藝術與票房如何實現共贏

① 是堅守藝術良心保證藝術水準還是一味追求商業利益獲得高額票房收入

知道諾蘭么？我覺得，你可以先掙錢，有資本了，再鑽研藝術。商業與藝術結合是電影的終極目標。

② 電影的票房與電影公司盈利的關系是如何,電影票房指的是什麼

票房就是一部電影在影院上映後影院實際賣票所得的錢數。

對於國產電影，票房按如下分成：
電影發展專項基金5%，交給國家電影管理部門
消費稅3.3%，交給國稅部門
剩下的部分42-48%給製片方和發行方
52-58%給院線和放映方，具體分多少要看他們之前簽的協議

進口片又分兩種
一種是批片，就是有進口權的國內發行方（國內就中影和華夏兩家有進口的權）一次性付給國外製片方一定的費用（一般最多不超過100萬美元），票房全部歸發行方、院線和放映方所有，絕大多數非好萊塢電影都屬於批片，部分好萊塢B級製作的電影（投資額在8000萬美元以下）也屬於批片；
一種是分賬大片，按國外製片方35%，國內發行方17%，放映方48%分配票房，基本都是好萊塢電影，其中拷貝和宣傳的費用全部由國外製片方負責。

如果還不明白請網路「易網路:電影的票房如何分配？」有更詳細的解釋

③ 如何看待當前在藝術活動領域中「排行榜」 「票房」現象。

排行榜和票房是體現一部作品受大眾歡迎程度的最簡單直接的體現，通過排行或者票房，我們能大概知道這部作品的受歡迎程度，同時也起了一種對比的作用，一個東西的好壞，需要對比才能出真知，排行榜和票房恰恰順應了大眾的心聲，人們要大概了解一部作品，只需看排行或者票房，便能略知一二，畢竟觀眾的眼睛是雪亮的，特別對於電影作品來說，排行和票房直接決定了電影的命運，美國電影剛開始發展的時候，票房被作為商業機密，一般是不對外人透露的，但隨著一些票房成功作品的問世，電影投資者們發現如果把受歡迎的電影票房公布出來，還能起到廣告的作用，當人們知道一部電影票房不錯時，便紛紛去一探究竟，這一探，恰恰使投資者們發現了票房排行不但有利於電影業的發展，而且也為影迷選擇電影時提供了一個參考，。。

貌似有點跑題了呵呵，不知你是不是問的關於電影的票房和排行，如果是於電影有關的，我還可以多說說。呵呵。。

④ 吳京一個半路出家的導演，為何能拍出口碑票房雙贏的電影

吳京不是學導演出身的，以前他是一個演員，有著眾多的優秀作品，因為動作片演的比較好，在表演方面也有自己的想法，希望通過自己執導，能夠讓自己的想法表現出來，所以他也嘗試在導演方面努力，做一個動作片導演。後來他導演了《戰狼》，獲得了巨大的成功，票房口碑雙贏，讓大家都覺得他是實至名歸的好導演，一個很有才華的導演，也非常佩服他在這方面的能力，今天我們來說一下為何吳京為何能拍出口碑票房雙贏的電影。

在表演方面吳京可以說非常有天賦，他不光有著非常好的動作片基礎，在導演方面他也很有天分，他不光勤奮努力，而且能夠依靠悟性收獲靈感，在執導時能夠把這些想法運用到電影的拍攝當中，最後取得非常好的成績。

