如何引導兒童藝術創作

1. 關於兒童畫畫，如何正確引導寶寶學畫畫呢

教孩子畫畫主要是觀察他們的進步並為他們提供新的探索方法。在孩子生命的前五年，您的教學將僅限於提供空間、時間、工具和鼓勵。在以後的幾年裡，你可能會教孩子新的技能，比如從觀察中繪畫、練習視角和繪制正確的比例。 避免強迫孩子改變風格或方法，也不要批評或糾正。相反，鼓勵、觀察和提出開放式問題，這將有助於兒童藝術家看到和想像更多細節和可能性。

不要刻意地去教，孩子們通過每一次塗鴉來發展基本的運動技能。他們還培養創造力、發明和自我表達能力。這么小的孩子不需要指導，只需要欣賞。畫畫時與孩子坐在一起，與他們談論他們的藝術，但不要試圖教書。

避免沖動糾正。小孩子可能會畫紫色的草、漂浮的人和房子大小的嬰兒，如果你糾正他們，你會損害他們的自信心並打斷他們自然的學習進程。

2. 如何指導幼兒進行美術創作

塗塗畫畫是兒童的天性，是兒童表達其內心世界的一種方式。兒童畫是孩子們感性和想像的表現，能反映出孩子心靈的真實和質朴，所以，在兒童畫教學和輔導中不僅教其繪畫技巧，更應以啟發、想像、引導、觀察來鼓勵他們發揮創造力為主，再結合一些適合兒童的繪畫技巧指導幼兒繪畫，方可收到令人滿意的教學效果。 關鍵詞：兒童；繪畫創作；輔導 塗塗畫畫是兒童的天性，是兒童表達其內心世界的一種方式。他們常常用繪畫來表現自己的所知、所想、所看。因此，兒童畫是孩子們感性和想像的表現。能反映出孩子心靈的真實和質朴，具有極強的個性色彩。每一個孩子都有自己美好的、奇幻的、想像的世界，對周圍的事物都很感興趣。因此，他們時而畫飛機、大炮，時而畫動物、怪獸等等，並常常一邊畫一邊說個不停，想起什麼就畫什麼。這證明孩子們在繪畫的過程中有意無意地進行分析、比較、想像等思維活動，可見繪畫的過程比其作品更重要。所以，在教學和輔導中不能單純教繪畫技巧，而應以啟發、想像、引導、觀察來鼓勵他們發揮創造力為主，再結合一些簡單的繪畫技巧指導幼兒繪畫。具體應從以下幾個方面進行輔導： 一、尊重幼兒，培養幼兒繪畫的自信心 兒童自信心的培養最重要，他們能否大膽地表現自己的想法，大膽地描繪世界，與他們的自信心有著密切的關系。通過觀察，我發現自信心強的孩子，他們的畫面表現力特別強，想像力豐富，構圖飽滿，線條流暢，畫面生動，色彩也豐富。而自信心弱的孩子畫起畫來膽小、謹慎，缺乏生動性，而且畫面也較小並且空洞。對自信心較差的孩子，我們不能因為他的線條畫得不直、畫得不圓而批評他。當孩子們聽到總控畫得不好，又畫錯了的批評，就會更膽小，更不敢畫下去甚至失去了畫畫的興趣。對這些孩子，我們老師應該給予他們啟發鼓勵。當我遇到這些孩子的時候，我首先對他們畫的圖畫加以肯定，並盡量多與他們交談，通過接觸，了解他們的內心世界，知道他們想表現的是什麼，並設法協助他們把想表現的東西明確地表現出來。