當代藝術展在哪裡

1. 烏鎮國際當代藝術展是不是對外開放

西柵
烏鎮其實是早已開放的東柵景區；西柵則是經過修葺後對外開放的。
進入西柵得乘渡船。用「和諧」來形容西柵是最確切的。西柵由12座小島組成，70多座小橋將這些小島串連在一起，河流密度和石橋數量均為全國古鎮之最。例如，通濟橋和仁濟橋兩橋成直角相鄰，不管站在哪一座橋邊，都可以看到一個橋洞里的另一座橋，故有「橋里橋」之稱。「橋里橋」是烏鎮最美的古橋風景，堪稱橋景一絕。
在西柵有許多「老底子」的東西——老街長達數公里、青石板路、屋子有一半挑在水上。有幾樣純手工的東西可以一看：一是手工制醬作坊，鎮上的紅燒菜系味道不錯，很大一部分是因為自產自銷的醬油的功勞。價格不便宜，一瓶普通醬油25元；二是生鐵鍋，系手工鑄造。開價為99元的鐵鍋據說最受歡迎；三是蠶絲，益大絲號始創於光緒初年，遊客可以親手在老底子的繅絲機上操作。
夜幕降臨時，喝著小酒，看對岸樓台上唱戲，或者到水邊放幾盞蓮花燈，都會令人心醉。攝影愛好者千萬別忘了帶上三腳架。這里還保留著一些民俗活動。當時，女人們梳妝後各帶一隻平時煎葯的瓦罐結隊而行，過橋時將瓦罐丟入河中，認為這樣可保佑在新的一年裡無病無災。到了近代，丟葯罐的舉動消失了，提燈走橋演化為節日游樂和祈福活動。
西柵的酒店和民宿也很特別，外殼是明清時期的，內有空調、直飲水、天然氣、寬頻網路、衛星電視等，遊人在古與今之間穿梭，享受著另一種「和諧」。西柵的古街上還「藏」著高級商務會館、SPA養生館、酒吧等最現代化的娛樂休憩場所。
江南百床館
江南百床館，是中國第一家專門收藏、展出江南古床的博物館，座落在烏鎮東大街210號，又稱趙家廳，面積約1200多平方米，內收數十張明、清、近代的江南古床精品。從富商大賈到極普通的平民百姓的各式木床無不具備，從一床一室到一床多室(床內備有化妝間、衛生間、僕人間等)。既有貴胄們的奢華，也有普通百姓的儉朴，此展覽是中國床文化的集大成者。
館內第一展廳陳列的有：明·馬蹄足大筆管式架子床等，採用木架構造形式，造型簡潔、樸素，比例均衡，並強調傢具形體的線條形象，體現了明快的藝術風格，同時充分利用硬木的色澤和紋理特點，不事雕琢，多用原木漆，渾然天成；第二展廳的有清· 拔步千工床等床，這批床材質優良，工藝復雜，製作精良，是木雕床中的精品，其中清·拔步千工床被譽為「 鎮館之床」，用料為黃楊木，長217公分，深366公分， 高292公分，前後共有三疊，此床歷時3年方才雕成，用工千餘，故有其名。
這些雕工精美、歷史悠久的古床在江南百床館里可謂目不暇接，它們有的雕工精湛、風格獨特，有的裝飾華麗、豪華氣派，無一不是江南木床中的精品。不由人不由衷地感嘆中國文化的博大精深。同時它們也從一個側面反映了我國勞動人民的高超工藝，對藝術的感悟及對結構造型的豐富想像力。
看百床館，並不在於窮究其到底能收容下多少數量，而在於細細品味那一張張床上所載入的豐厚歷史與生活內涵。或求平安、或求多嗣……當床也能被如此雕琢的時候，人一定是平和與幸福的，這就是古老中國人的心境。
江浙分府
江浙分府明代稱浙直分署，是烏鎮歷史上特有的一個政府機關。職掌巡鹽捕盜，兼理地方詞訟，俗稱二府衙門。自明朝嘉靖間設立，至民國初撤銷，幾經革復，數易其址，歷時三百七十餘年。
烏鎮地處兩省（浙江、江蘇）三府（嘉興、湖州、蘇州）七縣（桐鄉、石門、秀水、烏程、歸安、吳江、震澤）交界，人煙輻輳，河港縱橫，雜隸難治，易藏姦宄。明嘉靖十九年（1540），原任廣東按察副使鎮人施儒，奏請分立縣治未果，部議添設通判一員，駐鎮督理，建廨於普靜寺之東，名添設館署。隆慶二年（1568），為前官常有別項差委，不駐烏鎮，實在郡城，遂指為冗員，奉議裁革。萬曆三年（1575），因烏鎮周邊鹽盜猖獗，准參政朱炳如、巡撫謝鵬舉、巡按蕭稟的會疏，改添設總捕同知一員，欽給「督理巡鹽捕盜同知」關防，常川駐箚烏鎮，專一緝捕盜賊，兼管水利鹽法，隨便受理詞訟，革除奸弊，附近府縣悉聽約束。由是擴建原有廨宇，稱浙直分署。
清初沿襲明代建置，仍為添設同知，署所依舊。順治四年（1647）奉例裁革，廨宇盡毀。康熙元年（1662），准分守道張武烈條陳，將湖州府總捕同知移駐烏鎮，給以「控制江浙巡鹽捕盜」關防。鎮人董漢策捐西中橋左之空房為廨，名督捕同知署。十八、九年間署圮，官員回駐府城。雍正三年（1725），鎮紳以鹽盜不靖，吁請總捕同知仍駐烏鎮，以資彈壓。翌年，巡撫李衛題准，改湖州府總捕同知為烏鎮捕盜同知，再無回駐郡城之虞。六年（1728）給價買西柵官人橋西之進士唐彥暉故宅，撥官銀改建為廨，稱江浙分府。咸豐十年（1860）兵燹，毀大堂，同治四年（1864）重葺。民國成立廢同知，衙成空屋，四年（1915）標價售入民間，署宇卸除，漸次成為民宅。
2004年，江浙分府依照清同治間的舊貌原址復建，以存歷史陳跡。
江南民俗館
東柵的金家，曾是這里的一方富庶，今天他們的居所成就了一段江南生活的記載。這兒展示了晚清至民國時期烏鎮民間有關壽慶禮儀、婚育習俗和歲時節令等民俗 。精彩的蠟像塑出了一幕幕婚喪嫁娶的話劇，處處融入了對美好生活的期盼。衣俗廳以實物、蠟像、照片等不同手段展示百餘年前江南民間穿著習俗，可以從中西合璧的風格中窺視歷史的縮影。
節俗廳通過一年不同節氣中烏鎮人不同的生活習俗，比如春節拜年、元宵走橋、清明香市、立夏秤人、端午吃粽、水龍大會、天貺曬蟲、中元河燈、中秋賞月、重陽登高、冬至祭祖等，生動地展示了一幅江南水鄉風情長卷。婚俗廳以喜堂拜堂為中心，通過新人、媒婆、父母等人物以及花轎、嫁妝等實物展示婚慶的熱鬧場景。壽俗廳以老人祝壽為主題，通過廳堂的吉慶實景和字畫、壽幛、壽桃、壽面等特有的做壽物品，展示了敬老尊老的中華傳統。
