藝術教育的分類標准有哪些

⑴ 幼兒藝術教育的范疇包括哪些

藝術教育的好處 刺激和發展的想像力和批判性思維,並精選了認知和創造性的技能。 有一個巨大的影響每一個兒童的生長發育和已經被證明有助於水平「學習領域」。 加強解決問題和批判性思維的技能,增加整體學術成就和學校的成功。 開發一個意義上的工藝、質量任務的性能 幼兒藝術教育的范疇具體包括音樂、美術、舞蹈三類。而且藝術教育最重要的一個前蝗就是要尊重幼兒的興趣和選擇，這一點父母絕對不能替代孩子做主，因為每一個孩子和成人的興趣愛好是截然不同的，替孩子做選擇就等於失去了藝術教育的宗旨。同時，現在的幼兒教育中有一個很大的問題，就是將藝術教育作為教育中的輔助內容，如將其中的思想品德教育內容抽取出來，以藝術的形式包裝，但卻忽視了幼兒欣賞、創造美的過程，忽視了藝術本身的特點。 錯誤概念：藝術教育變成了技能訓練 重「術」不重「道」是現在藝術教育中最常見的通病，雖然很多父母也意識到了這個問題，但還是不自覺地拿彈得好不好、畫得像不像等作為孩子藝術教育成果的衡量標准，而忽視了孩子藝術修養、審美情趣的提高，不少父母都認為藝術教育是教育的附屬品，學好藝術可以為各類考試添加籌碼也是多數父母的心態。

⑵ 藝術種類

對藝術的審美分類，主要應根據主體的審美感受、知覺方式來進行。依據這個原則，藝術可以分為造型藝術、表演藝術、綜合藝術和語言藝術四大類。

1、造型藝術

所謂視覺藝術即美術，是指通過人的視覺感官（眼睛）及與之相適應的審美手段去傳達和接受審美經驗的藝術。在人的各種感覺器官中，視覺最為復雜、細致和靈敏，同時也是人獲取信息的主要來源，外在世界的山大豐富性和多樣性，常常通過視覺活動而被人感知。因而，視覺藝術的種類和樣式也最為豐富，甚至其他藝術也往往需要以視覺感受為基礎來構造藝術形象。

人類從遠古時代就開始了視覺造型的探索，留下了最早的繪畫和雕塑。隨著人類文明的進步，以視覺為審美途徑的藝術種類和手段也日漸增多，繪畫、雕塑、建築、工藝美術、書法、攝影等是最為典型的視覺藝術種類。

2、表演藝術

例如音樂、舞蹈等。音樂是通過聽覺感官（耳朵）及與之相適應的審美手段，傳達和接受審寬早美經驗的藝術。舞蹈是人的身體按一定節奏進行連續性動作的藝術形式。它起源於遠古人類的生產勞動，並和音樂、詩歌相結合，是人類歷史上最早產生的藝術形式之一。

3、綜合藝術

所謂綜合藝術，是指同時通過視覺、聽覺感官以及與之相適應的審美手段的共同活動來傳達和感受審美經驗的藝術。它主要包括電影、電視、戲劇等。

4、語言藝術

語言藝術主要指文學。文學以文字語言（詞語）為媒介，不像其他藝術那樣直接訴諸人的視聽感官，無論文學的傳達還是接受都要通過主體想像去感受、體驗並構造審美意象。

作為一個龐大的藝術種類，文學通常包括詩歌、散文、小說等不同體裁。其中慎唯雀，詩歌是最早出現的一種文學體裁。它以富有節奏韻律性的語言，直接觸及人的情感，創造了一個超越現實而又只存在於人的心靈之中的情感世界。

