麼聚焦?是在他們臉上,還是旁邊的那棵樹?關注於你觀察世界的方式,這會幫你將現實呈現到你的作品中。
6、勤加練習。許多的藝術家將他們的一生都獻給了藝術。當然也沒讓你分分鍾都去練習作畫或者攝影,但是你必須要付出足夠的時間練習,這樣才能有所進步。每天都畫一點,長年累月你的進步會讓自己都吃驚的。
7、徵求別人的意見。別怕拿自己的作品示人。珍惜別人的意見,即使是批評的意見。找些靠譜的人看看你的作品,聽聽人家怎麼說。即使評價不高也不要氣餒,很多人都不是一開始就能畫很好的。詢問他們對你作品的看法,這能幫助你進步。你可能不太會畫手,或者捏出來的粘土杯子怎麼看都不順眼,但是自己有時候意識不到,這時候就需要別人來給你指點一下了。
8、擁有自己的風格。這是最好的將自己變成獨一無二的藝術家,而不是誰誰(比如某個藝術家)第二的辦法。這點別人沒法教你,你得自己摸索。你可以嘗試各種技藝,偶爾劍走偏鋒也未嘗不可。舉個例子,比如你喜歡畫靜物,就可以試著在畫的時候加點自己的感情,不用完全的寫實,改改顏色,誇張比例,總之喜歡什麼樣就怎麼樣,時間一久,你就會發展出自己的風格來了。
方法2:師從他人
1、報個當地的藝術班。這可能是學習藝術最簡單的方法了。一些畫室,學校,家教或者興趣小組都可以。你可以跟著裡面的老師學習基礎,然後逐漸由他們帶領著進入藝術的殿堂。報紙上關於藝術培訓班的廣告還是很多的,或者你可以問問周圍有可能知道的朋友,再不行網路總會吧。
2、從大師身上學習。沒事去美術館逛逛,或者找點藝術設計之類的書看。好好拜讀一下大師們的作品。一個提升自身技藝超快的方式就是臨摹大師的作品,臨摹過程中注意作品中吸引你的那些細節或者單元。一個提升自身技藝非常棒的方式就是選擇一件大師的名作,然後模仿之。比如你是畫油畫的,就可以選梵高的《星空》,然後一遍一遍的模仿,直到能模仿到快要以假亂真的地步時,你就可以稍微自己發揮一下,比如修改或者添加一些細節。想像著你坐在梵高的旁邊,看著同一片星空,然後你會畫成什麼樣呢?嗯,用色可能稍有不同,或者樹會更多一些。哈哈,有趣吧?
3、上藝校。如果你想讓自己的藝術造詣更上一層樓,你可以考慮報考藝校。在挑選藝校時,應該綜合考慮名氣,費用,師資力量,地理位置,硬體設備等內容。保證你選擇的藝校能發揚你的長處還能改善你的弱點。如果選好了目標,接下來就是申請了,下面這個網站會教你怎麼做。有時候不一定非得上藝校,有些大學的藝術系也不錯。藝校和普通大學的區別在於它所有的課程內容都會和藝術掛鉤,這有好處也有劣勢,好處是業精於專,壞處是知識面會變得狹窄。比如一般大學的公選課會有"近現代史",而藝校的就會是"近現代美術史"之類的課程。
4、和藝術協會的同志們交朋友。和一群志同道合的朋友一起徜徉在藝術的海洋里,豈不快哉?而且和懂藝術的人做朋友好處多多,比如他們能給你的作品提出中肯的意見(他們是行家好嘛?),傳授你一些技巧,或者他們的作品也能帶給你靈感。找那些志趣相投的藝術家朋友。看看你們家附近,教堂或者學校里有沒有那種藝術俱樂部可以加入。可以通過報紙或者其他一些媒體找找看。你甚至可以加入那種虛擬俱樂部,裡面都是些和你一樣熱愛藝術的人,你們可以在線交流經驗,互相展示作品,這也挺不錯的。
5、參觀畫室。另一種能進行藝術交流的方式是參觀畫室或者畫廊。這兩個地方都是能遇到很多藝術家和他們作品的地方。
方法3:提高提高再提高
1、創建一個屬於自己的作品文件夾。這個文件夾中包含了你所有的得意之作,便於以後向老闆,畫廊或者同事們展示。只收錄那些你覺得最好的,或者最能代表你風格的作品。如果你是雕塑家的話,把作品拍成照片收入作品文件夾吧。這比你拿著一兜子雕塑作品出去靠譜多了。
2、網路交流。作為一個沉浸在藝術世界裡不能自拔的藝術家,你還是需要和周圍的環境有一些交流的。網路在很大一部分程度上解決了這個問題。你可以通過互聯網了解到一切想了解的藝術訊息,比如哪裡有畫展,哪裡有免費課堂,哪裡有藝術沙龍等。留意你們當地的藝術交流活動。具體可以網路,谷歌之類的直接搜索。
不放過任何能給你意見建議或者能在藝術事業上祝你一臂之力的人脈。比如你的導師說她的一個朋友要來,而這個朋友是位世界著名的藝術家,你自己則是個很有天賦的青年藝術家,這個時候你就應該跟你導師表示你很想拜訪一下她的這位朋友。當然了,就算你導師不同意也別難過,機會還多著呢。
3、找到展示地。將你的作品展示出來是讓它們得到認可的最佳方法。找找看當地有沒有咖啡廳,酒吧,飯館之類的願意陳列你的作品。你也可以去找當地的畫廊經理人,看看自己的作品能不能佔有一席之地。一般畫廊都是比較願意的。
