為什麼而藝術

1. 為什麼要學藝術

關於孩子學習藝術特長的問題，總有那麼一兩股矛盾在。藝術特長這種東西，一般人的印象大多是「高大上」，除此之外就是「燒錢」了。大部分家長關心的問題，其實是：普通家庭的孩子學藝術，是否有藝術機構那樣吹噓得那麼有用呢？

這么多年來，藝術在中國都是飯後茶餘可有可無的東西。中國的中小學停課先停什麼課？音、體、美，這是「小三門」。現在很多家長要求孩子每天除了學習，什麼都不做。凡是和學習無關的事，一律都被看為「浪費時間」。家長可能認為，這樣就能讓孩子獲得他們所希望的人生。

但是小編想告訴這樣的家長：你正在毀掉孩子的一生。人有兩大心智能力，一個是理性，一個是感性。理性的代表是科學；感性的代表是藝術。科學征服了世界，藝術美化了世界。

其實很多人都忘了一件事。

就好比一個人學習很好，應該聯想到的是：他有做好一件事情的能力。如果一個人藝術特長方面很好，小編一定會佩服他。佩服的不是他的天賦，更不是家境。是因為，他有做好一件事，沉下心做一件事的能力。

所以，有些家長准備給孩子報名藝術的時候，是這樣和他說的：

「孩子，我要求你學習一門藝術特長，不是了為那有多麼高雅，我們不是讓你在畫室緊握畫筆繪上斑斕的顏料，也不是讓你在水晶燈下穿著白紗裙演奏名曲。」

「我們知道，你可能不是那塊料。」

「但是等到你長大以後，當周圍人都在閑暇時間瞎扯，抱著手機看偶像劇的時候，你可以在記憶中取回你曾經努力過的那個特長，不管是美術、音樂、舞蹈??」

「你會比別人多一個世界，多一種能力。你能為人生有自己的思考，你可以選擇更多想做的事情，而不是如你的上一代一樣虛度光陰。」

「送你去學習一門特長，是我們已知可以為你做的好的事。你可以放棄，也可以堅持。但是你多了選擇的權力。」

2. 為什麼說藝術是一種特殊的精神生產

藝術是一種特殊的社會意識形態和特殊的精神生產形態。

藝術作品是藝術家審美理想的結晶，是美的創造的結果。它不僅以情動人，更以美感人，使人得到一種精神上的愉悅享受。

藝術作品中的形象由於集中、濃縮了生活中的形象美，因此比生活中實際存在的事物的形象更具有形而上的審美特性。中國傳統繪畫中的梅花形象，往往老乾虯枝，橫斜逸出，凌寒傲霜、迎春怒放，體現了一種老樹新花、青春勃發的審美內涵，使人產生比觀賞生活中的梅花更豐富的美感。

藝術作品表現生活中美的形象，使之更加突出順暢，表現生活中的丑，同樣可以化生活丑為藝術美。藝術家在作品中，通過對生活丑的嘲諷和鞭笞，充分暴露出其丑惡的本質，引起人們對丑的厭惡與鄙視，從而去消滅丑、根除丑用以激發起人們對美好事物的憧憬與嚮往，此時的生活丑也就具有了一定的美學意義與價值。

譬如，以反腐倡廉為題材的藝術作品，通過對腐敗現象的暴露和批判，充分揭示了社會腐朽現象對社會主義建設的危害性、並給世人以警示，同樣達到了化腐朽為神奇的震撼力，使欣賞者獲得了一種特殊的美感。

(2)為什麼而藝術擴展閱讀：

藝術類型：

1、造型藝術

是指通過人的視覺感官（眼睛）及與之相適應的審美手段去傳達和接受審美經驗的藝術。在人的各種感覺器官中，視覺最為復雜、細致和靈敏，同時也是人獲取信息的主要來源，外在世界的豐富性和多樣性，常常通過視覺活動而被人感知。因而，視覺藝術的種類和樣式也最為豐富，甚至其他藝術也往往需要以視覺感受為基礎來構造藝術形象。