江南木雕陳列館
這里原是東柵徐家的豪宅，又名百花廳，以其木雕精美而聞名 。它雕梁畫棟 ，尤其是門楣窗欞上的人物、飛禽、走獸，通過圓雕、平雕、透雕、鏤空雕等表現手法表現得出神入化。如今，它的正室偏屋內更陳列了豐富的中國古代木雕精品器件。
木雕館里的木雕取材豐富，有「八仙過海 」、「郭子儀祝壽」等民間傳說 ，有「打漁」 、「 鬥蟋蟀」、「 敲鑼打鼓 」等生活場景 ，也有 「龍鳳呈祥」 、「 松鼠吃葡萄 」 、「 梅蘭竹菊 」等傳統圖樣，以古樸的風格，細膩精巧的表現手法，刻畫出具有江南地方特色的民俗風情。其中的郭子儀祝壽騎門雕花大梁長四米 ，寬約40厘米，用整塊樟木精雕而成，雕刻著唐中興名將郭子儀做壽的場面，人物個個神態逼真，栩栩如生，曾有客商出資數十萬而欲購不得。江南木雕陳列館藏品豐富，可看性強，具有深厚的文化底蘊味。細細品味，從中可以領略中國幾千年來博大精深的木雕文化，飽覽東方文明的一枝奇葩。
余榴梁錢幣館
余榴梁，土生土長的烏鎮人，錢幣收藏大家，著有《中國花錢》、《中國鑒賞與收藏》、《錢幣》、《錢幣漫談》、《錢幣學鋼要》、《世界流通鑄幣》等十多部學術專著。他苦心集藏四十年，擁有世界上230多個國家和地區的歷代錢幣近26000餘種，其中有金屬流通貨幣、紙幣、花錢等，材質有金、銀、銅、鐵、錫、鋁、鉛、銻、陶、鎳、紙、竹、骨、琉璃、塑料等15種，上起夏商，下至現代，綿延整整三十個世紀，其數量之多、范圍之廣、品種之全在全國首屈一指。錢幣館內分批展出的皆為余先生數十年來收藏之精品，在這所小小的青瓦民居里，錢幣就是歷史的書籍。走馬觀花，當可領略浩瀚錢幣世界之一二。
文昌閣
立志書院門前河埠上有一幢樓閣，名文昌閣。書院與閣之間，僅隔一條不寬的觀前街。舊時讀書人到文昌閣，一般都有下人陪同乘坐小船前來。小船就泊在閣下的河埠邊，讀書人上樓，下人就在過道兩旁的長凳上坐著等候。清末科舉廢止，文昌閣便成了鎮人遊玩的地方，同時由於長期以來造就的中心地位，它又是鎮人的新聞傳播中心。
立志書院作為茅盾紀念館的一部分，按原樣恢復後，文昌閣也將重現飛檐臨波的風姿。
茅盾故居
茅盾故居是嘉興市迄今唯一的中國全國重點文物保護單位，坐落在烏鎮市河東側的觀前街17號，四開間兩進兩層木結構樓房，坐北朝南，總面積450平方米。故居分東西兩個單元，是茅盾的曾祖父分兩次購買。老屋臨街靠西的一間房是茅盾曾讀過書的家塾，故居內部的布置簡單，卻散發著沈家世代書香特有靜雅之氣。
茅盾故居據說本不是他的祖居，當年的祖居在烏鎮的鄉下。此處房屋是他成名後用稿費自行建造的一個住所，故居包括卧室、書房、餐廳等建築，其傢具與布置仍是先生當初居住時的樣子。
夏同善舊宅地
離沈雁冰先生故居不足百米的地方，有一處大家的庭院，規模遠遠超過了沈宅，其大廳中高懸一幅官員的畫像，其人身著清朝官服，頂戴花翎一應俱全，儼然當朝一品的樣子。看後使人不解，經詢問方知此人乃是清同光朝的刑部官員夏同善。其宅第為夏同善的外祖父家，其中還有一段與《楊乃武與小白菜》有關的故事。
夏同善本是浙江錢塘人(今杭州市)，夏自幼喪母，後其父續娶之女為桐鄉烏鎮人。繼母婚後對夏同善關懷備至如同己出，在夏同善幼年讀書之時，杭州城裡其熱無比，因此年年夏天他便到烏鎮讀書，年深日久烏鎮就成了夏同善的第二個故鄉了。
《楊乃武與小白菜》這個轟動江南的四大奇案之一，發生在杭州府餘杭縣，離烏鎮及杭州都不過百里之遙。此案最後的審判者夏同善又與楊乃武有些瓜葛，一說楊乃武胞姐楊淑英年輕時曾做過夏同善繼母的傭人，通過夏同善的指點，楊淑英才到北京的刑部大堂告御狀，使楊乃武一案終於得以昭雪。其中另一說更為重要，是慈禧太後與慈安太後矛盾日深，而此時主政杭州府及餘杭縣的大小官員俱是慈禧的心腹之人，慈安太後在恭親王的支持下，借《楊乃武與小白菜》一案為把柄，查處了百餘名杭州府的官員，狠狠打擊了慈禧太後在江南的勢力，才使楊乃武和小白菜走出了獄門。
《楊乃武與小白菜》一案昭雪後，楊乃武雖然已是舉人但從此終生不第，以懸壺濟世度過了餘生。而小白菜葛秀姑卻來到了桐鄉的烏鎮，來到了夏同善的外祖母家，為報答夏同善的救命之恩，情願為他疊被鋪床，侍奉晨昏三月有餘，然後到烏鎮的一個尼姑庵削發為尼。今天懸掛夏同善畫像的大廳就是夏同善與小白菜當年交好的地方。
古戲台
修真觀戲台是道觀的附屬建築，建於清乾隆十四年（1749），與修真觀一樣屢遭毀損，但1919年的那次修繕後，便一直保持到今天。戲台佔地204平方米，北隔觀前街與修真觀相對 ，南臨東市河，東倚興華橋 。戲台為歇山式屋頂，飛檐翹角 ，莊重中透著秀逸 。樑柱之間的雀替均為精緻的木雕，藝術價值極高。台為兩層，底層用磚石圍砌 ，進出有邊門和前門。邊門通河埠，底層後部有小梯通樓台，亦可通過翻板門從河埠下到船里。樓台分前後兩部分，後部是化妝室，雕花矮窗，寬敞明亮；前部是戲台，正對廣場。
舊時戲台兩邊的台柱都有對聯，這個戲台也有一副：「鑼鼓一場，喚醒人間春夢；宮商兩音，傳來天上神仙。」正中上方懸一橫額「以古為鑒」。昔日，正月初五的迎財神會、三月廿八迎東岳廟會、五月十五迎瘟元帥會等，都要在戲台演神戲，招待修真觀中的諸神。平時，還演出一些「罰戲」。罰戲是烏鎮傳統的一種解決糾紛的方法，凡有人損害公益犯了眾怒的話，當事人得出錢請戲班子在神前演戲，以示懺悔。
1937年，上海救亡二團來烏鎮宣傳抗日，在戲台演出了當時很著名的話報劇《放下你的鞭子》。現在，戲台已恢復了往日的熱鬧景象，每天早上8時起到晚上10時，都有演出，演的是桐鄉花鼓戲（桐鄉的地方戲）。
匯源當鋪
