如何評價日本藝術

㈠ 如何評價日本的萬花筒藝術

答案一

圍成筒狀的鏡子反射光線，將一端的物體映出五彩斑斕的圖像來。隨著萬花筒的不斷轉動，圖像會發生隨機變化，而映出的圖像永遠不會重復。
轉瞬即逝之美，和櫻花文化頗有相似之處，深受日本人的歡迎。首先是製作上文中提到的反射鏡結構，採用的是最傳統的「三重鏡面系統」。也就是把三張鏡面紙折在一起。在一端貼上防止鏡面結構移動的海綿塊之後，裝進紙桶中。在一端封上亞克力板，並用膠帶固定住。在透明瓶蓋的一端放入串珠和曲別針。通過萬花筒看到的東西由兩部分來決定，一是鏡面結構，二是這些物體決定的。最後封上彩色紙就完成了。提到日本的萬花筒藝術，不得不提的是位於京都的萬花筒博物館——京都萬華鏡ミュージアム。展館中收集了250件國內外的藏品，根據季節不同會精選出50件展示。
在展示中的萬花筒都可以自由觀看。每隔一小時都會有投影萬花筒的展示。說起日本的萬花筒藝術，最令人印象深刻的是2005年愛知世博會時修建在大地之塔中的萬花筒。在世界之塔中修建的高達47m的巨型萬花筒，幾乎和48m的名古屋城一樣高。 也被吉尼斯世界紀錄認定為世界最大的萬花筒。愛知世博會官方對日本區D館名古屋館——大地之塔的官方介紹：

「在這個展覽會場里能夠「感受到」光·風·水創造出來的偶然表演。從高度大約40米的塔中抬頭仰望，將會浮現出直徑大約36米的光球。在展覽會場的周圍，承受風聲演奏出美妙音樂的音具、牆壁面上閃亮的流水、從市民中募集的剪紙做成的圖畫牆壁，熱情地迎接您的到來。在人的內心中產生一種「充裕」感，是萌生「溫柔感覺」的展覽會場。」

㈡ 日本特色文化藝術是什麼

日本特色文化藝術是

1、茶道

也叫作茶湯（品茗會），自古以來就作為一種美感儀式受到上流階層的無比喜愛，現在，茶道被用作訓練集中精神，或者用於培養禮儀舉止，為一般民眾所廣泛地接受，日本國內有許多傳授茶道各流派技法的學校，不少賓館也設有茶室，可以輕松地欣賞到茶道的表演。

㈢ 對日本藝術作品的態度

我向來是拿來主義，閉關政策是不對的
是好的東西就要積極的吸收，日本在動漫遊戲領域的成就還是很厲害的，從這點我們必須向他們學習。這和政治無關，日本的政界犯下的錯誤，我們沒必要牽扯到其他事物上，是吧

㈣ 如何評價花宵道中對於日本藝伎文化怎麼看

就《花宵道中》這部劇內容和製作而言，個人還是覺得值得一看的。對於日本藝伎文化，我保持中立態度，畢竟就歷史而言，不同歷史時期，藝伎這一角色的形象不同，其文化也不同，所以不可一概而論。

本來之前只是大概了解了下現代風俗店，對古代大致有個印象，因為這部電影中明確提到了坐席游，夜店，澡堂妹之前不太了解的詞彙，故專門了解了一下。

說實話，從敘事手法以及場景的轉換包括故事的邏輯性，這部影片就已經輸了，但並不妨礙有很多人愛它。

許多鏡頭布置的十分唯美，盡管落入俗套卻文藝氣息十足。男女主之間的表現，與其說是表演，更像是在訴說自己的成長歷程，讓人感覺十分親切，整部電影從一開始的基調就很壓抑，華麗的和服在這種色彩的渲染之下，更像是張愛玲所說的「華麗的虱子」。

