藝術結構有哪些

❶ 藝術結構的簡介

藝術家在創作實踐中，為了更好地突出主題，塑造藝術形象，必須考慮人與人之間的關系如何處理，前後內容如何過渡和照應，情節、場面如何處理，環境如何布置，各個部分如何安排，如何處理濃墨重彩重點描繪，何處只要輕描淡寫粗線條勾勒，哪裡該張，哪裡該馳，開頭和結尾如何呼應等，都屬於藝術結構的范疇。結構的好壞，直接關繫到藝術作品的成敗優劣。

❷ 連環套式的藝術結構是什麼意思

連環套式的藝術結構是指故事情節設計一環扣一環。
譬如韓國的《老千》、香港的《提防老千》或是歐美的《諜海計中計》這樣的電影，電影情節一環扣一環，不到最後很難看到事情的真相。

尤其是美國 電影《亡命天涯》十分典型。

《亡命天涯》（英文片名：The Fugitive）是導演安德魯·戴維斯創作執導的一部美國動作犯罪電影，由哈里森·福特、湯米·李·瓊斯、雪拉·渥德、朱麗安·摩爾等擔任主演，是中國大陸引進的首部好萊塢大片。

影片講述了醫生金貝爾被所有的證據指向是殺害妻子的殺手，進而開展的故事。
芝加哥紀念醫院的外科名醫理查德.金貝爾的妻子海倫半夜被殺害於家中的房間里，金貝爾成了重大的殺人嫌疑犯。因手術工作後一步回到家中的金貝爾曾發現一個右臂裝假肢的人並與他廝打起來，金貝爾無法抓住那斷臂者，更無法在之後警察的一個接一個的訊問中證明兇手就是那一個右斷臂的假肢者。根據警方對金貝爾住所的調查，發現現場到處都是金貝爾的指紋，於是決定起訴金貝爾。
法官和陪審團一致認定金貝爾有罪，並判處他毒劑注射死刑。就在押送金貝爾等人去州立監獄的途中，同車的其他囚犯企圖劫車逃跑。與送押獄警司的扭打過程中，司機被散彈槍打死，囚車也從山間公路上翻下山坡，倒在鐵軌上。獄警、還生還的犯人都不同程度的受了傷，為救同事，老獄警讓金貝爾幫忙救人，才使得金貝爾打開了手銬，而就在此時，遠處一列火車呼嘯而來，嚇得囚車上的其他人都慌亂跳車逃生，在千鈞一發之際，金貝爾將受傷的獄警推出車外，自己在火車要撞上囚車的一剎那，跳車逃走了。負責這一案件的山姆.傑拉德司法官來到了現場，他在屬下找到了被打開的手銬腳鐐，知道了金貝爾仍然生還，而下令全面搜捕金貝爾.....已經逃脫有一個多小時的金貝爾唯一的希望，就只有找到真凶才能證明自己的清白。他從冰冷的河裡游上岸，偽裝成運貨工來到附近的一家醫院處理了自己逃生時劃破的傷口，然後剃鬍剪發，改換了自己的形象。但還是被翻車事故受傷送醫治療的獄警認了出來。金貝爾開著救護車往回行駛，得知消息的傑拉德和屬下們對金貝爾進行了圍追堵截，開車到山洞公路段的金貝爾就著車的掩護，鑽進了下水道，傑拉德發現了也隨即下了下水道里抓捕金貝爾，卻不慎一腳踩空跌進水裡，從水裡爬起的傑拉德發現金貝爾在自己身後用槍指著自己，極力辯解說他沒有殺妻，就在金貝爾離開，走到了大水壩，傑拉德跟著上來就要求金貝爾繳械投降，看著噴涌的就像瀑布一樣的水流，金貝爾也有些心生恐懼，但為了自己去找真凶的信念使得金貝爾也顧不得恐懼了，他隨即跳下水壩，摔進河裡逃脫。
就在金貝爾逃脫有一段時間之後，他又一次改換了自己的形象--剪發+染發，並且回到了芝加哥。他找到了能定做假肢的庫克郡醫院，偽裝成清潔工獲得了資料。就在他要離去時，他發現了一個被誤診的兒童。醫生的職業道德使他救了這個孩子，也使他暴露了自己的真實身份。金貝爾又一次從傑拉德的手中逃脫，但這一次他的行為卻使傑拉德對他的看法發生了改變。他相信了金貝爾的話，從「假肢線索」開始，尋找殺害理查妻子的真凶。
獲得假肢部分線索的金貝爾一直堅持不懈的追查著殺妻真凶，他用打電話給「老同學」的方式找到了一個可能是兇手的男人，並得知那獨臂男人已因搶劫罪被關押，於是他決定前往探訪。而傑拉德和他的兩名屬下也在同時造訪了關押那獨臂男人監獄。金貝爾發現了自己要找的兇手並不是他探訪的那個獨臂男，於是先一步離開了，正在此時，從樓梯上來的傑拉德忽然發現了金貝爾，兩人開始了一場樓梯追逐之戰，金貝爾的聰明使得他成功從探訪室逃脫，混入愛爾蘭人的遊行隊伍中，最終消失在密集的人群里。
換了住所的金貝爾找到了嫌疑犯--右臂斷肢殘疾的葯廠保安賽克斯並對他家進行了搜索，發現同事艾利克.蘭茲醫生也與此事有關，忽然明白了自己是被人精心策劃陷害的。他引來了警察，使傑拉德發現了這一線索。通過傑拉德一群司法官的調查才知道，蘭茲醫生其實在金貝爾出事的當晚，也死於一場「意外」的車禍。金貝爾找到了從前工作的同事，調出了蘭茲醫生的檔案，發現了蘭茲醫生負責一種具有毒副作用的新葯「RDU-90」的開發工作，而金貝爾對這種葯的報告早已被篡改。一直相信蘭茲是幕後主謀的金貝爾被同事凱瑟琳的一句話而頓悟，才明白，整個事件的幕後策劃者其實是蘭茲的上級，也就是自己多年的同窗好友-查理.尼克斯醫生。而蘭茲的「車禍」死亡，也是尼克斯製造的，為的就是要全部擁有制葯廠老總的股份和權力。
事實正如金貝爾所想的一樣，尼克斯正是這一切的主使者。為了能使這種新葯「RDU-90」投產，他改動了金貝爾的報告並要除掉他。他命令賽克斯要不惜一切殺死金貝爾，賽克斯在地鐵上截到了金貝爾。兩人進行了一場惡斗。在危急時分，警察趕到了。金貝爾巧妙地利用警察逮捕了賽克斯，並再次成功地逃脫。
金貝爾開始全面反擊，他來到了醫院。正當尼克斯以制葯公司董事長身份為新葯的成功召開慶祝會並發表演說時，金貝爾突然出現在了晚會現場，並揭露了尼克斯的罪行。尼克斯孤注一擲和金貝爾展開了搏鬥。就在這時，傑拉德司法官也發現了真相並趕到了醫院。在一片混亂中，尼克斯打昏了傑拉德的屬下克斯莫，並拿起將槍口對准了傑拉德，在千鈞一發之際，金貝爾把尼克斯打倒在地，救了傑拉德。案件的真相終於大白於天下，金貝爾也終於洗清了自己的罪名。