在應家橋和南花橋之間，五開間的門面，樓上樓下，1.8米高的櫃台，煞是氣派。據《烏青鎮志》記載，烏鎮典當行最多時達13家，太平天國前還有7家。到了1931年，只有匯源當1家還支撐著，到了日寇入侵之前，典屋也只出不進，不久即告停業。自匯源當關門大吉，烏鎮典當行的歷史便劃上了句號。今天，匯源當的位置還是在當年的老地方。
當鋪四周有高牆圍護，靠外牆腳均用一人頭高的條石築就，使盜賊無法翻牆、掘洞，更有高出屋頂的更樓有人日夜嘹望。大門用不易著火的厚實的銀杏木製成，外包鐵皮，內有堅實的門閂、落地閂，外人很難破門而入。進門有關帝堂，以示忠義為本，兼有驅除邪惡的企求。頭埭為店廳，是收兌典物的交易場所，除匯源當外都設有高櫃台、木柵欄。當典物者遞上衣物後，聽憑當里朝奉居高臨下吆喝開價，低人一頭。後埭是庫房，為了防火，埭與埭的舍房各不相連，更在庭院中放了不少挑滿水的七石缸，稱之為「太平缸」。
匯源當是徐東號第九世孫徐煥藻（茗香）於道光年間創辦的。徐東號資金雄厚，又好做善事，從以下兩事看，他開典當不單是為了賺錢。一是不設高櫃台和木柵欄，交易時雙方可以平等論價。二是每年的十二月（初一到月底）千文以下的典戶不計息，而且典值也放得比較寬，而且連石臼也可以入典，此舉完全是為了照顧貧民。所以在烏鎮徐東號無人不知。
〖民俗表演〗
民俗表演節目單
一期景區
皮影戲表演的內容如下：《龜與鶴》《三借芭蕉扇》 《血濺鴛鴦樓》
花鼓戲表演曲目：《廟堂過橋》《借黃糠》《陸雅臣賣妻》《還披風》
民俗表演時間
一期景區
皮影戲 8：30——11：2013：00——16：30共21場 每隔十分鍾一場
花鼓戲 9：00——16：30每隔半小時一場
船拳 8：30 9：30 10：3011：1013：30 14：30 15：30 16：10
高竿表演 10：30——10：45 14：30——14：45 烏鎮景區旅遊指南〖購物〗
烏鎮商業區以中市為中心，東南西北四柵各成系統，又有自己的中心，形成了較為完善的商業網路。如東柵的中心是財神灣，全鎮最大的水產集散中心就在這里，烏鎮最大的批發零售商徐恆裕東號和西號也在這里。林家鋪子旁有錦和齋，經營南北貨物，聲譽極盛，至今尚存。 在烏鎮，您隨處可以買到烏鎮及桐鄉的著名特產，如：姑嫂餅、杭白菊、三珍齋醬鴨、烏鎮羊肉、熏豆茶、三白酒等，其中尤以「姑嫂餅」、「杭白菊」最為出名。
〖最佳旅遊時間〗
由於處於杭嘉湖平原腹地，屬亞熱帶季風氣候，溫和濕潤、四季分明，雨量豐富，年氣溫16攝氏度，一月氣溫3攝氏度， 七月氣溫30攝氏度以下；年降水量1200毫米，以春雨、梅雨為主夏秋之際有台風侵襲。
烏鎮最佳旅遊時間烏鎮的氣候與嘉興、西塘無多大區別。一年中最美的季節是春天與秋天。請避免夏季正午時去烏鎮游覽，白晃晃的日光直直地曬下來，也沒什麼廊棚可遮擋，讓人感覺非常不好。一天中最美的時候是清晨與傍晚。清晨，河道上會漫起薄薄的霧氣，彷彿夢境。傍晚，夕陽西照，遊人散盡，一個生活著的烏鎮出現在眼前。
〖當地旅遊注意事項〗
烏鎮實行景點門票一票制，烏鎮景區東柵門票100元/人，烏鎮的西柵景區門票為120元/人。另兒童1.1米以下免票，兒童1.1～1.4米、老年證、軍官證門票60元，記者證、殘疾證、離休證、國導證、旅行社經理資格證免票景點，東柵、西柵景區聯票為150元/人。東柵景區，包括匯源當鋪、訪廬閣、皮影戲、翰林第、修真觀、古戲台、茅盾故居、余榴梁錢幣館、木雕館、藍印花布染坊、公生糟坊、烏鎮民俗風情館、江南百床館、傳統作坊區、香山堂、拳船表演，逢源雙橋（通濟橋、仁濟橋）等17處旅遊景點。西柵景區包括昭明書院、草木本色染坊、水閣和公埠石碑、水上戲台及評書場、 橋里橋、定升橋與定升糕、烏將軍廟、月老廟、北濕地、京杭大運河、龍形田、元寶湖等景點。如遊客只想在烏鎮的水巷街市上走走，也可不買門票。可以在後面的水下廊走進景區，只要不進那些有人把門的「旅遊景點」就可以。市河邊的水閣，舊石板鋪地的老街和幫岸，西柵的「茶館」、東柵的「林家鋪子」是遊客到烏鎮不得不看的市街風情。走馬觀花游烏鎮，一般2-3個小時足夠了。
烏鎮門票
烏鎮景區分成東西兩個景點，最先是東柵景區於2001年開放；西柵景區在2006年10月對外開放。
1、東柵景區
東柵景區門票實行一票制，票價100元/人，當天一次有效，可參觀游覽所有二十多個景點。
東柵窗口聯票發售時間8：00－14：00，東西柵聯票150元/人。
東柵導游講解服務為80元/次。
東柵遊船價格：80元/艘（遊程約15-20分鍾），每船限坐8人（包括兒童、嬰兒）。
2、西柵景區
西柵景區門票120元/人。
西柵夜遊票價格40元/人（夜遊票價格不再享受優惠政策）。
西柵窗口聯票發售時間8：00－12：00，東西柵聯票150元/人。
西柵導游講解服務200元/次。
西柵遊船價格：
包程船白天120元/船/單程，每船限坐6人（包括嬰幼兒）；夜晚180元/船/單程。
包遊船200元/船/小時，每船限坐6人（包括嬰幼兒），可在指定水域內行駛，超過一小時半小時加收90元，超過時間未到半小時按半小時計算。
公交船 每站5元。
游覽車 5元/人次。
門票注意事項
折扣：對持有老年證（無證的，憑身份證70歲以上）、三十年教齡證（不含工作證和退休證）、現役軍人證、中小學生證及1.1-1.4米的兒童享受東柵60元，西柵80元的門票優惠。
免票：對1.1米以下兒童、持有國導證、旅行社經理資格證、領隊、司機A或A1證（必須是旅行社隨團司機）、殘疾證（包括革命傷殘軍人證）、軍委老幹部離休證（不包括退休證）、記者證（國家新聞總署頒發、國家廣電總局頒發電視編輯記證；除以上兩單位頒發的證件外，采訪證、特約記者證不免）的給予免費。
以上景點，12.15號均對外開放。

