1. 藝術教育活動實施的指導要點和常用方法有哪些
藝術教育活動實施的指導要點和常用方法有哪些?
藝術教育是其中必不可缺的組成部分。
強化幼兒藝術教育不僅可以有效地提高幼兒審美意識,
還有助於其拓寬幼兒的視野、讓幼兒感受生活的美好。
幼兒園藝術教育內容的指導要點
1、藝術是實施美育的主要途徑,應充分發揮藝術的情感教育功能,促進幼兒健全人格的形成。要避免僅僅重視表現技能或藝術活動的結果,而忽視幼兒在活動過程中的情感體驗和態度的傾向。2、幼兒的創作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式,應支持幼兒富有個性和創造性的表達,克服過分強調技能技巧和標准化要求的傾向。3、幼兒藝術活動的能力是在大膽表現的過程中逐漸發展起來的,教師的作用應主要在於激發幼兒感受美、表現美的情趣,豐富他們的審美經驗,使之體驗自由表達和創造的快樂。在此基礎上,根據幼兒的發展狀況和需要,對表現方式和技能技巧給予適時、適當的指導。
1、提供豐富的感性經驗;
生活即教育,教育也同樣離不開生活,生活不但可以給幼兒提供豐富的感性經驗,還可以激發幼兒無限的想像力。為幼兒生活提供豐富的感性經驗,才能使幼兒從小熱愛生活、熱愛一切美好的事物。
2、營造良好的藝術氛圍;
3-6歲的幼兒注意力很容易被身邊的人或事物影響,藝術教師有義務為各年齡階段的幼兒營造一個良好的藝術氛圍,好的環境不但能夠誘發幼兒對藝術活動的積極性,還能促進幼兒積極主動的參與到藝術活動的學習中來。
3、激發幼兒對藝術活動的情感和興趣;
常言道:興趣是最好的老師,沒有興趣也就沒有想像和創造的動力。在幼兒藝術活動的教學過程中,教師應以幼兒的興趣為切入點,重在培養幼兒豐富想像力的同時培養幼兒的創造力。
2. 如何才能將學校藝術教育落實到實處
一、藝術教育的普及
1、我校的藝術教育課程按要求開足、開齊,落實教學大綱,努力實踐二期課改的各項要求。同時,根據學生的實際和我校藝術教育的總目標,在藝術課上使每一個學生學習了解京昆知識,自編課程整合教材,將京劇和崑曲融入藝術教育的基礎課程中。
2、學科教學:
我校藝術教師能認真學習新的藝術教育大綱和課程改革標准,領會新精神,做好課堂藝術實踐等常規工作,大力推進素質教育,致力提高學生的全面素質,發展學生個性。期初,教師及早制定各任教年級的教學進度計劃。學期中,能以「集體備課」、「教學實踐課」、「素質教育展示活動」為主要手段,加強教學研討,准確把握大綱,理解教學目的、要求,深刻領會每節課的重點,難點。力爭突破難點的方法技能多樣化。課堂教學中以培養學生自主學習、合作學習和探究學習為重要內容,並以課後組織學生的作業展評為輔助手段,注重培養學生的動手能力和情感目標,激發學生追求美、熱愛生活的熱情。經過全體師生的共同努力,我校藝術教學取得了良好的成績。尤其是九年級學生在近兩年中考中取得了優異的成績。
3、第二課堂
為了深入實施素質教育,培養學生的興趣、愛好,發展學生個性,學校常年建立的藝術組興趣小組有兩個,一個是以音樂為主的學校合唱隊組;一個是以美術為主的篆刻興趣小組,除此之處,學校還建立了學生舞蹈興趣小組、書法興趣小組、繪畫興趣小組等,這些興趣小組深受學生的喜愛,吸引了大批學生積極參與,並在各級各類比賽中取得了良好的成績。
4、開展了一些全校性的藝術實踐、欣賞及演出活動
