如何提高文化藝術和身心發展

⑴ 怎麼提高文化水平

怎麼提高文化水平

大家都知道這是個知識為勝的年代，很多的朋友都想提高自己的文化水平，奈何自己找不到適合的方法，那麼我們應該怎麼提高文化水平呢，下面就跟著我看一看我們應該怎麼提高文化水平吧！

怎麼提高文化水平1

如何對待專業課？

既然選擇了藝考，那麼自己選擇的路再苦再難也要走下去。首先是專業課，必須認真對待，因為這是你上一所好大學的實質所在。

編導生說背文學常識苦、寫影評苦，你那是沒見舞蹈生為了練習身體柔軟性吃的苦；播音專業說練聲苦、讀新聞苦，你那是沒見空乘、模特專業為了練習站姿一動不動，最後雙腳浮腫，雙腿發軟的苦；不少人都認為美術藝考的學生多，他們很多都半路出家，好出成績，但要知道，這些學生每天呆在畫室十幾個小時，回家了，有時還得畫到下半夜，個中滋味只有當事人能體會，但無論怎樣，只要選擇了藝考，各有各的苦，自己都要承受，並且要用積極的心態面對。

文化課到底有多重要

對於藝考生來說，你是否認為只要專業課過關了，文化課就可以輕松過關？其實，你必須認識到，文化課也許是你更為「薄弱的環節」。。。。。。 「薄弱的環節」。。。。。。 「薄弱的環節」。。。。。。 重要的事兒說三遍！

很多藝術生在學習了一段藝術專業之後，長時間地不接觸文化課，大腦當中已經沒有文化課的概念了，進了文化課班聽課，如聽天書。據初步統計，藝考生高考80%的失敗原因，不是因為專業課沒過關，而是因為文化課沒過關。

當眾多藝術生費了很多精力與時間過了專業課這一關後，卻顧此失彼，文化課成績成為他們進入藝術高校的最後一道更難的門檻。普通的藝術院校也許300分左右的文化分就可以上，但重點院校如中央美院、中國傳媒大學等還是需要450分以上、500多分的文化課成績的。

而且，近年來，普通高校藝術生的.錄取不再簡單地以一定比例的「文化分+專業分」的綜合由高到低錄取學生，而是設了一個文化分的分數線。這就告訴我們，專業分再高，而文化分沒過本科線，就上不了理想的大學。很多重點藝術高校是要求單科語文、數學或外語成績的，如中國美術學院要求單科語文和英語分別達到90分和80分（個別專業要求80分、70分）。

所以，在認識到文化分在高考中的重要性之後，必須抓緊時間開始動手了。

文化課始終都是大部分藝考生的軟肋，每年有大批的藝術生，由於文化課原因而與自己理想的大學失之交臂！那麼藝術生如何提高文化課水平呢？

第一：要有堅定的信念

不畏艱難敢於挑戰自我的勇氣，敢於吃苦，敢為人先的信念。多年藝術生文化課輔導經驗證明，缺少了主觀的努力和堅定的信念任何事情都不可能成功。

第二：要有良好積極健全的學習心態

藝術生要學會主動地投入到文化課的學習中，盡最大努力的拋棄外界的影響和干擾，甚至自己要學會把這種外界的影響和干擾轉化成一種學習的動力，任何環境都不能沒有一絲外界干擾，沒有一絲干擾只能相對來說；我們能排除這種干擾，不讓這種干擾影響到自己學習的情緒，這同時也是一種能力的表現或提升，良好健全的學習心態也是修煉來的，同時也是一種良好素養的培養過程。

第三：制定合理的學習和復習計劃

由於藝考生在高考前半年主要精力都放在了專業課的學習上，文化課幾乎沒有復習，而長期不接觸文化課很容易導致後期復習不能適應，且復習效果不好，建議考生在學習專業課的同時，每天抽出一個小時或者半個小時來復習文化課，這樣有利於保持一個很好的狀態，為後期快速進入文化課復習狀態提供良好的提前和打下良好的基礎。