即使有這么多不令人滿意的地方，我還是忍不住和你們敘述，這不僅是一個妓女的故事，更像是每個活在社會底層人物的故事。

㈤ 對日本繪畫的評價

漫畫 日本漫畫發展歷史 日本是個漫畫大國，目前漫畫雜志及單行本的發行量已佔雜志和圖書發行總量的45％，漫畫的讀者層從幼兒直到四、五十歲的成年人，漫畫作品所涉及的范圍有科學幻想、探險、政治、經濟、奇聞逸事、戀愛、體育、歷史、科學、宗教、幽默玩笑以及文藝小說、紀實報告文學等等，無所不包。 【日本漫畫的祖師爺】 日本漫畫界一直把十二世紀的鳥羽僧正覺猶(1053～1140)當做祖師爺，他所畫<鳥獸戲畫>被日本政府列為四大國寶繪卷。十二世紀，繪卷戲畫流行，<信貴山緣起>、<地獄草紙>、<餓鬼草紙>、<病草紙>、<天狗草紙>、<繪師草紙>之類的作品形成日本獨特的繪畫形式。室町時代<福富草紙>、<百鬼夜行圖>等傑作就是當時流行的創作。 十七世紀江戶時代初期，京都、大阪的繪師畫了一些身材修長的鳥羽繪，成功的造成時代的風格，引領下一波浮世繪的畫風。『鳥羽繪』是以鳥羽僧正的名字為頭銜，可見承襲祖師爺的企圖。 1760年日本偉大的浮世繪師葛飾北齋誕生。他的《北齋漫畫》聞名世界，甚至對歐洲繪畫界造成一股震憾；一般印象中，他是『漫畫』一詞用在畫作上的第一人。事實上在1769年，風俗畫名家英一蝶就出版了《漫畫圖考群蝶畫英》一書，早有漫畫一詞，之後北尾政演在《四時交加》繪本上的序文又提到『漫畫』一詞。 【北齋的鋒芒】 1814年春《北齋漫畫》刊行，帶動流行，從1817年至1859年，出過不少筆意活潑的滑稽畫譜，如<漫畫百女>、<光琳漫畫>、<滑稽漫畫>、<北雲漫畫>、<漫畫獨稽古>、<北溪漫畫>、<豐國漫畫圖繪>等作品。《北齋漫畫》是一部十五卷包羅萬象的繪畫網路，作者葛飾北齋(1760～1849)一生多采多姿，他曾在護國寺庭院—百二十疊敷的紙上畫了一個大達摩，在一粒米上畫兩只小麻雀因此而轟動江戶。除了《北齋漫畫》之外，<北齋狂畫>、<繪本兩筆>、<戴斗畫譜>、<北齋畫式>、<北齋畫鏡>、<一筆畫譜>等繪譜琳琅滿目，另外在浮世繪作上成績也十分輝煌，插畫方面也有不少傑作。岩崎書店將其著作整理成三套《北齋漫畫》(三卷)、《北齋的繪手本》(五卷)、《北齋的繪本插繪》(三卷)。每卷都超過三百頁。這並不包括他那些浮世繪及雜作。《浮世繪》另成一系的出版全集五冊《北齋美術館》豪華版由集英社出刊。岩崎書店另外分門別類出刊了《北齋工藝圖案帖》、《葛飾北齋女人素描》等極多的單行本。 【西風東漸的《日本笨拙》】 1861年英國漫畫家查爾斯·華格曼(Charles Wirgrman)來到日本任《倫敦圖畫新聞》特派員，翌年他辦了一份十來頁、名為《日本笨拙》的漫畫志，發行量二百份，主要是給旅日的外國人看的。這本以時事漫畫、風俗漫畫為主要內容的創作，用木版美濃紙印刷。這份刊物對日本漫畫界產生很大的沖擊，他收了極多的徒弟，並和日本女性結婚。 1882年法國人喬魯吉·畢戈(George Fernand Bigot)來到日本，他也是漫畫家，於旅日期間出版了三冊以日本為主題的銅版畫集。1885年執筆《團團珍聞》，1887年《TOBAE》諷刺畫集及雜志刊行。 葉格曼和畢戈對於日本漫畫之革新有很大的貢獻，新生代漫畫家莫不受其影響，尤其是在其後的諷刺畫界極為活躍的小林清親、北澤樂天。小林清親活躍於《團團珍聞》、《勞動世界》等刊物；《團團珍聞》由野村文夫創辦，於1877年登場，在1895年出刊到一千號，封面由小林清親的弟子田口米繪圖，是日本最長壽的評論漫畫志。 【明治維新的漫畫新貌】 到了1900年，《滑稽新聞》、《東京潑克》、《時事漫畫》、《大阪滑稽新聞》紛紛創刊。西洋漫畫的批判式口吻、幽默感以及造型成了時尚。從明治時代至大正時代一直熱鬧非凡，雜志也多得不勝枚舉：有的雜志橫跨二個時代，名家不少，光是《東京潑克》就有四次興盛期。 