廣告藝術是什麼

『壹』 什麼是廣告設計

廣告設計是一種職業，是基於計算機平面設計技術應用的基礎上，隨著廣告行業發展所形成的一個新職業。該職業的主要特徵是對圖象、文字、色彩、版面、圖形等表達廣告的元素，結合廣告媒體的使用特徵，在計算機上通過相關設計軟體來為實現表達廣告目的和意圖，所進行平面藝術創意的一種設計活動或過程。

所謂廣告設計是指從創意到製作的這個中間過程。廣告設計是廣告的主題、創意、語言文字、形象、襯托等五個要素構成的組合安排。廣告設計的最終目的就是通過廣告來達到吸引眼球的目的。

(1)廣告藝術是什麼擴展閱讀：

1、廣告設計的基本准則內容

（1）廣告應當真實合，符合社會主義精神文明建設的要求。

（2）廣告不得含有虛假的內容，不得欺騙和誤導消費者。

（3）廣告主、廣告經營者、廣告發布者從事廣告活動，應當遵守法律、行政法規，遵循公平、誠實信用的原則。

（4）廣告內容應當有利於人民的身心健康，促進商品和服務質量的提高，保護消費者的合法權益，遵守社會公德和職業道德，維護國家的尊嚴和利益。

（5）廣告不得損害未成年人和殘疾人的身心健康。

（6）廣告中對商品的性能、產地、用途、質量、價格、生產者、有效期限、允諾或者對服務的內容、形式質量、價格、允諾有表示的，應當清楚、明白。

廣告中表明推銷商品、提供服務附帶贈送禮品的，應當標明贈送的品種和數量。

（7）廣告使用數據、統計資料、調查結果、文摘、引用語，應當真實、准確，並表明出處。

（8）廣告涉及專利產品或者專利方法的，應當標有專利號和專利種類。未取得專利權的，不得在廣告中謊稱取得專利權；禁止使用未授予專利權的專利申請和已經終止、撤銷、無效的專利做廣告。

（9）廣告不得貶低其他生產經營者的商品或者服務。

（10）廣告應當具有可識別性，能夠使消費者辨明其為廣告。

2、設計要求

設計是有目的的策劃，平面設計是利用視覺元素（文字、圖片等）來傳播廣告項目的設想和計劃，並通過視覺元素向目標客戶表達廣告主的訴求點。平面設計的好壞除了靈感之外，更重要的是是否准確地將訴求點表達出來，是否符合商業的需要。

平面廣告，若從空間概念界定，泛指現有的以長、寬兩維形態傳達視覺信息的各種廣告媒體的廣告；若從製作方式界定，可分為印刷類、非印刷類和光電類三種形態；若從使用場所界定，又可分為戶外、戶內及可攜帶式三種形態；

若從設計的角度來看，它包含著文案、圖形、線條、色彩、編排諸要素。平面廣告因為傳達信息簡潔明了，能瞬間扣住人心，從而成為廣告的主要表現手段之一。

參考資料來源：網路-廣告設計

『貳』 廣告設計的定義是什麼

所謂廣告設計是指從創意到製作的這個中間過程。廣告設計是廣告的主題、創意、語言文字、形象、襯托等五個要素構成的組合安排。廣告設計的最終目的就是通過廣告來達到吸引眼球的目的。

『叄』 廣告藝術設計和藝術設計的區別

咨詢記錄 · 回答於2021-08-15

『肆』 廣告設計裡面主要是做什麼的

廣告設計是一種職業，是基於計算機平面設計技術應用的基礎上，隨著廣告行業發展所形成的一個新職業。該職業的主要特徵是對圖象、文字、色彩、版面、圖形等表達廣告的元素，結合廣告媒體的使用特徵，在計算機上通過相關設計軟體來為實現表達廣告目的和意圖。

所進行平面藝術創意的一種設計活動或過程。所謂廣告設計是指從創意到製作的這個中間過程。廣告設計是廣告的主題、創意、語言文字、形象、襯托等五個要素構成的組合安排。廣告設計的最終目的就是通過廣告來達到吸引眼球的目的。

