藝術瓷是什麼

① 藝術陶瓷分類與鑒賞

陶瓷，自古以來就與我們有著密不可分的關系，是中華五千年歷史中珍貴的文化瑰寶之一。作為一種簡單、自然的藝術形態，陶瓷的不斷演變反映了我們國家的藝術水平與文化內涵。即便在現代，我們也有著獨特的陶瓷文化，其中那些形態優美、意境美好的陶瓷作品，更是廣受人們的喜愛，成為了最熱門的珍貴藏品之一。接下來，就請大家跟著小編一起，去欣賞這些美麗的藝術作品，了解一些相關的基礎知識吧。

藝術陶瓷分類

山公盆景：山公盆景也被稱為微塑型藝術陶瓷，這種手工藝品首創於清朝的光緒年間，由石灣地區所獨有。

人物神仙：在多種陶泥中，就屬石灣陶泥的可塑性最強，所以人物類的陶瓷也多見於石灣陶藝中。在形態各異的陶瓷人物中，又以男性與老人的形象為主。至於陶瓷中的神秘的神仙，則反映了當時人們心中對於未知的幻想以及對上天、對自然的敬畏。

鳥獸瓜果：根據考古發現，這類陶瓷作品最先出現在漢代，大多帶有幾分娛樂、討喜的特點，生動地再現了當時勞動人民的生活情景。這類作品的陶藝人通常是農村的勞動人民，它們以身邊常見的物體為藍本來打造陶瓷作品，盡管簡單質朴，卻也是一種生動討巧的裝飾品。

建築瓦脊：這類作品往往用於建築中屋脊的裝飾，它所表現的主題或人物鮮明，色彩富麗卻又顯沉穩。

藝術陶瓷鑒賞

作為一種藝術品，陶瓷的價值主要從裝飾美、個性美、意境美與材質美這四個方面展現出來。裝飾美指的是陶瓷的圖案、紋路精美，與陶瓷整體造型相互協調映襯，具有裝飾性的美感。個性美則偏向於陶瓷藝術家的個人風格，融入了藝術家風格的陶瓷作品就像被注入了個性與靈性一般，這樣的陶瓷作品才顯得美輪美奐而又獨一無二，藝術價值也隨之變得更高。意境美指的則是陶瓷中所展現的那中將虛實結合的韻味，往往蘊含著藝術家對生活的詩情畫意。最後一點材質美指的則是陶瓷的每一道製作工藝都應完滿無暇，這樣才能製作出優質的陶瓷成品。

陶瓷，不僅包括那些生活中必不可少的生活用具，還還包括那些為我們帶來了額外的美的享受的藝術作品。尤其是在藝術陶瓷收藏正流行的今天，也有越來越多的人開始投資陶瓷，所以，我們更應了解有關藝術陶瓷的基礎知識，並將這門藝術傳承下去。