他拍的影片大部分都是口碑和票房雙贏，也讓他收獲很多掌聲和財富，讓很多人都對他佩服之至，雖然他是半路出家，但是他的作品甚至比很多專業的導演更加出彩。

⑤ 中國有哪些現實主義風格的電影，既保留了藝術追求，同時也獲得高票房你認為它們是怎樣做到的

《姊妹花》導演：鄭正秋1933年 上海明星影片公司
《姊妹花》是鄭正秋根據自己編寫的舞台劇《貴人與犯人》改編和導演的電影，以1924年軍閥內戰為背景，描寫了一對自幼離散的孿生姊妹，因處境不同，妹妹成了軍閥的姨太太，姊姊成了囚犯。
結局是姊妹相認，與父母闔家團圓。該片由當時的影後胡蝶一人分飾兩角，首映後受到極大歡迎，在上海連映60多天，盛況空前，是解放前少有的最賣座影片之一，這個紀錄長時間無人能夠打破，直到1934年出現了《漁光曲》(後者以其絕佳的視聽效果創造了84天的上映紀錄)。《一江春水向東流》導演：鄭君里、蔡楚聲 1947年 昆侖電影公司據統計，從1947年10月到1948年1月，《一江春水向東流》連映3個多月，觀眾達712，874人次，創造了《漁光曲》之後的最高紀錄。這部史詩式的影片有著遼闊的社會背景，事件紛繁，人物眾多，關系復雜，時間跨度大。在世界范圍內影響卓著，是中國風格的電影代表作。《白毛女》導演：王濱、水華1950年 東北電影製片廠《白毛女》是新中國第一部在全國引起巨大轟動的電影，它改編自延安時代令廣大工農兵刻骨銘心的同名歌劇，這部歌劇取材於民間傳說「白毛仙姑」的故事。《白毛女》上映時，國內首輪觀眾即達600餘萬，上海達80餘萬人次，創中外影片最高紀錄。50年代這部影片先後在30多個國家、地區映出。法國電影史學家喬治·薩杜爾在他的《電影藝術史》中，給《白毛女》以很高評價，稱之為「動人心弦的現實主義」。《喜盈門》導演：趙煥章1981年 上海電影製片廠1980年代初期的話語中心是農村的經濟改革，家庭內部的爭端成為社會焦點。適時而出的家庭倫理道德片《喜盈門》以北方農村一個家庭婆媳之間的爭端為主要內容，關注了傳統倫理道德特別是尊老愛幼、贍養老人在經濟改革年代的農村的失落問題。1981年放映後的兩年內，全國觀眾達1.7億人次，成為80年代上座率最高的國產故事片之一。這部產於大城市上海的電影，長時間以來成為中國農村電影的惟一代表。《芙蓉鎮》導演：謝晉1986年 上海電影製片廠這部根據古華獲茅盾文學獎的同名小說改編的電影，是被認為傳統倫理電影最後一位導演的謝晉的代表作。其電影在多年之內創造的觀眾人次記錄在中國電影史上堪稱空前絕後。即便在經過相當一段時間淡化以後的1998年，北京零點-中博影視調查系統對北京、上海和廣州的1500位18歲以上的市民所進行的調查中，仍然有25%的觀眾選擇了謝晉為他們 「最欣賞的國內導演」，其得票率超過了居第二位的張藝謀。不僅如此，它也創造了內地影片在香港最高票房紀錄，1988 年3月10日在香港上映後，15天內票房收入達511萬港元。同時，在國際上也是口碑卓越。《英雄本色》導演:吳宇森1986年 新藝城-電影工作室香港英雄片的經典之作，曾被評選為香港10大電影第一名。