A. 談談上了《公共藝術》課後有哪些收獲
究竟什麼是公共藝術?盡管學術界對此還鮮有一個清晰的定義,但是,公共空間、公共性、藝術性、在地性、跨學科、跨媒介無疑都是談論公共藝術時繞不開的關鍵詞。然而,更核心的問題是,公共藝術與公眾到底存在著什麼關系?公共藝術,到底是誰的藝術?一些學者認為,「公共藝術不僅是雕塑、或是一般靜態的視覺呈現,而往往是通過一些行為,一些事件,還有一些人們交互的平台建設,來讓大家進行對話,讓各種意見可以得到一種呈現。這恰恰為社會民主、社區治理提供了多樣性的渠道和可能性。中國公共藝術很多都訴諸外在的視覺張揚,而對社區生活的深度介入與對民眾的尊重等方面,做得還遠遠不夠,有待大大的提高。B. 關於公共藝術課程學習的心得體會不少於500字
一個城市的建設,不能缺少公共藝術的規劃。同時,公共藝術的介人,使城市建設有了人文因素的含義,再不是冷冰冰的水泥、鋼筋和礫石的堆積。(1)公共藝術設計的概念公共藝術是研究和解決自然人化的問題,是人與自然的和諧,它是人類生活居住空間,在現實社會的發展中與環境生態的日益惡化的矛盾帶來的思考結果。(2)公共藝術設計的特徵公共藝術設計強調環境設計意識,發展人與社會環境的關系,使我們的市政建設更具人文因素和人文關懷。從人類歷史的發展歷程來看,公共藝術是人與自然相和諧。如天下的名山大川便離不開人工的開鑿和設置,從巧奪夭工的亭、台、樓、閣到蜿蜒曲折的山間小徑,以及摩崖書法的壯美,這些比荒山野林的樸拙更勝一籌。於是便有了泰山的壯闊雄渾,華山的險峻奇麗,黃山的秀麗多姿。風景不僅僅是自然的功力,也有人生積極的開拓。當自然與人工完全融為一體時,公共空間的營造便成為一道靚麗的風景,為人類提供了休閑和娛樂的場所。公共空間中的街道、廣場、車站、綠化帶以及樓、堂、館、所的構成,需要設計家對具體環境的精心處理,以及統一協調,成為社區文化的體現。公共藝術重視環境與人的關系,表現在至間設計中,有著舒適、耐用、華貴等特點。(3)公共藝術設計的類型公共藝術設計的形態可以大致分為傢具設計、展示設計等。展示設計是物品展覽及公共環境的主要形式。包括展覽會、商業貨架、商店櫥窗、博物館等等展示設計,也可以分為有臨時性的博覽會和永久性的博物館,以及永久性的商業櫥窗展示。展示設計首先是總體設計的策劃構思,有詳盡的設計方案和說明書。如一個展覽的設計需要對展覽的月的、時間、場地、空間、預算、技術、材料、展品等有充分了解,然後通過實物、復製品、版面、照片、圖表、文字說明以及音畫說明來設計處理.利用標志指示、燈光效果、色彩變化、板牆分隔,營造出一種人為的時空環境,引導觀眾和消費者的身心介入。展示活動以其整體秩序感、視覺新穎感、參觀者親近感為線索,強化展示的效果。設計人員在對展位、展線的分析中,尤其是注意避免死角的出現,合理運用設計的方法,揚長避短,化腐朽為神奇。在臨時性的博覽會中,以其新穎亮麗的色彩造型,召喚和導引觀眾的參觀,而在永久性的博物館展示中,需要重視展覽的文化性特徵。展覽是人與物的對話,是技術的人性化的體現。在一些商業性的展覽中,進行一些有目的的促銷活動,對增加現場的熱烈氣氛有著積極的作用。有時設置一些商業性的文化活動,如時裝表演,可以幫助消費者提高參觀的興致。商業性的店面設計與文化性的博物館設計,有著明顯的區分,前者是以促銷為目的,需要活潑輕松、新穎整潔;後者則是進行歷史文化的傳播,莊重凝練、高雅別致。展示設計是一種綜合性的設計,有許多新的問題在展示現場才會出現,這就需要展示設計者具有創新的預見性和技術的獨特性。
C. 公共藝術專業怎麼樣
公共藝術專業還是不錯的,這個專業算是跟設計有關的一個專業,我有個同學就是學的這個專業,她說她本來是想報藝術專業的,但是覺得公共藝術專業可能更好一點就報了這個專業,我也通過她了解到了這個專業的一些東西,我來給大家介紹一下吧。
就業
個人感覺
這個專業需要學習的東西不是很多,但是學起來挺復雜的,大部分也是一些藝術設計,是一個需要靠靈感的專業,在一些空餘時間需要自己搜集一些資料,在提升自己的專業高度,這個專業的專業要求度比較高。
總結
公共藝術專業是一個偏純藝術類的專業,如果你對藝術很有興趣的話,那對於你來說其實是一個很有意思的專業。
D. 城市公共藝術鑒賞課學到了什麼
興趣是學習美術的基本動力,在課堂上應該充分發揮美術教學的特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,並將這種興趣轉化成持久的情感態度。
同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值,用真心真情去教美術。
在教學中,教師要有好奇心,專業精神,同時要注重師生互動,肢體語言和優美語言互相結合,充分調動孩子的積極性。
還有嚴格按照美術新課程標准,在新課改理念的指導下,精心組織、准備,上最有效的課。
在教書過程中特別注重育人教育,要做到既教書又育人。
在教學中,盡可能讓學生主動參與自主學習,教學以學生為主體,通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想像、創作、評價的過程,引導學生深入理解感受美術作品的美,使學生的創作慾望倍增。
盡可能給學生創造一個寬松的學習空間,使整節課沉浸在藝術的氛圍中。
同時,要突出美術學科的特點,學生運用多種形式,設計出精美、主題豐富的作品。
新教材的編寫體現了以學生為本的思想,是把活動作為顯線,而知識作為隱線。
在美術教學中,注重面向全體學生,以學生發展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。
在美術課上,要有美術元素在裡面,情感態度價值觀也要自然體現。
不光要教學生技巧,還要教他們思維。
在上欣賞課時,不僅要學會欣賞,還要學會評述。
要讓學生多使用美術語言,尤其是欣賞評述課中,讓他們把自己的感覺說出來。
總之,合作的精神,解決問題的能力,搜集素材的能力,創造力的培養在美術課中很重要。