連環套源於魔術名稱，是一個密封的圓環與另一個甚至多個分開的圓環居然能夠互相連接又分開。
引申為事物緊密相關，一個環節扣住一個環節。

❸ 藝術形式都有哪些

由於藝術形式分類的原則和角度不同，大致可以分為：

1、以藝術形象存在方式為依據，可以將藝術區分為時間藝術、空間藝術和時空藝術。時間藝術：音樂、文學；空間藝術：建築、雕塑、繪畫；時空藝術：戲劇、影視、舞蹈。

2、以藝術形象的審美方式為依據，可將藝術分為聽覺藝術、視覺藝術、和視聽藝術。聽覺藝術：音樂。

3、以藝術作品的內容特徵為依據，可以將藝術分為表現藝術和再現藝術。表現藝術：音樂、舞蹈、建築、書法；再現藝術：繪畫、雕塑、戲劇、電影。

4、以藝術作品的物化形式為依據，可以將藝術作品分為動態藝術和靜態藝術。動態藝術：音樂、舞蹈、戲劇、影視；靜態藝術：繪畫、書法、雕塑、建築、工藝美術等。

(3)藝術結構有哪些擴展閱讀：

形式內容

一是內形式，即內容的內部結構和聯系；

二是外形式，即由藝術形象所藉以傳達的物質手段所構成的外在形態。在任何藝術作品中，內形式與外形式是結合在一起的，只有通過一定的藝術形式，藝術作品的內容才能夠得到表現。