廣告設計主要是商業為主，它通過視覺感傳達給廣大消費者一個信息，讓消費者明白企業是干什麼的，主要賣什麼產品等，廣告設計包括很多的內容，比如：vi、logo、畫冊。

這些都屬於廣告設計的范疇，企業通過設計宣傳報、手提袋、會員卡等來宣傳自己企業的產品。廣告設計包含了平面設計，它通過圖片、文字來表達企業的形象。

在日常生活中，我們也離不開廣告設計，我們去飯店吃飯的時候，門店上的logo，燈箱等，這些都是通過設計來實現的。還有我們走在路上，有人會給我們發一些宣傳頁，而這些宣傳頁是企業宣傳的一種手段，宣傳頁上通過一些精美的圖片，優美的文字等來傳達企業的文化理念。

這就是通過廣告設計來實現的。其實，我們生活中廣告設計是必不可少的，它已經融入到了我們的生活，企業需要設計來宣傳自己的產品，來展示企業的品牌形象。

廣告設計是企業生存發展的基石，廣告設計不但要需要專業的設計知識，還需要有超前的創意。

(4)廣告藝術是什麼擴展閱讀：

廣告設計要求：

設計是有目的的策劃，平面設計是利用視覺元素（文字、圖片等）來傳播廣告項目的設想和計劃，並通過視覺元素向目標客戶表達廣告主的訴求點。平面設計的好壞除了靈感之外，更重要的是是否准確地將訴求點表達出來，是否符合商業的需要。

平面廣告，若從空間概念界定，泛指現有的以長、寬兩維形態傳達視覺信息的各種廣告媒體的廣告；若從製作方式界定，可分為印刷類、非印刷類和光電類三種形態；若從使用場所界定，又可分為戶外、戶內及可攜帶式三種形態；若從設計的角度來看。

它包含著文案、圖形、線條、色彩、編排諸要素。平面廣告因為傳達信息簡潔明了，能瞬間扣住人心，從而成為廣告的主要表現手段之一。平面廣告設計在創作上要求表現手段濃縮化和具有象徵性，一幅優秀的平面廣告設計具有充滿時代意識的新奇感。

並具有設計上獨特的表現手法和感情。 廣告設計的優秀與否對廣告視覺傳達信息的准確起著關鍵的作用，是廣告活動中不可缺少的重要環節使廣告策劃的深化和視覺化表現。廣告的終極目的在於追求廣告效果，而廣告效果的優劣，關鍵在於廣告設計的成敗。

現代廣告設計的任務是根據企業營銷目標和廣告戰略的要求，通過引人入勝的藝術表現，清晰准確的傳遞商品或服務的信息，樹立有助於銷售的品牌形象與企業形象。

參考資料來源：網路-廣告設計

『伍』 廣告設計是做什麼的

廣告公司中，文案的工作流程一般是這樣的：

客戶需求信息（業務信息來了）——具體方向溝通（與客戶進行廣告內容及方向的大致溝通）——撰寫文稿（根據客戶類型、需求、溝通意見等綜合結果，按照一定技巧來撰寫文案）——交設計部（文稿最終交給設計部，由設計部來負責視覺表現）——給客戶提案——客戶修改或認可——完稿。

3。廣告設計分為, 手繪, 3D動畫, 平面設計, 拍攝. 這幾大項. 其中, 手繪為最難, 也是最基礎的設計, 這是每一個廣告設計師的入門工作. 廣告設計要求美術功底很深. 第二, 3D動畫或者Maya動畫設計. 這方面比較難, 工作量大而且復雜, 常與影視設計結合. 第三, 平面設計, 這方面稍容易一些, 只要掌握, PS, Flash之類圖片軟體和建築設計製作軟體AutoCAD就可以了. 前提是極為熟練! 影視設計要求的是藝術, 攝影之類的專業. 具體不清楚. 學導演的對這方面比較在行.
廣告設計沒有說哪一種比較有前途, 只要你對哪一方面專精, 那一方面對你來說就很有前途.

