對比色的運用有什麼藝術效果

Ⅰ 對比色的應用

在服裝，建築，家居，美術，廣告等設計中越來越多的運用對比色。現在的市場經濟時代就是被關注的時代，在藝術設計中對比色的應用也越來越重要了。像黑白，紅綠，藍黃等經典對比色更是在各行各業屢試不爽。
互補色對比,還有對比色對比,中差色對比等
互補色對比指在色相環上距離180度左右的顏色組對比,就是你說的幾種,視覺效果強烈刺激,色彩對比達到最大的程度
對比色對比,指24色相環上間隔120左右的三色對比
如:品紅-黃-青,橙紅-黃綠-藍,黃橙-青綠-紫等視覺效果飽滿華麗,讓人覺得歡樂活躍.容易讓人興奮激動
中差色對比是在24色相環上間隔90度的顏色對比,效果比較明快
這3種中最激烈的是互補色對比,180度的那種.

Ⅱ 水粉畫中，怎樣運用顏色之間的對比

對比色：

紅---綠

黃---紫

藍---橙

以上三組顏色既是對比色又是互補色，在色彩畫中的應用十分廣泛，在這三組色的應用中需要注意的是不能用過純的,顏色去作畫（不加以調和的對比色），否則畫面會出現「火」的現象，即平時人們所說的「大紅大綠」----特別俗氣。漂亮的顏色是在灰色調之中的微妙變化和對比，對比色應該統一在一個畫面的整體色調中，所有的對比運用都不能超過整體。即在整體之中求變化（畫面的統一性）。

黃+藍=綠

紅+藍=紫

紅+黃=橙

紅+藍+黃=黑（灰）

白色和黑色都是灰色，白色是灰色之中較純較亮的顏色，而黑色則是較暗的較臟的灰色

淺談色彩對比
色彩對比：兩種以上的色彩，以空間或時間關系相比較，能比較出明顯的差別，並產生比較作用，被稱為色彩對比。該想像分為兩大類：同時對比和連續對比。
色相對比因色相之間的差別形成的對比。當主色相確定後，必須考慮其他色彩與主色相是什麼關系，要表現什麼內容及效果等，這樣才能增強其表現力。將相同的橙色，放在紅色或黃色上，我們將會發現，在紅色上的橙色會有偏黃的感覺，因為橙色是由紅色和黃色調成的，當他和紅色並列時，相同的成份被調和而相異部份被增強，所以看起來比單獨時偏黃，以其他色彩比較也會有這種現象，我們稱為色名對比。 除了色感偏移之外， 對比的兩色， 有時會發生互相色滲的現象， 而影響相隔界線的視覺效果， 當對比的兩色， 具有相同的彩度和明度時， 對比的效果越明顯， 兩色越接近補色， 對比效果越強烈。
明度對比因明度之間的差別形成的對比。（檸檬黃明度高，藍紫色的明度低，橙色和綠色屬中明度，紅色與藍色屬中低明度）。明度對比 將相同的色彩，放在黑色和白色上，比較色彩的感覺，會發現黑色上的色彩感覺比較亮，放在白色上的色彩感覺比較暗，明暗的對比效果非常強烈明顯，對配色結果產生的影響，明度差異很大的對比，會讓人有不安的感覺。
純度對比 一種顏色與另一種更鮮艷的顏色相比時，會感覺不太鮮明，但與不鮮艷的顏色相比時，則顯得鮮明，這種色彩的對比便稱為純度對比.
補色對比 將紅與綠、黃與紫、藍與橙等具有補色關系的色彩彼此並置，使色彩感覺更為鮮明，純度增加，稱為補色對比。（視覺的殘像現象明顯）。
冷暖對比 由於色彩感覺的冷暖差別而形成的色彩對比，稱為冷暖對比。（紅、橙、黃使人感覺溫暖；藍、藍綠、藍紫使人感覺寒冷；綠與紫介與其間），另外，色彩的冷暖對比還受明度與純度的影響，白光反射高而感覺冷，黑色吸收率高而感覺暖。

環境色及色彩的冷暖色彩的互相關聯性
「你中有我，我中有你」是對物體色彩的關聯性的高度概括。在色彩畫中環境色的影響應該得到誇和肯定，眾所周知，物體的色彩是靠光來表現的，有光才有色彩，沒有光線則整個世界都是一片黑暗。色彩是受光的影響才出現的。光會照射在一個物體上，也會照射在另外一個物體上，那麼照射在這個物體上的光線反射到靠近它的另外一個物體上去，另外的那個物體上就有了這個物體上的顏色。這就是環境色。即物體在某一個特定的時間地點光源下所處的一個環境對它的影響的顏色，還需要注意的是，無論怎麼誇張環境色和對比色，最重要的是不可以讓觀眾感覺到已經改變了物體所固有的顏色。這才是好的環境色處理。 可以想像，不同的光源對物體的影響是不同的，也就是說在不同的光源下物體的色彩也是不同的，這就牽扯到了一個冷暖的問題，一般來說，自然光下，在室內的物體通常是暗部暖亮部冷，這是受光源影響而出現的現象，為什麼呢？光源是冷的，光源照射在亮部，那麼物體的亮部自然就是冷的了。通過色彩的對比知識我們知道，亮部冷，那麼暗部就只有比亮部暖了。這就是為什麼說室內的物體是暗部暖的原因。