藝術形式具有意味性、民族性、時代性、變異性等特點。構成藝術形式的要素有：結構、體裁、藝術語言、表現手法等。

❹ 藝術結構的介紹

簡稱結構，是藝術作品形式的基本要素之一；指藝術作品的組織方式和內部構造，是使藝術作品成形的一種重要的藝術手段。

❺ 簡述課堂教學藝術結構體系一般由哪些方面組成

教學藝術的主體是課堂教學藝術，教學藝術的研究應當以課堂教學藝術為其主要對象。課堂教學藝術結構體系一般由以下幾方面組成：
一、課堂教學導課藝術
課堂教學導課的教育功能，表現在激發起學生的認識興趣和情感，啟發和引導學生的思維，讓學生用最短的時間進入到課堂教學最佳狀態中去。好的導課如同橋梁，聯系著舊課和新課；如同序幕，預示著後面的高潮和結局；如同路標，引導著學生的思維方向。可以說，導課乃是整個課堂教學的「准備動作」，為師生即將進行的思維活動作好心理准備。教師精心設計導課環節，可以起到先聲奪人的效果，為整堂課的進行打好基礎。實踐證明，教師對導課環節重視不重視，是否精心地進行設計，其教學效果是迥然不同的。教學導課藝術性的高低，反映著教師審美創造能力所達到的水平；精彩的導課，往往能夠奠定整個課堂教學藝術成功的基調。
二、課堂教學組織藝術
組織教學是課堂教學藝術的重要組成部分，它貫串於一堂課的始終，是課堂教學得以順利進行的基本保證。教師要想使課堂教學獲得良好的效果，切實完成教書育人的任務，就必須不斷地提高自己組織課堂教學的藝術水平。教師在教學中要注意建立課堂教學常規，這是組織好教學秩序的重要保證；注意吸引學生積極參與到教學活動中來，這是保持學生注意力的有效措施；注意使教學本身具有引人入勝的魅力，不能使用強制的手段迫使學生將情思傾注到學習活動上；注意使教學節律符合學生身心活動規律，保障學生的身心健康。課堂教學組織藝術要求教師具備較高的組織協調能力素養。
三、課堂教學語言藝術
課堂教學語言藝術是指教師創造性地運用語言進行教學的藝術實踐活動，教師的教學語言藝術水平，對教師的教學效果和效率具有決定性的意義。研究表明，學生的知識學習同教師表述的清晰度有著顯著的相關，而教師講解得含糊不清則與學生的學習成績呈負相關；教學語言藝術的內在邏輯性，可使所表達的內容系統、條理，增強語言的說服力和論證性；教學語言藝術的動聽程度，決定著教師語言感染力的大小和學生的語言接受程度。我國著名美學家朱光潛指出：「話說得好就會如實地達意，使聽者感到舒適，發生美感，這樣的說話，就成了藝術。」教學語言藝術是教師最主要的教學手段，它綜合地反映著教師的全部教學素養，應該引起教師的高度重視。
四、課堂教學提問藝術
課堂教學提問藝術是教師教學的重要手段和教學活動的有機組成部分。好的教學提問具有增進師生交流、集中學生注意、激發學習興趣、啟迪學生思維、鍛煉學生表達能力、提供教學反饋信息等教育功能。優秀教師的課堂教學往往波瀾起伏、有聲有色，令學生入情入境、欲罷不能，其中的一個重要原因，就是他們那精采迭出的提問藝術發揮了不容忽視的作用。教師課堂教學提問一要注意「問什麼」，即要精心設計將要提問的問題；二要注意「問誰」，即要考慮所提問題的對象；三要注意「怎麼問」，即要講究提問的方法與技術。如此，方可增強教學提問的藝術性，使之更加富有成效。
五、課堂教學啟思藝術
著名教育家蘇霍姆林斯基認為：「真正的學校乃是一個積極思考的王國。」那麼，啟發思維就更應是課堂教學的主旋律了。而教師在課堂教學中啟發思維的實效如何，還要看教師是否真正掌握並靈活地運用了啟發思維的「點金術」，因為良好的方法乃是走向成功的關鍵因素。實踐證明，教師准確地把握好時機，有利於在思維的最佳突破口點撥學生的心靈樂曲，啟迪學生的智慧火花。同時，教師啟發思維的問題深度的難易要適中、速度的快慢要得宜、廣度的大小要恰當、量度的多少要相應，才能恰到好處地引發學生積極思維。此外，學生的思維發展總是從具體到抽象、從個別到一般、從簡單到復雜的，教師循其「序」而導引，就可使學生課堂思維活動富有節奏感和邏輯性。
六、課堂教學板書藝術
課堂教學板書是教師普遍使用的一種重要的教學手段和表現形式，是師生在課堂上最簡易的、利用視覺交流信息的渠道。在一定意義上來說，教師高超精湛的教學板書藝術是打開學生智慧之門的鑰匙，是教師教學風格的凝煉和濃縮。教學板書要書之有效，就得書之有方，講求構思與設計，做到明確要求，書之有用；抓住重點、書之有據；精選詞語、書之有度；確定形式、書之有格；排列先後、書之有序；留有餘地、書之有節。這樣，教學板書才能達到科學、精當、醒目、規范、易記的要求，有效克服教學板書的盲目性、隨意性帶來的低質量、低效率的弊病，並進而登上藝術的殿堂！
七、課堂教學教態藝術
課堂教學教態包括教師的手勢、表情、眼神、體態、儀表等若干方面，在教學時教師將之恰當配合、靈活運用，便構成了精妙入微的教態藝術，有時甚至能收到「此時無聲勝有聲」的效果，達到師生「心有靈犀一點通」的境界。實踐證明，教師的精神狀態直接影響到教學氣氛的形成和學生的情緒生活。所以教師講課時要注意做到情緒飽滿、精神振奮、態度端莊、和藹可親，以讓學生「親其師而信其道」。研究也表明，教師的教態對教學語言表達起著一定的配合、修飾、補充、加深、評價等的輔助作用，在課堂中以表情姿勢助說話，可以使教師的表情達意更准確、更豐富，更易於為學生理解和接受，所以教師應注意提高教態藝術水平。
八、課堂教學應變藝術
課堂教學是一個充滿變化的復雜過程，作為教師就應時刻把握住課堂變化的脈搏和發展趨向，及時地採取靈活有效的應變策略，以保證教學活動的順利進行和教學目的的圓滿達成。一旦課堂教學中出現了偶發事件，教師應注意沉著冷靜地了解分析事情真象，以愛護學生為前提，迅速作出恰如其分的處理。同時注意分析和發掘其中的積極因素，並盡量做到趁機誘導，化消極為積極，變阻力為動力，使其成為啟迪學生智慧、磨練學生品質、激發學生情感，使全體學生都受到教育的一次機會。再就是要將時間和效益在課堂教學應變中有機地統一起來，做到費時少、收效大，而不應讓偶發事件喧賓奪主，以至沖淡了課堂教學的主題。
九、課堂教學節奏藝術
一堂成功的課猶如奏樂，按照主旋律，曲調抑揚頓挫，音節疏密相間，節奏明快和諧，各個環節有機相聯，整個課的節奏便體現音樂性，會給人以藝術享受。課堂教學節奏藝術主要表現在教學進程速度的快慢得宜、教學活動外部特徵的動靜相生、教學活動信息量度的疏密相間、教學過程態勢的起伏有致、教學語言調節的抑揚頓挫以及課堂教學的整體和諧等方面。課堂教學的藝術節奏必須根據教學需要綜合考慮、巧妙安排，靈活調控、富有變化，使整個課堂教學節奏分明、充滿活力，給學生以美妙的藝術享受，使其在身心愉悅中接受深刻的教育
十、課堂教學結課藝術
古人寫文章講究設計一個堅強有力、發人深思的結尾，並形象地稱作「豹尾」。教師也應注意課堂教學結尾的設計，或歸納總結、強調重點；或留下懸念、引人遐思；或含蓄深遠、回味無窮；或新舊聯系、鋪路搭橋。通過發人深思的結課語言，使學生感到「言已盡而意無窮」，突破課堂教學時間和空間的局限，使教學藝術進入啟思激情的意境。教學結課的形式與方法豐富多采，常用的就有幾十種之多。但結課有法，而無定法。教師在教學藝術實踐中，既可根據教學內容、學生情況或課堂臨時出現的變化靈活選用、機智應變；更應根據實際需要探索創新，創造出各種有效的結課形式，而不可拘於形式、死板單調，或畫蛇添足，影響效果。