2. 急!天津泰達當代藝術博物館在哪

在開發區黃海路上。
要是走津濱高速，就在進入開發區後走黃海路，看到樂購超市之後繼續往北開400米就到了。這個藝術館門面並不顯眼，在黃海路西側，一棟深灰色的建築。
要是走京津塘高速，出高速沿泰達大街走，到黃海路一右轉幾乎開不了100米，就到了。
要是做長途車，可以從市區乘835路、651路在「頂新總部」站下車。
要是做輕軌，可以從泰達站下車，打車，8元；也可在市民廣場站下車，乘820路公交車到「頂新總部」站下車。

3. 上海當代藝術博物館的場館簡介

上海當代藝術博物館是中國大陸第一家公立的當代藝術博物館，也是集當代藝術展覽、收藏、研究、交流、體驗教育等功能為一體的標志性城市公共文化活動中心。改建完成後，當代藝術博物館總建築面積達到4.1萬平方米，具有大小高度不一、適合各種展覽的12個展廳以及圖書館、研究室、報告廳等功能性設施，將承擔起國際性的視覺文化交流的重任，為國內外優秀當代藝術作品提供最好的展示環境，為中外藝術交流提供良好的氛圍條件。通過各領域當代藝術的集中展示，實現當代藝術與設計、文學、電影等領域的兼容並蓄，將當代藝術博物館打造成為一個跨媒介、跨學科的藝術綜合交流平台，成為上海藝術和創意的激發器。通過匯集國內外當代藝術的優秀成果，豐富和拓展公眾的文化視野，培育青少年創新創意的自覺意識和能力，為文化創意產業的發展帶來源頭活水，為上海成為中國和世界當代藝術傳播、交流、展示與合作的中心之一奠定堅實的基礎。
上海當代藝術博物館(PSA)選址於2010年上海世博會城市未來館，前身是始建於1897年的南市發電廠，其建築主體長128米，寬70米，高50米，建築面積31088平方米。高達165米的鋼筋混凝土煙囪筆直高聳，具有極強的標志性，見證了中國近代工業的發展歷程，昭示著浦江兩岸新一輪的歷史機遇和文化創造。改建後，其建築面積將增加至4萬多平方米，展陳面積達到1.5萬平方米，擁有12個展廳。
博物館於2012年10月1日開館，是中國大陸第一座公立的當代藝術博物館。博物館佇立黃浦江畔，距離人民廣場4公里，從地鐵4號線和8號線西藏南路站步行一刻鍾。
上海當代藝術博物館的目標是搭建起當代藝術與民眾之間的溝通橋梁，匯聚國內外當代藝術的優秀成果，利用多種渠道展示、收集和保存當代藝術的優秀作品。我們的團隊非常重視觀眾的參觀體驗，努力提高展覽策劃、展示設計、講解導覽、休閑娛樂等方方面面的工作質量，為民眾打造一個活躍、創新、開放的視覺藝術學習中心。