第四：主攻基礎，放棄難點

高考錄取對藝術生的文化課分數相對較低，而藝術生文化基礎知識比較薄弱，所以藝術生應該抓住基礎題，掌握高中課程當中的基礎知識。

怎麼提高文化水平2

01

要麼旅行，要麼讀書，身體和靈魂總有一個要在路上。

02

人生至少要有兩次沖動，一是奮不顧身的愛情，一是說走就走的旅行。

03

人生最好的旅行，就是你在一個陌生的地方，發現一種久違的感動。

04

人生就是一場旅行，不在乎目的地，在乎的應該是沿途的風景以及看風景的心情，讓心靈去旅行！

05

旅行的理由不需要闡述太多，一個字就能夠概括全部，「走」。

06

歲月是一場有去無回的旅行，好的壞的都是風景。

07

一個人的行走范圍，就是他的世界。

08

如果你不出去走走，你就會以為這就是世界，每天待在這里，會把這里當成全世界，會相信事情一成不變。

09

世界是一本書，不旅行的人只看到了其中的一頁。

10

旅行就是世界很美，而你正好有空。

11

有的事情現在不做，就一輩子也不會做了。

12

一個人的旅行，在路上遇見最真實的自己。

13

書上寫的都是別人的，你去過了才是你自己的。

14

生命，不長不短，剛好用來好好看看這個世界。

15

旅行的真諦，不是運動，而是帶動你的靈魂，去尋找生命的春光。

16

去了不一樣的地方，看了不一樣的風景，知道了不一樣的事，才能感悟不一樣的人生。

17

很多事情就像旅行一樣，當你做出決定並邁出第一步的時候，最困難的那部分其實就已經完成了。

18

出去旅行，不只是去看風景，還為尋回自己——最本真的自己。

⑵ 如何提高大學生的文化藝術素養

大量事實證明，大學校園的文化氛圍與品位，不只來源於某座標志性的實驗樓與教學樓，也不僅僅來源於幾個教授或博士，反而更多的是來源於這座校園所蘊含的文化藝術底蘊。學生對學校的仰慕與熱愛、對師長的尊重、對專業學習的鑽研、對校園文化活動的積極組織和參與等，無一不受到校園文化的熏陶。而藝術具有一定的教育作用，如音樂可以讓人減緩疲勞，消除緊張情緒；美術可以提高人們的審美情趣和鑒賞能力……同時這些方面也是其他學科無法替代的。因此，在高校的教育教學過程中，給學生提供足夠的藝術空間，進一步提升他們的藝術素養，已經成為了每一位教育工作者義不容辭的一項的重要工作。
一、大學生藝術素養的涵義
所謂大學生的藝術素養，即為了使大學生積累並收獲藝術知識，進一步培養其鑒賞能力、創造能力所進行的相應的藝術活動，以及大學生由此所形成的素質水平。它主要包括以下幾個方面：一是藝術創造力。具備一定的藝術創造力，可以幫助大學生將主觀的藝術構思表達出來，進一步陶冶自身的情操，提升藝術修養。二是對生活和社會的藝術感受力。這一能力可以幫助大學生感受自然美、生活美、藝術美，提高其追求藝術以及欣賞藝術的聽覺與視覺上的能力。三是藝術鑒賞力。只有具備了這一能力，才能更好地辨別藝術的真與假、美與丑，進而對各種類型的藝術有一個恰到好處的評價。
二、大學生藝術素養之現狀
當前，大學生藝術素養狀況並不樂觀，主要表現為以下幾個方面：一是大學生的審美意識不強，對美與不美沒有具體概念，完全憑借個人的喜好進行判斷； 二是大學生對藝術基礎知識和常識知之甚少，缺乏基本的藝術修養；三是大學生普遍藝術興趣不高，只願意接觸少量通俗的藝術門類，對其他的藝術形式完全不聞不問；四是大學生的藝術想像力和創造力差，思維方式也比較守舊。那麼，導致這種現狀的原因是什麼呢？我認為主要有以下幾方面因素：首先，高校有很多來自中小城市或縣鄉一級地區的大學生，而這些地區的生活水平普遍較低，人們對精神生活的要求也相對不高，諸如戲劇、電影、音樂會、畫展等形式的文化活動尚沒有普及，這些因素直接導致了相當一部分大學生在進入大學之前很少有機會接觸大量的藝術門類及作品，因此藝術素養相對不高。其次，大學生藝術素養的高低與他們的家庭氛圍有很大關系，那些出身藝術世家的學生，由於受到家庭氛圍的影響，逐步具有了一定的藝術素養。相反，出身普通家庭的學生在父母藝術素養不高的情況下，很難具備藝術素養。再次，藝術培訓機構相對薄弱。在一些地區除民間藝人外，甚至沒有藝術門類的從業者，這就使得相當一部分的大學生沒有機會參加藝術培訓和接受正規的藝術教育，因此缺乏一定的藝術素養。
