① 如何做好一個石膏雕塑全過程
樓上的好像不對樓主的題吧。。樓主其實就是想知道翻制一個石膏模的過程吧。我想最好是看別人做一遍就會了。其實很簡單。首先。1：插片。去找些薄薄的鐵皮來。沿著泥塑的高點把鐵片插進去。插片是為了後來可以把石膏模分開。所以分幾半和怎麼插都不是固定的。視情況而定。 2：在石膏表面先噴點肥皂水。要熱的。稀釋過的。 3 把買來的石膏粉或水。一遍一遍的灑在泥塑上面。 石膏和水比例大概在1比1左右。、 要分好幾遍灑、第一遍比較稀、以後一遍比一遍稠。 在第一遍的時候可以再石膏水裡面加點色精。以便後來可以區分厚度、還有每遍各個地方的厚度盡量一樣。而且最好做的工整點。 4等其幹了以後。就可以在插片的地方。一點一點把幾半石膏模分開。把裡面的泥吧沖洗干凈 5 在石膏模上塗上熱的肥皂水。不能有泡沫、最好石膏模之前要保持濕潤、 6 可以再石膏模具裡面加點鋼筋，纏上麻絲。先在關鍵地方撒上一定的石膏水。 7 合模， 把幾半模拼合起來。把邊緣地方用麻絲裹上石膏水封上。 8 把石膏模倒過來。開始注石膏水了。也是一比一左右的比例。可以適當的稀點，可以流動就可以。等快滿了。再用麻絲平平的裹上石膏水把底座部分填滿、弄平。 幹了以後再用鑿子把磨具敲碎。就可以得到一個石膏雕塑了。
② 雕塑藝術是指什麼
雕塑藝術是視覺藝術，是在三維空間的立體形式中再現生活，用物質性的實物形式來塑造形象。根本特點是雕塑有寬、有高、有深度。雕塑的一般特點：其一是在欣賞雕塑作品時，不能只看一個面、一個角度，它有無窮個角度可以欣賞；其二是雕塑不適合敘事，只適合抒情。作品在表現事物時都很集中概括。因此說雕塑藝術是造型藝術空間的詩，不是小說，也不是散文，它只能表現行為的一個片刻。它以靜態的造型所表現出運動的事物；其三雕塑表現事物時，以高度的雕塑語言形象的概括和集中。作品往往象徵的表現一個時代、一個城市、一個地區。如美國的自由神、前蘇聯電影片頭中的工農兵都證明了這一點。
③ 沙子是怎樣做成雕塑的
沙子和刻刀----------------------------- （杭州幻天雕塑）
文來自網路
一、沙雕的基礎
單就沙雕的本體而言，是一種以沙為材料的雕塑品種，它有一個先塑沙（堆沙）再雕沙的過程。操作手法與其他雕塑門類有所不同，但其原理相通，因而創作沙雕作品必須具有一定的美術基礎和一定的文化底蘊，具有繪畫、雕刻的經驗。
如果以沙雕的整合性而言，沙雕藝術是集雕塑、繪畫、建築、大地藝術、體育休閑、戶外娛樂為一體的邊緣性藝術。這種邊緣性又決定沙雕創作者不僅有良好的藝術感覺和心態，還要具備戶外藝術創作所必須的強健體魄和敬業精神。
二、沙雕用沙的選擇
沙雕創作只能以沙和水為材料，不允許使用任何化學粘合劑。所以它和其他雕塑藝術一樣，對材料有較高的要求，對沙的選擇尤為重要，沙的密度、純度、粘性直接影響到沙雕的品質。一般而言，沙雕創作盡量選擇密度、純度較高，粘性較強的沙。
密度高的沙，較細、凝聚力強、容易切割、不易倒塌。
純度高的沙，透水性能好，更能製作出表面整潔的沙雕作品。
粘性強的沙，直立性較好，製作更能體現作品的難度和高度。
三、沙雕藝術的工具
沙雕由於它材料的特殊性，使用工具也與其它雕塑有所不同，主要有雕刀、水壺、吸管、膠水等主要工具，以及水平尺塑料圈等輔助工具組成。
雕刀：主要用於塊面的分割和細部的刻劃，要求質地堅硬、彈性好，鋒利挺刮。按照用途的不同可分以下三類：
1、用於整體形塊的切割、底部牆面製作的主要有軍用鏟、彎形泥刀、大鏟刀等，這些工具都是現存品稍作加工，順手即可。
2、用於局部刻劃的主要有各類小型鏟刀，不同形狀的刮刀（油畫家常用那種即可），要求形狀有變化、使用靈活。
3、用於小型穿孔、開糟的工具主要各類特製的雕刀，要體型狹小、彎曲有度、容易出沙，操作 順手為宜。
噴壺：主要用於沙的保濕，製作過程中的壓沙，肌理製作以及噴膠，根據面積大小可選用背式噴霧器以及小型噴壺，要求出水的粗、細變化隨意即可。
