外國藝術歌曲有哪些

1. 南京藝術學院音樂表演曲目庫

摘要 《我親愛的》

2. 德國藝術歌曲 有哪些最重要的作曲家

【巴赫】
約翰·賽巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach,
1685-1750）， 德國最偉大的作曲家之一，生於愛森那赫市音樂世家。十八歲起歷任多處教堂和宮廷的樂長及管風琴師。巴赫生前僅以管風琴演奏家著名，去世近百年後，其創作才得到應有的尊重。他篤信宗教，把路德派新教的眾多贊歌和教會樂器管風琴當作自己的創作素材和音樂構思的核心，但又深受資產階級啟蒙思想的影響，這使他的宗教作品明顯地突破了教會音樂的規范，具有豐富的世俗情感和大膽的革新精神。其創作以復調手法為主，構思嚴密，感情內在，富於哲理性和邏輯性，並在德國民族音樂的基礎上，集十六世紀以來尼德蘭、義大利和法國等國音樂之大成，是巴羅克音樂發展的頂峰。巴赫的作品對歐洲近代音樂的發展產生了極其深遠的影響，為全人類音樂的進步和發展指明了寬廣的遠景，為世界古典音樂樹立了豐碑，因此，巴赫被稱為「西方音樂之父」。

巴赫一生作品浩如煙海，主要作品有：二百多部宗教及世俗「康塔塔」、若幹部宗教《受難曲》、《b小調彌撒曲》、《平均律鋼琴曲集》、 《創意曲集》、《古鋼琴組曲》、小提琴和大提琴《無伴奏奏鳴曲》、《勃蘭登堡協奏曲》六首、《樂隊組曲》四首和大量管風琴曲及晚年所著《賦格的藝術》一書。

【貝多芬】
路德維希·凡·貝多芬（Ludwig Van Beethoven，1770-1827），德國最偉大的音樂家之一。 出身於德國波恩的平民家庭，很早就顯露了音樂上的才能，八歲開始登台演出。1792年到維也納深造，藝術上進步飛快。貝多芬信仰共和，崇尚英雄，創作了有大量充滿時代氣息的優秀作品，如：交響曲《英雄》、《命運》；序曲《哀格蒙特》；鋼琴奏鳴曲《悲愴》、《月光》、《暴風雨》、《熱情》等等。一生坎坷，沒有建立家庭。二十六歲時開始耳聾，晚年全聾，只能通過談話冊與人交談。但孤寂的生活並沒有使他沉默和隱退，在一切進步思想都遭禁止的封建復辟年代裡，依然堅守「自由、平等」的政治信念，通過言論和作品，為共和理想奮臂吶喊，寫下不朽名作《第九交響曲》。他的作品受十八世紀啟蒙運動和德國狂飆突進運動的影響，個性鮮明，較前人有了很大的發展。在音樂表現上，他幾乎涉及當時所有的音樂體裁；大大提高了鋼琴的表現力，使之獲得交響性的戲劇效果；又使交響曲成為直接反映社會變革的重要音樂形式。貝多芬集古典音樂的大成，同時開辟了浪漫時期音樂的道路，對世界音樂的發展有著舉足輕重的作用，被尊稱為「樂聖」。

【勃拉姆斯】
約翰內斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms，1833-1897），德國古典主義最後的作曲家，出身於漢堡的一個音樂家庭。早年曾從戈賽爾、馬克遜學鋼琴，一生交遊頗廣，尤其得到舒曼夫婦及約·阿希姆賞識與支持，是創作與演奏並重的作曲家。勃拉姆斯的作品兼有古典手法和浪漫精神，極少採用標題，交響作品中模仿貝多芬的氣勢宏大，然而筆法工細，情緒變化多端，時有牧歌氣息的流露，仍帶有自己特點。他的作品中有很多都是世界名曲，與巴赫，貝多芬並稱德國音樂史上的「三B」。 他重視奧地利民歌，曾作有九十餘首改編曲；所作形式繁多的重奏曲提高了室內樂的地位。他還作有二百餘首歌曲、一批鋼琴小品與主題變奏曲、協奏曲，其中以《D大調小提琴協奏曲》最為著名。 他的四部交響曲有很深的音樂造詣，但晦澀難懂，其中《第一》和《第四》最為有名。他的《匈牙利舞曲第五號》是雅俗共賞的作品。

【門德爾松】
雅克勃·路德維希·費里爾·門德爾松－巴托爾迪 （Jakob Ludwig Felir Mendelssohn-Bartholdy,1809－1847），德國作曲家，生於漢堡，12歲開始創作，17歲即完成《仲夏夜之夢序曲》，21歲起研究和整理巴赫的作品，為這位音樂之父的作品得以復生作出了最重要的貢獻。27歲在萊比錫任指揮，1843年創辦德國第一所音樂學院，38歲時即病故。他在短暫的一生中創作了大量的各種體裁的音樂作品，作品風格溫柔舒適、優美恬靜、完整嚴謹、極少矛盾沖突、富於詩意幻想，反映出他生活上的安定富足。他的交響曲《蘇格蘭》、《義大利》，序曲《芬格爾山洞》，《平靜的海與幸福的航行》，《e小調小提琴協奏曲》等都是著名作品。