⑶ 簡述五種主要的藝術分類方法

簡述五種主要的藝術分類方法, 常用的藝術分類方法有哪些

第一種：以藝術作品的存在方式為依據，將藝術區分為時間藝術（音樂、文學）、空間藝術（雕塑、繪畫）和時空藝術（戲劇、影視）。
第二種：以藝術作品的感知方式為依據，將藝術區分為聽覺藝術（如音樂）、視覺藝術（如繪畫）和視聽藝術（如戲劇）。
第三種：以藝術作品對客體世界的反映方式為依據，將藝術區分為表現藝術（音樂、舞蹈、建築、抒情詩等）和再現藝術（繪畫、雕塑、戲劇、小說等）。 第四種：以藝術作品的物化形式為依據，將藝術區分為動態藝術（音樂、舞蹈、戲劇、影視等）和靜態藝術（繪畫、雕塑、建築、實用工藝等）。
第五種：在歐美等國家新興的分類法，把藝術分為：視覺藝術，包括繪畫、雕塑、攝影藝術、建築、工藝，以及現代藝術設計、廣告藝術、電影藝術、計算機三維動畫等；表演藝術，包括音樂、舞蹈、戲劇，以及在發達國家近年來廣受歡迎的音樂劇等。這種分類方法的優點是適應現代藝術的發展趨勢，及時容納了最新出現並廣受歡迎時新興藝術門類或樣式。但是，這種分類方法畢竟剛剛出現，尚未經過時間的檢驗，尤其是在目前尚未得到世界各國藝術界、學術界、教育界的普遍認可，即使在發達國家內，也並沒有得到普遍的認同。

常用的藝術分類方法

藝術分類的方法多種多樣常用的分類方法有以下幾種。 以作品的社會功能為依據可以將藝術分為審美藝術和實用藝術。所謂審美藝術指審美功能第一、實用功能第二因而主要供審美欣賞的藝術如音樂、美術、文學、舞蹈、戲劇等所謂實用藝術指實用功能第一、審美功能第二因而同時可供實用和欣賞的藝術如建築、園林、實用工藝美術等。 在審美藝術之內以審美主體對作品的感知方式對應於藝術作品所使用的不同媒介為依據可以將藝術分為視覺藝術美術等、聽覺藝術音樂等、文學藝術想像藝術和視聽綜合藝術戲劇、影視劇等。 在審美藝術之內以藝術作品在時空中的存在方式為依據可以將藝術分為時間藝術音樂、文學等又可稱為動態藝術、空間藝術繪畫、雕塑等又可稱為靜態藝術和時空綜合藝術戲劇、影視劇等。 除此之外還可以從不同角度出發將藝術分為再現藝術、表現藝術與再現表現綜合藝術等。藝術分類的結果具有相對性。

