源舞園藝術在哪裡

① 河源市源城區舞星藝術培訓有限公司怎麼樣

河源市源城區舞星藝術培訓有限公司是2018-07-12注冊成立的有限責任公司(非自然人投資或控股的法人獨資)，注冊地址位於河源市新市區建設大道北邊、大同路西面大地興邦大廈2樓。

河源市源城區舞星藝術培訓有限公司的統一社會信用代碼/注冊號是91441602MA520BB753，企業法人崔天揚，目前企業處於開業狀態。

河源市源城區舞星藝術培訓有限公司的經營范圍是：藝術類培訓、文化藝術交流活動策劃。(依法須經批準的項目，經相關部門批准後方可開展經營活動)。

河源市源城區舞星藝術培訓有限公司對外投資0家公司，具有1處分支機構。

通過愛企查查看河源市源城區舞星藝術培訓有限公司更多信息和資訊。

② 雲南藝術學院現在在哪點，具體地址

老校區：（現文華學院）昆明市五華區麻園

新校區：昆明市呈貢縣雨花路1577號

雲南藝術學院（Yunnan Arts University），簡稱「雲藝」，坐落於春城-昆明，是中國西南地區一所綜合性高等藝術院校，也是中國六大藝術學院之一 。

學院始建於1959年，1963年，撤消雲南藝術學院及將該學院轉入昆明師范學院藝術系。1980年，雲南藝術學院正式脫離了昆明師范學院，成為了獨立自主的辦學機構。

●校訓

「務實、求新、尚美」

釋義：務實就是講究實際、實事求是。中國文化較早形成的一種民族精神。孔子不談「怪、力、亂、神」，把目光聚焦在社會生活上。王符的《潛夫論》說：「大人不華，君子務實。」

王守仁的《傳習錄》說：「名與實對，務實之心重一分，則務名之心輕一分。」體現中國文化注重現實、崇尚實干精神的體現。排斥虛妄，拒絕空想，鄙視華而不實，追求充實而有活力的人生。

「尚」，即尊崇、注重、追求之意。「美」即好、善，既指藝術之美，也包含心靈之美、道德之美和情操之美。

「尚美」就是指對藝術之美以及心靈、道德、情操之美的崇尚與追求，也正是古人所說的「見賢思齊，見智思學，見美思從」。這既是學院確立的美育的出發點，又是學院美育的終極目標。

」求新「，就是追求創新，教師應該具有探索精神和創新能力，保持開放、合作的態度，積極吸收新的教育理念，引進現代化教育技術和方法，

進行大膽探索，注重在教育教學及研究中傳達新思想，給人以創新的啟迪，不斷為教育注入新的活力，不斷將學院的教育推向新的高度。

●校徽

設計說明：雲南藝術學院標志色彩為經典的紅黑搭配，紅與黑色彩極端對立，卻又有難以言狀的共性，紅與黑歷來在中國傳統用色中具有重要的地位，紅色使人興奮，

象徵陽光和火，黑色象徵她是、剛健、沉默，二者結合既有歡樂色彩又有適度的沉穩摻雜其中，具有明顯的民族色彩，是眾多少數民族聚居的雲南的抽象象徵，是雲南藝術學院色彩的凝聚。

紅色與黑色兩個同心圓比例接近黃金比例，符合審美標准，給人留下良好的視覺印象。

標志中心圖案添加白色圖形，白色與紅、黑兩色一起搭配，個性十足，經久不衰。圖形有三部分組成，分別代表學校「教學」、「研究」、「創作」的辦學模式。

整個圖案造型像是一隻昂首翹尾、姿態優美的鳳凰，象徵著智慧、輝煌，寓意雲南藝術學院學子能開啟智慧之門、成功之門。鳳凰為百鳥之首，寓意雲南藝術學院將在眾多藝術學院中處於領先地位。