《仲夏夜之夢序曲》是音樂作品中最早描寫神仙境界的。他還獨創了「無詞歌」的鋼琴曲體裁，共八冊四十八首，形象生動多姿，是早期標題音樂的代表。以他為中心的萊比錫樂派對十九世紀德國音樂生活產生了很大的影響。

【舒曼】
羅伯特·舒曼 （Robert Schumann,1810－1856），德國著名的音樂家，自幼顯露出音樂、詩歌、戲劇等多方面的才華。先學法律，但仍孜孜不倦地學音樂，以至成為當地首屈一指的鋼琴家。1830正式開始了音樂家的生涯。由於急於求成，把手指練壞，轉而從事音樂創作和評論。他是浪漫主義音樂成熟時期的代表之一，生性熱情敏感，並且有民主主義思想。1834年創辦《新音樂雜志》，對改變當時陳腐的音樂空氣，促進浪漫藝術的發展，起到重要的作用。

作有許多新穎獨特的鋼琴名曲如《蝴蝶》、《狂歡節》、《交響練習曲》、《幻想曲集》等，促進了浪漫主義音樂風格的發展。與妻子克拉拉的結合，一直被人傳為美談，並促使其創作熱情空前高漲。1840年寫了一百三十八首歌曲，被稱為「歌曲文萃」。最著名的有：歌曲集《桃金娘》、《詩人之戀》、《婦人的愛情和生活》等。後又寫下了四部交響曲，及《a小調鋼琴協奏曲》、《曼弗雷德序曲》等傑出的作品。

【瓦格納】
理查德·瓦格納 （Richard Wagner,1813－1883），德國著名的作曲家、指揮家，生於萊比錫。曾入萊比錫大學學習音樂與哲學。20歲時已寫過幾部管弦樂。後在維爾茨堡、馬格德堡、哥尼希斯堡和里加等歌劇院當指揮。1842年他的歌劇《黎恩齊》演出成功，使他當上德累斯頓皇家歌劇院指揮。他是大型管弦樂的創始者，對歌劇藝術有重大改革，首先，他建議一個歌劇作曲家要參與劇本創作，作整部歌劇的總導演；其次，他強調預先確定的和弦是歌劇藝術的基礎；第三，他作品中的內核就是連續旋律的發展，利用翻來復去的旋律產生柔順悅耳的音樂效果，樂曲內部很少出現正常的終止式。

瓦格納探索和發展了前人對銅管樂器的研究，找到了銅管樂音響的合理基礎，使薩克斯管與管風琴、小號、長號組合在一起，發出和諧的音響。他的許多作品有著威武騎士的色彩，充滿了金屬的輝煌。他的代表作品有歌劇《尼伯龍根的指環》、《帕西法爾》、《羅恩格林》、《紐倫堡的名歌手》等11部歌劇，9首序曲，1部交響樂，4部鋼琴奏鳴曲及大量合唱曲、藝術歌曲等，並寫了《藝術與革命》、《歌劇與戲劇》等幾部關於歌劇改革的著作。

【理查·施特勞斯】
德國作曲家、指揮家。1864年6月11日出生於慕尼黑。五歲開始作曲，十歲前就寫了《節日進行曲》和《木管小夜曲》。後入慕尼黑大學學習，中途輟學，至曼寧根樂隊擔任著名指揮家比羅的副指揮，後任正指揮。
在樂隊里，他受第二小提琴手、音樂哲學家裡特的影響，要求「以李斯特、柏遼茲及瓦格納的作品為榜樣來表達音樂」。從此，專注於交響詩的寫作，作有《唐璜》、《堂·吉訶德》、《死與變形》、《英雄生涯》以及《家庭交響曲》等九部交響詩及其他管弦樂曲。1900年後專心於歌劇創作，寫了《莎樂美》、《埃萊克特拉》、《玫瑰騎士》等十四部歌劇。
他的創作以色彩艷麗、形象生動、手法新穎而著稱，常以音樂手段表現文學故事的內容和抽象的事物。他採用象徵性的主題和變奏手法對事物進行寫實性的描寫，與柏遼茲的「固定樂思」和瓦格納的「主導動機」相類似，但更為新穎和細致入微。他被視為晚期浪漫主義音樂的代表性人物。
施特勞斯還是世界上最卓越的歌劇和交響樂指揮之一，先後擔任過慕尼黑歌劇院、柏林愛樂樂團、柏林皇家歌劇院、維也納國家歌劇院等著名音樂團體的指揮，並且是瓦格納作品的權威注釋者。
1949年9月8日，施特勞斯逝世於德國的加米施－帕滕基興（Garmisch-Partenkirchen）。

【韋伯】
德國作曲家。自幼隨父母在各地旅行演出，對戲劇非常熟悉，對德奧的民間風俗也有很深的體驗。十歲學鋼琴，後學作曲。1813年以後，先後任布拉格歌劇院和德累斯頓交響樂團常任指揮，作風嚴謹仔細，從舞台調度到服裝設計、燈光安置、甚至劇院經營都親自過問。在他主持下，這兩個院、團成就卓著，由此成名。