簡述藝術分類的原則和方法

藝術
[解釋]1.用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態，包括文學、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。
2.指富有創造性的方式。例如：領導藝術。
3.形狀獨特而美觀的。
懂藝術的人說藝術是藝術
非懂藝術的人說藝術是垃圾
那你說怎麼理解。。這是個人的思想問題。
藝術現有十種:繪畫、雕塑、工藝、建築、音樂、舞蹈、文學、戲劇、電影、游戲
為什麼有好多人根本看不懂一幅藝術畫的美在哪裡。。而畫的人才真的會理會得出感情。
對於藝術，通常可以從三個層面來認識。 第一是從精神層面，把藝術看作是文化的一個領域或文化價值的一種形態，把它與宗教、哲學、倫理等並列。第二是從活動過程的層面來認識藝術，認為藝術就是藝術家的自我表現、創造活動，或對現實的模仿活動。第三是從活動結果層面，認為藝術就是藝術品，強調藝術的客觀存在。
一般認為，藝術是人們把握現實世界的一種方式，藝術活動是人們以直覺的、整體的方式把握客觀物件，並在此基礎上以象徵性符號形式創造某種藝術形象的精神性實踐活動。它最終以藝術品的形式出現，這種藝術品既有藝術家對客觀世界的認識和反映，也有藝術家本人的情感、理想和價值觀等主體性因素，它是一種精神產品。
藝術與其它意識形態的區別在於它的審美價值，這是它的最主要、最基本的特徵。藝術家通過藝術創作來表現和傳達自己的審美感受和審美理想，欣賞者通過藝術欣賞來獲得美感，並滿足自己的審美需要。除審美價值外，藝術還具有其它社會功能，如認識功能，教育和陶冶功能，娛樂功能等。其中藝術的社會功能是人們通過藝術活動而認識自然、認識社會、認識歷史、了解人生，它不同於科學的認識功能。藝術的教育功能是人們通過藝術活動，受到真、善、美的薰陶和感染，而潛移默化地引起思想感情、人生態度、價值觀念等的深刻變化，它不同於道德教育。藝術的娛樂觀念是人們通過藝術活動而滿足審美需要，獲得精神享受和審美愉悅，它不同於生理 *** 。
藝術的種類繁多，根據不同的分類標准，可將藝術分為以下一些型別：
依據藝術形象的存在方式，藝術可分為時間藝術、空間藝術和時空藝術。美術是一種空間藝術。依據藝術形象的審美方式，藝術可分為聽覺藝術、視覺藝術和視聽藝術。美術是一種視覺藝術。依據藝術的物化形式，藝術可分為動態藝術和靜態藝術。美術主要是一種靜態藝術。依據藝術分類的美學原則，藝術可分為實用藝術、造型藝術、表演藝術、語言藝術和綜合藝術。美術是一種造型藝術。
依據藝術形象的表現方式，藝術可分為表現藝術和再現藝術。美術中既有表現性的，也有再現性的。
需要指出的是，關於「藝術」與「美術」的含義和適用范圍，在東西方是存在著一定的差異的。了解這些差異，有助於我們更好地把握它們的概念和使用它們。
在西方，"藝術"與"美術"都源於古羅馬的拉丁文「art」，原義是指相對於"自然造化"的"人工技藝"，泛指各種用手工製作的藝術品以及音樂、文學、戲劇等，當時廣義的art甚至還包括制衣、栽培、拳術、醫術等方面的技藝。到了古希臘時期，藝術的概念仍是與技藝、技術等同的，但古希臘的繪畫與雕塑在公元前五世紀發展到成熟階段時，已基本確立了一套古典美的標准，為日後藝術涵義的演變埋下了伏筆。直到文藝復興時期，藝術逐漸與"美的"等同起來，18世紀中期，基於美的藝術概念體系方才正式建立，藝術成了審美的主要物件。今天，英語中的"art"一詞仍然既作"藝術"解，又作"美術"解，它既可以用來指音樂、舞蹈、文學、戲劇、電影等其它各種藝術門類，有時又專門用來要指稱包括繪畫、雕塑、工藝、建築在內的視覺藝術。在很多西方著作中我們甚至還會看到，作者所說的"art"其實僅僅就是指我們中國人所認為的美術的一部分：繪畫。而他們的"the fine arts"（我們直接譯作「美術」），也仍然是指詩歌、音樂、繪畫、雕塑、建築等。
「美術」這個專門名詞在中國是從新文化運動開始被文藝家和教育家普遍運用的。當時蔡元培運用"美術"這個術語時，也還包括了詩歌和音樂。其後，中國的文藝界、教育界把"美術"和"藝術"的概念逐漸分離開來，"藝術"是一切藝術門類的總稱，它是用不同的形象化手段來反映自然和社會，表現人類情感的一門大人文學科，它包羅了美術、音樂、詩歌、舞蹈、戲劇、電影、書法等，也包括服飾、園林等很大的范圍。而"美術"，則專門用來指藝術的一個重要分支——即視覺藝術部分。
總之，在漢語中我們有"藝術"與"美術"兩個詞，它們的含義不同，指稱的范圍有別，而在英語中卻只有一個詞"art",它既用來泛指一切藝術門類，也用來專指所有藝術門類的一個部分——美術，甚至美術中的一個方面——繪畫。這便是東西方在"藝術"和"美術"兩個詞的含義和應用范圍上的差異。
美術是以物質材料為媒介,塑造可觀的靜止的，占據一定平面或立體空間的藝術形象的藝術．表現作者思想感情的一種社會意識形態，同時也是一種生產形態。
通常指繪畫、雕塑、工藝美術、建築藝術等在空間開展的、表態的、訴之於人們視覺的一種藝術。十七世紀歐洲開始使用這一名稱時 ，，泛指具有美學意義的繪畫、雕刻、文學、音樂等。我「五四」前後開始普遍應用這一名詞時，也具有相當於整個藝術的涵義。例如魯迅在一九一三年解釋「美術」一詞時寫道：「美術為詞……譯自英之愛忒。愛忒雲者，原出希臘，其誼為藝。隨後不久，我國另以「藝術」，一詞翻譯「愛忒」，「美術」一詞便成為專指繪畫等視覺藝術的名稱了。