4. 世界知名的藝術展都有哪些

1.威尼斯雙年展 La Biennale di Venezia，成立時間：1895，舉行周期：2年近期展覽：第57屆威尼斯雙年展將於2017年5月13日至11月26日期間舉行。該屆策展人：Christine Marcel(2017年)，追溯雙年展的發展歷史，首先要提的是創始於1895年的威尼斯國際藝術雙年展，它開啟了世界藝苑中雙年展的大門，成為義大利對外的藝術窗口，是世界眾多雙年展中規模最大的。

5. 深圳有當代藝術區嗎

華僑城OCT Loft創意文化園
地址：深圳市華僑城恩平路
主頁：http://www.ocat.com.cn/

何香凝美術館OCT當代藝術中心

一、OCAT性質、任務、組織結構
OCT當代藝術中心（英文名稱OCT-Contemporary Art Terminal，簡稱OCAT）隸屬於何香凝美術館，它是中國目前唯一一所隸屬於國家級美術館的非盈利性當代藝術機構。OCAT於2005年1月28日在深圳正式成立，目前在上海設有分展區。

中心以其所在地華僑城命名,其核心任務是以整合海內外當代藝術資源，推動中國當代藝術與國際接軌、互動為目標；通過舉辦展覽、學術論壇和建立國際當代藝術工作室交流計劃等項目，把OCAT建構成既具有中國本土特色又具專業化、國際化水準的獨立當代藝術機構。形象地說，OCAT希望成為中國當代藝術的交通網、補給站和起飛點，事實上，OCAT是中國獨立藝術的代名詞，它的理念口號就是「做中國當代藝術的航空港」，它的英文名稱更直接地表明了這一理念。

OCAT活動以當代視覺藝術為主體，輻射實驗表演、音樂、影視和多媒體等跨界領域，一方面進行多層面的藝術交流活動，另一方面吸引海內外賦有才華的藝術家，為他們的創作提供展示空間和交流平台。

何香凝美術館藝術指導委員會為何香凝美術館及OCAT提供專業指導與咨詢；成員由海內外從事中國當代藝術活動的資深批評家、策劃人、藝術家和美術館專業人員構成，主席為巫鴻。

OCAT工作委員會是OCAT的策劃與日常工作機構，其成員包括：
主 任：黃 專
工作人員：方立華、李彧莎、王景、駱思穎、李榮蔚、陳躍華、鄭文生
OCAT徽標源於「補給站」、「交通網」、「起飛點」 這一「做中國當代藝術的航空港」 的基本理念。徽標元素來自達·芬奇的《人體標准比例圖》和飛機模型設計，前者象徵OCAT以人文精神作為中國當代藝術的基本底蘊，後者象徵OCAT的當代屬性，兩者共同構成對OCAT理念的展示。

二、 中心的地理環境
OCAT室內面積為3，000多平方米，由辦公、OCAT國際藝術工作室、主展廳、副展廳、作品倉庫、多功能廳等區域構成。

三、藝術活動
1、重要展覽
OCAT一直致力於發展跨領域、跨學科和具實驗性的中國當代藝術，同時引進和推介國外優秀的當代藝術。自成立三年以來，曾組織和舉辦過一系列學術性的展覽，如「起飛：何香凝美術館暨OCT當代藝術中心當代藝術品典藏展」、廣東當代藝術生態（1900-2005）文獻展、「柏拉圖和它的七種精靈」展、「文化翻譯：谷文達《碑林-唐詩後著》」展、創造歷史：中國20世紀80年代現代藝術紀念展、「氣韻：中國抽象藝術國際巡迴展」、「點穴：隋建國藝術展」、「視覺政治學：另一個王廣義」、「靜音：張培力個展」、「空間生產考察報告·北京——曾力攝影展(圖)」等。

2、公共藝術計劃
何香凝美術館一直致力於當代藝術的公共化建設，如「深圳國際雕塑展」便是這一持續努力的體現，OCAT秉承了這一學術傳統，先後策劃了「深圳華僑城段地鐵壁畫工程」、「上海新浦江城十年公共藝術計劃」等項目，這些公共藝術計劃引起社會各界對於公共空間問題的關注，為藝術與公眾的對話尋找一個共同的基點和有效的途徑，並為進一步探討公共藝術在建立有本土特色的公共機制中所扮演的角色等問題提供了實踐基礎。

3、學術討論會
在重要的展覽期間，OCAT舉行相應的學術研討會，以推進當代藝術中相關文化命題的深入研究。如：陳侗主持的「廣東當代藝術（1990—2005）文獻展報告會」，活躍於廣東地區的大尾象工作組、陽江藝術青年、緣影會等藝術家群體參與了討論；由巫鴻策劃的「翻譯與視覺文化國際研討會」，就「翻譯」與文本、文字及視覺文化，與現、當代藝術及視覺文化，視覺符號與文化翻譯及谷文達藝術等主題進行了廣泛探討；由黃專主持的「創造歷史：對中國20世紀80年代現代藝術的精神奠祭」學術座談會，對80年代中國現代藝術進行了反思。與《讀書》雜志合作組織的「國家遺產：政治學還是藝術史？」學術座談會，則深入地討論了關於「國家遺產」和「視覺政治學」的相關問題。而在OCAT上海分展區舉辦的公共藝術論壇，與會學者就「自由主義與公共藝術」的主題展開了充分的討論。配合「氣韻：中國抽象藝術國際巡迴展」的展出，OCAT分別在紐約和深圳舉行了相關命題的討論會，其中由李公明主持、題為 「以自由看待藝術」的學術研討會，對藝術問題提出一個有關自由和自由主義的視角，為深入研究藝術的本性以及藝術在當下中國人心靈中的擔當提供思想史的理論框架。此外，OCAT以推動中國當代藝術與國際接軌、互動為目標，與美國紐約現代藝術博物館（MOMA）合作進行《中國當代藝術資料選(1976－2006)》的編纂計劃，組織了由巫鴻教授主持的編輯工作會議，該工作會議成為確定此書的結構和選擇文獻的基礎。