在德國歌劇發展史上，他的代表作《自由射手》是以德國民間題材，用德國歌唱劇形式寫成，音樂接近德國民謠，配器充滿浪漫氣氛，被公認為德國第一部民族歌劇。他作的藝術歌曲平易近人，頗具民間色彩。他的鋼琴作品以《邀舞》最為膾炙人口，人們已將此改編成管弦樂和芭蕾舞演出。

【梅耶貝爾】
吉亞克莫·梅耶貝爾 （Giacomo Meyerbeer，1791-1864），德國作曲家。自幼學習鋼琴，十歲在柏林首次公開登台表演，成為知名的小鋼琴家。後立志要創作歌劇，十四歲起學作曲。二十一歲時完成第一部歌劇。1826年後定居巴黎。五年後歌劇《惡魔羅勃》在巴黎歌劇院初演獲得成功，以後成為法國大歌劇體裁的代表作曲家。

代表作有歌劇《埃及的十字軍》、《北方的明星》、《非洲女》、《先知》等。《非洲女》中的詠嘆調《啊! 美麗的人間天堂》，《先知》中的管弦樂選曲《加冕進行曲》流傳很廣。所作歌劇場面豪華，講究演出效果。

3. 外國音樂

維也納童聲合唱團，被分成莫扎特、海頓、舒伯特、布魯克納這四個團，團員總人數也的確在100人左右。德文原文為 Wiener Sängerknaben，Wiener是「維也納的」的意思，Sänger是「歌唱的」的意思，而Knaben是「男孩」的意思，因而簡寫為WSK
維也納少年合唱團（Wiener SängerKnaben）是由一群身穿藍色水手服的男孩所組成的，這項特殊的打扮也成為了他們的標記。他們以優雅而又輕盈無比的童聲女高音與童聲女中音，演唱 著各式各樣的聖歌、圓舞曲、藝術歌曲、民歌與彌撒。 （英文名稱為Vienna Boy』s Choir 英文簡稱VBC）
維也納童聲合唱團的節目精緻、豐富和多彩。既有奧地利及歐陸傳統作品，也有現代世界名家名曲；既有和美寧謐的教堂樂曲、濃馥動人的奧地利民謠、輕柔美妙的圓舞曲，還有令人捧腹的喜歌劇。優美的鋼琴伴奏更為她添上動人的色彩。維也納童聲合唱團尤以演唱莫扎特及舒伯特的樂曲最為出色。 如：舒伯特膾炙人口的《野玫瑰》、《鱒魚》、《小夜曲》、 悠遠唯美的蘇格蘭民謠《綠袖子》，悠揚婉轉的《夜鶯》，美妙輕快的《維也納的氣質》等
專輯：《絲路：時光漫步之旅》。

4. 歐美經典歌曲有哪些

歐美經典歌曲有：

1、Angels Stars

Eric Tuener，Tinie Tempah，Lupe Fiasco
一首節奏感很不錯的rap，黑白色系的MV給人酷酷的感覺。

2、Choices（鋼琴+說唱）

在小清新而又憂傷且不失節奏感的旋律下聽著主人公訴說失戀的故事真是心都碎了有木有

9、Secrets

One Republic樂隊一聽那充滿磁性的男中音就知道它屬於一個有故事的男人。這首歌開頭娓娓道來，情深意切，後面氣勢蓬勃，盪氣回腸。共和時代主唱yan Tedder告訴你什麼叫厚積薄發。

5. 帶i字閉口音比較多的聲樂歌有哪些

摘要 有很多啊，看你是女中音還是女高音，可以完成多大的作品，簡單點的藝術歌曲例如《大森林的早晨》《一抹夕陽》還有一些外國歌曲《小夜曲》什麼的，大一點的歌《黃河怨》《沁園春.雪》《憶秦娥.婁山關》那種耳熟能詳的我愛你中國這種的我就不說了，還有一些外國歌曲《我親愛的爸爸》《晴朗的一天》《漫步街上》《為藝術為愛情》等等很多，都是抒情女高音演唱的曲目，如果花腔女高就是《夜鶯》這種