『陸』 什麼是廣告藝術,它與純藝術有什麼區別

范圍很廣，我挑重點說，廣告藝術是比較傾向於商業化的，具有商業性質，在藝術設計上往往需要考慮現實的需要，比如，藝術效果，成品效果，視覺效果等方面，當然最終還取決於廣告主，也就是說你在設計廣告的時候，你可能自己覺得設計的很好，但廣告主說不行，那你就得重新修改。而純藝術就不會那麼多制約約束了你可以隨便發揮，隨意創作，只要有個性，有創新創意就可以認為是一種藝術，可以是行為藝術....等等......不羅嗦了，覺得滿意，你就贊下，支持下哈

『柒』 什麼是廣告藝術設計有哪些課程就業前景怎樣

什麼課程要看學校的安排～一般都要學習PS～還有一些關於排版之類的專業軟體～
還有會給你發一堆帶彩圖的書～我學的是室內～隔壁班是學廣告藝術設計的～
已經工作的我覺得這個專業還可以～～至少在上海還不算很糟糕～～
我分去廣告藝術設計班的同學大家都有找到工作～～～所以你只要認真去學好一件本事～就不怕餓著～～～

『捌』 廣告設計主要學什麼

一、軟體PS是設計師實用頻次最多的軟體，主要處理像素圖像。PS有很多功能，在圖像、圖形、文字、視頻、出版等各方面都有涉及。CDR是矢量繪圖軟體，其非凡的設計能力與超強的排版功能廣泛地應用於廣告包裝、商標設計、標志製作、插圖描畫、排版及分色輸出等諸多領域。AI也是矢量插畫的軟體，廣泛應用於印刷出版、海報書籍排版、專業插畫、多媒體圖像處理和互聯網頁面的製作等。CDR與AI的功用類似，你可以為理解為AI是高富帥，CDR是屌絲，因為在北上廣深一線城市，AI的使用率更高；相反，CDR在二三線城市的使用率更高。二、自身構思如何開始取決於你的主題是什麼，想表達什麼。每個人都有自已表達的方式，在繪畫創作時。你可以有風格，個性化，不是非要畫得如何寫實如何細膩才叫好，同樣的方式也有許多方法去表達。你周圍能能感觸到的一切，都是你可以聯想的財富、要開發的素材。不要看別人，不要被空間所束縛。就拿畫冊設計來說，首先得在心中構思好定位，知道客戶想要什麼樣的東西，才知道怎麼設計。靈感落筆前要先醞釀一下自已的感覺，好充實靈感。例如先想一下起伏澎湃的海浪，再滾化的雲層，筆觸在海浪間澎湃，靈感一躍翻湧而出在雲層中隱現，這些東西你要不及時表達筆尖就會被遺忘。怕丟失就要抓住它，那是你的靈感即你的財富。想好創意動筆時就如行水一般順暢。要做到一氣呵成，收筆時心胸開闊，就是一種發泄，強烈地把自已想像的表現出來，及時抓住靈感。積累要把握好自已的最佳狀態，隨時都能從生活當中找到你的靈感來源。抓住能在你腦中一閃而過的任何亮點，記錄下生活中不同的事物，積累和儲存它們，這就是在積累和充實你的創作空間，儲存藝術生命。

『玖』 廣告設計的藝術特徵是什麼

特 征：對圖象、文字、色彩進行處理

廣告設計 （職業）

廣告設計是一種職業，是基於計算機平面設計技術應用的基礎上，隨著廣告行業發展所形成的一個新職業。該職業的主要特徵是對圖象、文字、色彩、版面、圖形等表達廣告的元素，結合廣告媒體的使用特徵，在計算機上通過相關設計軟體來為實現表達廣告目的和意圖，所進行平面藝術創意的一種設計活動或過程。所謂廣告設計是指從創意到製作的這個中間過程。廣告設計是廣告的主題、創意、語言文字、形象、襯托等五個要素構成的組合安排。廣告設計的最終目的就是通過廣告來達到吸引眼球的目的。