4、OCAT國際藝術工作室交流計劃是OCAT常設性的交流計劃項目之一。該項目自OCAT建立初期便開始籌備，至2006年9月正式啟動，每期應邀者將入駐三個月進行考察、創作和交流。工作室共設有5套，配有相應的居住生活和必要的創作等軟硬體設施，此外，OCAT還提供一定的經費支持應邀者進行考察和創作，為他們的創作、策展、研究提供空間，進行多層面的藝術交流活動。國內外優秀的藝術家、策展人和相關領域的研究者等不同領域的藝術工作者均有資格自願申請。推動具有不同學科和文化背景的藝術家之間的有意義的對話是這個項目的特色之一。

5、「交叉：OCAT當代舞蹈劇場演出季」自2008年起，成為OCT當代藝術中心的另一常設性項目，於每年12月11-14號在深圳OCT當代藝術中心舉行。演出季取名「交叉」，是沿用在北京草場地工作站演出之名，而選擇在OCAT演出的當代舞蹈劇場作品，既是現代舞和視覺藝術及多種媒體藝術的交叉，也是當代表演藝術和公眾展開的對話。2008年「交叉」演出季一共上演了四個現代舞蹈劇場作品，其中有榮獲過蘇黎士國際戲劇節大獎（2004年）的生活舞蹈工作室的作品《37度8報告》和《裙子》；來自荷蘭的雙動舞團演出其代表作《消逝》、《奇數》。與此同時，為了豐富演出季活動，讓公眾更多了解當代舞蹈劇場的創作，主辦方安排有舞蹈工作坊、戶外表演、講座、以及荷蘭國際舞蹈影像節優秀作品展映和介紹。

6、OCAT主題活動日是OCAT常設性的交流計劃項目之一，其舉辦的具體時間和探討主題的設定相對靈活。該項目始於2006年6月，迄今共舉辦了四期主題活動日。

四、出版物
OCAT一向重視學術性圖錄、著作和論文集出版工作，編輯以展覽為基礎，收錄作品圖錄、各類學術研究文獻和相關資料結集出版，力圖為觀眾和研究者提供一個不同於一般畫冊的，融可讀性、史料性、研究性為一體的學術文本，這些出版物在一定程度上，甚至超越了展覽本身所具有的意義。

《文化翻譯：谷文達<碑林-唐詩後著>》
谷文達是一位受傳統文化浸染極深的藝術家，上世紀參與中國現代藝術運動的經歷和移民西方的身份，都使他對當代文化交流中的種種復雜現實有著更為敏銳和深刻的認識，這一方面形成了藝術家對西方和母語文化雙重的批判意識，另方面又表現為對重建母語文化強烈的責任感。《碑林-唐詩後著》是藝術家從1993年開始構思創作，至2004年藝術家在西安的碑林工作室完成的另一組大型裝置作品，歷時12年。在作品中，谷文達以當代藝術中慣用的反諷手法完成了對當代文化交流現實的一次視覺再現。本書詳盡展示了《碑林-唐詩後著》的創作過程，並收集了對此作品的一系列研究文章，是極具參考價值的藝術史個案。全書351頁，中英對照，2005年出版。

《創造歷史：中國20世紀80年代現代藝術紀念展》
上世紀80年代是中國現代史上最具變革意義的時代，政治上的思想解放運動、文化上的人文主義啟蒙思潮，為中國真正進入現代國家奠定了深刻的精神基礎，而80年代在藝術領域發生的現代主義運動，不僅是這場變革在視覺領域的反應，也是它的現實內容之一。80年代現代藝術運動以星星畫會、無名畫會和油畫研究會等為開端，尤以星星畫會從思想、文學、藝術和政治等綜合領域開啟了中國的現代藝術運動的基本方向。「創造歷史」是對這場藝術史運動的一種精神祭奠和情境還原，它收集80年代珍貴的藝術品原件和部分藝術創作文獻，展現了以星星畫會到85新潮美術運動、89現代藝術大展的基本歷史線索。全書共324頁，中英對照，2006年出版。

《氣韻：中國抽象藝術國際巡迴展》
在藝術史上有兩種精英形式的自由主義，一種是中國古代的「氣韻」學說，一種是格林伯格（Greenberg）的「前衛」理論，兩種完全不同的歷史語境中產生的藝術自由主義構成了我們討論中國抽象藝術的思想史依據。中國這一代抽象主義也正是在認同自由主義價值訴求和精英立場的同時，在母語文化中尋找精神資源，重新確定對「藝術自由」的內省性的精神理解和風格取向，我們可以把這種藝術傾向稱為「氣韻」的新歷史，它是中國當代藝術史中一種建立自己的歷史身份的嘗試。本畫集共收錄了李華生、林延、劉子建、邱世華、沈忱、王川、楊識宏、周力等8位藝術家的抽象作品及包華石、羅伯特C.摩根等學者的論文。全書共315頁，中英對照，2007年出版。

《點穴：隋建國的藝術》
隋建國是中國最重要的當代藝術家之一，也是在觀念主義方向上走得最遠的中國雕塑家。在整整20年的時間中他的工作既具有個人實驗的意義，而由於他的特殊地位和影響，這種實驗在某種程度上又可視為中國雕塑界在這個巨變時代的一種標識。本書搜集了藝術家二十年來各個時期代表性作品20餘件，同時收入多篇針對隋建國藝術的研究文章及對話錄，是迄今為止隋建國藝術的首次全面展示，全書508頁，中文，2007年出版。