6. 藝術歌曲的特徵

藝術歌曲的結構特徵大致可概括為以下幾個方面：
一、歌詞的選擇
藝術歌曲的形成，首先是歌詞的選擇，而歌詞通常要通過選用著名的詩篇和專業的歌詞創作兩個途徑來完成。
1、選用著名的詩篇
在中外藝術歌曲的書庫中我們不難看到，早期的歌曲（可稱其為較古典的歌曲）在歌詞的選用上，基本上是以大文豪和著名詩人的詩篇為主。外國的藝術歌曲主要以歌德、海涅、繆勒、莎士比亞、席勒、普希金、托爾斯泰、雨果等的優秀詩篇作為首選，如：歌德的《跳蚤之歌》、海涅的《我不怨你》、繆勒的《春之夢》、莎士比亞的《誰是西爾維亞》、普希金的《我記得那美妙的瞬間》等等。中國早期的藝術歌曲則主要以李白、杜甫、白居易、蘇軾、王維等的詩篇作為首選，如：李白的《送友人》、《春夜洛城聞笛》、王維的《陽光三疊》、蘇軾的《江城子記夢》、《大江東去》等。這些詩篇首先是一些優秀的作品，同時又適合譜寫音樂，符合歌曲中對句尾的韻母、音節的規律、聲調的變化等要求，具有音樂的邏輯性，在尚未譜曲的朗讀之中，已經有了音調高低的明顯感覺，從讀到唱的過渡顯然是很自然的。所以說，歌詞應當是一篇優秀的詩詞，但優秀的詩詞卻不一定能夠成為歌詞，因為歌詞是要具備音樂規律的特殊要求的。
2、專業的歌詞創作
隨著藝術歌曲創作的不斷發展，在歌詞的選擇上也要求更加豐富多彩，更貼近現實生活和更具有時代感，需要直接和更加形象地反映人民群眾的生活、時代的變遷和社會的發展。因此，隨之涌現出了喬羽、陳克正、瞿琮、鄭南、曉光、柯岩、韓偉、任志萍等大批的專業歌詞作家，並創辦了專供詞作者發表和刊登歌詞的《詞刊》。專業歌詞寫作隊伍的加強，必然會產生大量優秀的歌詞名篇以充實藝術歌曲的創作。目前聲樂教學仍在選用、音樂會上仍在演唱的優秀藝術歌曲，如《回延安》、《我愛五指山，我愛萬泉河》、《祝酒歌》、《多情的土地》和《夕陽紅》等，都是出自於這些優秀的詞作家之手。這些優秀的歌詞在結構上更符合音樂的規律，壓韻上口，易於歌唱。與早期選用的歌詞所不同的是：專業歌詞創作的目的和方向更明確，歌詞寫作更加專業化和職業化。
二、歌譜的創作
藝術歌曲在旋律的寫作上始終要求著力於揭示歌詞的深刻涵義。歌詞是文學語言，直接而形象，其本身就可以傳遞信息和表達情懷。而歌譜是音樂語言，間接而抽象，沒有文字的描述和注釋，很難直接表現其優美旋律中所包含的內在情思。因此，對於曲作者來說，除要具備良好扎實的專業理論知識外，還必須具備較高較好的文化與文學理論知識；在為歌詞譜寫旋律之前，還必須很好地研究和理解詞意，甚至於去捕捉或體驗歌詞所描寫的生活場景和意境。有了深刻的認識，自然會寫出好的音樂來。
歌曲是文學語言與音樂語言的結合體，二者相互依賴缺一不可。好的曲作者要尋找好的歌詞來譜曲，著名的作曲家也自然要與著名的詞作家合作以譜寫出最美的樂章。歌曲《送上我心頭的思念》是詞作家柯岩與作曲家施光南合作寫成的；《那就是我》是詞作家曉光與作曲家谷建芬合作寫成的；《帕米爾，我的家鄉多麼美》是詞作家瞿琮與作曲家鄭秋楓合作寫成的等等。正所謂：好詞配好曲，最後必將成為優秀的精品。一首優秀的藝術歌曲，其歌詞與歌譜的搭配是精妙絕倫的，歌詞所蘊藏的深刻含意，似乎必須用這種婉轉流暢、起伏跌宕、優美細膩的音樂旋律來表現，才能顯得更加生動和感人。
三、歌曲的伴奏
藝術歌曲的伴奏，通常是選用鋼琴來做為伴奏樂器的。由於演出的需要，有時也會選用管弦樂隊來伴奏，但管弦樂器用得較少，而且在伴奏時音量需要有所控制，因為藝術歌曲的演唱場地一般是在室內或是專用的音樂廳里，在舞台上演唱時是不用話筒擴音的。這種表現形式近似於室內樂，屬於高貴典雅的「貴族音樂」。
藝術歌曲的伴奏通常包括寫伴奏和彈伴奏兩個部分。
（1）寫伴奏
我們知道，藝術歌曲源自於歐洲，其旋律的寫作是用五線譜來記錄音的節奏和高低長短及強弱的規律的。它不同於簡譜歌曲在創作時僅寫一行歌譜就可以了。五線譜歌曲創作，除要寫出歌曲的音樂旋律之外，更主要的還要寫出歌曲的伴奏部分，因為五線譜歌曲的結構是由歌詞、歌譜、伴奏譜三部分組成的，三者是缺一不可的。那麼，要寫好伴奏，必須首先要熟知鋼琴的演奏技法，同時還要明確鋼琴伴奏在「三者」中所扮演的角色和所起的作用，這樣才能做到表現適中和恰到好處。
鋼琴伴奏是為歌唱服務的，是「配角」，起著美化、烘托與修飾歌唱的作用。從伴奏譜的結構上看，大致又可分為鋼琴伴奏和鋼琴演奏兩個部分。鋼琴演奏部分包括前奏、間奏和尾奏。這一部分的寫作是可以較多地突出一些鋼琴的演奏技巧與特色的，尤其是前奏的寫作可寫得華麗、飽滿、堅實，更具有歌曲的引子和開場先導的作用。如歌曲《日月之戀》、《太陽的兒子》、《祖國，永在我心中》等的前奏就寫得非常優秀和成功。鋼琴伴奏部分主要是對歌唱起到一個節奏與音準的規范和修飾的作用。在結構上多採用柱型和弦與分解和弦並用的手法，音量、速度和力度的大小，是隨著歌唱的需要而起變化的，更具有跟進、陪襯和烘托之感。
（2）彈伴奏
鋼琴伴奏是伴奏者與歌唱者二者合作共同完成歌曲演唱的一個過程。作為伴奏者來講，怎樣才能成為一名優秀的鋼琴伴奏，首先必須明確鋼琴伴奏在整個歌曲演唱過程中的定位和所起的作用，懂得歌曲演唱的基本規律和鋼琴伴奏在彈伴奏中如何與歌曲演唱協調配合的基本原理。其次必須具備較好的鋼琴演奏基礎和基本功，必須掌握在伴奏過程中如何渲染氣氛和如何激發歌唱者激情的能力。只有不斷努力，堅持實踐，完全投入到鋼琴伴奏的氛圍之中，才能逐漸成為一名優秀的彈伴奏的鋼琴手。當然，在彈伴奏的過程中，也常會出現一些不良的現象，比如一些缺乏經驗、雖掌握了鋼琴的演奏技法、但卻喜歡突出自己的鋼琴手，在彈伴奏時常常控制不了強烈的表現慾望，像獨奏一樣音量過大，完全壓住了歌唱的聲音；節奏呆板，速度自由，毫不顧及演唱者是否能夠接受，搞不清是在伴奏，還是在獨奏，其結果完全破壞了音樂的完整性和藝術性。因此，鋼琴伴奏者必須在不斷提高自己業務水平的基礎上，加強對歌曲伴奏的意識。一個好的鋼琴伴奏，同時也應該是一個好的聲樂鑒賞者。只有將鋼琴伴奏與歌曲演唱完全融匯在一起的時候，彈伴奏的技巧與能力才能達到爐火純青的境界。
總之，藝術歌曲的表現力是極其豐富多彩的，它是詩歌與音樂的結合體，它能給人以啟迪，給人以靈感，給人美妙動聽和至高無尚的藝術享受。