❻ 藝術作品層次結構是什麼

1、物質層面 藝術品是一個從物質到精神的復合體。處於最基礎層面的是藝術的物質層面即藝術的物質媒介。如一件雕塑作品首先是一種青銅、或大理石等物質材料形成的實體，一幅繪畫作品首先是一張塗滿顏料的畫布。這是藝術得以存在的物質基礎。藝術的物質層面和藝術本體的關系不是對立與疏離的。 藝術品的物性或者說物因素是藝術品的重要構成要素，是藝術家創作作品的重要靈感來源。中國畫家對宣紙和墨的材料特性的利用，木刻藝術家特意要表現的木味，油畫家對油畫顏料豐富的肌理效果的把握，水彩作品中的水痕，裝置藝術對各種物質材料的自由選擇與應用都是藝術創作與審美的重要內容。構成藝術作品的物質材料甚至構成藝術審美的主要方面。如對玉石藝術品的玉材的欣賞。對純粹的材料特性的自覺應用與表現常常成為藝術作品是否成熟的重要衡量標准,這是因為藝術作品的物因素和人的具體生存經驗有密切的聯系，這種聯系會引起人的心理反應，因而藝術作品的物因素會成為審美活動的重要內容。 2、物象層面 一定的物質材料和媒介構成了藝術品的視覺外觀。無論是對客觀物象的直接描繪還是僅僅呈現為線條、色塊或者是對現成物品的直接利用，藝術品都是作為一種視覺形象而得以呈現的。藝術作品總是呈現為抽象、具象、和意象的豐富多樣的視覺形態和形式結構。人類的藝術往往從模仿開始，寫實的藝術在古希臘的雕塑中就得到了成熟的表現。但是寫實不是藝術的唯一標准，原始時期的陶器上人類就形成了對單純的形式美感的抽象語言系統。 藝術語言在藝術品的物質層面和物象層面上得以形成。不同的藝術門類構成了各具特色的語言系統，不同的藝術家也形成了個性化的語言系統。