設計形式

廣告設計包括所有的廣告形式：二維廣告，三維廣告，媒體廣告，展示廣告等等諸多廣告形式。

路牌廣告

路牌從其開始發展到今天，其媒體特徵始終是一致的。它的特點是設立在鬧市地段，地段越好，行人也就越多，因而廣告所產生的效應也越強。因此路牌的特定環境是馬路，其對象是在動態中的行人，所以路牌畫面多以圖文的形式出現，畫面醒目，文字精煉，使人一看就懂，具有印象捕捉快的視覺效應。現今路牌廣告的發展趨勢是逐漸採用電腦設計列印（或電腦直接印刷），其畫面醒目逼真，立體感強，再現了商品的魅力，對樹立商品（品牌）的都市形象最具功效，且張貼調換方便。所用材料也有防雨、防曬功能。

霓虹燈廣告

霓虹燈是戶外廣告中燈光類廣告的主要形式之一，它的媒體特點是利用新科技、新手段、新材料，在表現形式上以光、色彩、動態等特點來吸引觀眾的注意，從而提高信息的接受率。霓虹燈廣告一般都設置在城市的至高點、大樓屋頂和商店門面等醒目的位置上。它不僅白天起到路牌廣告、招牌廣告的作用，夜間更以其鮮艷奪目的色彩，起到點綴城市夜景的作用。

公共交通類

公共交通類廣告如車船廣告是戶外廣告中用得比較多的一種媒體，其傳遞信息的作用是不容忽視的。廣告主可以藉助這類廣告向公眾反復傳遞信息，因此它是一種高頻率的流動廣告媒介。

特別是公共交通車輛往返於市中心的主要街道，在車輛兩側或車頭車尾上做廣告，覆蓋面廣，廣告效應尤其強烈。這類戶外廣告大多還是採用傳統的油漆繪畫形式，結合部分電腦列印裱貼的方法。

燈箱廣告

燈箱廣告、燈柱、塔柱廣告、街頭鍾廣告和候車亭廣告的媒體特徵都是利用燈光把燈片、招貼紙、柔性材料照亮，形成單面、雙面、三面或四面的燈光廣告。這種廣告外形美觀，畫面簡潔，視覺效果好。

其他

1、橫幅廣告

2、按鈕廣告

3、浮動廣告

4、豎幅廣告

5、彈出窗口廣告

6、空閑時間彈出窗口廣告

創意

隨著中國經濟持續高速增長、市場競爭日益擴張、競爭不斷升級、商戰已開始進入「智」戰時期，廣告也從以前的所謂「媒體大戰」、「投入大戰」上升到廣告創意的競爭，「創意」一詞成為中國廣告界最流行的常用詞。 「 Creative 」在英語中表示「創意」，其意思是創造、創建、造成。「創意」從字面上理解是「創造意象之意」，從這一層面進行挖掘，則廣告創意是介於廣告策劃與廣告表現製作之間的藝術構思活動。即根據廣告主題，經過精心思考和策劃，運用藝術手段，把所掌握的材料進行創造性的組合，以塑造一個意象的過程。簡而言之，即廣告主題意念的意象化。

為了更好地理解「廣告創意」，有必要對意念、意象、表象、意境做一下解釋。

「意念」指念頭和想法，在藝術創作中，意念是作品所要表達的思想和觀點，是作品內容的核心。在廣告創意和設計中，意念即廣告主題，它是指廣告為了達到某種特定目的而要說明的觀念。它是無形的、觀念性的東西，必須藉助某一定有形的東西才能表達出來。任何藝術活動必須具備兩個方面的要素：一是客觀事物本身，是藝術表現的對象；二是以表現客觀事物的形象，它是藝術表現的手段。而將這兩者有機地聯系在一起的構思活動，就是創意。在藝術表現過程中，形象的選擇是很重要的，因為它是傳遞客觀事物信息的符號。一方面必須要比較確切地反映被表現事物的本質特徵，另一方面又必須能為公眾理解和接受。對於創意和藝術表達形式對消費者的引導和直接亦或間接的行為理念做出了長達萬字的研究報告分析，表達和藝術之間存在不可磨滅的關聯。同時形象的新穎性也得重要。廣告創意活動中，創作者也要力圖尋找適當的藝術形象來表達廣告主題意念如果藝術形象選擇不成功，就無法通過意念的傳達去刺激感到遺憾染和說服消費者。