7. 100首歐美經典歌曲

1-The Beatles-yesterday

2-Rolling Stones-Satisfaction

3-Nirvana - Smells Like Teen Spirit

4-Madonna Ciccone - Like A Virgin

5-Michael Jackson- Billie Jean

6-Beatles - I Want To Hold Your Hand

7-Aretha Franklin-Respect

8-U2-With or Without You

9-The Jackson 5-I Want You Back

10-Backstreet boys-I Want It That Way

11-The Eagles-Hotel California

12-The Supremes-Where Did Our Love Go

13-GunsN『Roses-Sweet Child O' Mine,

14-The Rolling Stones-Brown Sugar

15-John Lennon-Imagine

16-Sinead O'Connor-Nothing Compares to You

17-Stevie Wonder-Superstition

18-R.E.M.-Losing My Religion

19-Madonna-Vogue

20-Bob Dylan-Like A Rolling Stone

21-Van Morrison-Brown Eyed Girl

22-Michael Jackson-Beat It

23-Roy Orbison-Oh, Pretty Woman

24-Marvin Gaye - What's Going On

25-Britney Spears - Baby One More Time

26-Fleetwood Mac - Go Your Own Way

27-Prince-When Doves Cry

28-Hanson-MMMBop

29-Queen-Bohemian Rhapsody

30-Elton John-Your Song

31-Santana Rob Thomas-Smooth

32-Otis Red-(Sittin' On) The Dock of the Bay

33-The Who-My Generation,

34-Alanis Morissette-Ironic

35-Bruce Springstein - Born to run

36-TLC-Waterfalls

37-O.P.P. - Naughty By Nature

38-David Bowie - Changes

39-Goo Goo Dolls-Iris

40-Whitney Houston [1] -I Will Always Love You

41-Creedance Clearwater Revival - Proud Mary

42-The Police-Every Breath You Take

43-Rolling Stones - Miss You

44-ABBA-Dancing Queen

45-Eric Clapton-Tears in Heaven

46-Smokey Robinson - The Tracks Of My Tears

47-Van Halen-Jump

48-Pearl Jam - Jeremy

49-Bob Dylan - Tangled Up In Blue

50-Prince-Little Red Corvette

51-The Temptations - Just My Imagination

52-Paul McCartney - Maybe I'm Amazed

53-George Michael - Faith

54-Red Hot Chili Peppers - Under The Bridge

55-N'Sync - Bye Bye Bye

56-Gloria Gaynor - I Will Survive

57-The Go Go's - Our Lips Are Sealed

58-The Wallflowers - One Headlight

59-Stevie Wonder - You Are the Sunshine of My Life

60-Billy Joel - Just The Way You Are

61-REM - The One I Love

62-Madonna - Papa Don't Preach

63-Beatles - In My Life

64-Elton John - Bennie And The Jets

65-The Cars - Just What I Needed

66-Cyndi Lauper - Time After Time

67-Eminem - My Name Is

68-Garbage - Only Happy When It Rains

69-Depeche Mode - Just Can't Get Enough

70-Beach Boys - Good Vibrations

71-The Ramones - I Wanna Be Sedated

72-Tom Petty - Free Fallin'