② 陶瓷到底是藝術品還是工藝品

書畫界過去一直有人把書畫稱為藝術品，陶瓷器稱為工藝品，引起了古陶瓷界不少人的非議，包括筆者。客觀地講，陶瓷與書畫相比，工藝性更強，是更工藝的；書畫藝術性更強，是更藝術的。但書畫有行畫(商品畫)與原創藝術畫之分，陶瓷器也分工藝瓷與藝術瓷。再細分下去，同樣，民窯瓷也分工藝瓷和藝術瓷，官窯瓷也分工藝瓷和藝術瓷。
1、民窯瓷里的藝術瓷
按照筆者對歷代藝術瓷下的定義，以書畫藝術作為參照系：唐長沙銅官窯釉下彩詩文壺，宋代磁州窯黑彩繪傳統詩畫的瓷枕、瓷罐，明末書畫家徐渭等參與倡導描繪的民窯青花瓷畫盆子，清末廣彩瓷上的仿西洋畫人物圖案瓷，民國從畫壇轉入瓷畫創作的珠山八友的瓷板畫作品等，具有鮮明的時代特徵，都是民窯里繪畫類的藝術瓷。以民間藝術為參照系：宋代建窯、宋代吉州窯兔毫紋、鷓鴣紋及剪紙貼花天目釉紋、樹葉紋盞，宋代景德鎮窯青瓷娃娃魚紋、雙魚紋、鵝形紋碗，明代大紅大綠的大明彩花卉人物盤等，都具有獨特的民間藝術氣息，也都可說是民窯里民間藝術類的藝術瓷。至於以瓷塑見長的歷代人物型燈具，宋青白瓷佛教人物谷倉等，也可說是民窯里雕塑類的藝術瓷。
2、明清官窯瓷里的藝術瓷
因明洪武二年景德鎮出現御器廠之後，明初永樂、宣德的青花龍盤上還可見帝王制瓷觀念之體現，故這個時期的龍紋雖有元代遺風，但還屬於粗獷奔放激情型的，工匠們個人的藝術風格猶存；宣德青花紅彩海獸高足杯，現藏上海博物館，此杯以釉下青花作海水波濤，釉上紅彩描繪游龍或海獸，非常生動；成化鬥彩雞缸杯上的圖案，生動地描繪了宮廷斗雞的情景，頗有藝術趣味；清康熙古彩上的受文人畫影響的歷代戲曲人物故事圖，《三國演義》、《水滸傳》、《西廂記》、《紅樓夢》里的刀馬人圖、仕女圖等，藝術感染力也很強，以上均為具有明顯時代風格的官窯瓷里的繪畫類藝術瓷。
3、清雍正、乾隆官窯瓷里的工藝瓷
雍正官窯瓷以仿宋五大名窯見長，雍正成熟的粉彩雖開創了瓷畫創作的新天地，但雍正瓷青花上的龍紋、蓮花紋、海水紋、八寶紋等，與明永宣青花紋飾相比，更趨向無個性化的圖案化。
乾隆時期是中國瓷器工藝發展的高峰，但乾隆御窯廠官窯瓷，在督陶官唐英等人的監制下，尤其是仿古瓷，如玉壺春瓶、葫蘆瓶、雙耳獸耳尊等，更多地體現了帝王制瓷的意念。宮廷的制瓷觀念從整體上來看，乾隆時期制瓷技術集大成，制瓷工藝更精緻、制瓷風格更細膩，制瓷幾乎完全趨向程式化、圖案化即工藝化，陶藝匠人們，幾十年如一日，有的專做器型、有的專繪圖案、有的專寫款式，陶藝家的藝術創作靈感被消磨扼殺淹沒了，遵循宮廷意志制瓷、燒瓷，是他們唯一的出路。
所以說清代官窯，尤其是雍正、乾隆青花、彩瓷仿古瓷，雖然在工藝上達到了歷史上的頂峰，但從瓷器的器型、紋飾圖案來講，卻是走上了另一條模仿宋、明的模式化的道路，即工藝性愈強，藝術性愈弱。新世紀後，目前仍在海內外拍賣行受到追捧的清雍正、乾隆官窯瓷，大都屬於這種性質。筆者如此大膽直率地為清雍正、乾隆仿古瓷作美學評判，也許會引起古陶瓷界收藏界的非議。
4、文人們偏愛民窯瓷里的藝術瓷
但有一個幾乎是約定俗成的歷代瓷器欣賞現象也可以令人深思：即凡是作家、藝術家們，不管他們目前的貧富狀況，他們收藏對象或偏愛觀賞的對象大都是如筆者以上所說的民窯瓷里的藝術瓷，如磁州窯書畫枕、罐，明末清初的民窯青花瓷畫。倡導搶救中國傳統民俗文化的著名天津作家馮驥才也偏愛民窯瓷；著名西安作家賈平凹被稱為「漢罐將軍」，上海一批作家、詩人、記者、收藏家，如金曉東、顧行偉、陳鵬舉、趙麗宏、朱大建、錢漢東、朱卓鵬、許穀梁、程庸、沈嘉祿、陳柏森、李堅、馬聘，包括筆者等，都醉心於民窯瓷里的藝術瓷的收藏欣賞。
5、藝術家對匠氣的官窯瓷有偏見
此外，上海的一批畫家如張桂銘、黃阿忠、樂震文、張復興、陸春濤、吳耀明等，也都偏愛民窯瓷的收藏欣賞。尤其是筆者接觸過的新一代的前衛藝術家如周文富、陳心懋等，在他們的現代國畫、油畫，前衛裝飾藝術作品裡，都不約而同地出現了不少民窯瓷的姿影、碎片。個別偏激者甚至對明清官窯彩瓷嗤之以鼻，認為匠氣太重、程式化太多，缺乏藝術靈魂，看多了會遏止自己藝術靈感的噴涌。
再看北京、江西景德鎮美術學院、陶瓷學院的教授周國楨、朱樂耕及他們的學生們，他們對明清官窯彩瓷的認同主要也局限於精美的工藝性及高昂的拍賣價格。幾乎少有人把明清官窯彩瓷當作引發藝術創造靈感之源之一，他們的藝術創造更多的是借鑒民窯瓷里的藝術性，而並非官窯瓷里的工藝性。
6、拍賣官窯瓷者大多是投資商人
明清官窯彩瓷在收藏市場、拍賣市場上的追捧者大都是一擲千金的富翁們，他們更多的不是以藝術收藏為目的，而是以投資收藏為目標。當然也有例外的，如香港女富商張永珍，花4150萬元港幣拍回一件「清雍正五彩蟠桃瓶」捐獻給上海博物館，她是為了一種人生理念，為報恩祖國走進拍賣場，無疑是令人敬佩的，但這又是另一個話題了。