2、表演藝術

音樂通過有組織的樂音來表現主體情感境界，其基本構成要素有節奏、旋律、音色、和聲、音調和力度等，它們構成了無比豐富的音樂形態。貝多芬(Beethoven)曾經推崇「音樂是比一切智慧及哲學還崇高的一種啟示」，而海涅(Heine)則強調「音樂也許是最後的藝術語言」。

3、綜合藝術

所謂綜合藝術，是指同時通過視覺、聽覺感官以及與之相適應的審美手段的共同活動來傳達和感受審美經驗的藝術。它主要包括電影、電視、戲劇等。

4、語言藝術

語言藝術主要指文學。文學以文字語言（詞語）為媒介，以主體的感知覺為渠道，終作用於大腦，引發主體進行思考，並在思考的過程中體驗並構造審美意象。

3. 藝術是為了什麼為什麼會有藝術

藝術，是人們為了更好地滿足自己對主觀缺憾的慰籍需求和情感器官的行為需求而創造出的一種文化現象。藝術，是人們在日常生活中進行娛樂游戲的一種特殊方式，又是人們進行情感交流的一種重要手段，屬於娛樂游戲文化的范疇。藝術文化的本質特點，就是用語言創造出虛擬的人類現實生活。藝術發生的基礎是人類的語言，有效的藝術創造必須完全藉助於語言。人類有什麼樣的語言形式，就會有什麼樣的藝術形式。不藉助語言的所謂藝術創造，只能算是普通的游戲創造。在娛樂功能的層面上，藝術與普通的娛樂游戲具有同等重要的存在價值和發展價值。然而，藝術與普通的游戲在文化形態上畢竟存在著本質上的差異，在文化的社會功能上也存在著明顯的差異，這種差異無論從理論上還是實踐上都有著被認真關注的必要。
什麼是藝術，藝術與人類的其他文化有什麼本質的不同？目前似乎誰也不能夠明確地給予回答。本文從人的主觀行為的功能范疇及其所創造出的文化構成入手，試圖回答這一問題。

