什麼是藝術主題

『壹』 歐洲舊石器時代藝術的主題是什麼

歐洲舊石器時代晚期藝術的內容相當豐富，分類也不盡相同。如果從藝術表現門類上劃分，可大致分為雕塑與繪畫兩大門類，雕塑包括小型人物雕塑(女性圓雕)、洞穴內岩壁上的動物浮雕與器物裝飾雕塑，例如骨投擲器頭上的動物圓雕等；繪畫則主要指洞穴壁畫和各種石、骨、角器物上的線刻畫。在歐洲，史前藝術主要集中地分布在兩個地區，東部在羅納河谷到頓河河谷之間，這里主要出土器物類型的史前藝術品；西部則主要分布在法國和西班牙地區，法國南部至西班牙北部的法蘭克——坎塔布里亞地區是史前藝術品出土文物最為集中的地區，這一帶發現了大量史前壁畫、岩刻和小型雕塑藝術作品。

骨制魚叉 馬格德林文化時期

『貳』 藝術創造的主題指的什麼

通常指藝術創作，指藝術家以一定的世界觀為指導，運用一定的創作方法，通過對現實生活觀察、體驗、研究、分析、選擇、加工、提煉生活素材，塑造藝術形象，創作藝術作品的創造性勞動。藝術創作是人類為自身審美需要而進行的精神生產活動，是一種獨立的、純粹的、高級形態的審美創造活動。藝術創作以社會生活為源泉，但並不是簡單地復制生活現象，實質上是一種特殊的審美創造。

『叄』 什麼是主題

主題是文藝作品中所表現的中心思想，文藝創作的主要題材。音樂中重復的並由它擴展的短曲；主旋律(如奏鳴曲或交響曲中者)題目。

主題也叫主題思想。文藝作品中通過具體的藝術形象表現出來的基本思想。它是文藝作品內容的核心。題材的選擇，人物的塑造，情節、結構的安排，語言的錘煉，都應服從表達主題的需要。作品的主題集中反映作者對所描繪的生活的認識和評價。

主題在文章中的重要性：

主題是鑒定文章好壞的重要標准。一篇文章的價值大小,社會效果好壞，首先是看文章的主題是否正確、深刻。文章是會影響讀者的思想和行動的，一篇文章用什麼思想，什麼感情，什麼道德影響人。若主題正確，只是藝術感染力不強，則文章還有加工的基礎。

主題是文章的統帥，一篇文章從構思到脫稿，無論是材料的取捨，結構的安排，還是詞語的遣用，都要根據主題的需要加以酌定。我國古代文論家多把文章主題喻為軍中之「帥」。

『肆』 藝術作品的主題需要什麼

在藝術創作中，形象思維是主要的、基本的，抽象思維也是必不可缺的。藝術作品的主題需要抽象思維去提煉。抽象思維是形象思維的必要補充，藝術作品發表哲理性的言論離不開抽象思維，例如魯迅在《故鄉》中說：「其實地上本沒有路，走的人多了，也就成了路。」

『伍』 藝術的表現主題反映了什麼

藝術的表現主題反映了創造者藝術創作的目的，就原始藝術的功利性與宗教性而言，這些表現主題無疑應該是與他們現實生活關系最為密切，或是他們物質及精神生活中最為關注的事物。

『陸』 主題的含義。主題與題材的關系。

主題：在藝術鑒賞中，從作品中提煉出凝聚而成的情、理的「精髓」。它是藝術作品的精神力量之所在。包括產生的基本條件和作用兩方面。
主題的產生有兩個基本條件：一是作品的題材，二是作者的思想感情。作品的主題是透過題材所暗示出來的思想內涵，是作者的主觀情思與題材本身的客觀意義的「契合」中生發出的某種社會意義的思想。主題是構成藝術作品的主導性因素。

藝術作品的主題呈現出多樣化的特點，這與題材的差異性和藝術家主觀情感、思想、審美理想等方面的不同及對題材內涵的開掘角度等都有關系。不同的藝術門類、樣式或同一藝術門類的不同題材的作品中，主題的體現方式有所不同。
關系：
1、在描寫和表現自然現象或事物的作品中，題材是自然現象或事物本身，而主題則往往是它們的象徵意義，或通過這些自然現象和事物的結構關系所傳達出來的某種含義。
2、當我們接觸到一部作品時，題材是顯現的，因為題材是屬於藝術形式層次上的外部內容。而主題是一部蘊含、較隱蔽，往往是在了解了題材之後，經過回味、琢磨、認識，才能悟出其弦外之音、感情傾向，進而總結出作品的主題。

『柒』 2021南京文化藝術節開幕，藝術節主題是什麼

南京是中國的一座百年古城，這座城市承載了中國人民太多的回憶。隨著時代的發展和進步，南京也發展的越來越好了，在全國的地位也越來越重要。為了讓更多的人了解南京，記住南京，南京市政府舉辦了南京文化藝術節，旨在通過文化藝術節的方式更好的宣傳南京。2021年5月22日，南京文化藝術節的開幕式在南京市建鄴區銀杏里文化街區舉行。這場開幕式吸引了很多的人前去觀看。那麼關於2021南京文化藝術節開幕，藝術節主題是什麼？以下是我的看法：