③ 什麼是陶瓷藝術

我們的祖先和世界上一些國家和地區，如埃及、印度、希臘、波斯、西南亞的先民們，在長期的實踐中發明了陶器。陶器的製作也有近萬年的歷史，人類自從開始懂得製作陶器，各方面都發生了深刻的變化，正如恩格斯所說的那樣「野蠻時代的最低級階段——是由制陶術的應用開始的」。在制陶技術不斷發展和提高的基礎上，中國人發明了瓷器。陶瓷器的發明不僅解決了人們生活問題，如生活用具、建築材料等，還提供藝術的享受。

④ 藝術陶瓷品牌有哪些

現在人們的審美越來越高，藝術陶瓷已經開始進入人們的家中，藝術陶瓷是最早的一種藝術形態，而且表現形式也是最簡單最直接的一種，而且還具有她的神秘性以及抽象性，這也是為什麼很多家庭會用藝術陶瓷來進行裝飾空間的主要原因，雖然看起來是簡單的但是具有不同的氣息。那藝術陶瓷您了解多少呢?藝術陶瓷的品牌有哪些呢?我們一起來了解一下。

什麼是藝術陶瓷

人們最早的藝術形態就是藝術陶瓷，這不僅能提現我們一個國家的民族精神，而且還能體現一個時代的文化內涵，不僅具有觀賞價值，而且還能供我們把玩，而且還具有收藏投資的潛能。

藝術陶瓷不僅僅包括陶瓷藝術這一方面，還包括瓷器藝術。而且藝術陶瓷的發展歷史是比較長的，從最初的新石器時期就可以有，最開始是比較粗獷質朴的，之後經歷唐宋為後來的藝術陶瓷的發展奠定了堅實的發展基礎。

藝術陶瓷最主要的就是具有讓人看不懂的意境美，非常精巧的裝飾美，以及更具有自己陶瓷藝術的獨特美，因此藝術陶瓷形成了自己獨有的陶瓷文化，越來越多的人們喜歡藝術陶瓷，收藏以及投資。

藝術陶瓷品牌

丹麥皇家哥本哈根陶瓷

這是曾經專門為皇家用品製作的一個品牌，這種陶瓷的不僅具有北歐自己的手工藝而且還完美的融合了東方瓷繪的風格，因此具有一種獨特而又典雅的風格，主要有FloraDanica(丹麥之花)系列和BlueFluted(唐草)系列。

芬蘭阿拉比阿陶瓷公司

這種陶瓷給人一種自然的感覺，幾乎能感受到泥土的芬芳，製作用的原料都是經過嚴格檢查，經過精細的做工之後成型。其中比較暢銷的系列是幽默詼諧的故事鳥壺，具有抽象化和藝術花，生動形象，給人豐富的想像。

法國陶瓷

這個品牌主要有經典餐桌用具，最受歡迎產品還有一種藝術作品，這個品牌的陶瓷具有非常濃厚的藝術氣息，而且都是人工上色繪畫，一般都是限量發行的，因此擁有的人很少。

以上就是為您簡單的介紹的藝術陶瓷以及它的品牌，當然藝術陶瓷品牌還有匈牙利赫倫陶瓷、英國皇家道爾頓、英國韋奇伍德日用陶瓷還有英國皇家瓦塞思日用陶瓷和德國著名麥森陶瓷品牌等等，這都是世界上比較著名的藝術陶瓷品牌。

⑤ 實用瓷和藝術瓷區別

自古以來陶瓷就具有實用功能和精神審美功能，它在人類物質生活和精神生活中一直扮演著重要角色。陶瓷藝術和其他藝術一樣有其自身的發展規律。在古代主要以實用為目的兼具有精神審美目的，進人現代工業化，他的實用功能性走向極端，逐漸成為五個性的工業產品。當代，人們渴望回歸自然，陶瓷藝術得到發展的契機，藝術陶瓷和口用陶瓷逐漸分離，而前者也因其更注重精神審美功能，最終成為一種獨立的新的造型藝術形式，與繪畫、雕塑等並駕齊驅。它在現代人的精神生活中扮演著重要的角色。