簡述鋼橋的分類方法

橋梁結構按受力體系分，可分為梁式橋、拱式橋、懸索橋、剛架橋和組合體系橋。梁式橋的承重構件（梁）主要以受彎為主，拱式橋的承重構件（拱圈）以受壓為主，懸索橋的承重構件（主纜）以受拉為主，剛架橋的承重構件（梁）以受彎剪、（柱）以彎壓為主，組合體系橋中不同的元件有不同受力，系拱桿中拱受壓、系梁受彎、吊桿受拉，斜拉橋中索受拉、梁受彎，塔柱受壓。

簡述運動技能的四種分類方法

運動技能一般按下列不同標准分成不同的型別：
第一，依據運動技能是否需要使用某種工具（或裝量），分為工具性運動技能與非工具性運動技能。工具性運動技能指使用某種工具（或裝置）的運動技能。如寫字、繪圖、打球、騎腳踏車、使用實驗儀器和駕駛飛機等的運動技能。非工具性運動技能指不需要使用某種工具（或裝置）的運動技能。如打拳、競走、游泳、唱歌、舞蹈等運動技能。
第二，依據運動技能所涉及的肌肉與動作幅度大小，分為精細運動技能與大運動技能。精細運動技能是主要由小肌肉運動（如腕關節和手指的運動）來實現，在狹小的空間范圍內進行，要求具有精巧的協調動作的技能。如寫字、打字、雕刻、綉花、織毛衣等技能。大運動技能是運用大肌肉運動來實現，需要大力氣和大幅度動作的技能。如跑步、游泳、打球、舉重等。
第三，依據動作的連貫與否，分為連續性運動技能與非連續性運動技能。連續住運動技能指以連續、不間斷的方式所完成的一系列動作技能。它需要對外部情境進行不斷調節。如打字、滑冰、跑步、舞蹈、彈琴、開汽車等活動中的技能。在這些技能中，動作的持續時間較長，動作與動作間沒有明顯可以直接感知到的新的起始點。非連續性運動技能指由突然爆發的動作所組成的技能。該運動技能只包括較短的序列，其精確性可以計數。如射箭、舉重、投籃、投擲標槍、按電鈕、緊急剎車等。這些技能動作的持續時間短暫（一般在5秒鍾以內），動作的起點與終點都是精晰可辨的。
第四，依據對外部 *** 的利用程度，分為封閉性運動技 能與開放性運動技能。封閉性運動技能指可以不參照個體外部條件變化所進行的運動技能。如跳高屬於連續性的封閉性技能，因為運動員每次試跳時，外界環境相對地保持不變。射箭是非連續性的封閉性技能。封閉性運動技能一般都具有相當固定的動作模式。開放性運動技能指動作隨個體外部情境變化可作相應變化的技能。如打乒乓是連續性的開放性技能，司機的緊急剎車是非連續性的開放性技能。開放性運動技能要求人們具有處理外界資訊的能力與對事件發生的預測能力。