孩子們只有解決了困難，才能增強自信心，他們就會更認真地去畫畫，會大膽地把自己的想法表現出來，去描繪精彩的世界。 二、啟發幼兒學會觀察，培養審美感知能力 觀察是學習和創造的基礎。通過觀察，培養幼兒豐富而敏銳的審美感知能力，是美術教育的關鍵所在。只有深入仔細地觀察，才會抓住物象的特點。通過繪畫讓幼兒逐漸具有敏銳的觀察力，增強審美感知能力，是美術教育活動所追求的目標。因此，要想輔導好幼兒畫畫，就要讓幼兒多接觸生活，引導幼兒用自己的眼睛去觀察，親身感受生活，體驗大自然，從而發現生活中美好的事物，讓幼兒經過記憶和分析，把生活中的物體用筆畫出來，表現在畫紙上。經過觀察，幼兒能對所觀察到的東西有自己的獨特見解，加上在繪畫過程中的情緒和想像，就會畫出一幅幅有明顯個性差異的作品。例如，在讓幼兒畫《馬路上的汽車》的美術活動中，先帶孩子們到馬路旁，啟發幼兒觀察在馬路上跑著的各種汽車，並採用提問的方法引導幼兒進行觀察，如汽車是什麼形狀，由幾部分組成的，各種汽車有什麼不同等等。通過這樣有意識的啟發和觀察，在孩子腦中留下了深刻的印象，進而又出示汽車的圖片、模型等，使幼兒進一步取得表現汽車造型的知識和技能。幼兒根據自己的觀察和了解，去安排畫面。不一會兒，馬路和各式各樣的汽車就在孩子們的筆下出現了。又如畫「下雨的時候」，就讓幼兒在雨中親身經歷一下。幼兒對同一事物的觀察所等到的感受是不同的，他們面對著街上的雨景，有的孩子看到的是人們打著雨傘或穿著雨衣在路上匆匆行走，有的孩子看到的是雨點落在水塘里泛起陣陣漣漪的情景，更有的孩子看到汽車開過水花飛濺的情景。由於觀察和感知不同，表現的側重點也不同，因此幼兒的作品都充滿了自己獨特的個性。可見畫畫前引導幼兒進行觀察，培養他們的審美感知能力，從而誘發他們的創作動機，推動孩子們的想像和創作，可收到事半功倍的效果。 三、啟發引導幼兒進行發散性思維，豐富幼兒的想像力 對生活的觀察又必然導致思維中想像之閥的打開。愛因斯坦有句名言：「想像比知識更重要。」孩子在幼兒時期，觀察力遠未完善，但想像力卻極強。他們對事物的認識往往是不現實、幼稚可笑的，但這恰恰是幼兒最閃光的地方。因而，教師應積極鼓勵、引導，激發幼兒的潛能，著力啟發幼兒進行發散性思維。通過豐富的聯想和想像，把豐富的內容用一定的構圖形式給予充分的刻畫，形成一幅幅完美的畫面。如畫「魚」，是一個很普通的課題。我讓幼兒觀察了魚的生活習性以後討論：「你們看到魚兒在干什麼呢？」小朋友的答案有很多：魚兒在水裡游來游去；小魚在做游戲、捉迷藏……，於是我因勢利導，啟發幼兒進行擴散性思維：「老師想的和你們不一樣，我想魚兒正想游到海底龍宮跟美人魚跳舞呢！」孩子們立即展開了無限的想像，「老師，我看到魚兒變成大潛艇，帶我們到海底世界遊玩。」