一、陶瓷具有物質和文化雙重屬性，即有實用性又有審美性
陶瓷作為技術和藝術，一直伴隨著人類文明的進步，不斷地發展著．它從一個側面反映了人類文明進步的程度和面貌。在人類文明發展的進程中，陶瓷是一種比較特殊的文化形態，具有物質和文化雙重特徵。陶瓷器首先是為實際生活需要而造物的產品，同時又是按著審美規律尋求美感的藝術創造。它的內涵十分豐富、功能極其廣泛，滲透於物質生活、精神生活以及社會生活各方面。
最初．陶瓷器具的功能主要是實用，飲食日用需要構成了它的基本內涵。可以說陶瓷的產生是源於實用功能的，但是，陶器一經出現，其存在的基本形式就為人們所注目，在滿足使用要求的同時也給人以美的欣賞．為人們的精神生活帶來了情趣。遠古半坡的彩陶就充分說明了：人類即使在極端簡陋的物質生活條件下，仍然對美的追求和渴望。因此可以得出一個結論：最初，陶瓷的功能主要是實用，之後便在實用的同時注重精神審美功能的並存，它是隨著社會的進步和人類美感的增長，由實用逐漸向觀賞的途徑邁進。
二、古代陶瓷以實用功能為發展主線，同時兼具審美功能
陶瓷在為人類提供物質消費與享受的同時，又在人類精神領域觸發了一系列的活動，在社會歷史和現實發展軌跡中都留下自己的痕跡。從新石器時代出現陶器開始，繼而到商代中期燒造出原始瓷器．進一步發展到東漢後期燒造出真正的瓷器，中國的陶瓷不斷發展，從陶到瓷，然後陶與瓷並行發展，在歷史上曾經取得輝煌的成就，創造了大量優秀的陶瓷藝術作品，構成了中國的陶瓷藝術傳統。在中國傳統陶瓷中，各種不同的風格樣式，是由不同的時代，不同的地域．以及不同的生活需要而形成的。它們包含著生活美學、生活意蘊、生活習俗，滲透著創造者對生活的理解和適應，並物化為具體的藝術作品。正因為如此，陶瓷從一個側面反映著生活的本質。
原始社會的質朴清新，商代的威嚴莊重．周代的嚴謹有序，戰國的生動活潑，漢代的渾厚豪放，六朝的清秀空疏，唐代的雍容富厚，宋代的理性之美，元代的雄渾雅麗．明代的端莊敦厚，清代華麗精巧。不同時代的陶瓷藝術所表現出來的風格差異是不同時代人們的審美追求的藝術體現。它是反映人們精神生活追求的．應該說古代陶瓷大部分都具備了精神審美功能。
然而絕大部分古代陶瓷最主要的燒制目的還是日常生活實用。人類用泥土造物的目的往往是和滿足生活方便相聯系。追溯陶瓷的歷史就會發現：人類發明陶器是為了炊煮的生活需要，燒造陶質磚塊是為了建築構造，製作陶瓷質地的陶俑塑像是為了滿足禮儀，其大多數作冥器用。這些陶瓷都是作為日常生活實用品而燒造製作的。而燒造壺．碗類器物的風格改變是為時尚飲食功能，用瓶子點綴生活環境而不斷改變釉彩，裝飾，造型等等都是為了提高物質生活和精神生活品質。文化審美的追求是在物質生活基礎上為了入的心理，精神滿足的拓展。雖然在歷史上有部分陶瓷曾成為喜歡-把玩」的奢侈階層的消費對象，一些品種漸趨非實用功能．觀賞功能成為陶瓷製作的主流。例如：宋代官窯燒制的青瓷