三、希望南京能夠發展的更好

南京作為中國的一個新一線的城市，作為一個發展的非常迅速的城市，受到了很多人的歡迎，南京也在不斷的接納新鮮的血液。希望南京這座城市能夠發展的更好，更加的有魅力。

關於2021南京文化藝術節開幕，藝術節主題是什麼？以上是我的看法，你的看法是什麼？歡迎留言交流。

『捌』 主題在藝術作品中有什麼作用

主題在藝術作品中要起到作用，其思想內涵是體現藝術作品意義的重要標志。
現在拿「美術作品需不需要有中心思想」這個問題來開展討論是有意義的，它涉及了藝術創作的思想意義的問題。而這些年來，這個問題實際上是被一些時尚潮流所沖擊而淡化了，似乎今天誰要再講藝術的思想意義，就是重新回到新時期以前極左的、僵化的意識形態與政治掛帥的時代。
當從藝術作品和藝術家出發對藝術的探討充滿問題時，大家不約而同地把目光聚焦於以往的理論中關注甚少或根本沒有關注的藝術接受問題上來。藝術接受包括藝術接受者及其接受活動，是對藝術作品的一種體驗、感悟和評價；在這種接受活動中，通過對藝術作品的現實的存在的感受和思考，我們可能會和藝術作品一起構成一個屬於我們自己的世界，獲得一種情感上的體悟和評價。顯然，這不單純是個體當下的評價、接受的行為，同時也是在文化和文明的作用下產生的行為。因為這種接受、評價、體驗的行為的復雜多樣性和易變性，就使得這一過程變得更加撲朔迷離而難以把握，所以，因其無序性和隨機性的特點，以往的研究多不予關注。但它確實是藝術活動中十分重要的組成因素，而且是藝術活動的直接發生者。20世紀以來的解釋學藝術理論便試圖以此為出發點來讀解藝術、藝術作品。
中國畫跟西洋畫相比，在「外師造化」的同時，相對更強調畫家主觀或主體意識的東西，即「中得心源」的東西，「意」或思想的東西。這個也是中國畫區別於西方繪畫的一個特點。雖然西方的一些現代派也強調主觀與主體意識，但那是極端個人化的東西，與我們中國畫歷來強調帶有「天人合一」的「意」或「心源」的東西並不相同甚至相背。
從這個角度來講，今天提出繪畫的中心思想即思想內涵的問題是非常有意義的。從人類的文化史與藝術史的角度來說，藝術作品是人類在文化創造方面重要的方式之一，藝術作品的思想內涵則是人的精神價值與精神創造力的重要體現，它是體現藝術作品意義的重要標志，也是評判藝術作品或美術作品的意義與價值的重要尺度。
主題的藝術作品要訴諸公眾，與公眾交流，其次，藝術給予我們的意義正是心靈的意義。
藝術作品所起的作用是：所開啟的世界，就是心靈的世界，藝術活動就是心靈再造一個別樣的世界的活動，就是心靈構造意義的活動。不管我們所有的活動多麼復雜，其基本意義的追尋要歸結到人的心靈。
我們不是指一般心理學意義上的心理的構成，而是哲學人類學意義上的心靈。梅洛—龐蒂在說明「生命世界」時用了一個詞，叫做「肉」，它是指生命的感受性，它不是指客觀的身體，也不是靈魂認為的自己的身體，而是身體和靈魂的共同背景，是一種意識和客體分離前的狀態，它指感到的東西和感受者。這一含義和我們所說的心靈的含義十分接近，這一心靈的意義在藝術活動中得以體現。在藝術活動中，心靈的意義就是思和詩的遭遇，在這種遭遇中，另一個陌生的世界在生成著。藝術活動完全具備思想的特徵，但不是概念和推理式的理性思考，而是現實化的思考，音樂、詩的嚴整的結構體現著感覺的邏輯嚴密性，繪畫中的色彩、構圖等，也足以顯示出它的構思的整齊化一。
也就是說，我們所說的思和詩的遭遇，即是指包含著感受者和感受到的東西的一種狀態。這種狀態是心靈的原初狀態，是藝術活動的狀態。我們一旦跳出這一狀態，用純粹的理智去思考、規范時，這就是理性的知識的活動了。所以，在藝術活動中，我們不能也無法還原出理性的思想來，那是哲學、倫理學、宗教學的工作，那種企圖揭示藝術的現實意義的做法是對真正的藝術的扼殺。但是，恰恰是在對我們的感受的改造中，藝術不斷地體現了它的意義，不斷地展示著心靈而又超越心靈。因此，藝術活動是心靈意義上的思和詩的活動。
所以，藝術的特定的意義就是心靈的不斷超越，這種超越是不斷地創新的，是唯一的，沒有任何規律性的東西讓我們去概括。對於藝術的意義問題，如果試圖有一種完整的回答，我們只能再回到原初的思路上去，即它作為一種心靈的活動，這時，我們只能探索心靈的意義，而對心靈的意義的探討，又是一個非常復雜的哲學、人類文化學和發生學等學科共同的問題，實際上，也正是人類自己的根本問題。

『玖』 什麼是藝術作品的題材

一般藝術家在創作中，題材是最先給予思考和孕育的問題，它大多來自於藝術家對於生活現象與社會現象的感受，經過一段時間的積累、思考和孕育之後形成較為鮮明和具體的整體內容，然後再選擇相應的藝術形式來進行架構，最終完成藝術品的創作。

對於藝術題材的不同選擇一般與不同藝術家的創作者身份有一定的關系，例如軍旅作家就經常會選擇軍事題材來進行創作，而經常關注國家和民族問題的作家就會多選擇愛國主義題材來進行創作，其他題材的作家亦是如此。當然，也有很多藝術家的題材選擇很多元，這與藝術家不同的個人生活經歷以及創作傾向的變化有關。