符合廣告創作者思想的可用以表現商品和勞務特徵的客觀形象，在其未用作特定表現形式時稱其為表象。表象一般應當是廣告受眾比較熟悉的，而且最好是已在現實生活中被普遍定義的，能激起某種共同聯想的客觀形象。

在人們頭腦中形成的表象經過創作者的感受、情感體驗和理解作用，滲透進主觀情感、情緒的一定的意味，經過一定的聯想、誇大、濃縮、扭曲和變形，便形成轉化為意象。

表象一旦轉化為意象便具有了特定的含義和主觀色彩，意象對客觀事物及創作者意念的反映程度是不同的，其所能引發的受眾的感覺也意象會有差別。用意象反映客觀事物的格調和程度即為意境。也就是意象所能達到的境界。意境是衡量藝術作品質量的重要指揮。

原則

廣告創意的獨創性原則。所謂獨創性原則是指廣告創意中不能因循守舊、 墨守成規，而要勇於的善於標新立異、獨辟蹊徑。獨創性的廣告創意具有最大強度的心理突破效果。與眾不同的 新奇感是引人注目，且其鮮明的魅力會觸發人們烈的興趣，能夠在受眾腦海中留下深刻的印象。長久地被記憶，這一系列心理過程符合廣告傳達的心理階梯的目標。

廣告創意的實效性原則。獨創性是廣告創意的首要原則，但獨創性不是目的。廣告創意能否達到促銷的目 的基本上取決於廣告信息的傳達效率，這就是廣告創意的實效性原則，其包括理解性和相關性。理解性即易為廣大受眾所接受。在進行廣告創意時，就要善於將各種信息符號元素進行最佳組合，使其具有適度的新穎性和獨創性。其關鍵是在「新穎性」與「可理解性」之間尋找到最佳結合點。而相關性是指廣告創意中的意象組合和廣告主題內容的內存相關聯系。

意念

企業的廣告宣傳是以群眾為對象。群眾會被好的廣告意念所吸引，歷久難忘。因此，企業與廣告策劃人在策劃廣告策略時，先要從群眾的生活習慣，民族意識，教育水平，文明認知，情緒感受和喜好厭惡等作出分析和理解。不要只針對一小部分消費者的心理，和過份遷就他們的喜好（特殊情況例外），而忽略了向大多數的群眾傳達創意，今天的群眾，就是各類不同企業的顧客。所以一則好的廣告意念，會令人激賞，在激賞作用引致情緒高漲的時刻，人的觀念與情思意念，會與激賞的事物共鳴契合，原先的主觀與偏見，會在短暫時刻中被這種精神現象所支配。這種現象，在你難得與最崇拜的人物相聚時，就容易表現出來。

其實很多時消費者的心理是矛盾的，有時購買了東西也不知道為什麼。不能否認的事實，購物行為本身就是一種精神現象，一種情緒的發泄和享受！廣告意念創作人，若深明此理，融會貫通，靈活運用，不論身處何地，只要投稿生活，從人群中去細心觀察，敏銳捕捉，好的廣告意念便會脫穎而出，源源不絕，取之不盡，用之不竭。

有時，出色的創意是種因緣契合，靈光一閃，意念便成。反之，就算日思夜想，抓破頭顱，也未可得，企業要有獨具慧眼的人才，曉得辨別好壞。不要以為凡事多做幾次，從中挑選，便有著數。很多時創意靈感如臨戰陣，要一鼓作氣，方為佳作。每見一些好的意念方案，負責人未能抓住先機，還不斷強作修改，畫蛇添足，浪費時間，妨礙生產，可謂犯了兵家大忌，再而衰，斷而竭矣！在此一品威客要補充一點，免成誤導，這里強調的創意，是創作人事前充分准備，至精神情思蘊釀成熟時，情緒突然觸及某種因素，觸動靈感而產生的意念。