器，釉面的冰裂紋路並非從實用考慮，釉面的開片不便於生活日用，裂紋是為了滿足消費者的審美需求。但對繁冗的冰裂飾格局回視後發現，它仍然具有時代生活意義。宋代官窯青瓷那些形態，主要還是生活日用器皿，它由實用創造心理漸次向形式審美過渡，始終頑強固守著原始器皿功能意識，實用的和審美的文化性高度疊合。數千年來，陶瓷都是以實用功能決定著外觀造型樣式，實用功能與精神功能的統一始終是貫穿著中國，東方以及西方的陶瓷發展的主線。
三、現在陶瓷以工業化生產的產品，實用功能掩蓋了審美功能
20世紀初，人類社會正處於工業化初步發展的階段，人們對機器抱有一種前所未有的熱情，並且十分欣賞那些規整實用的工業製品。一切以實用功能至上，它的價值也體現在物質上，即實用領域中。而在生產手段上，則完全建立在機械化生產的作業中，同時大批量生產的產品又滿足了人們的物質需要。人們日常用品在前工業時代，是手工業技術和藝術的結合，感性思維多於理性思維，工業時代的陶瓷，由手工藝轉向機械工藝，人的理性思維多於感性思維。工業化盡管為人類帶來了豐厚的物質，但人類在享受現代文明提供的便利與舒適的同時，也不得不忍受它所帶來的單調感，機械感。工業產品千篇一律，缺少個性。我們應該認識到這些產品盡管滿足了人們方便、實用、舒適的一面，但卻忽視了人所需求的另一面，那就是人的情感、喜好、趣味以及靈魂和精神的一種滿足。要知道我們所處的這個世界不僅是物質的，同時還是一個充滿情感的精神世界。
工業生產的標准化、統一化使人失去了個性的表現空間。同時也導致了人際間的情感和精神匱乏。人類學者追求、苦思、反省、關注現代文明窒壓精神文明的價值，開出葯方來解救現代文明的危機。充分肯定古代陶瓷文化的精神價值，提倡藝術回歸古代文化、立足傳統、面對現代的傳承和發展途徑。以高感情投入的現代藝術就是緩解這種情感危機最好途徑。而作為藝術重要分支的陶瓷藝術，也以其自身獨特的和人的親和性以及表現的多樣性，迎來了發展的新契機。
四、當代陶瓷受現代藝術影響走向多元化，藝術陶瓷的審美性得到充分發揮
物質文化生活的發展，必然在藝術欣賞方面產生新的影響。以往藝術陶瓷所佔的比重是很少的，主要是作為展覽會中的陳列品，比較少地進入人們家庭生活中，藝術陶瓷的創作和生產製作．都不是很繁榮。最近幾年來，隨著生產的發展，文化藝術事業的繁榮，人們的文化生活不斷得到豐富。審美愛好發生了變化，審美的領域也在擴大，藝術陶瓷開始被更多的人所關注，井有多方面的人員投入到藝術陶瓷的創作中，陶瓷藝術創作方面的探索正不斷深入和開展。
現代藝術陶瓷作為一門獨立的藝術，具有極其豐富的藝術形式和獨特的造型語言，在創造者的智慧支配之下，土石在火焰中能夠進行著變幻和肯定，凝聚成具有藝術生命力的作品。藝術陶瓷具有自己的屬性和特徵，既不同於一般的 日用陶瓷，也區別於其它種類的藝術．它具有更強的工藝性、裝飾性以及更重視材料自身的表現力。這些使得它有著其它造型藝術所不可比擬的表現力和感人的藝術魅力。
陶瓷作為一種物質材料，不僅有廣泛的實用價值，而且還具有無窮無盡的藝術表現力。陶瓷工藝材料是在生產實踐中發現的，一經利用到藝術陶瓷創作中，則引起更大的發展和變化。人們通過各種形式和方法，不斷嘗試著去揭示其表現新形式的可能性。藝術陶瓷的創作過程，是認識材料、利用材料的過程，重要的是創造性地發揮材料的不同特點，表現其它藝術形式所不能表現的藝術效果。