「我看到小魚在水裡開音樂會。」老師別開生面的構思，喚醒了幼兒潛意識的想像。果然，幼兒畫出來的作品大膽完整而且內容豐富，沒有一幅是相同的。有的畫了小魚跳出水面跳舞，有的畫了我跟小魚打電話，還有的畫了魚媽媽帶著小魚去上學。只有不斷豐富幼兒的想像力，才會使他們在原有的水平上不斷有新的想法，新的畫法，幼兒的作品才會妙趣橫生，富於兒童情趣，孩子們就會創作出許許多多出人意料的好作品，並畫得那麼生動有趣，充滿想像力。 四、鼓勵幼兒自由發揮自己的創造個性 美術的核心在於創造，創造就是表現的獨特創新，區別於他人已有的內容、形式或方法。由於每一個人的審美與個性都有所不同，對同一事物美的感受和想像都不同，以至表現出來的東西也有所不同，孩子們也不例外。因此，我們不能要求幼兒依樣畫葫蘆地臨摹成人畫作來抹殺孩子們獨創的藝術表現和創作潛能，而應為他們創造條件，讓他們在自由、寬松的環境中發揮他們的聰明才智，展示他們特有的童真創造力。我在美術教學活動的輔導中，從來不要求以幼兒畫得像不像老師的范畫為標准，而是讓孩子在臨摹老師的范畫時，讓他們發揮主動性，加入自己的想像，激發他們的創造性思維活動，並鼓勵他們勇於創新，改變老師范畫的構圖，力求創作出與別人不同的作品。這樣不但讓孩子們去掉那種依賴老師，自己不動腦筋的壞習慣，還促進他們個性和能力的發展。例如：大班的「小小建築師」活動中，我沒有要求幼兒臨摹范畫，而是先引導幼兒觀察不同的建築，讓幼兒了解建築設計，即樓房都有門口、窗戶、屋頂、牆等。但不同的樓房都可以有不同的外型特點：房屋有方形的、有正方形的，有豎著的長方形和橫著的長方形。屋頂的花樣更多，有三角形、半圓形、梯形……，許多房屋排在一起，有高高低低、形形色色的。牆上還有一些不同的花紋，門窗也有不同的裝飾。根據這些特點，孩子就可以主動地進行創作。他們有的畫了一排排的房屋，有的畫了前後遮擋的樓房，有的畫了別墅式的建築。他們還發揮自己的創造力，在房屋上添畫了各種圖案。孩子們還添上與建築相適應得環境，如雲朵、樹木、小鳥、花草等等，是畫面更充實完美。一副副造型豐富、獨特大膽地建築設計，充分展示了幼兒的創造才能。就這樣使孩子們創造的火花被點燃了，照亮了通往自由想像王國的道路。 另外，在實施以上教學輔導的同時，更應通過繪畫鼓勵幼兒大膽地表達自己的想法，多給他們在集體面前展示自己的機會。當他們經過努力取得成功時，就應適時給予贊揚，以提高他們的自尊心、自信心以及學習的主動性、獨創性。利用課堂展示、實物投影儀等讓孩子和老師在課堂共同欣賞孩子們的作品是一個比較直觀、最具操作性、最受歡迎的互動形式；利用畫廊專欄展示孩子的優秀作品，也是調動孩子創作積極性的有效舉措。每年舉行兒童美術展覽，讓每一個孩子都有展示自己作品的機會，可以大大提高幼兒的繪畫興趣和繪畫水平。

