① 怎樣學習藝術,提高自己的藝術修養
任何人的藝術修養都不是先天的,都是需要在藝術創作或藝術欣賞的實踐中,逐步鍛煉和培養的。首先要多讀、多聽、多看,多接觸各種藝術形式和藝術流派。只有在博覽的基礎上,才有可能辨別真偽優劣,培養出較高的藝術鑒賞能力。各種藝術形式之間都存在有機的聯系,對各種藝術形式培養起一定的興趣,會有助於藝術修養的提高。各種藝術流派之間也是有內在聯系的,只有廣泛通曉各種藝術流派,才可能有比較有鑒別,才可能采各家之精華,培養起高尚的藝術情趣。
1、提高藝術修養首先要樹立正確的世界觀。世界觀同人們的整個精神世界——心理狀態、道德觀、藝術趣味、審美能力等緊密地聯系在一起,如果沒有正確的觀念作指導,欣賞者就不可能領會藝術作品的藝術美,也不可能接受藝術作品所表達的思想傾向。
2、要培養自己的審美趣味,擴大自己的欣賞視野,從而提高藝術修養水平。要想欣賞音樂,需要有會聽音樂的耳朵;要想判別形態的美,就需要有銳利敏感的眼睛;要想接觸古今中外一切優秀的文藝作品,就需要閱讀他們、欣賞他們,藉以鍛煉自己的形象思維能力。只有這樣,才能提高審美趣味,加強審美感受,從而有益於身心健康。
3、要提高鑒賞能力,正確引導自身的審美趣味,還需要向那些具有某種專長的人在欣賞方面以指導、幫助。往往專家的意見可以影響、甚至改變自身的興趣和觀點。對藝術作品進行具體的分析、講解,有助於人們加深對作品的認識、理解和感受。
4、深刻認識現實社會生活。藝術具有認識價值。一部優秀的藝術作品,能深刻而典型地反映社會歷史,能成功地再現生活。提高藝術修養,有助於全面的欣賞藝術作品,深刻地認識作品的社會意義,更全面地理解社會、人生和現實生活,從而增強歷史責任感。
5、增加生活情趣,得到更多的藝術享受。藝術具有享受和娛樂的價值。注意藝術修養,可以豐富自己的精神生活,得到更多的更高尚的藝術享受,從而增強對生活的感情。這樣,在群體中的形象也將更加豐滿、更富有人情味,更能夠和群體融合在一起。
6、更好地吸收人類文化的一切精華,吸取一切進步的思想營養。任何一部藝術作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。注意藝術修養,可以更深刻地體會一部優秀藝術作品進步的思想傾向,從中汲取向上的力量。藝術作品是通過人物形象來感染讀者和觀眾的,因而對思想的熏陶作用也是更富有效果的。
7、培養道德情操。藝術具有道德的價值。一部優秀藝術作品中的藝術形象,對自己道德觀念和人生選擇方面的重大影響。注重藝術修養,可以通過進步的藝術形象,吸收進步的道德觀念,逐步培養道德情操。
② 畢業生如何學習美術
藝術生美術應該怎樣學?小編認為應該這么學美術,那就和大家分享一下自己的見解吧。
第一,先掌握最基本的美術技法。我們學美術的第1步肯定是要學會畫幾何體,畫陰影,畫透視。這些都是最基本的美術技法,我們學好了之後才能更好的走好藝術道路。
第二,一定要學會謙虛的找美術老師學。我們如果是初階的藝術生的話,一定要向老師學習美術技法才能讓自己的美術水平得到突飛猛進。
以上兩點就是藝術生學美術的方法,希望對大家有用。
本人一名大一藝術狗,高中三年經歷了非常系統的美術培訓,現在也考入了一所不錯的綜合類大學。那麼讓我用親身體會來跟大家說一下美術應該怎麼學。
首先是要有一定的審美,提高自己的審美很重要!!想考美院的小夥伴審美要更加註意,放幾張圖給大家參考一下
以上幾張都是近幾年中國美術學院的優秀校考色彩試卷,可以看出色彩的豐富性很強,筆觸放鬆主體物明顯以及塑造扎實等等,想畫好畫就去研究畫的好的人是怎麼畫出來的
那麼。。。。。這些畫大家應該就可以看出差距了吧,以上兩張塑造不好顏色臟,構圖丑,沒有遵循近大遠小的規律,所以高一的時候我們專業課老師就會給我們上欣賞課,提高自己的審美,平時有畫展大家就更應該去看,看看大師是怎麼畫畫的他們是怎麼運用顏色的。
其次就是要系統的學習,學美術禁忌三天打魚,兩天曬網。畫了兩三天就不想畫了這可怎麼行,所以學畫畫的同學最好去找專業的培訓機構或者藝術性高中來就讀。畫畫不是一天練就的,有些人復讀4.5年就為了一個美院在我們高中可是常用,所以畫畫不是一件簡單的事情,太多人把它理解得太簡單就會對自己放鬆,在我們高中集訓那段期間早上7點40就要到畫室畫畫,早上一張速寫接著老師來講評,講評完畢早上一張素描,下午2點30開始畫色彩5點40下課,晚上6點20上課畫到10點下課,接著作業10張速寫
最後就是多和老師溝通理解老師講評的內容!!