一則好的廣告標語，是廣告成功的要素。意念雋永的廣告標語，能一語雙關，一面帶出企業的形象、一面強調產品的優點，香港維他奶公司：「維他奶·點只汽水簡單」，可謂一句成名天下知，多年來，企業形象鮮明，深入民心，都有賴這句成功標語歷久常新和廣告魅力。

一則廣告要設計美觀，有意念，收效大，家喻戶曉，不是容易的事。要看企業與廣告策劃機構之間的合作態度，能否坦誠溝通，彼此信任，除去人為的萬歲因素造成的隔膜，取得共識。企業要提供准確的資料，甚至商業上的一些秘密。所謂知己知彼，百戰百勝。當然，最後還是要看廣告創作人的才華了。

好的意念廣告，不一定是為了新奇而新奇，故弄玄虛的。好的意念有時可能會很簡單，誠懇、親切、不誇張、便叫人信服，取得成功。記得十多年前，美國有則小汽車租賃公司的報紙廣告，畫面有尾大魚，一尾小魚，小魚快要被大魚追及吞吃，這時小魚回頭面向讀者，很有信心和誠懇地說：「大魚吃小魚，本是常見的事，但作為小魚的我，一定會盡力奮斗，忠誠服務，以爭取生存的機會，請你們支持我好嗎？我定不會令你們失望的」。這則廣告十分成功，企業越來越大。而這則廣告的意念，更成為經典，因它充分利用了人類同情和扶弱心理。廣告人要了解群眾的心理，善於運用情節，看準後只輕輕一擊，便可成功。

廣告的策略，有時是用較長的時間來達成的。不要為第一則廣告推出後，沒有太大的反應而灰心，因為它可能是為第二則廣告推出時，將會造成震撼而部署的。

廣告設計意念，就是一門人類傳意的哲學。它會隨時代需求而變化，沒有固定的形式和法則，既定的學問和方法，只可作借鑒和參考。

常識

1、大小的對比

大小關系為造形要素中最受重視的一項，幾乎可以決定意象與調和的關系。大小差別少，給人的感覺較沈著溫和，大小的差別大，給人的感覺較鮮明，而且具有強力感。

2、明暗的對比

陰與陽、正與反、晝與夜等等，如此類的對比語句，可使人感覺到日常生活中的明暗關系。

初誕生的嬰兒，最初在視覺上只能分出明暗，而牛、狗等動物雖能簡單識別黑白，可是，對彩度或色相卻無法輕易識別，由此可知，明暗﹝黑和白﹞乃是色感中最基本的要素。

3、粗細的對比

字體愈粗，愈富有男性的氣概。若代表時髦與女性，則通常以細字表現。細字如果份量增多，粗字就應該減少，這樣的搭配看起來比較明快。

4、曲線和直線的對比

曲線很富有柔和感、緩和感；直線則富堅硬感、銳利感，極具男性氣概。

自然界中，皆由這兩者適當混合。平常我們並不注意這種關系，可是，當曲線線或直線強調某形狀時，我們便有了深刻的印象，同時也產生相對應的情感。故我們常為加深曲線印象，就以一些直線來強調，也可以說，少量的直線會使曲線更引人注目。

5、質感的對比

在一般人的日常生活中，也許很少聽到質感這句話，但是在美術方面，質感卻是很重要的造形要素。譬如鬆弛感、平滑感、濕潤感等等，皆是形容質感。故質感不僅只表現出情感，而且與這種情感融為一體。我們觀察畫家的作品等，常會注意其色彩與圖面的構成，其實，質感才是決定作品風格的主要因素，雖然色彩或對象物會改變，可是，作為基礎的質感，是與一位畫家之本質有著密切的關系，是不易變更的。若是外行人就容易疏忽這一點，其實，這才是最重要的基礎要素，也是對情感最強烈的影響力。