3. 如何培養孩子的創作能力和繪畫能力

注重兒童個體特性和自身認知的發展規律兒童繪畫有起一定的發展過程，從塗鴉-再現-創造，隨著年齡的增長，思維面逐漸擴散，不同時期有不同的特點，評價兒童作品應有不同的方式，教師如果採用不當，可能會使兒童繪畫興趣從此被淹沒，影響了今後的正常發展，另外，孩子繪畫水平不是一條線，個體差異在任何教育活動中都存在，在繪畫中也不例外，有的聰明靈活，有的思維較呆板，繪畫作品也就千姿百態，我們要善於發現每個孩子的點滴進步，給予真確的評價，促進整體提高。是注重鼓勵式教育兒童年齡小，認識不完整，思維沒有定勢，因而在繪畫中會組成許多非現實的形象和樣式。一幅繪畫作品，無論成敗，教師都應站在保護創造心，自信心的基點上進行恰如其分的評價，即能鼓勵兒童的發展，又能增強他們對創作，對生活的信心。

4. 如何指導兒童畫創作

指導兒童繪畫創作，很重要的是要從兒童心理特徵出發，教育兒童對美的感受能力，想像能力，創造能力和表達能力。
美術創作是形象思維。應通過激發兒童對於美術的興趣，培養兒童的形象思維，開發兒童智力，培養兒童觀察、記憶、想像和創造能力。這個過程中，
美術老師是兒童藝術創作的引路人，要善於了解兒童，啟發兒童對美的興趣和感受，培養兒童的想像力的創造力，
尊重孩子神奇的幻想。
在教學中我從來不隨意扼殺學生作品裡所體現的與眾不同的東西，因為美術不同於某道數學題只能有一個答案，美術作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學生的創作思路，使學生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。所以，不管學生的作品顯得誇張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，它都是有其內在的含義，是學生思維創造性的結晶，是學生心靈的反映。例如引導學生以我愛大自然為主題創作一幅風景裝飾畫，上課時我先講了一點風景裝飾畫的基礎知識，然後讓學生結合自己對於田野的印象開始繪畫，
由於每一個同學的生活環境、心理個性等都不同，他們對美的感受也大不一樣。有的說寧靜的大山最美；有的說幽靜的村前小園美；有的認為田野的春天一大片莊稼綠油油是生命的美，秋天碩果累累是豐收的美課堂活起來了，同學們的腦子動起來了，我對同學們細微的觀察、深刻的體會都一一給予充分的肯定，同時鼓勵同學們把自己的感受表現出來，並啟發學生思考、嘗試用怎樣的表現形式最能將自己獨特的意境構思表現出來。結果，同學們的作業沒有雷同，內容與形式都非常豐富，表現的方式方法多種多樣，充分的體現了每個孩子對於藝術對於自然、對於生活不同的理解。
童年是充滿幻想的時代。好奇和幻想是兒童思維的特徵，也是兒童心靈純潔天真的表現。他們可以異想天開：彎彎的月亮掛在天上，孩子們可以幻想在月亮上掛鞦韆搖盪；蝴蝶紛飛撲向孩子身上，說明我比花兒更美；不同國家的兒童可以用紙筒互相打電話。在成人看來似乎荒誕不經，對兒童說來，正是奧妙所在。因此，要指導兒童畫，就要去發掘他們這種兒童審美的奧妙。如我在教《恐龍回來了》這一課，孩子們童異想天開的畫面令我驚訝，有的畫了恐龍當起了孩子們的保姆，兇猛的恐龍在孩子的筆下竟然變成了可愛可親的保姆。不得不驚嘆孩子們非凡的想像力。如今才能理解畢加索所說的我畢生的追求，就是要想像兒童畫一般純凈。
不可忽視，讓孩子學會自己造型。孩子畫畫，開始往往是畫小孩，他們總是先畫一個圓圈，這是一個頭，再畫上嘴巴，嘴巴很重要，它能吃糖、唱歌、講故事，作用可大呢。又點上兩小點是眼睛，它不象嘴巴那樣重要。再刷刷幾根頭發。這就是他腦子里有的印象。至於耳朵、鼻子他們往往疏忽了的。如一豎是身體，二橫是手臂，手掌不清楚，但五個手指頭是不會弄錯的，兩腿和腳就只有兩豎和兩個小圈兒了。
在我的課上畫得真棒！真是棒極了！原來我們班的孩子都是小畫家！大膽畫，在老師眼裡你的畫是不會畫錯的！天哪，這是你畫出來的嗎？真是太令我驚訝了！這些話是出現得最多的。孩子的幼小心靈總希望得到老師和家長的鼓勵和支持。這樣才能激起孩子們創作的慾望與激情。

5. 如何啟發兒童繪畫時更好地自由創作

我在指導兒童畫畫時,積極創設一定的情境,讓兒童置身於畫境,傾瀉情感,融感情於繪畫內容之中,從而提高了作品質量。以下是我在美術教學實踐中的一些體會。一、根據兒童的心理特點指導兒童創作,增強自信心。兒童的心理發展還處於一個相對不平衡和不穩定的階段,對新事物懷有好奇和新鮮感,但遇到困難又有畏懼心理,缺乏信心。因此教師要善於消除影響學生創作的各種不利的心理因素,增強學生的信心。在教學中,一方面以表揚為主,教師的激勵和表揚會增強學生創作自信心;另一方面要注意引導學生欣賞自己作品的成功之處,從中發現自己作品的價值,增強創作信心。

四、靈活、大膽、合理地利用教材,讓學生在輕松、愉悅的心情下創作孩子愛畫畫,確切地說是喜歡那種無拘無束信手塗鴉的快樂。孩子喜歡學畫,是因為他們渴望藉助這無聲的語言來宣洩自己的情感。一幅兒童畫,能體現出兒童的認識和感知能力,同時也能反映出兒童的情感、審美和人生觀。現代各先進國家美術教學改革採取的有效教學方法,都是利用兒童畫自發的本能的啟蒙教育資源,促進兒童身心的發展,增強藝術認知與創作的能力。在指導兒童畫創作時,根據情況,創設一定情境,渲染繪畫氛圍,可以豐富兒童創作思維,從而讓學生創作出優美的作品來。