三、提高大學生藝術修養的途徑
（一） 改變教學模式
為進一步提高大學生的藝術素養，各高校可以進一步完善自身的課程設置，多開設一些與藝術教育相關的選修課程，讓大學生根據自身的喜好，自主選擇一些感興趣的課程。具體而言，主要包含五個方面的課程：第一，音樂藝術課程。眾所周知，音樂具備一定的社會性以及哲理性，它不僅可以讓人感受到藝術的美感，還可以從中感悟到人生的價值以及存在的意義。因此，多開設一些音樂類的相關課程也可以在一定程度上培養大學生的藝術素養。第二，舞蹈藝術課程。舞蹈是一種人體動作藝術，它總是以人體動作、舞姿、手臂、表情、造型等來傳達一定的情感。如果適當地增加一些相關課程，可以更多地觸動大學生內心的情感，有利於培養他們的藝術素養。第三，書法藝術課程。書法藝術博大精深，它的形式之美可以幫助大學生打開心懷，提升氣質。因此，要想更好地培養大學生的藝術素養，一定的書法課程必不可少。第四，繪畫藝術課程。繪畫藝術以其獨特的構圖、色彩、線條等手段，完美地表達著生活中瞬間的美。開設繪畫藝術課程，可以使大學生通過光影、透視、比例、色彩等方法體會到事物的多側面以及縱向、橫向內容，有利於進一步培養大學生的藝術氣質。 第五，攝影藝術課程。隨著科學技術的不斷發展，人們常常會以攝影體現自然現象與社會生活。對於大學生而言，適當地學習攝影，可以幫助他們發現生活之美，從而有效培養和提高大學生的藝術素質。
此外，各高校同樣可以在其他一些非藝術類的學科中逐步滲透一些藝術教育，幫助大學生更好地提升自身的藝術素養。然而，不可否認的是，一些非藝術類的課程往往與藝術的聯系不大，這就為教師的教學提高了難度。為了恰當地將藝術教育滲透到自己的課程中來，廣大教師必須以形象、簡潔、生動又富有情感的語言將知識娓娓道來，讓學生感受到其中的藝術氣息，進而在不知不覺中提升自身的藝術素養。
（二）開展藝術專題講座
當前，大學生的某些狀況讓人擔憂，他們當中普遍存在一些價值觀念空虛，沒有精神信仰，一味追求享樂的思想進行意識，而文藝講座通過對學生的精神、思想教育，可以在一定程度上幫助他們找回自己，樹立正確、科學的人生觀、價值觀與世界觀。因此，作為大學教師，我們可以在教學過程中，多開展一些專題講座，並努力做到主體鮮明、針對性強，將教育功能、學術功能融為一體，促進學生對文藝知識的學習，進一步提升學生的藝術素養。
（三）豐富校園文化活動
實踐證明，多開展一些校園文化活動可以潛移默化地幫助大學生提高自身的藝術素養。因此，各高校應充分、合理地利用教學的空餘時間，為大學生組織、開展一些內容多彩、形式豐富以及具有較強知識性和趣味性的校園文化活動。這樣不僅為大學生提供了一個展示自身才華的舞台，使他們充分發揮了自身的特長，贏得了贊許，也在一定程度上增加了學生之間、藝術之間的雙向交流，進一步提升了大學生的藝術素養。我國著名作家曹禺一生成就非凡，同樣得益於其在大學時期出眾的藝術才華，這些才華為他今後藝術上的成功奠定了扎實的基礎。由此可見，為大學生提供一個展示才華的平台，對培養學生的藝術素養至關重要。
總之，任何人的藝術修養都不是先天的，都是在藝術創作或藝術欣賞的實踐中逐步培養起來的。大學時期是提升個人素質的關鍵時期，作為其中的教育人員，我們有必要提高自身的文化修養，並在自己的教學中逐步滲透藝術教育，為提升大學生的藝術素養做出自己應有的貢獻。

⑶ 提高藝術文化修養

所謂的藝術修養，是在有一定的基礎知識和一定的藝術實踐的基礎上，才能進一步的提高自己的藝術修養。要提高藝術修養，首先，要有深厚的文化素養，盡可能多的了解世界藝術。
其次要有進步的世界觀和審美觀，先進的世界觀，決定著正確的創作目的和創作動機，影響著創作的品位。而審美關是你正確把握藝術審美的標准。還有有豐富的生活積累，這樣才能讓你從最普通的事物中提取出最精華的東西。要有豐富的藝術想像力，去創作出各種可能的意境。