06年的8月份,全體學生觀看了朝陽話劇團的「八榮八恥進校園」的大型文藝演出,同學們被藝術家精湛的演技深深折服,享受了藝術之美。
十月份開展了「迎國慶班班有歌聲」班級合唱比賽。開展每年一次的校園藝術節,10、11兩個月的時間,開展了秋季運動會、書法繪畫比賽,演講比賽、全校的隊列會操比賽、校園歌手大賽。
積極參加教育局、市政府文化局等組織的大型文藝演出,得到了上級領導的多次好評。
二、團隊建設
我校現有的活動小組組織健全,活動積極,各組的訓練不但有計劃、有場地、有人員、有活動、有總結,還經常性的參加一系列的比賽和演出實踐活動,為更好地鍛煉隊伍提供了機會。
三、教科研:
為了更好開展學校藝術藝術教育,我們積極探索、實踐藝術教育與其他學科課程滲透、整合的研究。如與語文、歷史、音樂、美術、體育等課程相結合,拓展課堂教學內容。
四、 保障措施的落實
1、我校的藝術教育領導小組充分發揮其職能作用,不僅將藝術教育納入學校常規教育教學工作,同時不斷提高藝術教育的地位。
2、每月召開藝術工作會議,總結前階段的工作,並對下階段的工作重點進行布置、逐個落實。
3、每學期按計劃購買一定數量的樂音、美術、體育器材,今年6月份,為了迎接教育局的大型文藝演出,學校一次性投入4萬元,購買音樂器材,組建了一個大型的器樂隊。
3. 如何美術考級
素描考級
1:素描考級的意義
素描考級同其他社會藝術考級一樣,是適應社會發展需要的產物,對高校學生的藝術水平提供規范性,權威性的鑒定,指出缺陷和不足,給予正確的指導,使其在進一步學習中加以提高.它對加強國民素質教育,尤其是青少年素質教育已起到了一定的積極作用.對於高校動畫專業的學生來說,更是具有十分重要的意義,素描繪畫功底的好與壞,直接影響到以後的從事動畫創作者的創作能力和創作水平,從而關繫到從事動畫創作者的發展前景和動畫行業的發展前景.目前中國的動畫行業非常缺乏具有高素質的(尤其是繪畫基礎非常深厚的)原畫創作者.
素描考級是藝術考級當中作為一種衡量美術繪畫的標准,素描考級標準的設立和級別的劃分,既要體現出對繪畫基本規律(如形體,結構,透視等)的把握程度,又要兼顧對藝術創造能力(個性化因素)的考量,也就是通常所說的藝術的科學化與個性化兩種因素.
社會上的其它藝術考級工作比如(鋼琴)已開始了十幾年,這無疑會給當前素描考級標準的制訂及考核級別的劃分提供許多成熟的經驗和可以吸取的教訓.一般來說,素描考級標準的設立和級別的劃分是綜合我國美術從業者和愛好者的整體社會藝術教育基礎和行業分布狀況,借鑒其他系列美術級別評定辦法,並參考其他社會藝術考核標准劃分的手段,制定出一整套獨特的兼顧科學性和藝術性的美術考級標准.
素描考級考核標准基本上劃分為十個級別.大致說來,1~6級重在測試參加考級人員對素描基本規律的把握程度和對事物認知感悟的能力,7~10級重在測試參加考級人員的藝術創作水平和綜合素養的高低.
考級作為一種學習目標,目的是為了強化學生素質訓練的重要性,學習美術就要讓孩子參加考試,因為考試本身就是一個很好的學習過程,既可以學習知識又可以獲得考級證書,為以後的升學或者工作發展積累資本.
當然,我們不能迴避因為考級而帶來的所謂應試教育的弊端,但沒有考試的培訓某種意義上可以說會讓學生缺乏動力,三天打魚兩天曬網,結果很可能什麼也沒有學好.考級的最大目的是可以知道學生的繪畫水平,再根據情況計劃相應的對策.考級樹立競爭意識並不是壞事,競爭本身並沒有錯,只要加以正確引導,就能讓學生在積極和努力的環境下健康成長.