❼ 什麼是文學作品藝術結構包括

文學作品的形成是指作品的內容結構和具體表現形態。它的構成因素主要包括語言、情節、結構、體裁等。
1.結構：結構是文學作品形式的構成因素之一。在具體的創作過程中，作家從現實生活中選取了一定的題材，在醞釀、形成作品主題的同時，必然要考慮如何安排這些材料，用以表現作品的思想內容，構成為一部完整的文學作品。這就是作品的結構問題。它是表現作品內容，顯示作品主題的重要的藝術手段。在文學作品中，一般都包含著作家對客觀事物的描述、抒情議論和對自然景物的描寫等，而在敘事性的作品中，還有眾多的人物、事件和展開人物、事件的社會環境等等，這些紛紜復雜的內容，必須經過作家的精心組織，才能成為一幅統一、完美的社會生活的藝術圖畫。所以，結構在文學作品中具有重要的意義。沒有結構，文學作品的內容就無法組織起來，也無法表現出來。文藝創作中剪裁和布局等等是作品結構的具體表現環節，作家在進行剪裁和布局時，要考慮許多問題：哪些生活素材要寫、哪些不要寫、哪些要詳細地寫、哪些要簡略地寫、哪些人物、事件是主要的，要突出地寫；哪些是次要的，可以放在不太顯著的位置；整個作品可以分為哪幾個部分，何者安排在先、何者安排在後……總之，如何使作品的各個部分有機地聯系起來，形成一個完整的統一體，都需要在動筆之前進行周密的考慮與安排。文學作品的結構工作，並不是一種純粹技術性的工作，它與作品的內容、與作家的藝術思想是緊密地聯系在一起的。換句話說，它既要符合作家塑造形象、顯示主題的整個藝術構思的需要，又要符合客觀生活的規律。一般說來，作品的結構往往遵循如下幾個原則：
(a).結構要服從主題的需要：主題是作品的靈魂，作品的每一結構工作都必須為更充分、更鮮明、更突出地表現主題服務。在敘事性作品中，作品的主題是通過人物形象的塑造，通過人物之間的矛盾沖突顯示出來的，因此，作家在安排材料時，必須根據人物性格發展的邏輯，根據人物之間矛盾沖突的實質來安排人物、事件和環境，才會有利於作品主題的表現。譬如，矛盾的長篇小說《子夜》，就是根據主要人物吳蓀甫的思想、性格的發展邏輯，並以他為中心來安排小說里的各種人物、事件、環境等各類矛盾沖突，集中地刻劃出他思想性格的發展過程和悲劇道路，從而揭示出半殖民地、半封建社會里中國民族資產階級的不可避免的歷史結局，突出了作品的主題。
(b).結構要完整、和諧、統一：文學作品的結構，必須具有本身的完整性、統一性，才能使作品成為一幅完美的插畫。每一篇作品，特別是敘事性的長篇作品，內容豐富、人物眾多，作家在組織構造時，總是首先分清主次，抓住主要脈絡，圍繞主要的矛盾，突出中心；同時，也十分注意前後照應，使作品的各部分保持有機的聯系，成為完整、和諧的統一體。結構的完整統一，並不意味著在創作中只容許幾種固定不變的結構形式。在實際創作中，由於作品內容的不同、作家的創作個性和藝術才能的不同，作品的結構也是多種多樣、千變萬化的。在世界各國的文學作品中，我們可以看到各種不同的結構。可以說，沒有一部優秀作品的結構，會和其他作品的結構完全相同。文學作品結構的多樣化，正反映了社會生活的多樣化，反映了作家的創作個性、藝術才能和藝術手法的多樣化。歷來的那些在內容上陳陳相因、結構上落入陳套的摹擬性的作品，往往是缺乏藝術生命力的，最終必為歷史所淘汰。真正的優秀作家，善於根據作品內容的需要，創造性地安排作品的結構，使得它既能鮮明、突出地顯示出作品的主題，又保持著形式的完整性、統一性。
(c).結構要適應各種不同的文學體裁的要求:一部文學作品採取什麼結構形式，是受作品所反映的生活內容、作品的主題所制約的，但同時也與作家採用什麼文學體裁來寫作有密切的關系。作為形式的構成因素之一，文學體裁也是受文學作品的內容所制約的，但它一經形成就具有自身的特點和相對的獨立性。例如，表現在結構問題上，不同體裁的作品對於結構工作就有不同的要求。一般說來，抒情詩的內容比較簡短、集中，結構也就比較單純，它主要是按照作者的感情發展的波瀾來安排的。而小說(特別是長篇小說)的內容比較復雜，它往往有紛繁的線索，眾多的人物、事件、場景，在結構上需要更加細致、周密、妥帖的安排。這類作品，要求以人物為中心，按照主要人物思想性格發展的邏輯和人物之間的關系，來安排作品的結構。因此，在具體的創作過程中，作家考慮作品結構的頭一件工作，往往是根據作品的內容來選擇適當的體裁，而後才是根據內容的需要與體裁的要求，進行具體的、細致的結構安排。