噴沙管：主要用於沙雕過程中對小局部積沙的清理，要求長短適中，觸口處為園口，觸沙處為銳角，以增加靈活度。
膠水：主要用於沙雕表層的固定，最常用的如乳白膠等，滲入適量的水後即可用壺噴灑，經濟、方便，但考慮到大面積沙雕群製作時膠合劑的污染問題，一般可用價格稍高的環保型膠水。
輔助工具中的水平尺主要用來控制高低，硬塑圈則是用來局部堆沙，提高和豐富沙雕高度和內容。
四、沙雕的製作過程
1、堆沙：是製作沙雕的第一步，一般而言，型體在1.8米以上用模板堆沙，型體較小（一般在1.8米以下）用手工堆沙，堆沙時應遵循金字塔式結構原則。
2、切大塊面：根據沙雕內容，用大鏟刀把形體大的塊面切割出來，應自上而下，留較多餘地，以便逐步深入並保證沙堆的牢固。
3、自上而下局部完成：沙雕與其他材料的雕刻不同，為了防止沙雕的不斷風化，必須放棄其他雕刻門類整體――局部――整體這一製作定律，而把整體放在心上，局部一次完成，直至底部。
4、噴膠：分幾天完成的大型沙雕單體一般在一天工作結束前噴膠（其餘時間盡量用噴水來防止風化），一天之內完成的小型沙雕，則在完成後全面噴膠，必須均勻、全面，不能放過每一個小細節。
五、堆沙與模板的製作
製作沙雕作品不管是大中型單體或大型沙雕群，堆沙是十分重要的環節，它直接影響到作品的製作和保存，必須十分科學和謹慎。
由於沙的物理特徵的制約，在構建的龐大沙群中，每個單體或上下連接的單體必須遵循「金字塔」結構方式。也正是這一點決定了沙雕的主要外型特徵。
為了保證金字塔結構的堅固性，每個單體必須要藉助模板堆沙，不同型號模板組合成的多邊型層層相疊，形成階梯狀，即有利於把沙夯實，又便於雕沙自上而下的進行。
模板的製作一般分鐵質和木質兩大類。鐵質比較牢固不易變形，但不方便運輸；木質模板容易操作與運輸，但需配以條形鐵皮箍和粗型金屬絲幫助固型。模板根據需要可堆成四邊形、六邊型、八邊型等，但常見的以四邊型為主，自下而上的模板間一般以60公分間距離遞減直至頂部。
六、沙雕技法簡介
沙雕從一種游戲發展成為一門大型的藝術不過二三十年時間，作為雕塑門類的一個新品種，它大部分的造型方法、刻劃技法都借鑒了石雕、木雕甚至泥塑中的技法，但沙雕畢竟只以沙和水作為材料，眾多的沙雕家和愛好者在長期的創作實踐中，總結了許多特殊技法，來充分展現了沙雕的美感和豐富性。
1、穿孔技法：英國現代雕塑家享利·摩爾對現代雕塑最大的貢獻便是在雕塑造型中充分利用「孔」的功能來增強作品的內涵和張力。沙雕藝術中，也經常運用「穿孔」來豐富沙雕的塊面，使作品更顯通透。但稍有不慎則會出現塌沙現象，前功盡棄，所以必須十分小心。具體的操作要點是：
（1）、穿孔根據形體的需要而定，但一般在沙雕的高處，且不宜過大，要充分考慮到孔上方沙的壓力和四周的承載力，且要注意到孔的弧度，不宜過直過長。
（2）、在要穿孔的部位四周，特別是頂部噴一層膠水，待干後方可操作。如果開鑿的孔較厚，則需層層噴膠，待干後層層推進，直到完成。
（3）、完成後馬上噴膠固定。
2、線和點的表現法：任何一門立體造型藝術，在大塊面確定之後，線和點的處理直接關繫到作品的成敗，沙雕也是如此，線和點的不同處理手段，直接決定沙雕的質量。
（1）線的表現法：線的表現法在沙雕過程中一般可分為直接雕法和間接刻法。
直接雕法就是運用大小不同的雕刀，直接表現線的走向、粗細、深淺、高低、疏密，刀法要乾脆利落，銜接自然，且富有雕刻味，這種方法運用最為普遍，出線效果較為厚重、圓滑，但對作者造型能力要求比較高，
間接刻法就是先在要刻線的部分噴一層膠水，但干後用較鋒利的刀（如美工刀）刻出，要做到行刀勻速、乾脆，此方法刻線挺而有力，在小范圍應用可追求線條的變化。
（2）、點的表現法主要分為挖孔法和銜接法。
挖孔法：就是運用大小不同但刀鋒較長、並帶弧形的雕刀挖孔，要准確、乾脆，且要稍深，這樣在陽光下可呈較強凹感。