紅黑白三色都是極具象徵性的色彩，在中國戲劇臉譜中是性格鮮明的色彩，

色彩元素的運用為了突出點明學校重點學科之一——「戲劇戲曲學」；整款標志色彩濃郁、渾厚、鮮明，極像是油畫用色，也代表了學校「油畫學」這一重點學科；

標志中鳳凰造型別致、如同隨著音律翩翩起舞，象徵學校另一重點學科「音樂學」；而標志包含的豐富多彩的民族文化藝術和傳統藝術，也象徵著學校另一重點學科——「藝術學」。

標志整體為圓形造型，象徵圓滿、至善，寓意學子學業圓滿和學校至善至美的良好願景。

參考鏈接來源：網路-雲南藝術學校

③ 舞蹈的起源--舞蹈藝術是從哪裡來的

舞蹈起源有很多學說，n多年了還是爭論不休，但是本人還是比較贊同舞蹈起源於勞動的學說，因為勞動是人生存和發展的第一需要，也是勞動創造了人自身，是勞動使人脫離了動物，是勞動創造了人類社會。在原始人的舞蹈中，表現狩措和種植以及各種勞動生活的佔有最大的比重。舞蹈又分為很多種，例如芭蕾、拉丁、摩登、民族、踢踏等等，每種舞都有自己獨特的起源地點，總體來說舞蹈藝術還是起源於人們的生活中的。。。

④ 大連舞蹈藝術學校在哪裡

大連白天鵝舞蹈健身培訓中心
本中心位於大連的藝術殿堂——中山廣場人民文化俱樂部二樓西廳。珍貴的黃金地段、高雅的藝術氛圍、優美的健身環境、專業的師資隊伍、豐富的教學內容定會帶給您親新的感受！在二十一世紀強調健康素質的今天您還能再猶豫嗎？有空就來吧，她就在您的門口，來試試舞蹈健身的神奇之處吧——減肥不需葯物，美麗無需胭脂，青春常駐更不是天方夜譚！來吧，讓我們共同為健康加油，為美麗喝彩！
課程安排：民族舞、芭蕾舞、現代舞、拉丁舞、有氧塑身操、踏板啞鈴操等隨您選擇。每天四節課，每課1小時20分，時間隨您安排。
★兒童芭蕾課特聘請專業舞蹈老師手把手小班授課，授受率極高。
★內設「陳婷舞蹈用品大連加盟店」，上百種專業舞蹈、健身用品供您選擇。該產品設計專業、面料考究、做工精緻，款式多樣，與同類產品相比性價比極高。可以自選面料及款式大批定做，價格更優。
地址：中山廣場人民文化俱樂部二樓西廳電話：84021222

⑤ 蘇州園區湖東哪裡有少兒舞蹈培訓中心啊開設的課程有哪些

地址 : 地址：蘇州市工業園區星湖街178號湖東鄰里中心北樓303室（湖東店）
童天性好動，喜歡模仿，喜愛看舞蹈節目，更渴看參與表演。在這些年的舞蹈教學中，我根據各年齡階段幼兒認知發展水平的不同特點，總結出了適合兒童在學習和表演的四種模式的舞蹈創編和教學方法，逐步實現了教學的主動性，收到了良好效果。 1、教師必須重視對舞蹈教材的分析：分析舞蹈音樂的旋律、節奏、性質、情緒、速度、力度以及動作風格，協調的重點、難點，以及反映舞蹈情緒的動作要點，研幼兒舞蹈大賽究教練的方法。分析好動作要領後，老師再根據舞蹈動作的規律：身體的重心與平衡，動作的反作用，動作的控制與鬆弛、正確、熟練、優美示範。採用精講多練，舉一反三的方法，引導幼兒往發現，促進幼兒多思考，促進幼兒積極主動學習。 2、加強音樂課的趣味性：激發幼兒學習舞蹈的愛好，學習不僅有感知、記憶、想像、思維等熟悉成分參加的智力活動，情感、意志非熟悉成分，也起著重要的作用。因此，必須從激發愛好進手，激發幼兒的求知慾。幼兒偉大教學，就本質來講，是一中藝術熏陶，因此我們要培養個幼兒對舞蹈的愛好，要重視培養過程，而不應該誇大結果。要讓幼兒在有趣的音樂活動中發展能力，把握一定的粗淺知識和技能後，感到快樂，進步愛好，又促進了能力的進步。 3、啟發性的教，創造性的學。 4、在教學中以表揚為主，教師要以自己的情緒感染幼兒。教師本人興高采烈，幼兒才能精神飽滿，使幼兒沉醉在愉快的環境中，享受著音樂的美。開設的課程有：少兒中國舞，少兒國標拉丁，少兒肚皮舞，街舞等

⑥ 舞蹈源自哪裡

舞蹈的起源和發展

舞蹈是人類最古老的藝術形式之一。上古時代，它就充當原始人們交流思想和感情的工具。它的起源是隨著人類生產勞動而產生的。動作和節奏與勞動是密切相關的，不管是哪一種勞動，人的手腳總是要活動的，手用以拍打，腳用以踩踏，在某種動作連續重復過程中，就產生有規律的節奏，再伴以呼喊或打擊石塊和木棍，最原始的舞蹈就出現了。