老師講的知識點不理解了一定要去和老師溝通,弄明白為止,腦子懂了就要實踐到手上
③ 藝術學習的技巧
藝術學習的技巧
是學設計的,如果你覺得你可以勝任平面圖形創作的話,可以看看用電腦制圖,因為這個和你的計算機專業的能稍微貼上點關系.
而且圖形創作這個范圍比較大,也可能是平面設計,也可能是AI設計.
使用一些比較基本的軟體,如PS,CORELDRAW,Painter等軟體.
(一)理論和實踐相結合的必要性
加強理論與設計項目相結合的實踐,特別是概念設計、創意設計等內容的研究,作重培養原創能力。這一能力的培養可以不擇手段。即利用一切可以刺激思維的方式,比如:
a) 採用聲、光、色、味等感官刺激。
b) 通過考察、體驗生活來直接積累經驗。
通過這些手段,把潛藏與設計師思維深處的創作力誘發出來,在經與其他同行的交流、合理的梳理、引導思維,從而使興趣能真正轉化成操作能力。其中,手繪表現圖與不同的狀態貫穿於設計的進程之中。
(二)結構與細部
加強結構、細部設計的能力,特別是對於已有一定基礎的設計師而言,結構與細部設計能力的高低直接影響到綜合設計的能力。我們藝術院校走出來的設計師在此方面沒有優勢,可以與建築師交流、合作,提高自身的結構與細部設計水平,從而能有效改正設計方案,僅僅停留在表現效果圖的階段而不能繼續深入的毛病。
(三)發揮手繪的優勢
手繪能力較強的設計師可以利用自身優勢,在設計的同時加強有目標性、有針對性的藝術命題創作訓練。因為,設計的初級階段在某種程度上與藝術創作有相似之處。所以藝術創作的自由性、原創性、主動性對於設計之初概念的確定有著巨大的幫助。同時藝術創作能開拓思維空間,激發設計師的創作力、想像力,喚起設計的慾望。在藝術創作時,設計師通過對藝術作品的欣賞與借鑒,開闊了眼界、提高了藝術修養和審美價值觀,這也是設計師在今後的設計工作中能時時受益的基礎修養。
(四)設計表達的過度
設計表達因由原來重視技法轉而重視表達與思維的互動,既強調設計思維由概念產生到設計結構之間採用層層遞進的方式,圖象表現的多樣性就在設計構思遞進的過程中體現出來。比如:手繪草圖、電腦繪圖、剪貼、文字、視頻、聲頻等等。這一過程的不斷體驗能夠有力加強設計師表達思維的能力(以清晰的邏輯思維為指導,用圖象的形式表達思維)。
④ 怎樣學藝術
01 心態上對藝術專業或是文化單方面看重
雖然現在對藝術生的文化要求越來越高,但是很多孩子在心態上還沒調整過來,不是過於重視文化學習,對於藝術三天打魚兩天曬網,就是一心投入藝術學習覺得文化不重要,在這樣的心態驅使下,很難取得兩者的平衡。
02 沒有兼顧好文化與藝術學習的時間安排
總是手忙腳亂,但卻不知道自己在忙什麼,是很多寶寶的常態。因為沒辦法合理安排時間,該學藝術的時候在搞學習,專攻一段時間藝術之後又發現文化跟不上了。
03 在兩種場景的學習中難以做到思維切換
因為藝術和文化課是兩種不同的知識,因此在這兩種東西之間進行思維切換是需要時間的,否則就會精神不專注,愛開小差,效率低下。
⑤ 高中美術藝術生該如何學習
高中生學習美術要根據自身情況量力而行;都要經歷在校學習培訓,然後參加藝術校考、藝術統考和高考才能進入大學;藝術專業課考試時考素描頭像、色彩靜物等等。具體來說:
1.高中生學習美術要綜合考慮。首先要考慮自己的興趣愛好、意志毅力,自己的就業方向,家庭的經濟狀況等等。
2.高中生要先在學校或者專業課老師的輔導下學習,有條件的可以外出到大城市補習。在高三時,按照自己的意願參加藝術院校組織的校考,同時要參加藝術類統考,作為高考錄取的依據。最後,都要參加高考,獲得文化課成績。