當今的陶瓷藝術創作已與現代藝術潮流緊密結合，創作的范疇不斷擴大，而現代藝術也由於陶瓷媒材的介人，豐富了藝術表現的多樣性。就陶瓷藝術創作表現而言，各種新觀念的產生與新材料、材質的應用，增進了陶瓷藝術作品的多元化，也增加了陶瓷藝術各種表現的可能性，更增加了其藝術感染力，使之越來越被人們認識和接受，陶瓷藝術創作的空間更加寬廣和自由。陶瓷藝術創作是可以從各個角度切入的，有的人從雕塑切人，有的人搞器皿造型、有的人搞彩繪，有的人搞色釉裝飾……。其實這些並無誰對誰錯，誰高誰低，關鍵看是不是在生活中給人帶來了美，是不是從中看到材質本身美的發掘以及在加工過程中火紿材料帶來的美感。
目前，有個別人因思想境界不到位，對藝術體驗有一定的局限性，錯誤地認為西方現代 陶藝高於中國傳統陶藝，而「陶」又高於。瓷」。其實這是東施效顰，毫無精神內涵可言。殊不知陶瓷藝本是多元的，只有藝術造詣和個人修養才是作品成敗的關鍵：這里特別值得一提的是以瓷為創作媒材並以彩繪裝飾為主要創作手段的陶瓷藝術。這一類的陶瓷藝術在中國還是主流，它擁有眾多有實力的陶瓷藝術家．這些藝術家對傳統陶瓷工藝技法進行審視，尋找突破，井形成諸多風格流派，他們將中國陶瓷藝術推向極至。與此同時陶瓷藝術家開始重視陶瓷材料肌理的自然表現，造型的隨機性及對殘缺美的認識。顯示出中國當代陶瓷藝術空前繁榮昌盛。他們在中國仍然代表陶瓷藝術的最高水平，他們的瓷藝創作和以往的瓷工藝品最大的區別是：他們在作品中傾注了自己的情感和熱情，發揮創新精神，並追求自己理想的藝術境界和藝術趣味。可以這么說陶瓷藝術已進入了純精神領域，其精神功能性也被提升到了前所未有的高度。
五、當今藝術陶瓷因審美情趣的提高，使其形成一種獨特造型藝術形式
現代人製作陶藝是為了表現，是為了抒發，是為了生活得更有情調，泥土和人類有一種天然的親和性，很多人都喜歡去動手傲陶制瓷，用粘土來捏制和塑造，或是隨心所欲任其自然地去感受著材料的柔韌和溫和的特質，這似乎是人類共同具有的習性。陶藝創作是把人類這種習性和愛好在更高階段加以發展，通過高溫燒制把塑造的形態固定下來，變成堅固的陶瓷藝術作品。這里既有實現構想的愉悅，也有創造過程的樂趣，還有意外發現的驚喜，最重要的是制陶愛好者們提供了自己創作的陶瓷藝術品，豐富了精神生活，裝飾了生活環境．它已經成為現代人精神生活的重要組成部分。
現代藝術陶瓷創作最能充分反映作者的性格和愛好，表現個人的風格特點。比起日用陶瓷，藝術陶瓷創作比較少的受到制約，更多的是盡情發揮，按著作者的意願去完成作品的構思和製作。而人們在欣賞時，則著重於對作品的直觀領恬上。欣賞者的直觀感受在前，既不完全是有意識，也不是純粹無意識的，無論是主動的或是被動的，都會不同程度地引起心理上的反映．都會感受到美。應該說它的精神審美性已經上升到主要位置，而實用性已成為次要的了。正是因為精神功能性的日益升高使得陶瓷藝術由次藝術逐漸成為純藝術，和繪畫、雕塑、書法一樣並駕齊驅。我相信現代藝術陶瓷與實用陶瓷分離而成為獨立，純粹的藝術形式是大勢所趨。