日本現代漫畫的歷史可追溯到是明治時期(1870-1911年)。在此基礎上確立日本現代漫畫的是北澤樂天。1906年，北澤創辦了日本第一份漫畫刊物《東京小精靈》(Puck)，以後又創辦了《東天小精靈》、《家庭小精靈》，可算是日本現代漫畫的鼻祖。 大正時期(1912-1925年)具有代表性的漫畫大師岡本一平賦予漫畫文學的內容，是故事漫畫的先驅者。岡本一平在大正時代一舉成名，以他為中心的十人漫畫家於1912年成立了『東京漫畫會』，並於1915年舉辦第一回漫畫展，以後一年均有一、二回的展出，最後一回在1923年，大正時代就在他們的主導下，更為活潑了。岡本一平在這時期也介紹了很多歐美漫畫作品，1914年時他出版了《探訪畫趣》一書，《日本第一》雜志也於1920年4月推出了特集。 【幽默漫畫及偶像化興起】 1923年，日本的第一個漫畫偶像也是在《日刊朝日俱樂部》初試啼聲，這就是樺島勝一的<阿正的冒險>。1924年另一位漫畫大師麻生豐的幽默長篇漫畫《滿不在乎的爸爸》在《報知新聞》晚上刊出大為轟動，這部作品鼓舞了東京大地震劫後餘生的人們，獲得極大的成功，從此幽默漫畫大量的在報端出現。直至1950年前，曾在日本多種刊物上登載過。麻生豐是日本二三十年代的高產畫家，1933年經濟危機在日本達到頂峰，他又在《朝日新聞》上開始連載《平庸之輩》，反映了當時失業這一嚴重的社會問題。1921年足立源一郎出刊了《羅歐米耶傳》；1923年美國漫畫<親爺教育>在日刊《朝日俱樂部》上登場，這是當時在美國受歡迎的漫畫，故事講的是中年夫婦吉格斯和瑪姬的日常趣事。兒童漫畫也在<阿正的冒險>的受歡迎後，由於畫家紛紛投入創作，陣容也日益增強。1924年當時的《讀賣新聞》換了新社長正力松太郎，為了向新市場挑戰而重視漫畫，以求爭取讀者群，特別新設了漫畫部，網羅了麻生豐、下川凹天、實戶左行、堤寒三、柳瀨正夢等人入社，同年10月在星期天出版了四頁彩色的附錄。昭和初年，漫畫就在這種背景下『人氣』達到頂點，連載漫畫都很受歡迎，講談社《王樣》雜志甚至賣出一百萬本呢! 昭和初期，風花雪月派和無產者派的興起被視為特徵，前者以畫摩登女郎的田中比左良、小野佐世男為旗手，後者以柳瀨正夢為先鋒。隨後流行的是昭和十年(1926-1936年)大放異彩的少年漫畫。田河水泡的《黑流浪漢》、島田啟三的《阿吉歷險記》吸引了全國的少年。而橫山隆一的《健少爺》、《小阿福》受到了包括成年人在內的普遍喜愛。 這個時代也是漫畫改組的時代，漫畫家也紛紛成立了團體，昭和7年(1932年)，以《漫畫人》的執筆畫家近藤日出造、杉浦幸雄、橫山隆一等二十人為主建立了『新漫畫派集團』，後來又有多人加入。這個集團一直延續至今，另外還有『童心漫畫團』、『新漫畫家協會』、『日本漫畫奉公會』、『三光漫畫工作室』、『新秀漫畫集團』等組織，結合志同道合的人團結出擊，有的還出版年鑒，辦很多促銷活動，漫畫界呈現出百花齊放的局面。 1930年《讀賣周日漫畫》上登載了實戶左行的《飛速太郎》。實戶左行在美國學習過，他將日本傳統繪畫方式中所缺少的外國技巧吸收進來並加以運用，使日本漫畫呈現出新的面貌。手冢治蟲的畫風也受過他的影響。 1931年田河水泡的<野狗二等兵>在《少年俱樂部》開始連載，這是日本昭和漫畫的起點，人緣之沸騰無人能出其右。這部作品從1931年開始連載，長達10年之久。講的是一隻四處流浪的狗參加了「猛犬團」最後成為職業軍犬的故事。作品採取擬人化的手法，反映了強烈的軍國主義思想，迎合了當時日本發動侵略戰爭的需要。1934年島田啟三的<冒險灘吉>聲勢也不弱，阪本牙城的<坦克太郎>的機器人也在《幼年俱樂部》風光一時，橫山隆一的<江戶子阿健>於報紙連載也頗受歡迎。兒童漫畫在兒童雜志上大放異采。隨著日本軍國主義化，漫畫界也被強制集中了。1940年成立了統一的漫畫組織「新日本漫畫家協會」四十年代初期，日本漫畫創作停滯不前，直到戰爭結束。