⑷ 淺談如何促進文化藝術教育發展

因此，重視教師的教學藝術，是激發學生的學習興趣和學習熱情，調動學生學習的主動性、積極性和創造性，豐富學生的想像力，推動學生不斷向新的目標邁進的重要保障。如何提高教學藝術？一、教師必須有五個「一」基本功五個「一」基本功是：普通話，好板書，好口才，好文章，好方法。教師有一口純正的普通話，在聽覺上給學生以美感。教師有好板書，在視覺上給學生以美感。再加上教師有好口才，好文章，徐徐道來，娓娓動聽，就能吸引學生，使學生聽你的課是享受。好方法就是通過鑽研各種教法，發揮自己優勢，形成自己特色，這樣教學法就活起來了。二、教師必須是德才兼備的引路人教師是五種角色兼具的人，即是歷史文化的傳播者，人際關系的藝術家，學生心理的保健醫生，畢業事業的引路人，人類靈魂的塑造者，因此教師是社會的重要角色。有人說過：「你想把學生培養成什麼樣的人，你自己首先應成為什麼樣的人。」甘地說：「教師是學生最好的課本。」因此德才兼備是教師的基本素質，是提高教學藝術的基本保證。三、教師必須擁有淵博的知識教師在教學中要想有所創新，就必須擁有該學科的淵博知識，才能厚積薄發游刃有餘。教師如果有了淵博的學識，教學就有了源泉。實踐證明，教師「授業解惑」的職能決定了教師不但必須具有廣博的學科知識、精深的專業知識，而且應該努力學習，掌握相關的學科知識。這不是一件容易達到的事情，雖然許多教師為科班出身，但所學未必精到，有的教師表面看來知識游刃有餘，實則淺薄寒傖，學生很難從其身上體會到教師應有的文化底蘊，而教師也難於以識服人。學識是教師實施教學的力量源泉，教學藝術則是達到教育目的的具體途徑。因此，教師能夠通曉學科知識、拓展知識面、發掘知識淵藪，真正成為讓學生佩服的教師，才是教師必備的重要素質。四、教師必須研究教學規律，提高教學效果研究教學規律，即指研究教學內容的規律、教學方法上的規律和認知上的規律等。教育教學實踐證明：在教學中學生普遍易於接受的規律是從具體到一般，即從感性到理性。以數學為例，當前引導學生主動探究已成為數學教學的一個新的趨向和熱點。數學知識的系統性和連貫性很強，教師必須從培養學生思維敏捷性、邏輯的連貫性、積極的創造性角度出發研究教學、鑽研教學。例如，將書上的知識進行重組，使知識更加系統化、具體化等。這樣使學生既學得具體、輕松，教師也教得愉悅，從而形成教與學的良性循環互動。五、教師必須把情感融入到教學過程中憤怒出詩人，激情見水平。情感之於教學，猶如能源之於發動機。把情感貫穿整個課堂，融入「精，氣，神」，即精力充沛，氣勢旺盛和神采飛揚，就會感染學生，調動學生的求知慾。心理學與教育學的研究表明，情感在教學過程中不僅有動力作用，而且能起到消除疲勞、激發創造力的作用。充滿感情的教與學，在很大程度上使主體樂此不疲，而且思維敏捷，並富有創造性。教學過程既是傳授知識培養能力的過程，又應該是師生情感交流的過程。沒有教師的情感就很難激發學生對知識、對真理的渴望與追求。教師的情感首先表現在教師對學生、對所教學科的愛，這種愛可以融化學生心中的「冰塊」，點燃學生智慧的火花，成為溝通師生感情的橋梁和紐帶，更是教師搞好教學的原動力。教師在教學過程中還應善於發揮情感的作用，即為學生營造愉快、和諧、合作、輕松的學習氛圍，以提高課堂教學效率；與此同時，教師在教學過程中還應努力創造條件，使每個學生都能享受教師充滿激情的講授，使每個學生都有獲得成功的機會，都能品嘗取得進步的快樂。六、教師必須把新的、正確的思想和理念貫徹到教學中事物是發展變化的，教學也如此。「教有教法，教無定法」，教學對象因時代不同、生源不同而有諸多差異，教學方法也不能一層不變。教師在教學藝術的研究中，不能只停留於表面、淺層次上，這就要求教師竭盡所能，努力探究教學技法，以實現教學的真正高效。隨著科學技術的飛速發展，新的思想、新的理論層出不窮，教師不能死守教材吃老本，而應該樂於接受新事物，努力學習、不斷進取，在教學方法、教學手段、教學內容的改革和創新上「與日俱進」。七、教師必須以學生為學的主體教師是教的主體，學生是學的主體，在教學過程中以啟發式教學為主，鼓勵學生去探索、去實踐。只有這樣，學生的知識才學得牢固，積極思維興趣才濃厚。教師高超的教學藝術能吸引學生的注意力，激發學生的學習興趣和學習熱情，調動學生學習的主動性、積極性和創造性，豐富學生的想像力，推動學生不斷向新的目標邁進。八、教師必須精心設計課堂教學學生在校學習的主要目的就是求知。因此，作為一名優秀的教師，應該預先估計到學生在學習過程中可能出現的各種問題，如，可能遺忘的知識點、上次教學沒有聽懂的地方、或是難度較大的課題等等。這些都要求教師在教學過程中必須站在學生的角度思考。具有精湛教學藝術的教師能科學地設計課堂教學過程，靈活地選擇教學方法，全面地運用教學原則，恰當地進行教學評價，從而及時地獲取反饋信息，有效地調控教學過程。九、教師必須善於激發學生的學習興趣以數學教學為例。數學內容的高度抽象性和數學學習的「再創造」要求比其它學科高，致使數學教學必須更加強調形象性。這就要求數學教師不僅善於運用嚴密的邏輯武器，而且還善於運用生動、鮮明、具體的形象法寶，通過直觀性語言和感性化材料的輔助來展開數學問題的思維活動。使學生從具體可感的形象中，把理論與形象融為一體，完成從生動直觀到抽象思維的飛躍。數學應該用生動形象的語言，藉助於比喻、類比、模擬、描繪等藝術手法，給學生以感性認識，使學生形成生動的表象或產生豐富的聯想，從而掌握難以理解的抽象原理、概念、公式和定理等。如在教學過程中故意製造懸念，以提高學生的學習興趣，激發學生探索知識的好奇心。十、教師必須掌握先進的教學手段仍以數學教學為例，對於講授《高等數學》，許多教師認為不能離開傳統的「黑板」方式，但隨著科學技術的飛速發展，多媒體教學在教學中的優勢已越來越明顯。它不僅可以調動學生的積極性，強化教學過程，而且能使課堂由靜變動，激發學生的興趣，從而打破「一塊黑板，一支粉筆，一張嘴巴眾人聽的」的傳統教法。如傳統教學手段只能提供靜止的畫面，對運動、抽象的畫面或過程則難以表現。多媒體技術可以解決這個難題。