簡述顧客分類方法及應對技巧

覺得顧客一般分為兩種：一種是長期的，比如公司，工廠或者個體獨立戶，這個可以經常聯絡並給一定的優惠。另一種就是短期的，一般都是自己覺得好才買的，這種就應該挑一些質量最好的，好讓他拿出去的時候讓周圍的朋友看得喜歡。

簡述我國民族器樂的三種分類方法

中國民族樂器分類
一、吹奏樂器
我國吹奏樂器的發音體大多為竹製或木製。根據其起振方法不同，可分為三類：
第一類，以氣流吹入吹口激起管柱振動的有簫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。
第二類，氣流通過哨片吹入使管柱振動的有嗩吶、海笛、管子、雙管和喉管等。
第三類，氣流通過簧片引起管柱振動的有笙、抱笙、排笙、巴烏等。由於發音原理不同，所以樂器的種類和音色極為豐富多采，個性極強。並且由於各種樂器的演奏技巧不同以及地區、民族、時代和演奏者的不同，使民族器樂中的吹奏樂器在長期發展過程中形成極其豐富的演奏技巧，具有獨特的演奏風格與流派。
典型樂器：
笙、蘆笙、排笙、葫蘆絲、笛、管子、巴烏、壎、嗩吶、簫。
二、彈撥樂器
我國的彈撥樂器分橫式與豎式兩類。橫式，如：箏(古箏和轉調箏)、古琴、揚琴和獨弦琴等；豎式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聶等。
彈奏樂器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲與撥子兩種彈奏方法。彈奏樂器除獨弦琴外，大都節奏性強，但餘音短促，須以滾奏或輪奏長音。彈撥樂器一般力度變化不大。在樂隊中除古琴音量較弱，其它樂器聲音穿透力均較強。
彈撥樂器除獨弦琴外，多以碼(或稱柱)劃分音高，豎式用相、品劃分音高，分為無相、無品兩種。除按五聲音階排列的普通箏等外，一般都便於轉調。
各類彈奏樂器演奏泛音有很好的效果。除獨弦琴外，皆可演奏雙音、和弦、琵音和音程跳躍。
我國彈奏樂器的演奏流派風格繁多，演奏技巧的名稱和符號也不盡一致。
典型樂器：
琵琶、箏、揚琴、七弦琴(古琴)、熱瓦普、冬不拉、阮、柳琴、三弦、月琴、彈布林。?l
三、打擊樂器
我國民族打擊樂器品種多，技巧豐富，具有鮮明的民族風格。
根據其發音不同可分為：
1、響銅，如：大鑼、小鑼、雲鑼、大、小鈸，碰鈴等；
2、響木，如：板、梆子、木魚等；
3、皮革，如：大小鼓、板鼓、排鼓、象腳鼓等。
我國打擊樂器不僅是節奏性樂器，而且每組打擊樂群都能獨立演奏，對襯托音樂內容、戲劇情節和加重音樂的表現力具有重要的作用。民族打擊樂器在我國西洋管弦樂隊中也常使用。
民族打擊樂可分為有固定音高和無固定音高的兩種。無固定音高的如：大、小鼓，大、小鑼，大、小鈸，板、梆、鈴等有固定音高的如：定音缸鼓、排鼓、雲鑼等。
典型樂器：
堂鼓(大鼓)、碰鈴、缸鼓、定音缸鼓、銅鼓、朝鮮族長鼓、大鑼小鑼、小鼓、排鼓、大鈸。
四、拉弦樂器
拉弦樂器主要指胡琴類樂器。其歷史雖然比其它民族樂器較短，但由於發音優美，有極豐富的表現力，有很高的演奏技巧和藝術水平，拉弦樂器被廣泛使用於獨奏、重奏、合奏與伴奏。
拉弦樂器大多為兩弦少數用四弦如：
四胡、革胡、艾捷克等。大多數琴筒蒙的蛇皮、蟒皮、羊皮等；少數用木板如：椰胡、板胡等。少數是扁形或扁圓形如：馬頭琴、墜胡、板胡等，其音色有的優雅、柔和有的清晰、明亮；有的剛勁、歡快、富於歌唱性。
典型樂器：
二胡、板胡、革胡、馬頭琴、京胡、中胡、高胡。