6、位置的對比

在畫面兩側放置某種物體，不但可以強調，同時也可產生對比。畫面的上下、左右和對角線上的四隅皆有潛在性的力點，而在此力點處配置照片、大標題或標志、記號等等，便可顯出隱藏的力量。因此在潛在的對立關系位置上，放置鮮明的造形要素，可顯出對比關系，並產生具有緊湊感的畫面。

7、主與從的對比

版面設計也和舞台設計一樣，主角和配角的關系很清楚時，觀眾的心理會安定下來。明確表示主從的手法是很正統的構成方法，會讓人產生安心感。如果兩者的關系模糊，會令人無所適從，相反地，主角過強就失去動感，變成庸俗畫面。戲劇中的主角，人人一看便知。版面中若也能表現出何者為主角，會使讀者更加了解內容。所以要有主從關系是設計配置的基本條件。

8、動與靜的對比

一個故事的開始都有開端、說明、轉變和結果。一座庭院中，也有假山、池水、草木、瀑布等等的配合。同樣的在設計配置上也有激烈動態與文靜部分。擴散或流動的形狀即為「動」。水平或垂直性強化的形狀則為「靜」。把這兩者配置於相對之處，而以「動」部分佔大面積。「靜」部分佔小面積，並在周邊留出適當的留白以強調其獨立性。這樣的安排，一般用來配置於畫面四隅的重點。因此，「靜」部分雖只佔小面積，卻有很強的存在感。

9、多種的對比

對比還有曲線與直線、垂直與水平、銳角與鈍角等種種不同的對比。如果再將前述的各種對比和這些要素加以組合搭配，即能製作富有變化的畫面。

10、起與受

版面全體的空間因為各種力的關系，而產生動態，進而支配空間。產生動態的形狀和接受這種動態的另一形狀，互相配合著，使空間變化更生動。我們要建造假山庭園時很注重流水的出口，因為流水的出口是動感的出發點，整個庭園都會因它而被影響。談到版面構成，原理也一樣，起點和受點會彼此呼應、協調。兩者的距離愈大，效果愈顯著，而且可以利用畫面的兩端，不過起點和受點要特別注意平衡，必須有適當的強弱變化才好，若有一方太軟弱無力就不能引起共鳴。

11、圖與地

明暗逆轉時，圖與地的關系就會互相變換。一般印刷物都是白紙印點字，白紙稱為地，黑字稱圖。相反的，有時會在黑紙上印上反白字的效果，此時黑底為地，白字則為圖，這是黑白轉換的現象。

12、平衡

走路踢到大石頭時，身體會因失去平衡而跌倒，此時很自然地會迅速伸出一隻手或腳，以便維持身體平衡。根據這種自然原理，如果我們改變一件好的原作品的各部分的位置，再與原作品比較分析，就能很容易理解平衡感的構成原理。

13、對稱

以一點為起點，向左右同時展開的形態，稱為左右對稱形，英文名為 symmetry。應用對稱的原理即可發展出漩渦形等等復雜狀態。日常生活中，常見的對稱事物確實不少，例如：佛像的配置或日本神社中神殿配置等等。對稱會顯出高格調、風格化的意象。

14、強調

同一格調的版面中，在不影響格調的條件下，加進適當的變化，就會產生強調的效果。強調打破了版面的單調感，使版面變得有朝氣、生動而富於變化。例如：版面皆為文字編排，看起來索然無味，如果加上插圖或照片，就如一顆石子丟進平靜的水面，產生一波一波的漣漪。

15、比例

希臘美術的特色為「黃金比」，在設計建築物的長度、寬度、高度和柱子的型式、位置時，如果能參照「黃金比」來處理，就能產生希臘特有的建築風格，也能產生穩重和適度緊張的視覺效果。長度比、寬度比、面積比等等比例，能與其它造形要素產生同樣的功能，表現極佳的意象，因此，使用適當的比例，是很重要的。

16、韻律感

具有共通印象的形狀，反復排列時，就會產生韻律感。不一定要用同一形狀的東西，只要具有強烈印象就可以了。三次四次的出現就能產生輕松的韻律感。有時候，只反復使用二次具有特徵的形狀，就會產生韻律感。