1986年8月首映後，創下了票房34,651,3 24港元的當年最高紀錄，隨後風靡東南亞，又以輾轉的渠道風靡整個大陸。《英雄本色》使失意的吳宇森和周潤發橫空出世，成為香港影壇的里程碑，後者扮演的「小馬哥」成為一代影迷的偶像。通過該片，吳宇森樹立了其「暴力美學」旗幟，周潤發也徹底改變了「票房毒葯」的不佳名譽，確立了其香港第一影帝的地位。該片的續集也廣受歡迎，成為香港電影的一種品牌。《少林寺》導演：張鑫炎1982年 香港銀都機構1981年，《少林寺》正式在河南嵩山少林寺實地開拍，出演。這部投資120萬元人民幣的功夫電影全國公映後取得巨大轟動，在香港及亞洲、澳洲和美洲一些國家上映時，引發一股強烈的「少林旋風」和「功夫熱潮」，觀眾遍及全球一百多個國家和地區，僅國內的觀影人數就達到了5億人次，在日本的票房收入超過了3000萬人民幣，香港突破功夫片歷史最高賣座記錄，僅在香港的票房收入就達1615.7萬港元。《大話西遊》導演：劉鎮偉1995年 香港彩星電影公司這套投資6000萬港幣的影片最初在香港上映時，票房極差，僅為4500萬港幣。進入大陸後，起先默默無聞，沒人願意看和談論它，票房低到登上了「95年十大引進劣片」榜。但隨後，這部影片以盜版VCD(後來又以DVD、網路下載的形式)在高校的學生中流行開來，並且聲譽日漲，最後到達了成為經典的程度，充當了網路時代的年輕人最熱門的公共話題，由此衍生出的語言、文學、游戲、及相關一切變成一種青少年「亞文化」現象，甚至引起了嚴肅的專家學者的解讀興趣。這部電影只是在票房上失利，但在其它方面所賺取的人氣和利潤，不知道要超過票房多少倍。到了20世紀末，它的票房已經高達6000萬元。《大話西遊》已成為年輕人心中CULT片崇高的經典。《大鬧天宮》(上、下集)導演：萬籟鳴、唐澄1961年、1964年 上海美術電影製片廠從1960年到1964年，歷時4年時間創作完成，繪制了近7萬幅畫作，堪稱一部鴻篇巨制。這部承載了幾代中國人的少年回憶的動畫作品，幾年間創下上億元票房，同時也震驚了國際動畫界，在數十個國家和地區發行，並榮獲第22屆倫敦國際電影節最佳影片獎等無數獎項。20多年後，《大鬧天宮》於1983年在法國公映，依然震撼了這個藝術國度。法國《德國人》介紹說：「《大鬧天宮》不但具有美國迪斯尼作品的美感，而且造型藝術又是迪斯尼藝術所做不到的，它完美地表達了中國的傳統藝術風格。」此後的40年裡，沒有一部國產動畫影片能夠達到《大鬧天宮》的藝術高度和影響力。《英雄》導演：張藝謀2002年 銀都機構、精英娛樂、北京新畫面2002年可說是《英雄》年，這一年年底，張藝謀首次試水的武俠電影在恢弘的宣傳氣勢中上映了。這部投資30 00萬美元的超級巨片以別人無法仿效的宣傳發行模式，瞬間席捲了全國影院，並創下了高達2億元的國產電影有史以來最高票房紀錄，兩年後的2004年9月份，《英雄》北美上映後成為票房冠軍。在國內電影市場連年不景氣的情況下，張藝謀和他的搭檔張偉平敢於斥巨資拍攝這樣一部空洞的「英雄」電影並獲得如此大的回報，說明中國電影產業的空間仍是巨大無比的。此後，中國官方和電影人開始認真地考慮市場和產業問題，這或許才是《英雄》落幕之後中國電影最大的回報。