簡述海水水質標準的分類方法

1 海水水質分類
按照海域的不同使用功能和保護目標，海水水質分為四類：
第一類 適用於海洋漁業水域，海上自然保護區和珍稀瀕危海洋生物保護區。
第二類 適用於水產養殖區，海水浴場，人體直接接觸海水的海上運動或娛樂區，以及與人類食用直接有關的工業用水區。
第三類 適用於一般工業用水區，濱海風景旅遊區。
第四類 適用於海洋港口水域，海洋開發作業區。
2 海水水質標准
各類海水水質標准列於表1
表1 海水水質標准
(mg/L)
序號
專案
第一類
第二類
第三類
第四類

1
漂浮物質
海面不得出現油膜、浮沫和其他漂浮物質
海面無明顯油膜、浮沫和其他漂浮物質

2
色、臭、味
海水不得有異色、異臭、異味
海水不得有令人厭惡和感到不快的色、臭、味

3
懸浮物質
人為增加的量≤10
人為增加的量≤100
人為增加的量≤150

4
大腸菌群≤
（個/L）
10000
供人生食的貝類養殖水質≤700
－

5
糞大腸菌群≤（個/L）
2000
供人生食的貝類養殖水質≤140
－

6
病原體
供人生食的貝類養殖水質不得含有病原體

7
水溫（℃）
人為造成的海水溫升夏季不超過當時當地1℃，其它季節不超過2℃
人為造成的海水溫升不超過當時當地
4℃

8
pH
7.8～8.5
同時不超出該海域正常變動范圍的0.2pH單位
6.8～8.8
同時不超出該海域正常變動范圍的0.5pH單位

9
溶解氧>
6
5
4
3

10
化學需氧量≤（COD）
2
3
4
5

11
生化需氧量≤（BOD5）
1
3
4
5

12
無機氮≤（以N計）
0.20
0.30
0.40
0.50

13
非離子氨≤
（以N計）
0.020
續表1
序號 專案 第一類 第二類 第三類 第四類
14
活性磷酸鹽≤
（以P計）
0.015
0.030
0.045

15
汞≤
0.00005
0.0002
0.0005

16
鎘≤
0.001
0.005
0.010

17
鉛≤
0.001
0.005
0.010
0.050

18
六價鉻≤
0.005
0.010
0.020
0.050

19
總鉻≤
0.05
0.10
0.20
0.50

20
砷≤
0.020
0.030
0.050

21
銅≤
0.005
0.010
0.050

22
鋅≤
0.020
0.050
0.10
0.50

23
硒≤
0.010
0.020
0.050

24
鎳≤
0.005
0.010
0.020
0.050

25
氰化物≤
0.005
0.10
0.20

26
硫化物≤
（以S計）
0.02
0.05
0.10
0.25

27
揮發性酚≤
0.005
0.010
0.050

28
石油類≤
0.05
0.30
0.50

29
六六六≤
0.001
0.002
0.003
0.005

30
滴滴涕≤
0.00005
0.0001

31
馬拉硫磷≤
0.0005
0.001

32
甲基對硫磷≤
0.0005
0.001

33
苯並（a）芘≤
（μ/L）
0.0025

34
陰離子表面活性劑（以LAS計）
0.03
0.10

35
*放射
性核
素
（Bq/L）
60Co
0.03

90Sr
4

106Rn
0.2

134Cs
0.6

137Cs
0.7

⑷ 藝術分為幾類

藝術主要分為造型藝術、表演藝術、綜合藝術和語言藝術四大類。

1、造型藝術：即美術，指通過人視覺感官及與之相適應的審美手段去傳達和接受審美經驗的藝術。