銜接法：就是用沙和水做成所需大小的圓球，然後嵌入事先挖好的 淺孔中，使其大小相吻，這樣做出的點簡潔、方便、立體感強。
3、沙堆接移植法和成品移植法：總體而言沙雕是一種減法，但為了使其達到豐富的效果和最大的高度，並且簡便易行，往往採取這二種面方法。
（1）沙堆移植法是用硬塑圈或方本框放置於已有的沙堆上，然後直接灌水沙，待夯實後，撥起硬塑圈或方木框即可，這種方法可增加沙堆的高度和細節，較為常見。
(2)成品移植法是把小型的沙雕製作在一塊硬質的薄塑料板上，然後移植到已完成的沙雕的框架中，再抽去塑料板即可，這種方法，可使沙雕看起來更文體、更細、更有情節性。
4、水和沙的肌理製作技法：沙雕的表層由於刷子和噴水的作用，除保留一定的刀法外，其餘都比較光滑、平整，為增加表層的表現力，豐富沙雕的語言，雕手們常用水和沙的相互作用來製作許多肌理以滿足不同物體間制質感的差別，主要分為水破沙技法、濕沙造型法和滴沙塑形法。
（1）水破沙法：是應用不同大小和力量的水柱集中地沖擊沙堆，所產生的一種凹凸形，形狀自然，高低錯落，並能產生許多意料之外的形狀，增加想像空間和表現力。
(2)濕沙造型法：是先用水把要處理的區域噴濕，然後用手或其他工具把濕沙捏塑成一種或多種形狀，再用噴水壓沙使之更加細賦。
（3）滴沙塑形法：用手將被水浸濕透的沙，有控制地滴灑在沙雕造型所需部位，高低、大小、疏密變化得當，並結合物體的轉折而不斷變化，也能產生真實而奇妙的效果。
總之，沙雕的技法還要和沙雕創作者的審美趣味充分結合,並不斷派生出更有個性、更能展示沙的魅力的技巧來。
六、沙雕的保存和修補
沙雕被稱為「速朽藝術」，它在一定的時間內自然消解，猶如一座古代城堡在悠遠的歲月中不斷風化，直到廢墟，最後返歸自然。所以從本體上講，沙雕不存在刻意保存、收藏等問題，但是由於沙雕的商業因素，人們還是最大可能地延長每組沙雕的壽命，這也就不可避免地出現保存和修補的問題。
每件作品完成後的噴膠是沙雕保存的關鍵，所以噴膠時應注意以下幾點：
1、在噴膠前，應首先用噴霧器把整個沙堆全部噴濕，以便膠水迅速和均勻地滲入。
2、噴膠要均勻、仔細、充分，不可錯過任何一個細節，以免一小點漏噴而迅速擴大風化面積，出現漏沙現象，直至損壞。
3、把噴膠用的膠水以1：4左右的比例和水勾兌，並盛於專業大型噴霧器，即可噴膠。
4、如遇天氣變化較多，可在天晴時適當多噴幾次，以增加牢固度。
沙雕完成若干日後，一般便會出現局部損壞現象，這時候，進行及時修補比較必要，小面積的修補一般有以下步驟：
1、先把破損部分仔細清理掉，然後用噴水器把待補面及周圍全部噴濕，使周圍表面帶膠的沙層軟化並小心削平，為使修補牢固可把破損部的沙稍微挖深。
2、用濕沙層層銜接，直至達到所需高度，這個步驟至關重要，必須要一邊噴水，一邊銜接，且用手牢牢護住，並要掌握好手的力度。
3、按照原來的風格造型，再次雕刻，完成後噴膠。
七、沙雕作品的構思及設計
1、確定創作主題
任何一類藝術作品都有一定的創作主題，創作主題是作品的靈魂。沙雕作品從構思到設計，必須要有一個鮮明的創作主題，任何單體的內容和組合，都必須為主題服務，並在參觀者的視線中徐徐展開。和嚴肅藝術不同，沙雕藝術具有更大的邊緣性，因而具有更大的寬容性和多元性，巨大的體積和強大的視覺沖擊力，又使沙雕藝術具有獨特的敘事功能和跨度，它能連接東方和西方，古代與現代、歷史和現實，創造一個個沙的童話。
2．主題的效果體現
當一組大型組合沙雕的主題確定以後，接下來便是確定場地的大小，參觀的線路，單體間的大小、疏密、高低以及水源、電源等等，所有這一切既要符合美的原則，又要考慮到參觀的方便、有效、安全。
為了形象體現主體的整體規模，以便盡快應用於宣傳招商，並在雕手合作時起統領作用，必須繪制體現主題的效果圖（見圖），具體步驟如下：
（1）．以入口處的方向為正面，確立每一個單體的位置，視角為俯視。
（2）、繪制每個單體的詳細色彩效果圖，一般方法為鋼筆談彩，或重彩塊面法。