(d).結構還要照顧到民族的藝術欣賞習慣：結構是一種藝術手段，它不是某一民族所特有的。各民族的文學在結構方面也具有一些共同的規律。但是，各民族在長期的藝術實踐過程中，由於群眾的藝術欣賞習慣以及文學藝術的民族傳統等原因，在結構上又往往形成了某些特點。例如，我國人民在長期的文化生活中，習慣於欣賞有頭有尾、層次分明、交代清楚、針線緊密、前後呼應的結構。對於這種民族欣賞習慣，作家在考慮作品的結構時也必須尊重它，並在這個基礎上進行新的創造。文學作品結構工作，是一項復雜、艱巨的勞動，一些優秀作家的創作經驗證明，只有當作家在不斷地提高自己的藝術修養的同時，不斷地提高自己的思想水平、鍛煉自己的觀察現象、認識生活的能力，他才有可能從紛紜復雜的社會現象中洞察各種事物的內在聯系。創造性地安排作品的結構，使作品的形象體系生動、有機、完整、鮮明地體現作品的思想內容。
2.情節：文學作品的情節是指敘事性作品和劇本中人物活動的過程，某種性格、典型成長的歷史，它是由一系列能顯示人物與人物之間、人物與環境之間的復雜關系的具體時間組成的。如高爾基所說的，情節「即人物之間的聯系、矛盾、同情、反感和一般的相互關系，——某種性格、典型的成長和構成的歷史。」那麼，文學作品的情節，畢竟是屬於內容的因素，還是屬於形式的因素？對這個問題需要做具體的分析。如果情節是指作品因素，作家在創作過程中，根據什麼原則、採用什麼方式來組織情節的結構問題。文學作品的情節結構是展示人物性格、表現作品主題的重要藝術手段。「人的本質並不是單個人所固有的抽象物。在其現實性上，它是一切社會關系的總和。」現實生活中的人，總是生活在一定的社會條件、社會關系和各種各樣的矛盾沖突之中的，人物的思想感情和性格特徵，也往往只有通過人與人之間的相互關系和一系列的矛盾沖突，才能得到最充分、最鮮明、最突出的表現。因此，作家刻劃人物性格，就要通過人物自己的行動，通過他與周圍環境、與其他人物間的關系和一系列的矛盾沖突來表現，也就是通過作家精心安排的情節來表現。沒有巧妙而合理的情節安排，人物性格就無法充分地顯示出來。文學作品的情節，並不是一些生活事件的簡單羅列鋪陳，而是作家依據一定的原則，通過一定的藝術處理，加以組織、安排而成的。在敘事性作品中，不同性格的人物，總是按照自己的立場、觀點、方法展開行動，構成各種各樣的事件和人物關系。因此，人物性格的發展，是作品情節的核心。作家在創作中，不能任意地編造、安排作品的情節，也不能把某些與人物性格無關的情節強加在人物身上，而應根據人物性格的發展邏輯，根據人物與人物之間的內在關系，來選擇事件與虛構事件，組成完整的情節。
現實生活中的矛盾沖突，是作品情節的基礎。文學作品情節的生動性、豐富性，正是社會生活中矛盾沖突的生動性、豐富性的集中表現。生動的、完美的情節，必須正確地、恰當地反映現實生活中的矛盾沖突和人物性格的發展；離開了生活中的矛盾沖突結果必將是本末倒置，使作品喪失藝術生命力。例如，近代的某些武俠小說和偵探小說，往往是迴避了甚至是掩蓋了生活中真正的矛盾沖突，企圖以曲折離奇的情節來吸引讀者，這類作品，不可能創造出有深刻教育意義或令人信服的人物形象。現實生活中的矛盾沖突、生活事件的展開，總是有頭有尾、有起有伏、有發展過程的。文學作品情節的展開，也有段落、有過程。它一般包括這樣的基本部分：序幕、開端、發展、高潮、結局。情節發展的過程一般包括以上五個部分，但並不是每部作品都如此。在實際創作中，作家可以根據主題的需要，根據不同的藝術要求，創造性地安排作品的情節。例如，有些作品沒有序幕，「開門見山」地揭示出矛盾、沖突；有些作品在結局之後，還有尾聲，交代情節結束後人物的命運，與序幕相呼應，如曹禺的《雷雨》。同時，作品情節的各個組成部分，可以根據故事發展的時間順序來安排，也可以把某些組成部分省略或倒置，以加強作品的藝術感染力，如魯迅的《祝福》，就用倒敘的方法，先寫祥林嫂的悲慘結局，然後回述她一生的坎坷遭遇，這樣就給整個作品籠罩了一層凄慘的悲劇氣氛，增強了對封建禮教的控訴力量。此外，情節的安排可以採用單線發展，也可以採用雙線或多線交織發展。總之，對於作品情節的安排，作家完全可以根據自己的生活經驗，藝術修養和創作個性，根據藝術表現上的不同需要，相應地採取各種不同的方法。