一，人的主觀行為的三種基本功能
在社會生活中，人的主觀行為，可以根據其基本的功能范疇分為三種類型：第一類是為了獲得最基本的社會生活資料所從事的基本生產勞動，如尋找、採摘、捕獲和種植食物，修造居所，製作衣物和其他生活必須用品等等，都屬於基本生產勞動。如果沒有基本生產勞動所獲得的基本生活資料，人的基本生命活動就無法維持。第二類是為了保障最基本的生命活動所進行的基本社會生活，如做飯和洗衣、生殖和養育後代、社會交往和維持社會生活秩序、日常其他所必須的活動等等，都屬於基本社會生活。如果離開了基本社會生活，人的基本生命活動同樣無法健康維持。第三類是為了消耗人體自身多餘的體能和精力而進行的娛樂游戲活動，如唱歌，跳舞，寫詩，聽戲，踢球等等，都屬於娛樂游戲活動。離開了娛樂游戲活動，人的基本生命活動仍能夠正常維持。
二，藝術是娛樂游戲的一種方式
藝術是人的一種主觀行為，這種主觀行為屬於娛樂游戲的范疇，這似乎是人們的共識。因為，離開了任何形式和內容的藝術活動，人類的基本生命活動都是能夠正常維持的。那麼，是不是人們所有的娛樂游戲活動都能夠稱為藝術呢？顯然不是的。如，小孩子掏鳥窩、摸魚、斗蛐蛐等等許多與之類似的娛樂游戲活動就不能稱為藝術。而彈琴、作詩、畫畫、唱戲等等許多與之類似的娛樂游戲活動就能夠稱為藝術。這是人們的共識。盡管不能夠把娛樂游戲活動都稱為藝術，卻能夠把藝術確定為娛樂游戲的組成部分，確認為娛樂游戲活動的一種方式，這在邏輯上是不會有問題的，也似乎是不會有人提出異議的。
三，什麼是藝術
然而，對於人類所有的娛樂游戲活動，可以把其中的哪些明確地稱為藝術，又把其餘的哪些明確地稱為不是藝術呢？目前似乎還沒有人能夠明確地回答。但是，問題還遠不止於此。如，對於畫畫這種娛樂游戲活動，人們一般都會認為能夠稱其為藝術。然而，是不是對於所有的畫畫活動都能夠稱為藝術呢？同樣都是畫畫，老畫家的繪畫就能夠稱為藝術，這似乎是沒有疑問的。隨便一個小孩子的信手塗鴉能夠稱為藝術嗎，這似乎有很多人是不贊同的。只有當小孩子的「信手塗鴉」達到了「一定水平」，人們才會稱其為藝術。那麼，小孩子的「信手塗鴉」的水平達到了什麼樣的程度才能夠稱為藝術呢？這又是一個很難回答的問題。據說美國的一隻黑猩猩會「作畫」，人們給它紙和筆，它能夠「饒有興致」地作出很多「有意思」的「畫」來。如果把黑猩猩的「作畫」也稱為藝術，似乎有很多人更是不贊同了。那麼，我們在理論上應該怎樣區分藝術和非藝術呢？或者說，從理論上講，究竟什麼是藝術，藝術的本質究竟是什麼呢？
四，人的主觀需求
人的主觀是以人的「自我」形態為根據的，人的「自我」形態是以人的觀念文化形態為根據的。人以「自我」形態為根據所產生的對客觀事物的需求行為，稱為人的主觀需求。當客觀事物滿足了人的主觀需求時，人在主觀上就會產生快樂感覺；當客觀事物不能夠滿足人的主觀需求，或是損害了人的主觀利益時，人在主觀上就會產生痛苦感覺。在現實生活中，人們經常會因為主觀需求得不到客觀事物的及時滿足及經常被某些客觀事物損害自己的主觀利益而產生出許多的痛苦感覺。可以說，人們在日常生活中的全部行為內容，就是追求客觀事物對自己主觀需求的滿足和拒避客觀事物對自己主觀利益的損害。然而，這種追求或拒避又經常會因為客觀條件的限制而不能夠如願，這就使得在現實生活中人們的主觀上總是因許多事不能夠如願而存在著許多的缺憾，這種主觀缺憾總使人持續地沉浸在痛苦感覺之中而令人總想解脫。
五，人體的三大功能系統
人體有三大功能系統：一是基本功能系統，二是認知功能系統，三是情感功能系統。基本功能系統的基本功能，是負責完成人體正常的生理代謝、器官發育和個體生殖等最基礎的生命活動任務的。組成此功能系統的所有器官，稱為人體的基本器官。認知功能系統的基本功能，是負責完成人體對客觀事物的「認知」任務的。組成此功能系統的所有器官，稱為體人的認知器官。人的認知器官，目前普遍認為是集中於人的大腦。情感功能系統的基本功能，是負責完成人體由認知成果所引起的「情感行為」的發生和人的不同個體間的「情感交流」任務的。組成此功能系統的所有器官，稱為人體的情感器官。情感功能系統的「中樞」，被許多人認為在人體的「心區」。
人體的生命活動，是以人體器官與客觀事物發生關系才能夠進行的。人體器官與客觀事物發生關系時所產生的機能現象，稱為器官行為。人體的器官行為，是人體器官「天生」所具備的機能現象，是人體生命活動的基礎，是人體器官的本能需求，在很大程度上也表現為人在社會生活中的主觀需求。人體器官的許多行為，能夠使人產生快樂感覺，這種器官行為正是人在主觀上所企盼和追求的。確切地說，人的主觀需求，正是以人體的三大功能系統對客觀事物的需求行為為基礎的。可以說，人的社會生活的全部內容，就是主觀上對一定形式和內容的器官行為的無休止追求。
情感器官通常所產生的行為內容，主要有喜、怒、哀、樂、悲、歡、思、戀、怨、恨、驚、疑、盼、煩、懼等等。情感器官的這些行為，都是人在主觀上經常需要的。無論是在人們的基本生產勞動、基本社會生活或是娛樂游戲活動中，情感器官的這些行為都能夠產生。然而，在現實的社會生活中，情感器官產生這些行為，通常都需要人在主觀上付出許多代價。如，勞動的過程和成果可以使人獲得喜、怒、哀、樂，可勞動過程中的長時間的辛苦通常讓人們在主觀上不願意忍受。許多的娛樂游戲活動雖然能夠使情感器官獲得較為激烈的行為反應，但娛樂游戲活動通常又要消耗大量的生活資料。
在生活實踐中，人們發現，有些娛樂游戲活動只需要花費較少的社會財富，就能夠使情感器官產生足夠多的行為反應。如，說故事和聽故事，就能夠只花費很少的社會財富而使人的情感器官產生出現實生活中所有的器官行為反應。