在人類原始部落里，舞蹈具有全社會性，在他們組織散漫和生活不安定的狀況下，需要有一種社會感應力使他們團結在一起，舞蹈就是產生這種感應力的重要手段。不論是獰獵還是戰爭，都是整個部落一起行動，所以原始舞蹈總是集體性的。部落為了有個共同標志，這就出現了圖騰。圖騰不僅作為部落區別的標志，同時亦是一種最原始的宗教信仰。每逢禱告或慶賀，都對著圖騰跳舞，這叫圖騰舞蹈。圖騰舞蹈在世界各地原始民族中都是一樣存在的。北美洲印第安部落跳的野牛舞，他們迷信野牛和自己部族有血緣關系，跳這種舞野牛就會出現並讓他們獰獵：澳洲土人跳他們的圖騰蛇舞時，舞者紋臉紋身，作為對自己部落祖先的紀念。龍和風是中國古代民族的圖騰。由於各個部族互相歸並，一個圖騰已經不能代表整個部落敢盟的共同祖先，於是把兒種圖騰特徵，如以鹿的角、蛇的身、魚的鱗、鷹的爪綜合成龍的形象，以孔雀、山雞等特徵綜合成鳳的形象，用它們代表最高統治者一姓的祖先，作為"帝德"與"天成"的標識。後來才把龍和風當作中華民族發祥和文化肇端的象徵。

原始社會解體，人類進入奴隸社會，從此，圖騰崇拜開始和巫術迷信相結合。因而就產生了巫舞。圖騰崇拜和巫術雖然都是原始宗教信仰，但兩者性質不同，活動形式也不相同。圖騰是原始人類崇拜的偶像，而巫師則是作為人與神之間的橋梁;圖騰舞蹈是社會性的集體舞蹈，而巫舞則是巫師的表演。在巫術中，歌和舞被利用為巫術的手段，製造出一種神秘的氣氛，以保證巫術的成功。從舞蹈發展的角度上看，巫舞比原始的圖騰舞蹈前進了一大步，它從比較粗糙的集體舞蹈轉向專業的、個人的舞蹈表演，而且還表現出神話中的人物和故事。中國春秋戰國時期的楚國，巫舞十分盛行，規模宏大，形式和內容都相當豐富。

奴隸社會末期，巫舞逐漸向娛君娛種的方向發展。男巫已開始改為女巫。從此巫就失去了原來受崇拜的地位。到了封建社會，宮廷舞蹈大規模地發展;分為祭祖性質的樂舞和宴飲助興的樂舞。中國的漢魏和隋唐時代，是宮廷舞蹈發展的兩個高峰。宮廷內設有專門管理收集樂舞的樂府、太常寺、梨園等機構，訓練和培養宮廷樂舞演員和樂員。唐玄親和南唐李後主等皇帝還親自參加編制樂舞。東方國家如印度、日本、朝鮮等，同樣也有專供皇室享用的樂舞和舞伎。在歐洲，古希臘、羅馬的宮廷舞蹈原來也是很興盛的，自酉羅馬滅亡後，整個歐洲為教權所統治，娛樂性舞蹈被中世紀教會認為是不道德的而加以禁止，但帶有世俗性質的民間舞蹈仍獨立於宗教舞蹈之外而發展，直到文藝復興以後，宮廷舞蹈才重新恢復。

西方17世紀後的宮廷舞蹈，是以社交性質為主的娛樂舞蹈，皇帝也一樣參加跳舞。這種舞蹈是向民間吸收了若千種舞蹈形式，由舞師加以改造和傳授，以適應宮廷中的社交儀式，這是西方社交舞蹈的起源。

芭蕾是從歐洲宮廷舞蹈發展而來的，首先是屬於宮廷中專有的表演，後來轉移到劇場中去演出。它制訂出一整套技術規范和要求，所以稱之為古典芭膏。古典芭蕾是表演性舞蹈中技巧要求最高和最講究形式規范的舞蹈，它傳播面很廣。20世紀初，現代舞在酉方興起，這種舞蹈形式最初是受浪漫主義思潮影響產生的，後來又在現代主義的思想影響下產生出許多舞蹈派別。它總的傾向是反對傳統的藝術觀念，提倡創新、自由，建立了一套它們自己的表演體系和理論體系。現代舞在德國、美國、英國、日本等國家較為流行。