17、左右的重心

在人的感覺上，左右有微妙的相差。因為右下角有一處吸引力特別強的地方。考慮左右平衡時，如何處理這個地方就成為關鍵性問題。人的視覺對從右上到左下的流向較為自然。編排文字時，將右下角空著來編排標題與插畫，就會產生一種很自然的流向。如果把它逆轉就會失去平衡而顯得不自然。這種左右方向的平衡感，可能是和人們慣用右手有點關系吧！

18、向心與擴散

在我們的情感中，總是會意識事物的中心部分。雖然蠻不在乎地看事物，可是，在我們心中，總是想探測其中心部分，好像如此，才有安全感一般，這就構成了視覺的向心。一般而言，向心型看似溫柔，也是一般所喜歡採用的方式，但容易流於平凡。離心型的排版，可以稱為是一種擴散型。具有現代感的編排常見擴散型的例子。

19、JUMP 率

在版面設計上，必須根據內容來決定標題的大小。標題和本文大小的比率就稱為 Jump 率。Jump 率越大，版面越活潑；Jump 率越小，版面格調越高。依照這種尺度來衡量，就很容易判斷版面的效果。標題與本文字體大小決定後，還要考慮雙方的比例關系，如何進一步來調整，也是相當大的學問。

20、統一與調和

如果過份強調對比關系，空間預留太多或加上太多造形要素時，容易使畫面產生混亂。要調和這種現象，最好加上一些共通的造形要素，使畫面產生共通的格調，具有整體統一與調和的感覺。反復使用同形的事物，能使版面產生調合感。若把同形的事物配置在一起，便能產生連續的感覺。兩者相互配合運用能創造出統一調和的效果。

21、導線

依眼睛所視或物體所指的方向，使版面產生導引路線，稱為導線。設計家在製作構圖時，常利用導線使整體畫面更引人注目。

22、形態的意象

一般的編排形式，皆以四角型﹝角版﹞為標准形，其它的各種形式都屬於變形。角版的四角皆成直角，給人很規律，表情少的感覺，其它的變形則呈現形形色色的表情。譬如成為銳角的三角形有銳利、鮮明感；近於圓形的形狀，有溫和、柔弱之感。相同的曲線，也有不同的表情，例如規規矩矩和用儀器畫出來的圓，有硬質感，

可是徒手畫出來的圓就有柔和的圓形曲線之美。

23、水平線

黃昏時，水平線和夕陽融合在一起，黎明時，燦爛的朝陽由水平線上升起。水平線給人穩定和平靜的感受，無論事物的開始或結束，水平線總是固定的表達靜止的時刻。

24、垂直線

垂直線的活動感，正好和水平線相反，垂直線表示向上伸展的活動力，具有堅硬和理智的意象，使版面顯得冷靜又鮮明。如果不合理的強調垂直性，就會變得冷漠僵硬，使人難以接近。將垂直線和水平線作對比的處理，可以使兩者的性質更生動，不但使畫面產生緊湊感，也能避免冷漠僵硬的情況產生，相互截長補短，使版面更完備。

25、陽晝、陰晝從黑暗的洞窟內，看外面明亮景象時，洞窟內的人物，總是只用輪廓表現，而外面的景色就需小心描畫了。這就是同時把握日常的情況及異常的明暗，顯出不可思議的空間。正常的明暗狀態，叫做「陽晝」，相反的情況是「陰晝」。構成版面時，使用這種陽晝和陰晝的明暗關系，可以描畫出日常感覺不同的新意象。

26、留白量

速度很快的說話方式適合夜間新聞的播報，但不適合做典禮的司儀，原因是每一句話當中，空白量太少。談到版面設計時空白量的問題也是廣告的關鍵。

27、版面率

在設計用紙上，本文所使用的排版面積稱為版面，而版面和整頁面積的比例稱為版面率。空白的多寡對版面的印象，有決定性的影響。如果空白部分加多，就會使格調提高，且穩定版面；空白較少，就會使人產生活潑的感覺。若設計信息量很豐富的雜志版面時，採用較多的空白，顯然就不適合。