6. 如何啟發兒童繪畫時更好地自由創作

我在指導兒童畫畫時,積極創設一定的情境,讓兒童置身於畫境,傾瀉情感,融感情於繪畫內容之中,從而提高了作品質量。以下是我在美術教學實踐中的一些體會。
一、根據兒童的心理特點指導兒童創作,增強自信心。
兒童的心理發展還處於一個相對不平衡和不穩定的階段,對新事物懷有好奇和新鮮感,但遇到困難又有畏懼心理,缺乏信心。因此教師要善於消除影響學生創作的各種不利的心理因素,增強學生的信心。在教學中,一方面以表揚為主,教師的激勵和表揚會增強學生創作自信心;另一方面要注意引導學生欣賞自己作品的成功之處,從中發現自己作品的價值,增強創作信心。
二、創造條件,啟發想像,激發情趣
1.選擇合適的情境,激發情趣,把學生帶入想像的天地,要求教師了解學生的心理活動過程,充分尊重兒童創造的繪畫語言,選擇合適的情境,激發情趣,把學生帶入想像之中。
(1)用生動、形象的語言描述故事,設置情境。
兒童對故事都比較感興趣,在指導兒童創作時,用生動、形象的語言描述故事,誘導學生置身於創作的故事情境之中,則一幅幅生動有趣的畫面躍然紙上,惹人喜愛,顯露出兒童的創造智慧和創作才能。這樣,學生既能聽講故事,又能自由作畫。
(2)播放動聽的音樂感染學生,創設情境。
在指導兒童繪畫創作時,有選擇地播放一些音樂,用音樂的和諧和韻律美去感染學生,在其大腦中留下深刻的印象,可以使學生的繪畫創作增強藝術效果。
(3)提出富有啟發性的問題,展開討論,引入情境。
在指導兒童畫創作時,可根據創作主題設計問題,鼓勵兒童積極思考問題,支持他們大膽發表見解,通過自己的探索去解答問題,從而進入繪畫情境,深化繪畫主題。
2.學生想像力的豐富,源於平時對周圍事物的細致觀察,想像力是兒童繪畫必不可少的因素,更是兒童創作的重要成分。
想像力源於見多識廣,當然,培養想像能力,最好的辦法莫過於創設條件,引導學生觀察社會、觀察自然,擴大學生的知識面,並鼓勵學生用筆記的形式把所見、所感、所想的及時記錄描繪下來。教師應鼓勵學生大膽想像,大膽表現,在尊重學生主觀想法的前提下進行恰當的啟發和引導,這樣學生的個性才能得到充分發展,想像的源泉才不會枯竭。
三、以兒童般的手法指導學生作畫技法
1.突出主題的「兒童味」。對兒童繪畫心理的研究證明,不同年齡兒童的表現也不同,往往較小的兒童在繪畫上表現得比大孩子更大膽、更單純,即體現在繪畫上的「稚拙」和「粗狂」。兒童的「塗鴉」很大程度是一種下意識的行為。所以,教師在指導「兒童畫」創作時,教師要牢牢記住所指導的「兒童畫」是兒童的畫,所以必須要有較強的「兒童味」即「童趣」。如果讓孩子們畫成人的畫,那就會成為「小大人畫」,這樣缺乏「兒童味」又不具成人功力,這種創作當然是失敗的。要讓兒童畫有「兒童味」,就得放手讓孩子們自己大膽地去畫,盡可能地讓他們把自己內心的真實情感大膽地表現出來,把他們豐富、大膽而幼稚的想像淋漓盡致地表現出來。定稿時,教師只能在構圖的處理及整體效果方面幫助學生出謀劃策。這樣由學生自己用「心」表現出來的作品,才是有真正品味的「兒童畫」。
2.突出畫面布局的整體性。教師在指導「兒童畫」創作時,不要拘泥於筆、用墨等傳統的一些技法上(因為往往孩子們自己創作的一些方法更能表現出他們的內心世界,這當然就是他們要表現的「技法」),而應該從畫面的整體效果出發,注意大的層次及色彩變化就行了。不要面面俱到,要指導學生突出重點,抓住主要特徵表現出來。鼓勵學生大膽地運用多種工具,綜合使用多種技法。
四、靈活、大膽、合理地利用教材,讓學生在輕松、愉悅的心情下創作
孩子愛畫畫,確切地說是喜歡那種無拘無束信手塗鴉的快樂。孩子喜歡學畫,是因為他們渴望藉助這無聲的語言來宣洩自己的情感。一幅兒童畫,能體現出兒童的認識和感知能力,同時也能反映出兒童的情感、審美和人生觀。現代各先進國家美術教學改革採取的有效教學方法,都是利用兒童畫自發的本能的啟蒙教育資源,促進兒童身心的發展,增強藝術認知與創作的能力。在指導兒童畫創作時,根據情況,創設一定情境,渲染繪畫氛圍,可以豐富兒童創作思維,從而讓學生創作出優美的作品來。