在舞蹈發展史上，民間舞蹈常常被人忽視，其實只有民間舞蹈才是舞蹈發展的主流。民間舞蹈是人民群眾智慧的結晶，它是一條永遠不會枯竭的舞蹈源泉。歷代統治者都懂得向民間舞蹈吸取營養，但他們叉千方百計去禁止民間舞蹈的活動。民間舞蹈源遠流長，它並不因為被禁止而停止發展，也不因為被宮廷吸收而改變其固有的鄉土特色，它始終是以絢麗多姿的風貌在民間廣泛流傳。

⑦ 舞蹈藝術的起源於哪裡

據藝術史學家的考證，人類最早產生的藝術就是舞蹈。在遠古人類尚未產生語言以前，人們就用動作、姿態的表情來傳達各種信息和進行情感、思想的交流。以後由各種聲音發展成為語言和音調以後，才相繼產生了詩歌和音樂。在勞動中，由於製造工具，人的手逐漸變得靈巧起夾，又誕生了繪畫和雕刻。隨著人類的進化，思維能力和認識事物水平的提高，曲藝、小說、戲劇等藝術才相繼被創造出來。那麼，舞蹈作為一種最古老的藝術，它的源頭來自哪裡呢?
我國古代和古希臘的神話傳說中說，人類是從天帝那裡學來的舞蹈、或是人類受到掌管舞蹈的女神的啟發才創造出舞蹈來。我們知道，古代的先民，對神和人的概念的理解，並不像現代的人分得那樣清楚。那時的人們往往把一些具有不凡才能的人、超出一般人的智慧和力量的人，或是對於人類作出大較大貢獻的人，都看成是神的化身，或是能通神的人。現在，我們知道，各種各樣的神都是人根據自己的影象為基礎，經過想像而創造出來的。是神創造了舞蹈，歸根結底也就是我們人創造了舞蹈。那麼，人又是如 何創造了舞蹈呢?
有的學者認為，人由模仿的本能，舞蹈是人用有節奏的動作對各種野獸動作和習性的模仿。有些舞蹈還是對一些自然景物動態形象的模仿，如柳枝的搖曳、海浪的翻滾、風的飄盪旋轉等等，人們都可以模仿它們進行舞蹈。
也有學者認為，在藝術的起源中，模仿雖然重要、但還不是真正的起因，藝術的起因是"游戲的沖動"，游戲是自白的人性的表現。游戲也是人類最終脫離動物界的標志。這里的的游歡，是指人的審美需求，即以假象為快樂。如人模仿動物的舞蹈、就是通過這種假象的游戲來獲得快樂和宣洩自己的情感。
還有學者認為，由於原始人的思維分不清主客觀的界線、認為一切自然物都和自己一樣是有靈魂的，由此而產生了圖騰崇拜、原始宗教、巫術祭祀等，而這些活動都離不開舞蹈，甚至舞蹈是巫術活動的主要內容和最主要的表現手段。因此，有人斷言"一切跳舞原來都是宗教的"。
不少學者從原始人為了生存的需要，把繁衍下一代看作是非常重要約事情，而舞蹈是擇偶、求婚和進行情愛訓練的主要方式和手段，因此認為舞蹈起源於性愛活動。而有的學者，認為舞蹈不僅表現人的情愛，人們的各種激越的情感，人們生活中有重大意義的情感和活動，都會用舞蹈來表觀。再沒有別的藝術行為，能像舞蹈那樣的轉移和激動一切人類，我國古代樂舞理論中就有："清動於中而行於言，言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。"這也生動地說明了舞蹈是表現人們最激動的情感的產物。
我國有很多學者主張舞蹈起源於勞動的理論，因為勞動是人生存和發展的第一需要，也是勞動創造了人自身，是勞動使人脫離了動物界，是勞動創造了人類社會。在原始人的舞蹈中，表現狩措和種植以及各種勞動生活的佔有最大的比重。
我們認為以上各種舞蹈起源的理論，都有一定的道理，但又都不十分完整和全面，因為舞蹈活動是人類生活中的一種社會現象，它的起源和世界上的一切事物的構成一樣都不是單一的，而是有著多種因素的，所以人們主張"勞動綜合論"，即：舞蹈起源於人類求生存、求發展中勞動實踐和其他多種生活實踐的需要，如果再詳細一點來說，舞蹈起源於遠古人類在求生存、求發展中勞動生產(狩措、農耕)、性愛、健身和戰斗操練等活動的模擬再現，以及圖騰崇拜、巫術宗教祭祀活動和表現自身情感思想內在沖動的需要。它和詩歌、音樂結合在一起、是人類歷史上最早產生的藝術形式之一。