在一幅好的色彩作業中我們可以發現，除對比色的運用以外，往往還有鮮灰對比和明暗對比，即近處的物體色彩鮮艷，遠處的物體要灰一點，靠光源近的物體要亮一點，靠光源遠的物體要暗一點。方能拉開空間，表達出體積的感覺。有很多時候有的人在看畫的時候會說：「這里哪來這么一筆顏色呢？」「我怎麼看不出來有這筆顏色呢？」這就是沒有用對比的眼光去看色彩，舉個例子，一塊紅色的襯布放在一塊白色襯布上，那麼我在處理白色襯布的色彩上肯定會

加入一定量的綠色，至少靠近紅布的位置應該有，而不是大量」為了銜接」而出現的紅色．這樣的色彩才會漂亮，最後出現的效果才會不」平」，畫面才能有色彩。

白色的問題

粉

很多人說畫面的粉就是因為白色加的太多，這是對的，前面我已經講到了光的作用，物體的光感就是靠白色表現的，在水粉畫中，白粉就是光，所以一定要敢於加白，但是是不是整個畫面都加白，或者白粉越多越好呢？ 答案是否定的，物體的暗部是不能加粉的，如果把大量的白加在了暗部，那麼 這就叫做「粉」了如果你想在畫面中得到強烈的光感，只有把白加在恰當的位置，而不是整個畫面亂塗一氣 .總而言之，要想畫好色彩，只有充分運用對比與光影的表現，多去觀察，多去比較，多按正確的方法去作畫而不是走歪門斜道（譬如摳局部，用臟色起稿等）。也只有這樣，才有可能縮短通往高等美術院校的艱難訓練路！

Ⅲ 對比色和互補色的作用

對比色和互補色在藝術方面或家居設計方面都是用的比較多，可以增加色彩的顯性。色彩中的互補色有紅色與綠色互補，藍色與橙色互補，紫色與黃色互補。在光學中指兩種色光以適當地比例混合而能產生白色感覺時，則這兩種顏色就稱為「互為補色」。不過在兩種顏色互為補色的時候，一種顏色占的面積遠大於另一種顏色的面積的時候，就可以增強畫面的對比，使畫面能夠很顯眼。一般情況下，補色運用有得有失。 對比色是人的視覺感官所產生的一種生理現象，是視網膜對色彩的平衡作用。 在色相環中每一個顏色對面(180度對角)的顏色,稱為「對比色(互補色)「.把對比色放在一起,會給人強烈的排斥感.若混合在一起,會調出渾濁的顏色 對比色的弱化效果
.如:紅與綠,藍與橙,黃與紫互為對比色。
對比色是人的視覺感官所產生的一種生理現象，是視網膜對色彩的平衡作用。色彩中的互補色
1﹑ 紅色與綠色互補。2﹑藍色與橙色互補。3﹑紫色與黃色互補。
色彩中的互補色相互調和會使色彩純度降低，變成灰色。一般作畫的時候不用補色調和。色彩中補色的運用 色彩中的互補色相互調和會使色彩純度降低，變成灰色。一般作畫的時候不用補色調和。不過在兩種顏色互為補色的時候，一種顏色占的面積遠大於另一種顏色的面積的時候，就可以增強畫面的對比，是畫面能夠很顯眼。一般情況下，補色運用有得有失。
對比色和互補色不一樣，對比色的范圍廣，包括色相對比、明度對比、冷暖對比、純度對比、面積對比、也包括互補色對比。互補色只是對比色中的一個方面。在此還要了解一下互補色的概念：指色相環上180度相對應的色彩所形成的對比。也可以這樣說：三原色中的任意兩種顏色的混合與另外一種原色所形成的對比就叫補色對比。

Ⅳ 繪畫作品中的對比色有什麼作用

對比色的運用能強化視覺中心，給人以震撼的效果。小面積使用對比色會增強畫面視覺沖擊力，但大面積使用反倒會給人一種審美疲勞感，並讓畫面產生浮躁感。

Ⅳ 對比色和相鄰色的作用分別是什麼

相似色（analogous）指在色環上指定一種顏色和與它相鄰的兩種顏色，共同構成相似色，比如綠色的相似色是黃綠和藍綠。相似色是非常自然的配色方案，給人感覺和諧，賞心悅目，但是這種配色方案過於平淡，游戲里如果過多使用相似色，容易造成玩家注意力分散，無法產生興奮感。

Ⅵ 為了營造「詩中有畫，畫中有詩」的妙境，有些詩人會給意象著色，如「接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅，」

主要是烘托氛圍、營造環境、突出情感等。

Ⅶ 繪畫與攝影的配色中應該怎樣運用對比色

運用互補色，你需要知道你的輸出在哪，如果是屏幕類輸出，肯定是用光學的，如果是印刷輸出，以電腦屏幕顯示的為准（光學的）。
說實話紅配綠這個配色給人感覺是很土很low的。

Ⅷ 紅與綠這種對比色有什麼藝術效果

紅綠兩色在一起，會使紅的更紅，綠的更綠，雙方的色彩都會得到加強，造成一種明麗鮮艷的效果

Ⅸ 對比色的運用有什麼藝術效果綠葉來比喻哪一類人

對比色表示強烈鮮明之感。綠葉比喻默默無聞的人