《劇場：汪建偉的藝術》
汪建偉是中國目前最活躍、最具有國際影響力的多媒體藝術家之一，《徵兆》是他新創作的大型劇場藝術作品，它以一個寓言性的劇場背景，展開對藝術生產、社會環境、心理身體等多重藝術問題的探討，作品運用影像、圖片、劇場、雕塑、表演等多項藝術媒體、全景式地展示當下中國人錯綜復雜的文化、社會、心理、身體、倫理和空間狀態。此外，本書還收錄了汪建偉歷年來的重要作品，無疑是全面研究汪建偉藝術的一個不可或缺的文本。本書共404頁，中文，2008年出版。

《視覺政治學：另一個王廣義》
王廣義在中國當代藝術中一直佔有某種特殊的位置，他喜歡不斷創造一個個視覺懸念，但在人們還來不及猜到謎底時又將它們打破，對於藝術史而言，他是屬於那種充滿力量但又無法捉摸的藝術家。本書不僅涵括了王廣義一生創作的最重要的裝置作品，還收錄了其大部分作品的草圖，以及作品和藝術家在各種類型展覽中的現場記錄，另外還有學者在各個時期所撰寫的重要研究文章。展覽文獻力圖打破常規的畫冊編纂方式，並提供一個理解王廣義及其作品的更具說服力的視角。本書共528頁，中文，2008年出版。

《張培力藝術工作手冊》
早在1988年，張培力創作了錄像作品《30X30》，並因此被稱為「中國錄像藝術之父」；』85時期，張培力參與組織了「新空間」展覽、「池社」團體；1995年，他開始放棄繪畫創作，全力投入錄像藝術創作，包括相關的攝影、裝置藝術創作；從2001年開始至今，張培力作為中國美術學院新媒體系的系主任，致力於中國當代藝術的教育事業。本書主要內容囊括張培力所有作品各方面信息的詳細記錄，藝術家談自己與別人談藝術家的文本，以及張培力教學方面的核心觀念等等層面，是為全方位展現張培力藝術工作的首本個人手冊。本書共508頁，中文，2008年出版。

《國家遺產：一項關於視覺政治史的研究》
歷時近兩年的「國家遺產：一項關於視覺政治史的研究」是由黃專、約翰·海雅特主持、OCAT和MIRIAD共同開發的文化視覺史研究項目，該項目與英國曼徹斯特最為前衛的非營利性藝術空間角屋畫廊共同主辦，於2009年4月2日在英國曼徹斯特舉辦。項目包括了巫鴻、汪暉、趙汀陽三位學者的重要論文、以及由王廣義、汪建偉、盧昊、曾力、隋建國參加的重要展覽以及相關的歷史圖文資料，本書則力圖以一個思想史與視覺史研究文獻集的形式呈現以上成果。

五、OCAT藏品
OCAT的收藏方向是當代藝術的經典作品，主要以藝術家捐贈和藝術展覽活動的形式收藏。目前，OCAT第一批的藏品有黃永砯的《蝙蝠計劃》、顧德新的《2001年12月12日》和林一林的《第十一個五年計劃》，這三件作品均參加了何香凝美術館主辦的國際雕塑展――「第四屆深圳當代雕塑藝術展――被移植的現場」。OCAT還收藏了重要的國內外藝術家的作品，包括王廣義的《世界，你好！》、張曉剛的《大家庭－地鐵》和方力鈞的《歡樂頌》及草圖。這三幅重要的地鐵壁畫源自「地鐵美術館」的策劃理念，具有改寫中國地鐵美術史及特殊的社會學含義。在OCAT主要的收藏中還包括谷文達的《碑林-唐詩後著》，這件作品歷經了12年才於西安碑林石刻工作室最終製作完成，總共50塊石碑，每塊石碑尺寸為110×190×20cm，重約1.3噸。OCAT收藏了其中的一塊石碑。抽象藝術家李華生還向OCAT捐贈了一幅名為《023》抽象水墨畫。另外，OCAT還收藏年輕藝術傢具有實驗性的作品，包括張春暘的《粉飾》之一、秦晉的《最後的晚餐》、王川的《生還者系列之獻給小津安二郎》、盛海的《一個立方》等作品。OCAT在這個過程中逐步建立起良性的收藏機制。

6. 《山外有山：三清山.當代藝術邀請展》畫展是哪裡主辦的，什麼時候演出呢我想去看

11月10日下午，由江西三清山風景名勝區管委會主辦、北京視寬融通空間藝術有限公司承辦的「山外有山·三清山當代藝術邀請展」在北京798藝術區悅·美術館隆重開幕。

7. 在廣州有哪裡可以看些當代藝術的展覽

廣州K11藝術購物中心可以看當代藝術展覽，在省博物館和大劇院那邊。之後這裡面會不定期舉行藝術展，你應該會喜歡，而且它還是一個可以購物的地方，將藝術跟零散的「零」、出售的「售」字這兩個詞融 合在一起的。這是別的藝術中心和購物中心做不到的，希望能幫到你