73-Culture Club - Do You Really Want to Hurt Me

74-Elton John - Tiny Dancer

75-Sly and Family Stone - Hot Fun In The Summer time

76-Radiohead - Creep

77-Al Green - Lets Stay Together

78-Green Day - Longview

79-Janet Jackson - Nasty

80-LL Cool J - I Need Love

81-No Doubt - Don't Speak

82-Michael Jackson - Rock With You

83-Foreigner - I Want To Know What Love Is

84-Oasis - Wonderwall

85-Cheap Trick - Surrender

86-Human League - Don't You Want Me

87-Pretenders - Brass In Pocket

88-Wyclef Jean - Gone Till November(acoustic)

89-Wham - Careless Whispers

90-Brandy and Monica -The Boy Is Mine

91-Blackstreet - No Diggity(Featuring Dr. Dre)

92-ACDC - You Shook Me All Night Long

93-Bee Gees- Stayin' Alive

94-Blink 182 - All The Small Things

95-Chic - Good Times[Longer Disco Version]

96-Def Leopard - Photograph

97-B-52's - Love Shack

98-Fine Young Cannibals - She Drives Me Crazy

99-Biz Markie - Just A Friend

100-Soft Cell - Tainted Love

《滾石》評出的最偉大的100首英文歌曲，流行音樂雜志《滾石》與MTV音樂電視聯合評選出了自1963年以來世界最偉大的一百首流行歌曲。「甲殼蟲」樂隊的經典老歌「Yesterday」（昨日）被傳唱三十七年，經久不衰，高居百佳之首

拓展資料：

《滾石》與MTV策劃本次評選活動。之所以把評選的時間范圍定在1963年至今是因為1963年「甲殼蟲」樂隊首次登陸美國演出標志著現代流行音樂時代的開始。僅僅選出代表這個時代的100首經典歌曲並非易事，五位《滾石》雜志的編輯和來自MTV的節目製作人、研究人員經過反復斟酌、仔細推敲才最終確定了這100首具有代表性的歌曲。

8. 大家喜歡的外國古典音樂

巴赫：G弦上的詠嘆調 （只在一根上弦演奏）、勃蘭登堡協奏曲 、英國組曲、法國組曲、帕蒂塔、哥德堡變奏曲（為貴族解決失眠而作）

亨德爾：皇家煙火音樂、彌塞亞、水上音樂（旋律直白形象）、D大調第五號大協奏曲、G小調第六號大協奏曲、C大調大協奏曲「亞歷山大的盛宴」、快樂的鐵匠

帕哈貝爾：卡農

海頓：創世紀（詠嘆調與合唱）、104部交響曲（如45「告別」、82「熊」、83「母雞」、94「驚愕」、101「鍾」、104「倫敦」）、奏鳴曲（我也不記得多少部了）、皇帝四重奏（第二樂章悠揚變奏，今被引用為德國國歌）

維瓦爾第：小提琴協奏曲《四季》（其中《春》第一樂章最有名、還有《冬》的經典冬雨演繹等等）

莫扎特：第20、21、23、27鋼琴協奏曲（20、21的第二樂章優美……唯美）、第40、41交響樂、弦樂小夜曲（共四個樂章，都很熟悉的）、D小調幻想曲、魔笛、費加羅的婚禮（序曲很好聽）、單簧管協奏曲、長笛與豎琴協奏曲、星星變奏曲、四重奏（如：羅迪、米蘭、維也納、海頓、霍夫美斯特、普魯士等，還有嬉遊曲推薦）

利奧波德·莫扎特（神童莫扎特之父）：玩具交響曲

貝多芬：九首交響樂（當然三「英雄」、五「命運」、六「田園」最著名啦）、小提琴奏鳴曲「春天」「克魯采」、D小調小提琴協奏曲（四大小提琴協奏曲之一）、鋼琴奏鳴曲、浪漫曲兩首

舒伯特：A大調五重奏「鱒魚」（第三樂章「幽默曲」最有名）、D小調第十四弦樂四重奏「死神與少女」、小夜曲、音樂瞬間、多首藝術歌曲

柏遼茲：幻想交響曲（第二樂章四把豎琴絕無僅有）、羅馬狂歡節序曲

門德爾松：仲夏夜之夢（有熟悉的婚禮進行曲）、E大調小提琴協奏曲（三個樂章都很有名，四大小提琴協奏曲之一）、交響曲（比較著名的有第三「蘇格蘭」和第四「義大利」）

勃拉姆斯：第一（又稱「貝多芬第十交響曲」，第四樂章五分三十秒起旋律模仿歡樂頌）、二、三、四交響曲 （四是最深刻的，很好聽，氣勢磅礴）、匈牙利狂想曲（2、6較有名）、學院慶典序曲（少有的歡快）