（3）、根據原先確定的位置大小、高低，用電腦合成並配以環境渲染和簡要文字說明。
3、作品的物理結構圖
如果說作品的效果圖是對創作主題的形象詮釋，那麼每一個作品的物 理結構圖，則是對每一個單體操作性的形象體現。這也是一個非常重要的環節，對設計者而言是一項非常艱辛的勞動，它要求既符合沙雕的原理，又體現單體的主題和美觀。在一張設計圖中既反映堆沙模板的尺寸大小、層數，又體現作品每一個部分在模板中的具體方位。它是設計師、堆沙工作人員及雕手的橋梁（見圖）。當然對於一些單體的展示或雕手的比賽而言，作品的結構圖都由沙雕者根據既定主題各自完成，更能體現沙雕手的個性，使沙雕更活躍、更酷。
4．適合用沙表現的作品類型
沙雕藝術從游戲發展而來，使其具有非常大的娛樂性和大眾性，沙雕藝術具有大眾藝術的所有特徵，更能直接介入當代的消費文化，所以藝術家可以在此表達自己對當代文化的認識，旅遊者可以找到游戲與觀賞的樂趣，商家則可以在此尋找無限商機，而所有這些促使沙雕作品表現的類型必須具象化、通俗化、系列化、主題化。
（1）具象化是指沙雕的內容必須是可以辨認的具體形象為主。
（2）通俗化是指沙雕表現的形象要通俗易懂，不管是歷史人物，神話故事、童話傳奇，還是古今中外的名勝建築等等，必須是流傳甚廣，而且朗朗上口。但是反對庸俗化。
（3）系列化是指沙雕表現形式上必須有相同特徵。如「世界八大奇觀」等。
（4）．主題化是指沙雕表現的內容必須有一個健康積極的主題。如「人類之愛」「絲綢之路」等都是較好的選題。
④ 雕塑作品有三種藝術形式分別是，強調哪些等多種藝術的結合
雕塑有圓雕，浮雕和透雕三種藝術形式。藝術的結合主要在裝飾性的用途上，三者從難度上來說從易到難，藝術用途可以互相穿插，美輪美奐。
圓雕作品又稱立體雕，是指非壓縮的，可以多方位、多角度欣賞的三維立體雕塑。圓雕是藝術在雕件上的整體表現，觀賞者可以從不同角度看到物體的各個側面。它要求雕刻者從前、後、左、右、上、中、下全方位進行雕刻。圓雕的手法與形式也多種多樣，有寫實性的與裝飾性的，也有具體的與抽象的，戶內與戶外的，架上的與大型城雕，著色的與非著色的等；雕塑內容與題材也是豐富多彩，可以是人物，也可以是動物，甚至於靜物；材質上更是多彩多姿，有石質、木質、金屬、泥塑、紡織物、紙張、植物、橡膠等等。多用於噴泉或花園及室內。
浮雕為圖像造型浮突於石料表面（與沉雕正好相反），是半立體型雕刻品。根據圖像造型脫石深淺程度的不同，又可分為淺浮雕和高浮雕。淺浮雕是單層次雕像，內容比較單一；高浮雕則是多層次造像，內容較為繁復。浮雕的雕刻技藝和表現體裁與圓雕基本相同。古今很多大型紀念性建築物和高檔府第、民宅都附有此類裝飾，其主要作品是壁堵、花窗和龍柱（早期）及柱礎等。
透雕在浮雕的基礎上，鏤空其背景部分，大體有兩種：一是在浮雕的基礎上，一般鏤空其背景部分，有的為單面雕，有的為雙面雕。一般有邊框的稱「鏤空花板」。二是介於圓雕和浮雕之間的一種雕塑形式，也稱凹雕，鏤空雕，或者浮雕。鏤空核雕也屬於透雕的一種。
⑤ 在雕塑藝術中，「圓雕」是什麼樣的雕塑藝術形式
圓雕作品又稱立體雕，是指非壓縮的，可以多方位、多角度欣賞的三維立體雕塑。圓雕是藝術在雕件上的整體表現，觀賞者可以從不同角度看到物體的各個側面。它要求雕刻者從前、後、左、右、上、中、下全方位進行雕刻。圓雕的手法與形式也多種多樣，有寫實性的與裝飾性的，也有具體的與抽象的，戶內與戶外的，架上的與大型城雕，著色的與非著色的等；雕塑內容與題材也是豐富多彩，可以是人物，也可以是動物，甚至於靜物；材質上更是多彩多姿，有石質、木質、金屬、泥塑、紡織物、紙張、植物、橡膠等等。多用於噴泉或花園及室內。
圓雕的特徵是完全立體的，觀眾可從四面八方去欣賞它。如雕塑《劉胡蘭》，從正面看到的是昂首挺胸、咬緊牙關、怒視敵人、威武不屈的形象。在側面，觀眾只能看到緊握拳頭的右手和左手，通過手勢表現出劉胡蘭內心憤怒的情緒，以及恨不得砸爛舊世界，把敵人一掃而光的氣概。背面較簡單，只能看到因風吹飄動而交織著的頭發和衣紋。就這樣，觀眾可以從各個角度看到雕塑的各個側面，從而形成藝術形象的整體感。