⑸ 如何提高個人文化素養

1、培養一定的審美能力是極為重要的，因為我國的十幾年應試教育在這方面確實有一定的缺失。學校生涯的那幾年，最常見的，莫過於音樂美術課變成語文數學英語，原本就寥寥無幾的熏陶機會直接消失殆盡。

2、學一門樂器，音樂真是這個世上最神奇的東西。即便來自不同國家，說著不同語言，卻可以從同一段旋律中得到同樣的感受，這種強烈的心靈感受沒有國界限制。而且，培養一門樂器作為愛好，當你一個人寂寞的時候，也可以自娛自樂。

3、影視欣賞，是的沒有錯，大致指的就是電影，還有紀錄片。但我所說的電影，並不是指那些爆米花的家庭倫理或者忙於墮胎的校園戀愛，也不是說那類題材不好。只是更多情況下，那些電影你看過後，根本想不起到底講的什麼，記不清主人公的名字，對文化修養的提高基本沒什麼幫助。

4、多讀書。讀書這種事情呢，真的是需要一個氛圍的，因為人是最容易受氣氛感染的生物。一個良好的閱讀氛圍，一個安靜閱讀環境，周邊只有書頁翻動的沙沙聲，想必你也是不好意思繼續玩手機的。而且，這種環境下，人的注意力相對集中，你會自然而然開始思考。

⑹ 如何提高大學生的文化品位與藝術修養望各位網友給出具體答復。

有三點建議
1 通過學校組罩岩激織文藝活動，設立獎勵制度，可以對獲獎者進行宣傳，並利用學校宣傳機制棗段分享獲獎者的提高品味和修養的一些方法和習慣
2 通過學校物襪內部或各學校之間的社團聯誼交流，組織公開的文藝交流會
3 舉辦類似達人秀之類 現代學生較感興趣的活動引導其參與，參與條件可相對調整，對於達人的條件可以向學習領域有所延伸 例如數學達人 詩歌達人等 當然宣傳也很重要
以上只是個人建議 ，希望對你有所幫助·

⑺ 如何提高藝術修養

提升藝術修養要慢慢來，不能急。分享五個方式，可以嘗試。

5.記錄自己的想法和感受。每一個成長、進步，都離不開一個記錄、分享的階段。所以，提高藝術修養，除了看，還要總結記錄自己看時候的感受、想法、把這些感受寫下來分享，沉澱。這些都是以後提升藝術修養的積累。