㈥ 日本經典藝術與現代藝術的對比

日本的歷史雖然不如中國和歐洲久遠，但是，它的綿延性上不僅超過了歐洲，而且超過了中國。日本歷史上從來沒有出現焚書坑儒和中世紀這樣的文化中斷。在對外的交往中，海洋成了它阻止外來入侵的天然屏障，卻成為了幫助它學習海外文化的途徑。
看日本城市的分布，就知道它是如何在古代和近代學習中國和歐美文化的。長崎、下關、鹿兒島、北九州等都在與中國接近的地方，便於接受中國文化；而東京、橫濱、名古屋都是在靠近外太平洋的地方，便於接受新的思想。這就是日本古代藝術與現代藝術的區別。
日本古代藝術包括古汶文化的繩紋彩陶，以及後來幕府時代的藝術，尤其是平安時代等都是主要受到中國的影響。由於日本較少受到戰亂的影響，它保留了中國文化的影跡。如日本有中國最早六朝時期的建築，也有類似於漢服的和服。在唐代安史之亂後，日本學習中國的道路被迫中斷，但是其後的三百年，也恰是日本充分消化中國文化，形成自己風格的時期。日本美術帶有強烈的工藝性和實用性，可以說日本美術就是美術的日本，整個民族的生活中到處都彰顯著美術的信息。概括而言，日本美術有佗、玄、幽、寂的特點，充滿了自然的情愫。
走入近代，受到歐美文化的影響。它同中國一樣，也有否定漢字、否認日本字而用拼音和羅馬符號的運動，也有打倒日本南畫而全面細化的一邊倒。但是，在岡倉天心等支持下，日本畫又重新興盛起來。不過，整體看，新的洋畫風和現代主義運動稱為時代的主流。日本的現代藝術非常發達，甚至延伸到傳統的領域，如書法。號稱現代書法的活動和展覽走在了中國的前列，以至於給世界其他國家的印象是書法就是日本的，可以說形成了阻礙中國書法傳播的障礙。同時，在油畫等方面，充分吸收外光派的手法，如藤島武二等畫家。
關於日本美術的特點，可以參照劉曉路先生的著作。如《日本美術史話》等。劉曉路先生英年早逝，實在可惜。在下對他很是佩服，對他的著述也曾反復閱讀，我對你的問題的回答，也是憑著記憶所寫，如果求嚴謹，還請參考他的著作。

㈦ 如何評價日本的萬花筒藝術

萬花筒的基本原理是：圍成筒狀的鏡子反射光線，將一端的物體映出五彩斑斕的圖像來。
隨著萬花筒的不斷轉動，圖像會發生隨機變化，而映出的圖像永遠不會重復。
轉瞬即逝之美，和櫻花文化頗有相似之處，深受日本人的歡迎。

㈧ 如何評價日本浮世繪大師葛飾北齋

葛飾北齋是日本響當當的浮世繪大師，他留下的浮世繪被無數人稱奇贊揚，而他的許多作品元素也被後來者運用到許多作品中。葛飾北齋單單聽名字可能大家並不熟悉，但是提起他的作品，應該可以說是無人不知無人不曉的。例如《神奈川沖浪里》、《富岳三十六景》等等藝術作品給現在世界文化藝術史描繪了濃墨重彩的一筆。葛飾北齋對於中國元素的喜愛更是前所未見。在江戶時代，中國元素可以說是占據日本的方方面面，受這一方面的影響，葛飾北齋在許多繪畫作品中都出現了中國的元素，葛飾北齋依據那些元素為媒介進行創造。他筆下的龍更是有著宋代畫龍的影子在其中，他對於中華文化的喜愛可以是直接表現在作品中的，為我國的許多小說做了插畫，例如《繪本西遊記》等等。

㈨ 分別用一個詞評價日本的食物，服飾，建築，語言，藝術

事物 究 （不論從味道還是視覺都非常講究）
服飾 潮 （時刻追隨世界潮流）
建築 獨 （技術上屬世界先進，又帶有日本的獨特）
語言 婉 （直截了當的表現法很少，多是委婉地說法）
藝術 精 （日本也屬歷史大國，有古至今流傳下來的藝術都保留日本精華）

㈩ 如何評價藝術家草間彌生

我理解草間彌生，是特殊、是前沿的，也許我的觀點不對，但是這就是我的理解，下面小編就個人理解進行闡述，如有不對的地方請諒解。所以小編就個人的觀點簡簡單單的論述一下：

我個人認為這是一種癮，她會走到你的心。讓你對藝術執著沉迷，這會讓你覺得自己無法控制自己。它總是這樣，但是隨著小波點的變化，有這么多美麗和前衛的圖片。我認為這是一件可怕的事。所以小編認為，喜歡一件事情一定要片面客觀的去喜歡、去看待，要公平公正的去看待文化，去喜歡你熱愛的文化。