7. 怎麼樣培養孩子的畫畫興趣你覺得該如何引導

都說「興趣是最好的老師」。孩子在童年的時候，經常會隨便亂塗亂畫。紙、牆、地板都是孩子施展才華的地方。我來說說如何培養孩子對繪畫的興趣。看完這幾點，讓他們用彩色的畫筆表達自己的想法。

4.建立孩子正確的認知

孩子對繪畫的看法很容易受到大人的影響。如果家長用「畫得像」、「畫得好」等詞語來評論孩子的作品，孩子會很容易認為畫畫是在復制自己在紙上看到的東西。然而，兒童藝術教育的真諦卻與此相悖！兒童藝術沒有標准，也沒有繪畫好壞之說，就是讓孩子通過繪畫來表達自己的思想和情感。在這個過程中，家長要培養孩子的正確認知：畫畫是畫出你所想的，而不是像別人一樣。同時，家長要注意外界環境對孩子的影響，關注孩子的狀態，保護孩子不受其他干擾。

8. 家長該如何引導孩子感受藝術的魅力呢

俗話說藝術源於生活，要想讓孩子感受到藝術的魅力，首先得讓孩子去感受生活的美好，只有在生活中才能夠發現藝術的存在，更好的理解藝術，比如說帶孩子去公園玩耍的時候，可以看到公園的美景，當孩子在公園中玩耍的時候還會發現公園的塗鴉牆或者是噴泉等景色，這些場景通通都在藝術的范圍內，家長一定要首先培養孩子發現藝術的眼睛，才能夠更好的讓孩子去欣賞周圍的藝術。培養發現藝術的眼睛有許多方法，比如說讓孩子學習畫畫或者是去學唱歌跳舞，這些方法都是可以培養孩子讓孩子感受藝術魅力。

9. 家長要如何引導，才能讓孩子畫出有個性的畫

隨著社會的發展，父母們慢慢重視孩子的藝術培養。最近可以看到很多孩子有一兩種技能。就是彈鋼琴跳舞唱歌畫畫但是，外部的藝術訓練只集中在孩子們的技能培養上，孩子的藝術萌芽和未來的藝術發展能力需要科學的教育觀念。有些父母用孩子們畫的「像」來評價，認為如果畫得不好，就沒必要畫畫，認為他們沒有天賦是一個很大的錯誤觀念。美術是孩子們生活中不可缺少的一部分，不能用不像的東西來衡量。幼兒對美術的感情可以在繪畫、手工等美術活動過程中擁有輕松愉快的心情，在美術中可以表達自己的感情。不能僅憑一幅畫的好壞來評價孩子，天才也決不是一蹴而就的。正確的啟蒙是關鍵。要畫孩子們想畫的東西，要用畫准確地表達內心的感情。

一旦沒有可模仿的東西，他們就不知道該怎麼畫了。美術是一個不斷發展的過程。孩子們只有加入自己的感情，才能創作出自己想像中好的作品。市場需求盲目迎合家長的需求，短期內表面上取得了進步，但實際上失去了自己的想像力。就像大家現在都是低頭族一樣，每天玩手機的話，拿著毛筆容易忘記字。繪畫也是如此。模仿到最後也沒有自己的風格，不會畫畫，所以要臨摹。畫畫是孩子自古以來不變的長期行為。過了這么久，畫的內容可能會不一樣。但是孩子們畫畫的心都是一樣的。很多幼兒心理學家，對孩子的一些障礙和心理問題都可以通過孩子的畫看到。孩子的畫是他們心靈世界的表現。