2、表演藝術：是通過人的演唱、演奏或人體動作、表情來塑造形象、傳達情緒、情感從而表現生活的藝術。表演藝術通常包括舞蹈，音樂，曲藝，雜技，魔術等。

3、綜合藝術：是指同時通過視覺、聽覺感官以及與之相適應的審美手段的共同活動來傳達和感受審美經驗的藝術。它主要包括電影、電視、戲劇等。

4、語言藝術：主要指文學。文學以文字語言（詞語）為媒介，以主體的感知覺為渠道，終作用於大腦，引發主體進行思考，並在思考的過程中體驗並構造審美意象。

(4)藝術教育的分類標准有哪些擴展閱讀

提高文化產品質量，進一步滿足人民群眾的精神文化生活需求，必須從提高藝術原創力著手。它要求創作者真正深入生活，深入人民群眾的精神世界，這樣才能創作出觸動人心、引發共鳴的作品。

歷史的創造、時代的雕塑緊緊依靠人民，人民的需要正是文藝存在、理論研究的根本價值所在。一切轟動當時、傳之後世的文藝作品，反映的都是時代要求和人民心聲；一切偉大的哲學社會科學成果都是在回答和解決人與社會面臨的重大問題中創造出來的。

一旦離開人民，文藝就會變成無根的浮萍、無病的呻吟、無魂的軀殼，哲學社會科學就不會有吸引力、感染力、影響力、生命力。因而，所有有抱負、有追求的文藝工作者、學術研究者都應該追隨人民腳步，讓自己的心永遠隨著人民的心而跳動。

⑸ 藝術包括哪幾大類

一、藝術的種類繪畫、雕塑、工藝、建築、音樂、舞蹈、文學、戲劇、電影、游戲 藝術的種類繁多；

二、根據不同的分類標准，可將藝術分為以下一些類型：

1、依據藝術形象的存在方式可分為 時間藝術、空間藝術和時空藝術。美術是一種空間藝術。

2、依據藝術形象的審美方式可分為 聽覺藝術、視覺藝術和視聽藝術。美術是一種視覺藝術。

3、依據藝術的物化形式藝術可分為 動態藝術和靜態藝術。美術主要是一種靜態藝術。

4、依據藝術分類的美學原則可分為 實用藝術、造型藝術、表演藝術、語言藝術和綜合藝術。美術是一種造型藝術。

5、依據藝術形象的表現方式可分為 表現藝術和再現藝術。美術中既有表現性的，也有再現性的。

6、依據藝術行為的表現方式可分為 行為藝術、肢體藝術，語言，表情等。

7、從媒介的角度分 藝術形象大約可分為視象（繪畫、雕塑等造型藝術）、聽象（音樂藝術）、心象（文學藝術）和視聽形象（電影、電視藝術）等。

⑹ 中小學藝術課程如何分類

2001年7月，教育部頒布了九年義務教育階段《美術課程國家標准》的實驗稿。這次頒布的《美術課程國家標准》（以下簡稱為《課標》），力求體現素質教育的要求，具有下面幾方面的特點。

（一）以往的美術教學大綱往往把美術學科作為技能學科。而這次的《課標》卻把美術學科作為人文學科來看待，強調運用美術形式傳遞情感和思想。通過美術課程的學習，使學生共享人類社會的文化資源，積極參與文化的傳承，並對文化的發展作出自己的貢獻。

（二）以往美術教學大綱的學習內容是以美術的門類（如：繪畫、工藝、欣賞）來劃分，這樣的劃分顯然是強調學科中心，關注美術專業知識技能的學習。而這次的《課標》卻從促進學生素質發展的角度，根據美術學習活動方式來劃分學習領域，如：「造型·表現、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索」。顯然，這樣改變了單純以學科知識體系構建課程的思路和方法。

（三）這次的《課標》還加強了學習活動的綜合性和探索性，尤其是「綜合·探索」領域更是強調美術學習領域之間、美術與其他學科、美術與現實社會等方面相綜合的活動，旨在發展學生的綜合實踐能力和探究發展能力。