4、去大師那裡實習。與其說是實習,不如說是學習。能在那種大牛工作室里幫工是最好不過了(這也能讓你早日進入那些高端藝術家的內部圈子)。如果你在藝校,看看你們教授那裡需不需要一些工作室助理,或者看他們有沒有什麼項目缺人。這些教授們可是極好的藝術領路人,同時在他們工作室里幫忙順便也能讓你練習在他們課上所學的內容。
小提示學無止境。藝術之宏大,一個人一生是究其不盡的。記住永遠都要保持學習的狀態。
藝術是給人欣賞的。別藏著掖者生怕別人看見你的作品。
將以前的作品都保留下來,它們都將是你進步的見證。
亂塗亂畫也能幫上忙。當你不顧一切亂塗亂畫的時候,沒准能突然有了靈感。
記住大多數人都不是生下來就能成為藝術家的,個別一兩個天賦異稟的不算。你有興趣,再加上練習,就有可能。世界上沒有兩片完全一樣的葉子,藝術世界裡也是一樣。沒有兩個藝術家的畫風完全一致,沒有兩個人看到的畫面是一模一樣的。藝術可以學習,可以探索,而且可以發展,永不止息。
② 如何讓自己變得更有藝術氣息呢
看一些走文藝范的綜藝,要培養文藝氣息,就應當接受中國古典文化的熏陶,多背幾句詩詞,這樣才能在看到海棠花的時候不是只會說好美,也可以蹦出一句「只恐夜深花睡去,故燒高燭照紅妝」。還有就是看書,靜下來的時候多看看書吧,它能洗滌我們浮躁的心靈,愛讀書的人身上還有一種濃濃的書卷味,都說腹有詩書氣自華,我想這句話時不假的。看的書多了,肚子里積累的多了,文藝范自然就來了。
③ 作為藝術愛好者,要怎樣才能養成正確的鑒賞眼光
世界上每一個人都是不一樣的,喜好也是不一樣的,比如有的人喜歡電子游戲,有的喜歡藝術,有的喜歡體育,各種各樣的喜歡才構成了這個變化多端的世界,而如果你是一位藝術愛好者,要保持尊重才能養成正確的鑒賞眼光,我們來具體看一看。
這些也是藝術品,不僅做工非常細膩,而且每一個都有當時工匠的獨特手藝,特別是摸上去的時候就可以感受到那種獨特的感覺,這些都是藝術愛好者特別喜歡的因素,所以說作為一個藝術愛好者想要達到正確的鑒賞眼光,就是必須去尊重這個藝術作品,絕對不能僅僅憑自己的主觀看法,要聯系起藝術品的年代背景作者以及意義等等。
④ 怎樣運用藝術的眼光來看待自己的生活,讓藝術融於生活
一個人如果用藝術的眼光看待人生,他的頭腦就是他的心。
靈魂的存在是一個可怕的現實,它可以買賣,可以交換。
靈魂可以受到毒害,也可以變得完美。隨你怎麼處置。
我覺得自己的靈魂漸漸有了方向感......
不再是那麼的躊躇,漸漸地撥開了雲霧濾清自己的思緒。卸下桎梏我靈魂的枷鎖,輕松的面對眼前的一切,無論是喜悅或是憂傷都用一種藝術眼光來看待,賦予一種藝術的色彩。痛苦的往事也不再是我心裡的結,只不過是暫存於我記憶里的一段這么簡單,可以把它形容成是略帶悲劇色彩的一場戲,大可不必再為之黯然神傷。回過頭來看,人生只不過是一出戲。
⑤ 如何提高自己的品味和眼光
第一個方法,看時尚雜志。最常見的就是《WOGUE》和《時尚芭蕾》屬於國際風向標類。我個人就特別喜歡其中的內容,而且雜志有很多親手女人的穿搭,輕松且優雅,非常日常化的著裝。那這些雜志照片都是出於優秀的攝影師之手,還有專業搭配師的搭配指導和時尚編輯們的篩選和排版,他們的眼光都是相當挑剔的可借鑒性非常的高。
我除了看時尚雜志外還有一個可以邊玩邊提升自我的方法就是看電影。你只需要把看其他電影的時間換成更高質量,且有美感的電影就可以了,比如《了不起的蓋茨比》這部電影她的服裝和燈光視覺都太震撼了,當你看多了這些色彩構成的關系,你就會形成不同的審美觀。眼界也會漸漸地打開。視角改變了,品味也就提升了,是不是非常簡單呢。
第三個方法是看書。看書雖然不能帶給你快速的形象回報但是卻從一顰一笑甚至一個動作就能讓人感到差距。記得在看《奧黛麗赫本》這本書時當我看到赫本是如何一步步找到自己的風格定位時我太驚嘆了。原來女神也是如此的不完美,但是他懂得如何將不完美的自己變成專屬的個人魅力,這點對我的影響真的無比的重要,也讓我在尋找風格的路上更有底氣和自信了。
第四個方法。定期給衣櫥做斷舍離。提升衣品最大的誤區就是啥也沒搞清楚就開始一頓買,真的是太浪費了。下次可千萬別這么幹了,先花點時間學習一下衣櫥管理課,找到自己的色彩風格結合不同的場合分析一下,再來做搭配。把不適合的丟掉結合衣櫥經典單品推薦再列一個需要補充的購買清單,這樣才能讓穿衣打扮變得輕松,而且好衣品能夠可持續。所以有句話叫磨刀不誤砍柴工沒有醜女人,只有懶女人。
第五個方法,風格模仿。你可以找到和你身材長相類似卻很會穿衣的人,可以是明星也可以是你身邊的普通人。從相同的發型同款的衣服到配飾仔細的觀察,然後呢,把你能get到的點子統統用起來,你就會感覺到非常的不一樣,當然也有可能不盡如人意。那就對比一下差異在哪兒不斷的嘗試犯錯就夠找到自己最佳表達方式。