圓雕擺件
圓雕擺件
如果是群像，觀眾繞雕塑一圈，則可以看到前後左右各個人物的不同動態和思想感情，從而引起豐富的聯想。如羅丹創作的《加萊義民》群雕共六個人物，每個人物都懷抱犧牲的決心，但那種與親人訣別、獻身祭壇的姿勢是各不相同的。在群像的正面，只能看到老者（即歐斯塔施）堅毅而沉重的步伐，以及壯年兩手下垂、拿著鎖鑰、為城市將受到屈辱而深感痛苦的內心情緒；到側面，才能見到那兩兄弟，他們都受歐斯塔施的鼓舞而緊跟著；其他人，有的舉起右臂，有的手在空中張開，表情猶豫、疑惑，想像將要遇到的結局而感到痛苦；有的人物，觀眾要走到雕塑的後面才能看到。總之，要繞雕塑一圈，才能看到群像的全貌和每個人物的精神狀態。
就圓雕來說，它不適合表現自然場景，卻可以通過對人物的細致刻畫劃來暗示出人物所處的環境。如通過衣服的飄動表現風，通過動態表現寒冷，通過表情和姿勢表現出是處在煉鋼爐前或在稻田之中。
白玉圓雕布袋和尚
白玉圓雕布袋和尚
渲染大規模的群眾場面不是它特長，可是集中深入地塑造富有個性的典型性格卻是它的拿手好戲。眾多的羅馬頭像，龍門石窟，東山的浮雕羅漢像，羅丹的一系列肖像，《收租院》的一些農民形象都是範例。
圓雕不適合表現太多的道具、煩瑣的場景，要求只用精練的物品或其局部來說明必要的情節，以烘託人物。如用坦克殘骸的局部來烘托志願軍戰士，用山崖的局部來烘托登山隊員勇攀高峰的精神。
由於圓雕表現手段是極精練的，所以它要求高度概括、簡潔，要用詩一般的語言去感染觀眾，正因為如此，硬要它去表現過於復雜、過於曲折、過於戲劇化的情節，將無法體現圓雕的特點。它常常以寓意和象徵的手法，用強烈、鮮明、簡練的形象表現深刻的主題，給人以難忘的回味。比如，矗立在美國紐約市港口的《自由女神》和原置於巴黎國際博覽會蘇聯館頂端，後又移至莫斯科全蘇農業展覽會的《工人和集體農庄女庄員》。
由於圓雕是空間的立體形象，可以從四面八方去觀看，這就要求從各個角度去推敲它的構圖，要特別注意它形體結構的空間變化（當然，要有一個主要的觀看面）。
圓雕雖是靜止的，但它可以表現運動過程，可以用某種暗示的手法使觀者聯想到已成過去的部分，也可以看見將要發生的部分。
形體起伏是圓雕的主要表現手段，如同文字之於文學，色彩之於繪畫。雕塑家可以根據主題內容的需要，對形體起伏大膽誇張、舍取、組合，不受常態的限制。形體起伏就是雕塑家藉以縱橫馳騁的廣闊舞台。
總之，圓雕要求精而深，強調「以一當十」、「以少勝多」，既要掌握雕塑藝術語言的特點，又要敢於突破、大膽創新。
⑥ 雕塑有哪些分類方式
雕塑是造型藝術中的一種。以各種可塑的(如黏土、聚乙烯化合物等)或可雕可刻的(如金屬、石、木、骨等)材料，製作出各種具有實在體積的形象，給人以審美享受和教育。雕塑按其表現的形式，可分為圓雕與浮雕兩大類；按其製作的目的和用途，可分為架上雕塑、紀念碑雕塑、建築園林雕塑和室內裝飾雕塑等。
圓雕主要指完全立於空中，不依附任何背景，讓人們可以從四面觀賞的一種立體雕塑形式。
浮雕從平面上雕塑出凸起物象的一類雕塑，形象依於背景，並且有一定的觀賞角度。
架上雕塑又名室內雕塑，主要是陳列與掛在居室、辦公室或美術展覽會上的小型圓雕和浮雕。它們一般處理細膩，手法豐富，適於近距離觀賞。
紀念碑雕塑常稱室外雕塑，指樹立於廣場、車站、公園、陵墓等處的露天雕塑，它們多數體積大、手法粗獷、動態明確、具有永久性和紀念性。
建築園林雕塑指布局於建築旁或園林中，以美化周圍環境和建築空間為目的的一類雕塑。其造型手法多樣，抽象與具象並舉；製作質材廣泛，鋼、銅、石、木皆可。
實用裝飾雕塑主要指在日常生活中，以裝飾為目的的日用雕塑，一般屬實用美術類別，大多尺寸較小，製作精細，如建築上的圖案浮雕，裝飾用的石雕、瓷塑、木雕、根雕等。