4. 為什麼要學習藝術

百年老校的藝術積淀，世界級別的大師，高層次世界大賽的參賽機會等，這些國外優質的藝術資源深深吸引著國內的學生，奔赴海外開創自己的藝術之路。關於學藝術去哪裡留學好，下面為你盤點幾大國家藝術留學特點，為你的藝術求學之路導航。

美英藝術專業：技術頂尖

注重天賦興趣，有語言要求

美英在全球經濟上處於領先地位，文化藝術領域也毫不遜色，在電影、製作、服裝等方面的成就更是有目共睹。對於有一定語言基礎的藝術生，可以挑戰美英這樣的高水平、高標準的藝術。

在美國這樣多元文化交融的國家，藝術院校注重學生是否有天賦、有想法，對選擇的專業是否感興趣。和中國藝考流程不同的是，每年，美國藝術類高校招生，並不參照當年專門設立的藝術測試考試成績，也不參考本國統一的文化課成績，主要考量英語水平和藝術素養。而對英語成績的要求，學校一般給的尺度比綜合性大學寬松。考生只要達到雅思或者托福考試成績的底線，就可以通過初選。

英國的藝術類學校選擇范圍廣，不僅有綜合性大學的藝術院系，也有專門的藝術類院校。不過錄取方面相對嚴格。首屈一指的公立藝術類院校，如倫敦藝術大學，對藝術生的基本要求是科班出身，且側重於學術性的教學，而一些新興的大學如謝菲爾德哈勒姆在實用類的課程方面非常優秀。英國藝術類院校對語言要求較高，一般雅思成績要求在6.5分以上。

法國藝術專業：高雅設計

招生名額少，需及早准備，就業不愁

法國是藝術家的天堂，它的藝術專業在歐洲乃至世界領先。在服裝設計、空間設計和純藝術設計領域的專業水平在業界舉足輕重，無論在專業教學水平還是藝術氛圍上都是最好的留學選擇。

正是因為精英教育，法國院校的招生名額很少，而且考試嚴格。學生每升一個年級都要拿出自己的作品進行考核，只有通過了考核才能進入下一個年級。另外，法國大學一年一般有兩次開學時間，1月、2月和9月、10月。國內學生如要申請法國藝術專業，要巧妙規避時間，做好准備。

雖然法國藝術專業申請較難，但學生一旦錄取，經過留學期間的綜合培養和高端指導，就業基本就不用愁了。

義大利藝術專業：世界一流

圖蘭朵計劃：免學費，高考分數380

義大利是「文藝復興」的發源地，一直以來就是藝術薈萃的殿堂，這里大師雲集、珍寶無數。近年來，以文化、藝術、歷史、建築等聞名世界的義大利逐漸成為留學生的熱土。而義大利的圖蘭朵計劃更是吸引了越來越多的藝術生赴意學習。

圖蘭朵計劃，主要針對藝術、音樂和設計專業的中國學生，為其提供在義大利藝術和音樂類院校學習機會的政府計劃。學生取得該項目資格，在義大利六個月的語言課程結束之後，通過課程考試，即可在其選擇的藝術或音樂類學院注冊學習。同時，還可申請羅馬三大、但丁學院這樣的一流藝術大學。

學生高考分數達到380即可申請圖蘭朵計劃，且在公立大學學習期間免學費，同時可申請多種獎學金和助學金。

其他國家藝術專業留學

加拿大

時尚管理：對服裝、珠寶、發型等行業的市場運營、銷售、管理。

就業方向：該專業畢業後，學生成為時尚產業的產品、營銷、品牌管理者，以及時裝買手。目前各大品牌爭相來華開始子公司，本土品牌成長迅速，因此，對於擁有國際背景又熟悉本土行情的專業時尚管理人才成為稀缺資源。