摘自網路網友，謝謝。

⑥ 陶瓷藝術品的發展趨勢怎麼樣呢！

瓷藝術品是一一種「既能觀賞、還能把玩；既能使用，還能投資、收藏」的藝術品種。普通投資者，只要常學習、多溝通，勤比較、多觀賞，並從裝飾美、個性美、意境美、材質美等四個方面去學習鑒賞，就一定能踏上投資、收藏、鑒賞的康莊大道。藝術陶瓷也可以稱之為陶瓷藝術，為陶藝和瓷器藝術的總稱。從新石器時期的印紋陶、彩陶、粗獷質朴的品格，唐宋陶瓷突飛猛進的發展，五彩繽紛的色釉、釉下彩，白釉的燒造成功，刻畫花等多種裝飾方法的出現，為後來藝術陶瓷的發展開辟了廣闊的道路。陶瓷藝術品以其精巧的裝飾美、夢幻的意境美、陶藝的個性美、獨特的材質美，形成了特有的陶瓷文化，受到了人們的喜愛，並逐漸成為人們投資收藏的首選。
藝術陶瓷行業將體現如下發展趨勢：
1，市場需求多元化、個性化 由於消費者在生活水平、文化背景、藝術欣賞偏好等方面存在差異，進而對產品的需求也不完全相同，因此，未來藝術陶瓷市場將發生一系列明顯變化，其主要特點表現在檔次高、功能全、花色多、造型新穎的產品將越來越受市場歡迎，即產品需求朝著多元化趨勢發展。另一方面，產品朝著多元化發展的同時，也正在朝著個性化方向發展，現代人越來越追求家居飾品的個性化，「人無我有」的藝術陶瓷產品越來越受歡迎。
2，藝術陶瓷趨於功能化 隨著藝術陶瓷的不斷發展，目前藝術陶瓷已從純粹的時尚裝飾行業中不斷創新，也開始向功能化方向發展，其實用價值得到提高，應用范圍得到拓展。一方面，它作為獨立的藝術品形式具有審美的藝術價值；另一方面，它以實用的形式滿足人們的使用需求，例如藝術台燈、藝術坐凳等，不僅具有使用價值，同時起到室內裝飾和點綴環境的作用。
3，藝術陶瓷趨於高檔化、環保化 近年來，由於科技的進步以及消費者需求檔次的提升，人們對陶瓷產品提出了更多更高的新要求，藝術陶瓷產品不斷往高檔化和健康化發展。在高檔化方面，陶瓷產品的生產過程中，隨著高新技術、高新材料的應用，陶瓷產品也日漸呈現高檔化的趨勢。展望未來，質量優異，花色、器型新穎，功能齊全，具有個性和品牌的新型陶瓷製品將受到市場青睞。其次，在健康環保方面提出更高的要求，由於人們生活水平日益提高的同時，陶瓷產品的環保要求也逐漸成為人們追求的熱點。
4，各種陶瓷文化趨於相互交融
藝術陶瓷是由陶瓷材質、造型和裝飾三個基本要素有機組成的整體，具有物質和精神雙重文化的特徵。藝術陶瓷產品從造型到外觀裝飾方面，均逐漸體現出「中西方文化交融」和「傳統與現代的跨越」的發展趨勢，這也是全球經濟趨於一體化的產物，使得藝術陶瓷在傳承傳統陶瓷文化的基礎上，提升陶瓷文化品位和產品的附加值，為產業升級帶來新的發展方向。
5，組合應用多種材質，逐步豐富藝術陶瓷的表現載體 藝術陶瓷的造型是其最重要特徵之一，有些器型的特點，在陶瓷成型中具有難度，可以採用樹脂材料組合成型。另外，將陶瓷與金屬組合，能提高產品的耐沖擊強度，提高產品檔次，有利於發展更多和更新的陶瓷品種，例如英國皇家御用藝術陶瓷。陶瓷與木材的組合，在家裝陳設方面能進一步體現藝術特色，該類產品在中東等國家和地區具有較大的市場需求。因此，多種材質在藝術陶瓷中的組合應用，逐步豐富了藝術陶瓷的表現載體。
6，工藝技術不斷創新，有效降低生產成本 藝術陶瓷產品的高、中、低溫燒成，為器型的發展和花色的增加創造了有利的條件，特別是低溫燒成產品，節約成本，有利於大批量生產。採用無毒有機塗料裝塗，可以節省烤彩工藝的能耗，有些品種可以不施釉（胚體素燒），加工彩繪，縮短生產流程。對於園林藝術陶瓷耗材和耗能較大的特點，趨向低溫燒成或免燒方向發展，並注重產品花色的更新，使得產品的生產不斷往節能、環保、經濟的方向發展。