肖邦：19首夜曲（前三首最著名）、第一敘事曲、4首即興曲、多首詼諧曲、多首圓舞曲、多首大圓舞曲（又名波蘭舞曲、波羅乃茲）、升C小調幻想即興曲、多首練習曲（如：黑鍵、離別、革命、蝴蝶、枯木、海洋）、多首前奏曲（如：雨滴）、第一第二鋼琴協奏曲（第一、二協奏曲的第二樂章都柔美至極，唯美）、引子與輝煌大圓舞曲（肖邦極少有的大提琴與鋼琴作品）

舒曼：童年情景（第七首「夢幻曲」最經典，還有「竹馬游戲」、「在火爐邊」等）、狂歡節

李斯特：匈牙利狂想曲（第二、第六首較有名）、鍾（改編自帕格尼尼小提琴曲）、愛之夢、獻辭、E大調第一鋼琴協奏曲（很特別，加入詼諧曲）、B小調鋼琴奏鳴曲、旅行年代（歐貝曼山谷、埃斯特哈奇庄園的噴泉）

帕格尼尼：第一小提琴協奏曲（每個樂章都好聽）、第二小提琴協奏曲（第三樂章是著名的炫技「鍾」）、24首隨想曲（第24首最著名，被眾多作曲家改編，其中拉赫馬尼諾夫的最成功）、摩西幻想曲

羅西尼：弦樂奏鳴曲（1-6全集）、威廉·退爾序曲、塞維利亞理發師、賊雀序曲

比才：卡門第一|二組曲（共八首，推薦間奏曲、哈巴涅拉、夜曲、波西米亞舞曲）、阿萊城姑娘第一|二組曲（共八首，推薦夜曲、小柔版、間奏曲、小步舞曲）

蘇佩：輕騎兵序曲、維也納早中晚

柴可夫斯基：第一鋼琴協奏曲、天鵝湖（推薦：圓舞曲、四小天鵝）、胡桃夾子（推薦：花之圓舞曲、糖梅仙子之舞）、睡美人（推薦：玫瑰柔板）、第五交響曲（第三樂章舞曲風格）、第六交響曲「悲愴」（每個樂章都令人難忘）、鋼琴套曲《四季》（「六月」船歌最經典）、如歌的行板、弦樂小夜曲、憂傷小夜曲、1812序曲

德沃夏克：第九交響曲「自新大陸」（第二樂章很著名、其他三個樂章也很熟悉）、第八交響曲（第三樂章一聽難忘）、斯拉夫舞曲、大提琴協奏曲（第一樂章深刻）、母親教我的歌

德彪西：夜曲（第二樂章「節日」好聽）、大海、牧神午後（根據象徵派作家馬拉美同名作改編、其中的長笛值得一聽）、意象集、版畫集、兒童園地、貝加馬斯克組曲

拉威爾：鵝媽媽組曲、波萊羅 、茨岡 、庫普蘭之墓（共六首、四首有鋼琴、弦樂版本）、悼念公主的帕凡舞曲（有鋼琴、弦樂版本）、由拉威爾改編成弦樂版本的穆索爾斯基《圖畫展覽會》、鋼琴協奏曲（第二樂章色彩斑斕）、鋼琴奏鳴曲（第二樂章優美）、水的嬉戲

斯美塔那：我的祖國（第二樂章「伏爾塔瓦河」很有名）、被出賣的新娘

格里格：A小調鋼琴協奏曲、培爾·金特組曲（較著名的有晨曲、阿尼特拉舞曲、在山神廟、索爾維格之歌）、抒情小品集、霍爾堡時代組曲（前奏曲悅耳）

西貝柳斯：芬蘭頌、悲傷圓舞曲、小提琴協奏曲

弗雷：西西里舞曲、夢後、帕凡（孔雀）舞曲

格魯克：奧菲歐與尤利迪西

拉赫馬尼諾夫：帕格尼尼狂想曲（變奏18較著名）、第二鋼琴協奏曲（第二樂章很美）、第三鋼琴協奏曲、雙鋼琴（OP5，OP17）、練聲曲

格林卡：魯斯蘭與柳德米拉序曲

里姆斯基-科薩科夫：天方夜譚（小提琴主題伴隨四個樂章）、西班牙隨想曲

聖桑：動物狂歡節（其中「天鵝」最著名、「水族館」也不錯）、骷髏之舞、影子與迴旋隨想曲

小約翰·施特勞斯：藍色多瑙河圓舞曲、蝙蝠序曲、春之聲圓舞曲、維也納森林故事圓舞曲、埃及進行曲、皇帝圓舞曲、電閃雷鳴波爾卡、南方的玫瑰圓舞曲、前進波爾卡、安銳波爾卡、撥弦波爾卡（與約瑟夫·施特勞斯共同創作）、吉卜塞男爵、晨報圓舞曲、維也納糖果圓舞曲、維也納氣質圓舞曲、天佑皇帝約瑟夫一世萬歲進行曲（有德國國歌片段）、游覽列車波爾卡、享受生活圓舞曲、爆炸波爾卡、你和你圓舞曲、檸檬樹花開何處圓舞曲、音樂美酒和女人圓舞曲、藝術家生涯圓舞曲、閑聊波爾卡、奧菲歐四對舞

