⑴ 設計師一定要知道手繪的重要性
一、 刻意草圖
刻意草圖是為表現而畫，就像是繪畫創作，注重的是畫面效果，而不是設計效果。這是設計 師畫草圖的表現階段。但是這僅僅是設計師掌握手繪圖的初級階段。畢竟作為設計師來講，一個好的創意要比一張好的效果圖更重要。但是，僅僅有好的創意卻沒有辦法讓執行者（工人師傅）理是一件多無奈的事情啊，所以這就需要我們的設計師掌握一種表現手段。
然而，社會在進步，在電腦設計相當普及的當今社會，就效果圖而言，大多數設計師已習慣用電腦來製作，因為它能模擬出真實的場景，很容易被業主接受。一時間裝修設計公司以會不會電腦繪圖來判斷學生的設計能力，致使很多學生忽視了設計師的看家本領——徒手錶現，扔掉畫筆拿起滑鼠，盲目地去追求電腦圖表現。殊不知電腦圖的的表現只是一種工具、一種技能。如果在手繪表現完成基礎上再做電腦圖，會使你的電腦圖更加耐人尋味，細節表現更加到位。
我也承認，一張精雕細刻的「刻意草圖」所用的精力和時間決不會比一張電腦效果圖省力，但真實程度也絕對不會比電腦遜色。
但是！手繪永遠不會被軟體所取代。因為~手繪有電腦所無法比擬的「隨意」性。
二、隨意草圖
設計師是離不開草圖的。
所謂「隨意」，表達的是設計師瞬間的靈感，草圖是記錄設計的一個過程，並不是設計的最終目的。隨手的勾畫可以為設計師匯聚很多靈感，將這些草圖加以整合，去做「刻意草圖」或電腦圖。在這種手和腦的對話中，設計師的創意逐漸變為了現實。但是，「隨意草圖」的返璞歸真，終究是為設計的全面表達服務的，「隨意草圖」的力量和力度也應該體現在設計的亮點上。
三、手繪圖是可以稱為藝術品的
手繪圖是可以稱為藝術品的，當然更可以叫做畫。然而，我們大部分作品上沒有太多的藝術成分是因為我們的修養還不到吧！這不能說明手繪圖這個藝術門類不是藝術品。（書法、國畫是藝術品，本人也臨池數載。但是我如果寫一幅狂草保證沒人要。）
馬克筆的的誕生才幾年啊？沒能沉澱出深厚文化底蘊是很正常的啊，但是它有它自己獨特的魅力，是其他畫種無法取代的。
油畫是藝術品，但是最初油畫的作用類似今天的照片，有了相機之後，油畫並沒有被人們遺忘啊
中國的山水畫是藝術品，但是最初的山水畫僅僅是作為地圖來使用的，在地理坐標及其精確、GPRS泛濫的今天，山水畫依然被無數的人所欣賞。
藝術是「人類以感情和想像作為特性的把握世界的一種特殊方式，即通過審美創造活動再現現 實和表現情感理想，在想像中實現審美主體和審美客體的互相對象化。具體說，他們是人們現實生活和精神世界的形象反映，也是藝術家知覺、情感、理想、意念綜合心理活動的有機產物。作為一種社會意識形態，藝術主要是滿足人們多方面的審美需要，從而在社會生活尤其是人類精神領域內起著潛移默化的作用。」（摘自《藝術概論》1998年版 中國美術學院出版社）
手繪，自然是一種審美創造活動，也是在想像中實現審美主體和審美客體的互相對象化。更是 人們對現實生活和精神世界的形象反映，也是藝術家知覺、情感、理想、意念綜合心理活動的有機產 物。
所以，手繪是藝術是毋庸質疑的。手繪的目的是設計，但手繪的深層次追求卻是藝術性，藝術 性才是手繪的靈魂。中國的設計只靠手繪強不起來，但是沒有手繪何談設計？
綜上所述，手繪圖表現是設計師藝術素養和表現技巧的綜合體現，它以自身的魅力、強烈的感染力向人們傳達設計的思想、理念、以及情感，手繪的最終目的是通過熟練的表現技巧，來表達設計者的創作思想。
電腦繪圖時代手繪快速設計表現技法的重要性
所謂設計表現，是設計人員運用各種媒介、材料、技巧和手段，以一種生動而直觀的方式說明設計方案構思，傳達設計信息的重要工作。一個好的設計方案構思必須要有極具說服力的設計表達，將設計方案中最有價值的部分真實而客觀地呈現出來，以便對設計方案進行研討和決策。因此，設計表現是整個設計過程中的一個重要環節，也是環境藝術設計人員應該具備的一項基本專業技能。
在計算機技術日益精進、普及並快速滲透到各學科研究領城的今天，運用電腦所提供的各項硬、軟體技術的支持，給設計人員帶來了方便、快捷的制圖操作，便利的對方案文件進行保存和修改，不僅大大縮短了設計製作的時間，節省了人力和物力，而且許多通過電腦製作表達的設計效果是傳統手繪技法所無法達到的。這無疑是設計表現技術的革命，並已成為目前設計表現中所採用的最主要的表達方式。我們能從鋪天蓋地的各類房地產商的.廣告中，特別能從各設計公司進行工程設計的投標方案中看到，電腦製作的設計表現圖簡直就是目前「設計表現」的代名詞。
而以手工繪畫為代表的傳統設計表現技法在這一主流趨勢下受到了極大的挑戰。為培養適應市場需要的人才.環藝專業相繼開設了許多教授電腦繪圖軟體的課程。也有很多學生，在人學之初，便自己開始專研各種有關的電腦繪圖軟體。甚至有些學生還有這樣的認識，即手繪設計表現技法已經過時，已經沒有掌握的必要了。不少學生對電腦繪圖軟體非常熟悉，而設計課程作業要求用手繪作方案草圖時，就顯得非常的生疏和沒有自信。
介於這點，我認為，設計表現技法課是服務於專業設計課的一門基礎課。手繪表現是一種技法，電腦表現同樣也是一種技法，而任何一種技法都有它的優勢和局限，不應該孤立地來看待它們，而應該將這些技法的長處充分的認識並發揮出來，使它們能很好地為專業設計服務。那麼，手繪快速設計表現技法的優勢在哪裡呢?