⑦ 藝術陶瓷是指什麼什麼和什麼的具有藝術觀賞價值的陶瓷工藝品

藝術（工藝）陶瓷：如花瓶、
雕塑品、園林陶瓷、器皿、 陳設品等。

⑧ 陶瓷藝術是什麼

陶藝是中國的傳統古老文化。中國的英文名稱叫china，意思是陶瓷，中國是陶瓷古國，說起陶瓷，外國人就想到中國。
陶藝是一種人工形態。陶瓷形態的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流變性，以及成型方法和燒結規律，才能促成陶藝形態的產生和演化，使陶瓷器物產生美的形式。同是注重造型與裝飾的有機結合，通過人們敏銳的靈感和創新意識，捕捉並揭示泥土的塑性美、柔韌美以及表現活力，這樣就出現了全新陶藝形態，為智慧的人所掌握、發展、創新。任何藝術發展到一定階段，都會形成完整的技巧。
目前國外陶藝發展非常快，從小學到大學都有陶藝課，而且許多家庭建成了陶藝作坊，還出現了一些個人經營的陶藝工作室，許多休閑場所也擺放陳設著陶藝家的作品，這樣即能很好地發展陶藝事業，又增近了與陶藝家的學習和交流。
隨著陶藝熱的逐步升溫，陶藝製品獲得越來越多人的青睞，親手做陶藝成為人們工作學習之餘放鬆精神釋放自我的又一休閑方式。
中國陶藝正處於發展中，從幾年前各地陶吧的興起，逐漸讓人們了解了陶藝，陶藝正在走進家庭。在近幾年的發展過程中，有關的教育部門從素質教育出發，把陶藝列入了教學課程，這樣從小就可以受到藝術的熏陶，從中鍛煉了動手能力，非常好的體現了素質教育的成果。
陶藝是一種文化，一種既年輕又古老的藝術，年輕是因為現代陶藝的獨立和發展，古老是因為她伴隨著人類文明史，透著原始的魅力。陶是土的藝術，火的藝術，其實更是人生藝術。親自動手，或拉坯，或捏塑，一件件作品從自己的手中誕生，帶著泥的味道，更透出你的個性。 現代陶藝的創作主要通過作品的造型，材料，肌理，紋飾，釉色來表達作者的意念，滿足現代人回歸自然，體現自我個性的要求，陶藝並列於繪畫，雕塑等造型藝術行列之中，它以獨特的藝術語言和豐富的表現力吸引眾多的陶藝家，藝術家，陶藝愛好者，學生以及少兒從事陶藝創作或製作。從殺泥（練泥）開始，盤余，泥扳，捏塑，拉坯等技法的應用，一件件藝術品從自己的手中誕生出來，裝點自己美麗的生活。
拉胚的製作方法:如果你是新手就把機器調慢點,下面說正題,先把一塊泥放在機器中央(放好後開始轉機器)用大母手指按住泥的中央,慢慢按出個洞,之後用兩只手把泥按成一個筆筒狀,如果乾的話手沾點水.之後就是你隨意創作的時候了. 陶藝是一種文化，一種既年輕又古老的藝術，年輕是因為現代陶藝的獨立和發展，古老是因為她伴隨著人類文明史，透著原始的魅力。陶是土的藝術，火的藝術，其實更是人生藝術。親自動手，或拉坯，或捏塑，一件件作品從自己的手中誕生，帶著泥的味道，更透出你的個性。 現代陶藝的創作主要通過作品的造型，材料，肌理，紋飾，釉色來表達作者的意念，滿足現代人回歸自然，體現自我個性的要求，陶藝並列於繪畫，雕塑等造型藝術行列之中，它以獨特的藝術語言和豐富的表現力吸引眾多的陶藝家，藝術家，陶藝愛好者，學生以及少兒從事陶藝創作或製作。從殺泥（練泥）開始，盤余，泥扳，捏塑，拉坯等技法的應用，一件件藝術品從自己的手中誕生出來，裝點自己美麗的生活。

⑨ 藝術陶瓷介紹及鑒賞

陶瓷，是人類文明史上最早出現的一種藝術形式，這種藝術形式發源於中國，流傳至今已經有幾千年的歷史了，作為藝術領域中最簡潔的一種藝術形式，其代表的神秘與抽象至今震撼著現代人們的心魄。今天小編就為大家來全面介紹一下藝術陶瓷這種藝術形式，相信通過以下文章的介紹，大家的審美需求會有一定程度的提高。

藝術陶瓷簡介

藝術陶瓷是一種不僅能觀賞，還能把玩藝術品，由於其獨特的藝術價值，藝術陶瓷已經成為不少收藏家眼中的投資品。中國比較主要的幾種藝術陶瓷按照發展的年代不同主要有印紋陶、彩陶，以及唐宋時期的色釉、白釉等等，至今已經形成豐富多彩的藝術陶瓷文化。

藝術陶瓷的鑒賞方法

裝飾之美

了對於藝術陶瓷來說，其最主要的家中裝飾技法就是坯的裝飾、釉的裝飾以及彩的裝飾三種。這三種裝飾技法能將陶瓷的高矮、胖瘦、方圓等等各個方面進行全方位的修飾，不同的技法搭配能讓陶瓷呈現出獨一無二的美。從這個角度來說，每一件陶瓷都是現存於世上的孤品，因為全人工的程序決定了其任何一種技法都無法復制。

個性之美

陶瓷的創作者是藝術陶瓷的生產靈魂，他們可以將自己的藝術靈感以及體悟直接通過藝術陶瓷的外在表現出來，現代不少陶瓷藝術大師，就是通過陶瓷展現離開自己別具一格的創新藝術。他們有的開辟了前人從未設計過的題材系列、有的用了現代刷花山水技藝、有的還用了青花分水寫意法……各種高超的技藝數不勝數。

意境之美

既然藝術陶瓷是從中國發源的，那麼這種藝術形式必然少不了重要的意境，所謂的意境表現在陶瓷藝術中就是衍生出來的一種情景交融的詩情畫意。中國的不少陶瓷藝術家們在創作陶瓷的時候都十分重視意境這兩個字的營造，讓陶瓷擁有了一種文學上以及感官上的愉悅。

說了這么多，相信大家對藝術陶瓷已經有了基本的了解，現在越來越多的人們都意識到，陶瓷藝術品不失為回報頗高的投資方式之一，但是具體要如何准備，又該從哪裡去入手，這都是我們要學習的事情。

⑩ 藝術陶瓷是指哪些

藝術（工藝）陶瓷：如花瓶、雕塑品、園林陶瓷、器皿、 陳設品等。