❽ 小說藝術結構

開端——發展——高潮——結局
這是最基本的結構
除此之外，還有一些。例如：
一、線狀結構
線狀結構,就是各個情節組成部分按時間的自然順序、事件的因果關系順序連接起來,呈線狀延展,由始而終,由頭至尾,由開端到結局,一步步向前發展,有倒敘、插敘和補敘,
線狀結構有單線式和復線式之分。
復線式結構根據情節線之間的關系又可分為三種:一是主副線式,即兩條或兩條以上的情節線索分主次,交叉共進。二是交叉式,即兩條或兩條以上的情節線索難分主次,交叉共進。三是平行式,即有兩條難分主次的情節線索,但並不交叉,而是呈平行狀態,並通過某些人物或事件造成兩條線索之間的聯系。
例如《三國演義》中由東漢一分為三——魏、蜀、吳,又三合為一——西晉,在這一分為三,三合為一的敘事大圓中,又包含著魏、蜀、吳三家由創業到滅亡的相互對峙而又相互交叉的三個中等圓,以及董卓、袁紹、袁術、呂布、劉表等來去匆匆的小圓,在這種圓圓相續相套之間波瀾壯闊地展示了我國3世紀周流不殆的政治外交謀略和戰爭傳奇。
二、網狀結構
以人物的心靈為中心點,以人物的意識、心理活動為輻射線構成情節,其結構如蛛網般,就是網狀結構。
這是西方意識流小說所採用的基本情節結構形式,我國新時期文學創作中被稱為「心理小說」的作品也採用這種形式。
意識流小說和「心理小說」的網狀情節結構的基本特點是:1. 小說所敘述的對象是人物的心理活動的流動過程,包括人物的思想、意識、回憶、聯想、想像、感覺、直覺、印象、夢境等。2 .作家打破傳統小說的時間順序和因果邏輯,憑借人物的意識流動來組接素材。3. 作者採用了心理分析、獨白旁白、感官印象以至幻覺、夢境等表現手法展開敘述。
三、畫面結構
以景物、場面為主體的畫面式情節單元的組合,即為畫面結構。
這種情節結構,在傳統小說和現代小說中都大量存在,但其創作旨向、畫面特點和組合的具體方式卻有很大差異。
傳統畫面結構,就其創作旨向而言,作家著意於通過畫面創造而抒情寫意。就其畫面構成而言,是在如畫的自然環境和自然風景之中鑲嵌著人物故事,作家的寫作興趣不在故事,而在故事賴以發生的空間和環境;寫人物動作不求戲劇舞台表演那樣的戲劇化,而求富有靜感的神韻。
①傳統畫面結構,其畫面之間的連接,是畫簿式的,正如朱光潛對廢名的小說《橋》所作的分析那樣:「《橋》里充滿的是詩境、是畫境、是禪趣,每境自成一趣,可以離開前後所寫境界而獨立。它容易使人感到『章與章之間無顯然的聯絡貫穿』。全書是一種風景畫簿,翻開一頁又是一頁
②沈從文曾經對自己的小說《斷虹》所作的說明一樣:「我這個故事給人的印象,也將不免近於一種風景畫集成。」
③當然,在大多數傳統畫面式小說中,仍然會有一個簡單的前後貫通的故事作為「粘合劑」把各個畫頁予以粘合,以不致零亂倒錯。現代畫面結構小說,主要指的是20世紀50、60年代誕生於法國的「新小說」派作品。
就創作旨向而言,「新小說」派認為,人不應是小說的中心,小說的中心是「物」,即事物、形態,而「人物」只是「臨時道具」。事物是不受人的意識支配的,作家不應該從主觀感情出發來描繪事物,而應該用冷靜的語言如實記錄客觀世界和現代人的活動。
就畫面的構成而言,新小說只是用語言文字將景物轉化為繪畫一樣的視覺形象,以期收到觀畫一樣的視覺效果;寫到人,思想感情也被過濾了,僅剩下一些圖景。畫面之間的連接基本上採用的是電影「蒙太奇」的手法,這當然使得畫面之間實現了意義的銜接,但又使得畫面之間的關系有了多義性,敘述的整體意向有了不確定性。因此,在這類作品中,讀者所得到的往往是一些「不確定」、「測不準」的事物畫面。
四、象徵結構
象徵性情節結構,即全部情節單元緊緊圍繞著某個形而上的抽象理念——意識、觀點、思想、感覺而展開和進行,理念是情節的內核,是情節片斷之間的連接線索。
卡夫卡的《變形記》我國新時期張抗抗的《北極光》、王安石的《牆基》等都是典型的象徵結構作品
象徵性情節結構小說的藝術特點如下: 1.象徵涵義凝聚著所有的情節單元,貫穿著整個形象體系。當然,其中大部分小說外觀上還有情節的時間線索,但是就小說的審美價值而言,如果僅僅從線式情節的角度去理解,那麼這些小說的意蘊將暗然失神,甚至盪然無存。 2. 象徵形象具有完整性和生動性。從創作過程來看,是象徵涵義凝聚和貫穿了形象和情節,但從成品看,又是形象和情節暗示和表現著象徵涵義。所以,作家在賦以小說象徵涵義時,仍然致力於形象完整性和生動性的描寫。 3. 情節過程簡明、清晰。因為作者追求的是理念的感悟,而不是情節和形象本身的感染性,所以,盡管整體形象具有完整和生動性的特徵,故事情節也可以是完整的,但情節過程卻必然是簡明、清晰的。作者避免事件過程的傳奇性、戲劇性和緊湊性,省略了事件的來龍去脈,放棄了各種人際關系的錯綜復雜,甚至於有意模糊了人物的姓名來歷和事件的時間地點,以便讓象徵涵義不被情節枝蔓所遮蔽而突現出來。
4. 象徵形象具有大幅變形的特點。象徵情節結構中的形象一般是經過了大幅度變形處理的,因為只有高度誇張極度變形的形象,其象徵性質才更為強烈,形而上的理念才更利於傳達。
五、寫實結構
寫實結構是「新寫實」小說所採用的情節結構。
新寫實」小說注重於展示客體的原形,即事物、生活(包括精神或文化現象)的原初狀態和本來面目,通過人生中平凡、瑣碎的細節,揭示人性的原生特質和那酸甜苦辣五味具全的人生體悟,而相對淡化社會歷史的背景,淡化政治思想意義,甚至作者的主觀感情也得到抑制,即所謂「以零度感情介入」。
例如池莉的《煩惱人生》,按時間順序把從凌晨4點到晚上11點這一時間內的生活如實的展示出來,就像用藝術手法把生活還原到「一絲不掛」的狀態。通過這種原生態的生活展示了如此人生是多麼煩惱,普通人的生存狀態是何等可憐和可悲。
「新寫實」小說的情節結構體現為:故事情節不是精緻嚴密的、封閉自恰的因果邏輯情節,而是鬆散的、開放的生活故事,其中現實的事件和幻想的故事、理性的思考和非理性的感悟、清楚的事實和模糊的印象、真善美的事物和假惡丑的現象……都會在敘述過程中浮現出來,使人就像看到了生活本身一樣。但是,這並不意味著「新寫實」小說是絕對的寫實化了。
六、「散文」結構
散文化情節結構的特點:一是故事情節呈現為散文的片斷,就如同散文的敘事是片段事件的連綴,而不是有頭有尾的連貫故事一樣。二是形散而神不散,即通過片斷事件的敘述和自然景物以及社會風情的描繪,創造出生動的意境,表達特定的主體情思
這似乎同於散文了,其實不然,散文所敘之事之人多是真實的,而「散文」結構所敘之事之人之境,卻是虛構的。「散文」結構實際上就是採用了散文的情節形式而創造了一個虛構的世界。
何立偉的《小城無故事》就是很典型的「散文」結構。「散文」結構,所追求的是自然天成的效果。