1、是設計初期階段提出方案構思。
並進行方案研討的重要手段在電腦繪圖時代，電腦所具有的強大的製作功能可以代替傳統手繪表現技法的許多工作。但是.電腦畢竟不能代替人的一切。因為，人的大腦要先提供創意構思，然後電腦才可能去完成設計效果的製作。所以.電腦表現適合於設計後期階段，在方案確定以後的設計製作。那麼，作為提出方案構思的設計初期階段，需要設計師以一種快速的方式將大腦中的大量設計構思，轉換成可視的形象呈現在紙面上，以便對方案進行交流和討論。在這一點上，手繪表現無疑比電腦表現更生動、
更直觀，也更快捷。因為這一階段的設計表現不必追求畫面每一個細節的面面俱到，但求空間結構、比例關系的整體和諧和相對正確的把握。因此，以快速手繪的方式將設計意念迅速、准確地表達出來，在設計的初期階段非常重要。
2、是幫助學生認識並掌握畫面處理的規律 。
製作出色的電腦表現圖的基礎對電腦制圖軟體的熟練掌握不等於就能夠製作出好的電腦表現圖。常見到不少這樣的電腦表現圖，畫面沒有主次、沒有輕重，鬆散無力，不是因對比過強而顯得混亂就是因對比不夠而顯得含糊不清。任何畫面的處理都有其美感的規律性，忽視了這點，即便是先進的電腦技術也不能很好地服務於對設計方案的完美表達。一個不懂得畫面處理的電腦繪圖員所作的電腦表現圖不僅缺乏畫面的美感，同時也不能很好的表達設計創愈的價值。然而，手繪訓練是從畫面的構圖，到畫面的黑白灰處理，再到畫面的色調處理著手的，不管是畫面的空間關系，虛實、主次、輕重關系，還是色彩的對比和協調關系等都能在練習的過程中得以認識和建立。所以，手繪技法的熟練掌握是懂得如何處理畫面的一種基礎性訓練，也是製作出色的電腦表現圖應具備的前提條件之一。
3、是訓練學生手腦並用。
培養設計思維和啟發創憊靈感的重要方式設計是一種創造性的活動，我們的環藝專業應該培養的是既有一定的專業技能，又具備創造性思維能力的全面人才。設計的基本出發點是人的大腦的創造性思維，在這點上電腦不可能代替人腦(因為電腦只服從人的命令)。手繪技法訓練的好處還在於手和腦的協調配合，即存在於大腦中的創意思維雖然有邏輯思維的因素在裡面。但更主要的是一種形象思維，而這種形象思維的結果需要得到視覺形式的表述和肯定。因此，腦子裡面所想的要能夠正確地表達出來，這才是一個完整的形象思維的過程。只會用日說而不會用手畫的設計師是難以成立的。一個有創意的設計，其靈感的火花是在「想」和「畫」的反復肯定和否定中碰撞出來的，如果不會用手畫，腦子裡面存在的抽象形象就難以變為其體的形式以供方案的交流，更不必說思考它的合理性了。
4、是表達設計師個性風格的一種重要表現形式設計是一種文化行為。
環境藝術設計是通過對物質環境的營造而去表現人們的精神追求。設計盡管不是純藝術，我們也不能一味孤立地來強調所謂設計中的「個性」(因為這是一個復雜的問題)，但不妨可以通過手繪表現技法的訓練來培養學生的這種意識—我的手繪方案草圖是我的個人風格的表現，是表達我個人美學修養及美學迫求的一種方式，因為手繪的方式最能呈現出人文的色彩。許多傑出的設計大師都有很深厚的繪畫功底，如勒·柯布希耶、路易斯·康、磯崎新等，他們的很多優秀的設計方案都是在靈感閃動的序廖幾筆徒手草圖的基礎上深化發展而來的，同時，這些手繪的方案草圖也成為他們個性化的設計風格及其審美價值的一個重要組成部分。