推薦院校：瑞爾升大學、諾瓦藝術與設計大學、艾米利卡爾藝術與設計學院

澳大利亞

3D動漫設計：該專業主要是設計製作卡通形象，完善動畫圖案設計、角色造型、場景設計、人物上色、3D模型建造、動畫製作，以及部分後期處理工作。

就業方向：學生畢業後可在游戲業和計算機圖形設計業從事動畫、3D模擬、游戲設計、圖形程序師、製片人、藝術總監、教育、研究、封面設計等工作。目前國內動漫產業蓬勃發展，世界性的動漫展會時有舉辦，對該專業人才的需求量很大。

推薦院校：悉尼科技大學、皇家墨爾本理工大學、斯威本科技大學。

以上就是關於「學藝術去哪裡留學好」的相關介紹，希望能對准備出國留學的藝術生有所幫助。如有更多出國藝術留學相關問題，歡迎咨詢美行思遠藝術留學專家。

5. 為什麼人類需要藝術

因為生活不僅僅是要填飽肚子，滿足簡單的衣食住行，還要過得有情趣。人們內心都有享樂主義的因子存在，為什麼說要拚命努力賺錢，就是為了可以賺更多的錢去買到自己想要的東西或者去得到某些能讓我們產生幸福快樂的東西。生活需要調劑品。

而最好的調劑品便是藝術，藝術作為一種優雅的存在，是人們追求修身養性的東西，培養人們的氣質。藝術是能夠產生美的，生活來源於藝術，藝術來源於生活，日子就應該過得有格調。我們都喜歡美的東西，欣賞美的東西，而藝術剛好能滿足我們的需求。

好的藝術能讓我們從中獲得靈感，從而創造出更好的作品。藝術是我們的追求，生活在和平年代的我們，在滿足基本生活需求的前提下，我們更多的要求精神方面的東西，藝術就是精神的一種寄託。

6. 到底為什麼要學習藝術

百年老校的藝術積淀，世界級別的大師，高層次世界大賽的參賽機會等，這些國外優質的藝術資源深深吸引著國內的學生，奔赴海外開創自己的藝術之路。關於學藝術去哪裡留學好，下面為你盤點幾大國家藝術留學特點，為你的藝術求學之路導航。

美英藝術專業：技術頂尖

注重天賦興趣，有語言要求

美英在全球經濟上處於領先地位，文化藝術領域也毫不遜色，在電影、製作、服裝等方面的成就更是有目共睹。對於有一定語言基礎的藝術生，可以挑戰美英這樣的高水平、高標準的藝術。

在美國這樣多元文化交融的國家，藝術院校注重學生是否有天賦、有想法，對選擇的專業是否感興趣。和中國藝考流程不同的是，每年，美國藝術類高校招生，並不參照當年專門設立的藝術測試考試成績，也不參考本國統一的文化課成績，主要考量英語水平和藝術素養。而對英語成績的要求，學校一般給的尺度比綜合性大學寬松。考生只要達到雅思或者托福考試成績的底線，就可以通過初選。

英國的藝術類學校選擇范圍廣，不僅有綜合性大學的藝術院系，也有專門的藝術類院校。不過錄取方面相對嚴格。首屈一指的公立藝術類院校，如倫敦藝術大學，對藝術生的基本要求是科班出身，且側重於學術性的教學，而一些新興的大學如謝菲爾德哈勒姆在實用類的課程方面非常優秀。英國藝術類院校對語言要求較高，一般雅思成績要求在6.5分以上。

法國藝術專業：高雅設計

招生名額少，需及早准備，就業不愁

法國是藝術家的天堂，它的藝術專業在歐洲乃至世界領先。在服裝設計、空間設計和純藝術設計領域的專業水平在業界舉足輕重，無論在專業教學水平還是藝術氛圍上都是最好的留學選擇。