約瑟夫·施特勞斯：奧地利村燕圓舞曲、水彩畫圓舞曲、無憂無慮快速波爾卡、小磨房波爾卡

老約翰·施特勞斯：拉德茨基進行曲、中國人加洛普

瓦爾托伊費爾：溜冰圓舞曲、西班牙圓舞曲

伊凡諾維奇：多瑙河之波圓舞曲

萊哈爾：金銀圓舞曲

約納森：杜鵑圓舞曲

安德森：打字機、藍色探戈、快樂雪橇、調皮的節拍器

薩拉薩蒂：卡門主題幻想曲、流浪者之歌

馬斯奈：沉思

多普勒：匈牙利田園幻想曲

蒙蒂：查爾達什舞曲（倫敦小提琴之聲有48把小提琴絕妙演繹）

巴伯：弦樂柔版

瓦格納：漂泊的荷蘭人（前奏曲）、羅恩格林（第一幕序曲）、紐倫堡的名歌手（序曲）、帕西法爾（序曲、聖星期五的奇跡）、湯豪舍（前奏曲）

馬勒：第一進行曲、旅行者之歌（聲樂套曲，古斯塔夫·馬勒作詞）、交響曲

R斯特勞斯：查拉圖斯特拉如是說 作品30（開頭被選為一電影配樂）、唐璜 作品20 、梯爾·艾倫斯皮格爾的惡作劇 作品28 、玫瑰騎士圓舞曲

法雅：愛情魔術師

布魯克納：第四交響曲（降E大調「浪漫」）

維尼亞夫斯基：華麗的波蘭舞曲（炫技的）

普羅科菲耶夫：羅密歐與朱麗葉（芭蕾舞劇選曲）、交響童話彼得與狼（認識每一件樂器的音色）

肖斯塔科維奇：鋼琴協奏曲、第二圓舞曲（法國小提琴家安德烈·里歐協樂團有經典演繹）

埃爾加：小提琴小品愛的致意（又稱愛的禮贊）、威儀堂堂進行曲、新穎主題變奏曲「謎語」 、大提琴協奏曲（第一樂章深沉）

弗蘭克：小提琴協奏曲（第一樂章有名）

馬斯卡尼：鄉村騎士間奏曲

韋伯：邀舞、魔彈射手

布里頓：青少年管弦樂隊指南（和彼得與狼類似介紹樂器音色）

霍爾斯特：行星組曲（「木星」樂章很著名的！熟悉的旋律在三分十五秒出現）

9. 外國古典音樂的一些作者

推薦二位供你選擇——
1、奧地利作曲家：舒伯特（1797-1828）
藝術歌曲：美麗的磨坊女、鱒魚、流浪者之歌、春之遐想、野玫瑰、漁夫之歌、天鵝之歌
2、德國作曲家：勃拉姆斯（1833-1897）
聲樂作品《女中音狂想曲》
合唱作品《命運之歌》
合唱作品《18首情歌圓舞曲》《15首新情歌圓舞曲》——每首都很短，但非常好聽

10. 有哪些可以稱之為藝術的歌曲

自我認為，歌曲如果可以稱之為藝術的的條件，就是可以帶動人，鼓舞人的意志，可以使人亢奮，聽了之後，往往會有所行動。

不管中國還是外國都有許許多多可以稱之為藝術的歌曲。

外國的貝多芬，想必所有人都聽過，他所寫的《命運交響曲》，當人們聽了之後，可以讓人的心情感到，大氣盎然，讓人聽了之後，充滿激情，這就是可以稱之為藝術的歌曲。

中國的國歌《義勇軍進行曲》，誕生於戰爭年代，當時人們受到了帝國主義的壓迫，人民處於水深火熱之中，當這首歌曲誕生之後，人民的鬥志得到了鼓舞，抗戰的勝利，這些歌曲對人們，心靈上的鼓舞，也有著不可分離的原因。

有一首讓人聽了就會產生負面情緒，聽了之後可以讓人心煩，心煩的氣候聽甚至會讓人自殺的歌曲《黑色星期天》，這首歌雖然帶來的是負面的影響，但是我覺得，可以這么影響人，稱之為藝術也不為過！

還有一首特別適合，傷心時候聽的歌曲，這首歌，當你聽了以後，你就會感到放鬆，有時，傷心的時候聽這首歌曲，你也許會哭，會得到釋放，這首歌曲的名字叫《越有越遠的旅客》。

還有很多很多可以，影響人的歌曲，有的可以讓人悲傷，有的可以讓人開心，有的可以讓人亢奮，我覺的這些歌曲稱之為藝術都不為過！每首歌曲都有他自己的特點，而且特點都特別鮮明，但綜合在一起都是可以改變和激發人的想法的！歌曲稱之為藝術，也就這么回事吧！