⑥ 中國電影票房屢創奇跡，但有些影評人認為他們並未貢獻出與票房一致的藝術價值，對這種叫座不叫好的行為現

這叫裝b，本來就是一個娛樂項目，看著開心就好，還藝術價值，這些人以為自己是個藝術家，其實別人不鳥他。每天有這么多事情要做，好不容易有時間看個電影娛樂娛樂，想不到電影院放的電影看了之後糊里糊塗，覺得這幾十塊的錢白花了，你說鬧心不鬧心，看電影就是圖個開心有趣，不要理那些裝b的人

⑦ 如果中國成立藝術電影院，能不能解決電影高票房低口碑的問題

能，只要具有藝術鑒賞能力的人喜歡這部電影，他就會引導其他普通觀眾的思想。

⑧ 電影放映行業下行困難中的突圍之路,如何改革創新,提高票房、扭虧為盈等

咨詢記錄 · 回答於2021-08-05

⑨ 中國電影如何吸引觀眾提高票房收入 詳細�0�3

中國電影的不足 中國觀眾往往喜歡港台電影和外國電影，不大喜歡國內 港台電影，尤其是香港電影，其製作、出品的運作模式 是屬於商業化運作。港台電影是為觀眾的喜愛而製作的，電 影更具娛樂性。電影製作首先考慮的是電影作品能否賣得 出，能有多少觀眾喜愛，票房的收入有多少。外國電影，尤 其是好萊塢電影，更加註重觀眾的視覺感受。所以這些電影 具有娛樂性、視覺享受性，或輕松，或刺激，或享受。這些 電影深受世界各國觀眾的喜愛，電影拷貝的賣場，電影票房 的收入很可觀，電影在世界上的影響也非常大，許多電影成 為佳作精品。比如好萊塢電影往往情節曲折驚險、場面恢宏 逼真、畫面慘烈震撼、感情感人至深，給觀眾帶來視覺沖擊 與視覺享受。這就是他們電影成功的秘訣。 相對而言，中國電影比較嚴肅，側重於作品的思想內涵、 人物塑造、故事的敘述等。國內電影是為表達導演的藝術追 求而製作的。電影的製作往往偏重於文化事業性質，商業化 程度較低，對觀眾視覺感受的考慮遠不及香港電影和好萊塢 電影。因此電影的娛樂性不夠強，電影帶給觀眾的視覺享受 觀眾少，甚至寥寥無幾、冷冷清清，有何談世界影響和經典 佳作呢？現在的人們在空閑、休閑的時候，更注重輕松愉快、 中國電影的不足 改進與發展，電影人應當深深思考，電影製作的效率也會大大提高。

⑩ 急！一場音樂會的票房營銷如何做，請大家幫忙！

一 把票分成不同等級，比如貴賓票，普通票等，並進行預算。
二 分析市場，選定目標客戶,進行市場定位，成立銷售方案。
三 組建銷售團隊，如辦公室，團購部，直銷部，策劃部等。
四 廣告策劃及實施。
五 建立渠道，開始銷售。

其中，你問的問題基本是如果做票房，這要從廣告開始說起。

適合音樂會的廣告的媒體應該是報紙，雜志，廣播，戶外廣告，燈飾廣告，路牌廣告，有可能的話選擇電視，網路以及手機簡訊。
做什麼樣的廣告，要看音樂會的影響力，以及投資方的廣告投入大概是多少了。
最便宜的應該是報紙以及廣播了，如果那個城市的交通廣播比較發達，是個很好的選擇，其它的戶外廣告是必做了，一定要做勢炒起來。

最後是渠道選擇，一般有幾個渠道，就是機關單位，企業公司，銷售代理，個人零售。

最先選擇的肯定是機關單位了，每個單位都有組織部宣傳部之類的，聯系一下，學校一定不要放過。
企業公司也差不多，不過一定要找大型企業，比如移動，電信之類的。

然後是個人零售，可以選擇一些目標消費人群最多的地方，做一個宣傳，擺個攤子掛點海報進行定點銷售，或者找一些關系人做兼職。

要強調的是音樂會的形式比較有檔次，這個方法做不好容易適得其反。

另外就是找銷售代理，或者合作銷售。可以跟移動或者其他部門聯系進行合作銷售，比如一次性充值多少送門票一張；或者買什麼東西送門票等。

合作銷售一般是在本身銷售能力和經費不足的基礎上建立的。

票房的重點是廣告宣傳，炒作是關鍵。如果音樂會比較小型，那重點就偏向於消費者的選擇。潛在客戶的分析，還有團體客戶的銷售實務一樣重要。銷售技巧不用我說了吧？比如回扣什麼之類的。

總體來說就這么多了，整個營銷計劃寫出來可能要有幾斤重。