（四）以往美術課的學習內容往往脫離學生的生活經驗，難以激發學生學習的興趣。而這次的《課標》卻注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生須在實際生活中領悟美術的獨特價值。

（五）在學習方式上，以往教師是權威，是傳授知識的主導者。而這次的課標卻強調學生的主體地位，提倡探究性的學習，以及自主性和合作性的學習，改變教師是課堂教學的推一主角的現象，提倡師生間的平等關系。

（六）在評價方面，以往只有教師對學生的作品進行評價。而這次的《課標》卻鼓勵學生自評、互評；注重對學生美術活動表現的評價；提倡採用多種方式評價學生的美術作業。

⑺ 藝術有哪些種類

藝術的種類包括：繪畫、書法、金石、雕塑、建築、工藝、照相、音樂、文學、演劇、舞蹈、電影。
中國自古以來，「書畫」並稱，又有「書畫同源」之說，說寫字同作畫，是根本相同的，故在中國，書是與畫同等重要的種藝術。金石，在小小的圖章中雕刻文字，分厘毫發都要講究，在一切美術中是最精深的一種。其性質介乎書法與雕塑之間，也可說是雕塑之一種。中國畫家大都能書，書家大都能治金石。因此「書畫金石」，三位一體。
照相初發明時，大都當作實用品，或工藝之一種，不能獨立為一種藝術。後來，用照相攝靜物，風景、同畫一樣。就有「美術照相」之名。後來照相技術進步，而繪畫趨於寫實，美術照相遂漸漸地獲得正式藝術的地位。
繪畫，建築，雕塑，這三種在西洋美術中向來是最主要的。繪畫是在平面上（紙或布）表現的，建築雕塑是在立體中表現的，雕塑的立體是僅重表面的，建築的立體則兼重表面和內部。
工藝，是實用為主的一種藝術。例如文具、茶壺茶杯、桌子発子等一切日用器什，都是工藝美術。這種藝術，是在實用之外，又必求其美觀。因為實用的條件太苛刻，美術家不能自由發揮其創作欲，與照相同樣，在藝術中為地位最低的種。然而它的美術的效果，卻是最大。
(7)藝術教育的分類標准有哪些擴展閱讀
藝術的特徵
1、形象把握與理性把握的統一
形象，即審美形象。在廣義上包含審美的情境和意境，主要是指藝術活動中能引起人的思想或情感活動的生動、具體、可感的人物和事物形象。
藝術形象貫穿於藝術活動的全過程，藝術欣賞的過程也要通過對藝術形象的感情來引發對作品中情境、意境的體味。同時，藝術形象的創造又不能離開理性，藝術中的形象是有意味的形象，是滲透了藝術家深刻理性思考的形象。
另外，藝術家從事創作活動中的理性思維，在把握時代氛圍，遴選素材和題材，構思主題和情節，選擇表現形式等方面均具有舉足輕重的作用。
2、情感體驗與邏輯認知的統一
藝術中的情感即審美的情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感。情感在藝術活動動機的生成，創造與接受過程中均是重要的因素之一。同時，情感又是藝術創作的基本的元素。
在審美以及藝術創造和藝術欣賞活動中，情感不僅與形象聯系在一起，也同認知聯系在一起，是隨著審美認知而產生的一種特殊的心理現象，其基礎是審美認知。經過審美認知，及其復雜的思想活動，生活中的美才能被發現、被感悟。
3、審美活動與意識形態的統一
藝術的審美特性是區別於其他社會實踐活動的根本標志。所謂審美特性，是指藝術作品所具有的美學品質和審美價值。
藝術不僅是一種審美的活動，具有審美特性，而且藝術仍屬於上層建築中的意識形態，具有意識形態性質。
歸根結底，藝術是人對世界的一種精神把握的方式，人們通過藝術達到對世界的認識，也包含著人對自己的認識。而且，藝術中的審美性是其最根本的本質屬性，其意識形態特徵則是隱藏在審美特性之中的，它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。
參考資料來源：網路--藝術