3.高中美術專業的考生,文化課考試是跟普通考生相同的。不同的是要參加美術專業課考試,主要考試素描頭像、色彩靜物等等。不同學校可能有不同要求。
⑥ 零基礎怎麼學習藝術
零基礎學藝術一定要打好基本功,一般情況下都是從素描開始學起,素描是一切造型藝術的基礎。學習素描要從最基本的石膏幾何體開始,然後是素描靜物,然後是素描肖像,基本的路線是這樣的,當然,中間一定要穿插著畫速寫,速寫一定要堅持每天畫,這樣可以提高你繪畫的靈動性,剩下的就是看你往哪方面發展,比如說水粉,水彩,油畫,國畫等,打好基礎後,選擇一個方向進行專業訓練
⑦ 藝術生如何學文化課
藝術生學文化課方法如下:
1.端正心態,認真學習每一門課程;
2.調整狀態,培養學習方面的興趣與熱情;
3.利用好有限的課余時間,抓緊學習自己不擅長的學科
第三,考生要注重自己擅長的專業。高考是一個選拔性的考試,你可以就自己選擇的藝術專業方向仔細斟酌,請老師、同學等對你進行考評,綜合多方面因素選擇自己最擅長的藝術專業方向,促使自己順利通過高考,這樣以後在大學學習中才會「得心應手」。
第四,考生要考慮將來想要從事的工作方向。進入大學學習,是對自己專業知識的提高、綜合能力與素質的培養,為以後的工作打下堅實的基礎,考生根據以後的工作願望來選擇專業方向也是考前努力學習的動力。
第五,在某些專業方向的選取上,考生還要切實地考慮自己的先天條件和潛力。比如,播音主持專業對聲音和語言表達能力要求比較高;而繪畫要求對事物有敏銳的觀察力和感知感悟能力,並具備勤奮刻苦的精神等等。
⑧ 藝術生怎麼學文化
藝術生學文化方法如下:
1.系統化教學法:簡單的說「系統化教學法」是「一對一」、「輔導班」的概念,它強調學生的學習是多方面因素決定的,不僅需要知識系統化,而且要注重學習方法系統化,時間管理系統化,情緒管理系統化等。
2.「互動式」教學法:採用「知識梳理+課堂互動」教學方式,每次2 —2.5小時,課堂時間比一般的要長些,變注入式教學為啟發式教學,變被動聽課為主動參與,變單純知識傳授為知能並重。
第二:要有適合於自己的優秀老師領航,針對藝術生學習文化課何為優秀的教師,優秀教師就是適合學生個性化學習需求的老師,在這里提到個性化學習是非常適合藝術生的一種學習模式,也就是我們所提到的一對一輔導;
一對一輔導可以單純針對每個藝術考生指定一套適合於他們的學習方案和計劃,配備更加適合於單個學生的優秀教師。這也是大堂學習所無法相比的,因為大堂不能完全做到某個教師的配備絕對的適合於所有的學生,只能是達到70%相對適合就可以了。
這種客觀的分析還需要家長和學生的分析和理解,根據自己孩子的具體情況針對性的選擇適合自己孩子的學習方式。
第三:要有良好積極健全的學習心態,藝術生要學會主動地投入到文化課的學習中,盡最大努力的拋棄外界的影響和干擾,甚至自己要學會把這種外界的影響和干擾轉化成一種學習的動力,任何環境都不能沒有一絲外界干擾,沒有一絲干擾只能相對來說;
我們能排除這種干擾,不讓這種干擾影響到自己學習的情緒,這同時也是一種能力的表現或提升,良好健全的學習心態也是修煉來的,同時也是一種良好素養的培養過程。
第四:嚴格的學校管理,由藝術高考生,處於心理和生理上發育期。如果缺少了教師的管理和督促,大部分是行不通的!但是也不排除部分學生具有極強的主觀能動性,不管是在學習上還是生活中都讓家長和學校省心。
所以針對部分缺少主觀能動學習的學生我們還是有很大必要去強加管理的!否則在這短暫的幾個月學習時間里是無法達成自己的學習意願的!