8. 北京798藝術展都在每年什麼時候

9月19月19日-10月25日北京798藝術節舉行 2009北京798藝術節將於9月19日至10月25日在798藝術區舉行，在為期37天的藝術節期間，將舉辦開幕式「中德狂歡——『歌德范兒』國際大派對」、主題展「『再實驗：智性與意志的重申』青年藝術家推薦展」、雕塑藝術展「傅新民現代藝術回顧展」、音樂單元「KOSMO@798藝術節」、澳門周、設計單元「Domus書房」展覽，以及有798藝術區70餘家畫廊和機構共同參與的同盟展。本屆藝術節在時間跨度和展覽、活動的豐富程度方面，均創歷屆798藝術節之最。
本屆藝術節的核心內容是主題展「『再實驗：智性與意志的重申』青年藝術家推薦展」。 在市場低迷的情況下，798藝術節啟動這一青年藝術家推廣計劃，旨在提供798藝術節這一平台，更有效地發現更多的優秀青年藝術家，呈現出青年人自身的活力與熱情，並以一種新的方式喚回公眾及媒體對當代藝術發展的關注，表達出一種前瞻性的態度，以彰顯798藝術區的重要性與影響力。
本次展覽的形式較之往年有很大突破，798藝術節組委會首次面向海內外徵集中國青年藝術家作品，最終800餘位青年藝術家攜優秀作品應征，其中不乏閃耀的明日之星。由眾多知名藝術機構負責人、策展人、評論家和媒體人組成的評審委員會，以及本屆青年展的策展團隊，對參展作品進行了嚴格的甄選。本著發掘和鼓勵具有實驗精神的年青藝術家的目的，最終44位青年藝術家的優秀作品進入本次展覽。2009年10月25日將舉行「青年藝術家推薦展頒獎典禮」屆時將揭曉由評審委員會評選出的「青年藝術家推薦展大獎」特、一、二、三等獎共4名，以及由媒體聯合評選出的「傳媒大獎」、「最具實驗精神獎」、「新銳藝術家獎」各1名。
本屆青年藝術家推薦展得到了眾多策展人、評論家的積極肯定與支持。「青年人共同的探索軌跡，在這些作品中清晰可見」，尤倫斯當代藝術中心首席策展人郭曉彥女士表示：「我們支持他們的意義就在於藝術需要新生的力量」。 中央美術學院《美術研究》副主編殷雙喜博士對本次藝術節和青年藝術家推薦展給予了很高的評價：「青年藝術家是中國藝術的希望所在，798藝術節是藝術青年的節日和舞台。期待798藝術區成為中國當代藝術的孵化器，推動積極健康的當代藝術的迅速成長。」伊比利亞當代藝術中心總監夏季風先生則對青年藝術家的未來做出期待：「具備一種面對社會基本價值和道義敢於擔當的勇氣和責任，遠比具備應對一場經濟危機的手段更為重要，尤其是作為知識分子精英的藝術家們。」

在藝術圈各界的關注和支持之下，我們有理由相信這些青年藝術家一定會在藝術之路上走得更遠。798藝術節組委會也已決定將「青年藝術家推薦展」作為常設項目，堅持舉辦下去。
據了解，本屆藝術節由北京文化發展基金會、北京市朝陽區人民政府酒仙橋街道辦事處、北京798藝術區建設管理辦公室聯合主辦，由798藝術基金、北京798文化創意產業投資股份有限公司承辦，並得到七星集團、歌德學院（中國）、廈門大雅傳奇文化傳播有限公司、凹凸文化、「Olá Beijing! 澳門當代藝術在北京系列活動」籌委會、汩滿商業咨詢公司等機構的大力支持，由此798藝術節才得以向公眾呈現優秀的藝術、文化活動，並藉此提升798藝術區的認知度和影響力。
據798藝術節組委會介紹，798藝術節於每年9月至10月期間舉行，已成為北京金秋時節的一項藝術盛會。迄今為止，「北京798藝術節」已走過3年歷程，從2007年「抽離中心的一代」到2008年「藝術不是什麼」，從798藝術節歷屆的主題展便可看出，798藝術節的探索步伐從未停止。經過多年發展，798藝術節已頗具規模，並以其多樣性和藝術的前沿性，匯聚藝術機構和藝術家，通過舉辦藝術節主題展、學術論壇和各類展覽、展示活動，力求保持藝術創作的活力和798當代藝術的先鋒形象，使之成為國際文化藝術交流的平台。

9. 上海當代藝術博物館的開幕展覽

上海當代藝術博物館將以周期性大展——2012（第九屆）上海雙年展作為開館展覽。展覽總策展人為中國美術學院跨媒體藝術學院教授邱志傑，聯合策展人為鮑里斯·格羅伊斯(德國)、晏思·霍夫曼(哥斯大黎加)和張頌仁(香港)。本屆雙年展以「重新發電」為主題，來自全球27個國家和地區的98位（組）藝術家參加主題展。在展覽模式上，首次採用城市館模式,阿姆斯特丹等全球近30個城市參與，在集中展示國際當代藝術發展現狀的同時，全面呈現中國當代文化的獨特價值觀。本屆雙年展的教育項目《圓明學園》將形成策展、科技、媒體三個工作坊，設置面向青年策展人、社區群眾、媒體記者等不同層面學習者的課程。
上海當代藝術博物館從12月起逐步推出《超凡入聖——蓬皮杜藝術中心特展》、《太極人間——朱銘雕塑藝術展》、《中國創造——中國當代藝術三十年》、《安迪·沃霍回顧展》等當代藝術精品展。

10. 義大利當代藝術日首次亮相中國西南地區，該展覽有何看點

2021年12月9日，義大利駐北京大使館文化中心、義大利駐重慶總領事館、重慶長江現代美術館舉辦了“流光、義大利藝術、視覺、創造”當代藝術展覽，長江現代美術館正式開幕，標志著“義大利當代藝術”的誕生。在中國西南地區首次亮相。據介紹，這是長江當代美術館與義大利駐重慶總領事館的第三次合作，恰逢義大利第17屆當代藝術日，再次將義大利優秀的藝術資源帶到重慶。

世界義大利當代藝術節以全新的藝術姿態開啟國際交流，拓展公眾的國際視野，為美麗的南岸區增添濃厚浪漫的藝術氛圍，為南岸區文化旅遊融合的國際化發展做出貢獻。未來，南安區將繼續培育藝術領域，以國際文化旅遊發展為先導，加快城市的有機更新，努力實現文化強國的發展目標。多年來，重慶長江當代藝術館通過舉辦各種公共藝術活動，積極探索促進中外文化交流的各種途徑，提升城市藝術氛圍和藝術質量。展覽將持續到2022年1月6日，免費向公眾開放。