2:素描考級的標准
考級標准分為:
三個級別
即(初級,中級,高級)
十個等級
即(一級,二級,三級,四級,五級,六級,七級,八級,九級,十級)
其中
初級包括:(一級,二級,三級)
中級包括:(四級,五級,六級)
高級包括:(七級,八級,九級,十級)
級別 內容與要求 定 級 參 照 標 准 報考參考
1-3級 石膏幾何形體寫生2-3個不同形狀的一組石膏幾何形狀寫生。例:立方體、錐體和柱體等的組合。180分鍾4開或8開紙 1級:構圖大體得當;能描繪出基本的形體結構;有一定的比例和透視意識。
2級:構圖得當;能基本正確地描繪出形體結構;符合對象大的比例和透視關系;能用明暗輔助來表現形體和空間。
3級:構圖完整;能比較正確地表現出對象形體結構;比例和透視關系較准確;能用輪廓結合明暗來塑造體積和空間並表現出一定的光線關系;對素描的初級技法有所掌握。
經過一定業余時間的素描入門訓練。
4-6級 ①組合幾何石膏和其它道具的寫生②靜物寫生一組有色調和質感對比靜物寫生。例:陶罐、瓷器等器皿和水果、蔬菜、石膏等物體的組合。180分鍾4開或8開紙 4級:構圖完整得當;能大體表現出對象形體特點;比例和透視關系准確;能用輪廓結合明暗塑造體積空間;能表現出一定的光線關系。對物體的質感和色調有所表現;對素描靜物的表現方法有所掌握。
5級:構圖均衡而有變化;造型概括明確;比例和透視關系合理;能較好地表現出體積、空間和光線;物體的質感較強,色調層次恰當;基本能掌握素描靜物的初步技法。
6級:構圖大體得當,畫面基本完整;能基本把握住對象比例特徵;造型結構基本正確;色調明暗層次關系恰當。
在素描3級內容的學習或考試基礎上並經過一定的相應訓練。
7-8級 半面石膏像寫生童像、勇士像、古代戰士(亞歷山大)(或相當程度石膏)240分鍾4開紙 7級:構圖處理得當,畫面完整;能准確表現對象形體特徵;頭部造型結構正確;色調和明暗層次概括肯定;基本掌握半面石膏頭像表現技法。
8級:構圖處理得當,畫面完整;能表現出對象的基本形象特徵;頭、頸、胸等大結構關系基本正確;空間關系、明暗層次概括、明確肯定;能基本掌握石膏或人物頭像表現技法。
在素描6級內容的學習或考試基礎上,約相當於進入或通過中等專業初試或復試程度。
9級 石膏寫生
石膏頭像:朱理(小衛)、伏爾泰、阿格里巴、米開朗基羅、阿里斯托佛、戴帽男子像(或相當程度頭像)240分鍾4開紙
9級:構圖處理得當,畫面完整;能較好掌握素描表現技法;對對象的表情神態有所表現。
在素描8級內容的學習或考試基礎上,約相當於能進入全日制大學考試初試、復試程度。
10級
石膏或人物胸像寫生
石膏胸像:卡力卡拉胸像、羅馬王胸像、高爾基胸像、荷馬胸像等胸像
人物胸像:老年男女胸像等(或相當程度石膏像)240分鍾4開紙
10級:動勢把握准確,構圖得當,畫面完整;能較好地刻畫形體特徵和精神面貌;頭、頸、肩、胸等大結構關系正確,塑造肯定有力;色調和明暗層次概括而明確;能較熟練地掌握素描表現技法;作品有一定特色和感染力。 在9級的基礎上,經過較為系統的素描學習,約相當於全日制的大學美術專業復試或錄取程度較優者可達到低年級的程度。
備註:使用材料不限,如鉛筆、炭筆、炭精筆、炭條等,但後者應自備定化液並進行固定
4. 淺議如何開展藝術教育
一、轉變教育觀念
教育觀念是對教育的根本看法,對教育教學實踐活動具有指導和統領作用。藝術教育同普通教育相比具有獨特的辦學模式和特點,在新的歷史條件下,應當樹立起培養創新精神的藝術教育觀念、整體化知識教育觀念和「做人」、「做事」相結合的藝術教育觀念。學校藝術教育是要通過讓學生在學習繪畫、音樂、舞蹈等過程中拓寬知識面,提高審美境界和藝術修養,從而促進學生德、智、體、美、勞的全面發展,成為具有崇高理想和偉大目標的建設社會主義現代化的一代新人。
二、健全組織機構
學校應成立藝術教育領導小組,建立藝術教育工作長效機制。領導小組負責規劃、指導、評價學校的藝術教育,管理要分工明確、線條清晰,在全面實施素質教育的同時,發揮學校藝術教育的輻射作用。這就使得學校的藝術教育工作中長期規劃與學年、學期計劃環環相扣、層層落實。
三、提供有力保障
為滿足藝術類課程教學的需要和課外藝術教育活動的需要,學校應按照《中小學校辦學條件標准》,配備齊全的藝術教育設施、設備。比如:學校應設有專業舞蹈教室、音樂教室、書法教室和美術教室,配備電子琴、鋼琴、電鋼琴、手風琴、架子鼓、合唱台、美術用的畫板、畫架等繪畫工具。學校應設有可以進行節目排練、節目展演等大型活動的場地,為學生的藝術展演提供良好的硬體設施。另外,學校還應計劃每年都能籌措資金添置藝術教育設施、設備。