在挪威首都奧斯陸，有一處著名的雕塑公園。這里有500多尊雕像，是挪威著名雕塑家維格蘭用40年時間完成的。
龍門石窟地處河南洛陽，由2000多所石窟與佛龕組成，是北魏時期建造的大型石窟群，石窟群一般有佛和菩薩的雕像。地面、窟頂雕有裝飾，窟壁門上有帝王故事和佛教故事的浮雕。
⑦ 製作雕塑所需要的一些基本知識
雕塑
造型藝術之一。是雕刻和塑造的總稱。以可塑的（如粘土、油泥等）或可雕刻的（如金屬、木、石等）材料，製作出各種具有實在體積的形象。由於它佔有三度（長、寬、高）空間，因此亦名「空間藝術」。也有稱之為「視覺藝術」或「觸覺藝術」的。一般分為圓雕和浮雕等。又可分為室外雕塑和室內雕塑。因材料能長期保存，並能起到裝飾和美化建築、器皿等作用，故常帶有永久性和紀念性。我國在新石器時代時期，就並存著寫實與裝飾風格的雕塑，至今猶大量存在。商周時出現憩靜稚拙與寫實俏色的玉雕和嚴峻而神秘的青銅器浮雕，構成以幾何紋樣為主的裝飾風格。春秋、戰國的雕塑、風格多樣，並統一在強烈動感和裝飾變形之中。秦代雕塑以靜中有動、威儀棣棣的寫實風格，代替戰亂年代博斗感和裝飾風。漢代雕塑以深刻的內容和鮮明的動感，表現出社會現實的深度。到南北朝，石窯和寺廟的雕塑，風格和類別趨於繁多。唐代雕塑，造型豐滿優美，氣勢宏闊，流傳久遠。宋代雕塑精於表現現實生活，雕塑技法創新。清代雕塑則浮麗而繁瑣。雕塑藝術多半通俗易懂，能突破語言、文字、國家及民族的限制，形象地記錄科學、文化、經濟、政治、軍事、風俗等社會生活，具有相當大的藝術價值和歷史價值，是研究人類歷史的珍貴資料。
默塑
雕塑術語。雕塑習作的一種。一般指在對人（或物）作雕塑寫生的基本練習結束後（或練習中），進行只憑記憶、不看對象的塑造。是基本訓練的課程之一。它能鞏固形象記憶，加強對人物自然規律的理解。
速塑
雕塑術語。雕塑習作的一種。一般指在短時間內、用簡要的方法、將塑泥或可塑性材料塑造出對象動作形相和神韻的小品雕塑。是一門獨立的課程，也是收集立體形象素材的快速方法。可以培養敏銳的觀察力、形象的記憶力及迅速描繪對象的能力。
石雕
亦稱「石刻」。雕刻藝術之一。為我國五大雕塑傳統（陶、木、石、銅、泥）的組成部分，是按材料分類之雕塑品種。古代大型石窟、摩崖、陵墓雕刻與建築雕刻，絕大多數用石雕成，現仍保存大量的石窟。秦代的石鯨魚是巨大的石質雕刻，玉石雕刻則多為小型。學中用材料為大理石（漢白玉是其中之一）、青石、花崗石、砂石等。由於石的原材料得諸自然，且能長期保存，故石雕成為大型紀念性與裝飾性雕刻的主要藝術品種。傳統石雕，是以斧、錘、鑿等作為工具，近代有採用甘油、火葯及簡單機械替代的。因石雕品種繁多，色澤紋理絢麗多彩，與天空地貌融為一體，材料質感和景物協調一致，如樂山大佛等，給人以崇高和美的享受。
木雕
雕刻藝術之一。為我國五大雕塑傳統（陶、木、石、銅、泥）的組成部分，是按材料分類之雕塑品種。常用的有楠木、樟木、柏木、黃楊、龍眼木、紅木、梨木、楊木、桑樹根及其他果木；一般構圖都以圓木周邊寬度為眼，以雕刻人物、山水、花卉、翎毛、樓台亭閣、動物水禽等室內小型題材作品為主。講究刀法和風格，以及利用木料本身自然的特點去尋找材料內在的表現力，在表面的色澤、紋理、結構等微妙的變化中相形度勢，因材施藝、量形取材，加以斧鑿，在藝術上有獨特的趣味。我國有長期的木雕傳統，如楚墓木雕及魯班做木雕的傳說等，而木構古建築的各部位裝飾，大量使用木雕配合，則是建築建築的主要組成部分。室內的木雕也有大型的，主要用作宗教的偶像，雍和宮的巨型獨木大佛及承德的粘拼木塊製成的巨型觀音像都是木雕名作。
骨雕
亦稱「骨刻」，雕刻藝術。按材料分類之雕刻品種之一。指在動物骨頭或骨製品上雕刻的花紋或物像。因為骨質細密堅實，適於精雕細琢那些較為精美的形象。人類祖先用粗獷的骨雕製品開創了中國的雕塑藝術。距60~1萬年前的舊石器時代晚期的周口店山頂洞遺址出土的骨針，是我國最古老的雕刻品之一。始於原始社會，是介於繪畫與雕刻的一種藝術。到了新石器時代是形式多樣的小型雕刻品，其骨雕有了長足的發展，有陰紋線刻、薄浮雕紋、圓雕等多種形式的裝飾物品。