❾ 《紅樓夢》的藝術結構是什麼樣的

《紅樓夢》的結構藝術可概括為楔子引入，讖語預示，線索隱括，網路推進。

楔子引入指兩個方面，一是從女媧補天故事引入的。說當時女媧補天的唯一遺石，「鍛煉」後「通靈」，成為神瑛侍者，以甘露澆灌在西方靈河岸上三生石畔的絳珠仙草，以致絳珠仙草「脫卻草胎木質」而成女體人形，兩相產生愛情，是為「木石姻緣」。

靈石化為「寶玉」下凡人間，絳珠仙草下凡成為黛玉，以眼淚還他的澆灌之恩。於是就自然地將天上的神話與人間故事融為一體。

二是在敘述神話故事的同時又敘述了英蓮的悲劇故事，逐漸引入小說的本體。英蓮不是第一層面的主人公，英蓮的故事也有楔子的意味，其有兩個功能。

一方面引出薛蟠奪英蓮、打死馮淵，薛寶釵和母親赴京住進賈府，讓第一層面的主人公寶釵盡早出場，構成「金玉姻緣」，形成寶玉、黛玉、寶釵的三角態勢，作為小說的基本情節支撐；另一方面先寫外戚、由遠及近、由小至大，逐漸引入正文，避免了死板拮據的布局，起到虛敲旁擊、反逆隱回的效果。

讖語預示是《紅樓夢》結構藝術的最重要最偉大的創造。在小說的第五回「賈寶玉神遊太虛，警幻仙曲演紅樓夢」中，賈寶玉在寧國府秦可卿房中午睡入

夢，警幻仙子通過「薄命司」中簿冊詩與畫，以及後來警幻仙子讓仙女演唱的與詩畫對應的「紅樓夢曲」，用含混、朦朧、游離在解與不解間的讖語手法向寶玉預示賈府的女子的命運結局。

這里預示了「金陵十二釵又副冊」上的晴雯、襲人，「副冊」上的香菱，正冊上的黛玉、寶釵、元春、探春、湘雲、妙玉、迎春、惜春、鳳姐、巧姐、李紈、可卿的命運結局。此後的故事，即是演繹這些的讖語，這在結構上的重要性是不言而喻的。

非但如此，這一回中還揭示了《紅樓夢》的重大題旨，即《紅樓夢》敘述的大觀園女子的悲劇命運，因為這「金陵十二釵」的簿冊是放置在「薄命司」的，飲的茶是「千紅一窟」，喝的酒是「萬艷同杯」，這兩個名字分別對應的是「千紅一哭」和「萬艷同悲」，透露出了大觀園女子的悲慘命運和賈府徹底敗亡的結局。

這些讖語中，最為重要的是暗示了黛玉與寶釵在書中的角色地位以及與寶玉的婚戀關系的處置。在第五回的讖語中，「木石前盟」指的是賈寶玉與黛玉的婚戀悲劇，「金玉姻緣」則指的是賈寶玉與薛寶釵的悲劇。前者是因黛玉病死而未得天長地久，後者是寶玉撇下寶釵而遁入空門，一為死別，一為生離。

大觀園女子的悲劇結局及賈府徹底敗亡的悲劇均在賈寶玉的太虛幻境的夢境中預示。這些線索的悲劇結局，強烈地展示出曹雪芹無可企及的悲劇意識，他毫不留情地將生活中美好的，他理想中美好的東西統統撕碎、毀滅，具有極大的震撼人心的力量。

《紅樓夢》在故事敘述方面採用的是網路推進，依照生活的原樣，日常細節，由細節順著事理系聯、堆積著完成事情的結局的敘述，揭示生活悲劇的必然。

《紅樓夢》在藝術上是採取的多線結構。它以賈寶玉作為全書的主人公，並以主人公的愛情婚姻悲劇作為貫串全書的情節故事。但是，整個小說並不是僅僅沿著這條線索發展，還描寫了以賈府為代表的封建四大家族的衰亡過程，其中又集中描寫榮國府。賈府的衰亡也是貫串全書的一條線索，它與前一條線索互成經緯地交織在《紅樓夢》里。

從主人公的愛情婚姻悲劇來看，關於榮國府的各種描寫，成為產生這一人物及其悲劇的典型環境。而從榮國府這一方面來看，主人公的愛情悲劇又是發生在這個貴族家庭中的許多事件中的一件。

除了以上所說的以外，《紅樓夢》還交織著其他許多各有起訖、自成一面、但又無不和整體交相聯系的人物和事件。

如甄士隱的窮衰潦落，尤三姐的愛情悲劇，賈雨村的宦海浮沉等。曹雪芹就是把這許多千頭萬緒的生活場面一齊抓在手裡，然後此起彼伏而又主次分明地展現了一幅氣象萬千、變態多姿的封建社會的歷史生活圖卷。