正是因為精英教育，法國院校的招生名額很少，而且考試嚴格。學生每升一個年級都要拿出自己的作品進行考核，只有通過了考核才能進入下一個年級。另外，法國大學一年一般有兩次開學時間，1月、2月和9月、10月。國內學生如要申請法國藝術專業，要巧妙規避時間，做好准備。

雖然法國藝術專業申請較難，但學生一旦錄取，經過留學期間的綜合培養和高端指導，就業基本就不用愁了。

義大利藝術專業：世界一流

圖蘭朵計劃：免學費，高考分數380

義大利是「文藝復興」的發源地，一直以來就是藝術薈萃的殿堂，這里大師雲集、珍寶無數。近年來，以文化、藝術、歷史、建築等聞名世界的義大利逐漸成為留學生的熱土。而義大利的圖蘭朵計劃更是吸引了越來越多的藝術生赴意學習。

圖蘭朵計劃，主要針對藝術、音樂和設計專業的中國學生，為其提供在義大利藝術和音樂類院校學習機會的政府計劃。學生取得該項目資格，在義大利六個月的語言課程結束之後，通過課程考試，即可在其選擇的藝術或音樂類學院注冊學習。同時，還可申請羅馬三大、但丁學院這樣的一流藝術大學。

學生高考分數達到380即可申請圖蘭朵計劃，且在公立大學學習期間免學費，同時可申請多種獎學金和助學金。

其他國家藝術專業留學

加拿大

時尚管理：對服裝、珠寶、發型等行業的市場運營、銷售、管理。

就業方向：該專業畢業後，學生成為時尚產業的產品、營銷、品牌管理者，以及時裝買手。目前各大品牌爭相來華開始子公司，本土品牌成長迅速，因此，對於擁有國際背景又熟悉本土行情的專業時尚管理人才成為稀缺資源。

推薦院校：瑞爾升大學、諾瓦藝術與設計大學、艾米利卡爾藝術與設計學院

澳大利亞

3D動漫設計：該專業主要是設計製作卡通形象，完善動畫圖案設計、角色造型、場景設計、人物上色、3D模型建造、動畫製作，以及部分後期處理工作。

就業方向：學生畢業後可在游戲業和計算機圖形設計業從事動畫、3D模擬、游戲設計、圖形程序師、製片人、藝術總監、教育、研究、封面設計等工作。目前國內動漫產業蓬勃發展，世界性的動漫展會時有舉辦，對該專業人才的需求量很大。

推薦院校：悉尼科技大學、皇家墨爾本理工大學、斯威本科技大學。

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7. 人們為什麼需要藝術呢

也許藝術的確能讓一種思想認識在形象中變得生動，變得有感染力，更有鼓舞人的力量，但這仍然說明藝術只是一種工具，並且歸根到底是可有可無的。以《紅樓夢》為例。如果《紅樓夢》的作品存在就是其觀念主題性存在，那麼，它的根本價值就在於幫助我們認識中國古代社會。以此推論，隨著《紅樓夢》的這種認識作用因時間的推移而慢慢地對於後人不再重要，那麼，它的藝術價值也就逐漸地衰退，它的作品存在還會最終消失。

8. 為什麼藝術源於生活

藝術素材來自生活，生活素材需要藝術家篩選，再創造，這個升華的過程就是藝術源於生活又高於生活。

具體含義大體意思是這樣的:沒有生活原形或者現象就沒有藝術創作的源頭和靈感.也就是說生活中的所有點滴小事或者發生過的事是藝術素材的提供者和原形.

而作家通過藝術手段的加工,精練的語言描述,有序的故事情節排列,渲染,誇張,集中矛盾等故事情節的等等描繪,就使一本小說或者是其他的文學作品更加的生動,耐人尋味.所以說,藝術來源於生活而又高於生活.

藝術源於生活有高於生活的例子:藝術就是生活的濃縮與提煉,它有時會把一些生活中的東西做的更純粹,更極致。

它是美的，純粹的，帶著創作者的個人傾向，必定是展現，提取他認為有價值的東西。就這一點說，比起日常的紛繁復雜，良莠不齊是高了。

打字不易，望採納謝謝！