骨雕筒
新石器時代骨雕工藝品。1959年山東泰安大汶口出土。這些骨雕器皿利用動物肢骨空腔，就材成形，或圓形或三角形，高6――8厘米。器壁有多種形式的裝飾加工，或刮磨或雕刻（如剔地凸起的弦帶紋、陰刻溝條等），有的穿孔鑲嵌綠松石。
貝雕
用有色貝殼雕刻或鑲嵌成的工藝品。早在宋元前後，我國民間就流行有螺細鑲嵌和貝帖等工藝等。品種有：各種人物、動物、花卉、掛屏等陳設品；各種文具、煙具、台燈等生活用品。色彩富麗，形狀奇異，自然美觀。主要產區有遼寧大連、山東青島、廣西北海、廣東陸豐等地。
磚雕
一種民間雕刻工藝品。指用鑿和木錘在磚上鑽打出各種人物、花卉等簡單圖像，作為建築上某一部位的裝飾品。種類有浮雕、多層雕、堆磚等。以北京、安徽、浙江、山西、江蘇等地所產較出名，風格上南方絞纖細，北方較渾厚。
泥塑
亦稱「彩塑」。一種傳統雕塑工藝品。是在粘土裡摻入少許棉花纖維，搗勻後，捏製成各種人物的泥坯，經陰干，先上粉底，再施彩繪。最著名的彩塑如敦煌莫高窟的菩薩和太原晉祠的宮女，無錫的「惠山泥人」及天津的「泥人張」，各具風格。
彩陶設計
我國原始社會新石器時代的彩陶工藝第一次揭示的工藝美術創作設計。其主要內容是：彩陶設計與社會生產和社會生活的不可分割性，彩陶設計的適應性與審美性的辯證統一，彩陶裝飾的從屬性和相對獨立性等。
⑧ 古代的雕塑藝術品分為哪些哪些種類
雕塑藝術品根據所用原料的不同質地，加工創作方法也明顯不同，或軟塑硬雕，或二者兼用。按照其所運用的主要創作方法，可分做泥塑、陶塑、石雕、玉雕、牙骨雕、木雕等種類；向後隨時代發展，青銅塑、瓷塑、漆雕塑、磚雕等各種技術相繼出現，從而也將雕塑藝術推向了摶泥幻化、鬼斧神工的更高境界。
⑨ 怎樣製作雕塑
雕塑製作的主要材料
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石雕
石雕就是採用各種不同石料 雕成的作品，它在歷史上占重要地位，不論中國或外國很早就發展了石雕藝術。
石雕一般採用大理石、花岡石、惠安 石、青田石、壽山石、貴翠石等作材料。花岡石、大理石適宜雕刻大型雕像；青田石、壽山石的顏色豐富，更適宜於小型石雕。石雕的製作方法多種多樣，根據石料性質和雕刻者的習慣各不相同，大致可分為二種：一是傳統的方法，構思、構圖、 造型以及打石雕刻都是由個人獨自完成。而大型雕刻要在石料上畫好水平線和垂直線，打格子取料，用簡易測量定位的方法進行雕刻。二是採用新的工藝，即先做好泥塑，翻成石膏像，然後將石膏像（模特兒）作為依據，依靠點形儀，再刻成石雕像。
玉雕
玉雕總稱 玉器 ，有悠久的歷史。我國在新石器時期已有玉佩出現，商朝的琢玉技藝就比較成熟了。玉雕的材料，有白玉 、碧玉、青玉、 墨玉 、翡翠、 水晶 、瑪瑙、 黃玉 、獨玉、 岫玉 等幾十種。因為玉本身性質細致、堅硬而溫潤，或白如凝脂，或碧綠蒼翠，色澤光潔而可愛，適合製作名貴的裝飾品。
至於 玉石的製作，一般人以為是用雕刀刻成的，其實不然。玉石的質地很堅硬，雕刀刻不進去，而是採取琢磨的方法，即在製作時，用各種形狀的鑽頭、金鋼砂和水，根據作品形狀把多餘部分琢磨掉。因此完成一件玉雕作品要花很長的時間。
木雕
我國木雕藝術具有悠久的歷史，在殷、周就已流行。到了戰國時代，木雕的製作頗為盛行。由於木質材料易於腐朽和焚燒，所以木雕傳世不多。木雕用的材料因地制宜，一般有黃楊木、 紅木 、金木、白果木、龍眼木、樟木 等等。
我國傳統的木雕製作方法：（一）因材料進行設計，充分發揮木頭的 自然形態和特點。（二）一般先要畫出構圖或做出泥塑的稿子，即便有經驗的 藝人 也要細心研究和推敲，打好一個成熟的腹稿。（三）先打粗坯，如雕人物要初步雕出人物的動態、比例、形體以及空間體積等，把基本形態刻畫出來。（四）利用各種不同形狀的鑿子，用由粗到細、由整體到局部、由簡而繁、逐步深入的方法，雕出形態生動、性格鮮明的形象。還有大型木雕，現在採用新的工藝：先做好泥塑，翻成石膏像，再以石膏像（ 模特兒）作依據，採用「點形儀」工具，在木材的前後上下四周找出點子（形體的部位）。用這樣的方法雕刻出來的作品，形象正確不走樣，效果很好。
泥塑
泥塑的製作方法大致分二種：一種是近代從西歐傳入的雕塑的製作方法；另一種採用我國傳統泥塑製作方法。
從西歐傳入雕塑的製作方法是：先要有一個雕塑鐵架子，架子根據塑像的姿態、形體的比例大小，而決定內部骨架的形狀；在骨架四周紮上若干小十字架，它的作用是將泥巴相聯成為一個整體，不至於塌落，便於塑造。架子做好後，根據預先做好的泥巴構圖進行放大塑造。圓雕是立體的，要有一個整體觀念。先把四面八方的泥堆好，由簡而繁，逐步深入。第一步要注意每個角度的整體效果。第二步要分析 形體結構 是否准確，整體與局部的關系是否統一和諧。第三步著重形象的細致刻畫，直到完成。泥塑因受氣候影響易裂變形，難以永久保存，故泥塑完成後一般要翻成石膏像。就成為一件作品。現在我們接觸到的雕塑作品，大都是石膏做成的，往往噴上各種顏色，使它產生青銅、木材、 石頭 等等的質感。關於翻石膏，有一套復雜的技術，這里就不介紹了。
我國傳統的泥塑製作方法則不同。在我國的寺廟里，許多神佛的塑像金碧輝煌，如果打碎一看，原來是一堆木材、泥團、棉花、斷麻、沙子、稻草、麥秸、葦秸、谷糠、元釘等等東西。它的製作程序大體是這樣的：第一步，根據神佛的題材、大小、動態、先搭好木製骨架，在骨架上捆上稻草或麥秸以增大體積，再用谷殼和稻草泥拌好的粗泥在骨架上用力壓緊、糊牢；第二步，等粗泥干到七成的樣子再加細泥（細泥用 粘土 、沙子、棉花等混合而成），把人物的神態充分刻畫出來；第三步，等泥塑全乾透後產生大小許多裂縫，再加以修補；第四步，等泥巴干透後，把表面打磨光潔，然後用膠水裱上一層棉紙，並加以壓磨，使表面一層更平正、細致、堅固，再塗上一層白粉（白粉加膠水）；第五步是在白色的形體上，根據人物的需要上各種顏色，待全部顏色上好後，再塗上一層油，以保護彩色的鮮艷，到此就全部完成了。
大理石
大理石屬於石灰岩，是在長期的地質變化中形成的。大理石是由於產於雲南省大理而得名。它包括大理岩、白雲質大理岩、蛇紋石大理岩、結晶灰岩及白雲等。大理石的質感柔和美觀莊重，格調高雅，是裝飾豪華建築的理想材料，也是藝術雕刻的傳統材料。但由於大理石瑕疵太多，因此適合作為小面 積的雕塑裝飾。大理石沒有花崗岩那麼堅硬，因此容易摩擦損壞，不太適合在室外展放。
砂岩
砂岩由碎屑和填隙物組成，碎屑成分以石英為主，其次是長石、岩屑、白雲母、綠泥石、重礦物等。砂岩作為雕塑材質必須有化學物質為媒介，因此，其結實程度沒有花崗岩和大理石好，且顏色均勻程度也較前兩者差些。
鍛銅
鍛銅浮雕藝術是一門傳統藝術，早在中國古代和中世紀的古羅馬帝國，鍛銅工術便已十分盛行。21世紀的到來，新技術、新工藝的更新發展，為現代鍛銅藝術發展提供了更為廣闊的舞台和發展空間。在現代設計潮流的影響下，鍛銅藝術具有了現代視覺藝術的形式特點。由於銅容易被氧化，因此，室內展放要多於室外 。鍛銅由於比較輕盈，適合作為浮雕的原材料。
鑄銅
鑄銅的歷史非常悠久，且技術成熟。鑄銅的工藝要比鍛銅復雜，藝術創作的復原性好，因此適合成為精細作品的材料，很受藝術家的喜愛，尤其人物雕塑最為常見。但其容易氧化，所以要多注意保養。
麵塑
據史料記載，中國的麵塑藝術早在漢代就已有文字記載，經過幾千年的傳承和經營，可謂是歷史淵源流長，早已是中國文化和民間藝術的一部分。也是研究歷史、考古、民俗、雕塑、美學不可忽視的實物資科。就捏制風格來說，黃河流域古樸、粗擴、豪放、深厚；長江流域卻是細致、優美、精巧。麵塑藝術的特點是"一印、二捏、三鑲、四滾"（泥塑的步驟），還有"文的胸、武的肚、老人的背脊、美女的腰"。 麵塑實際上是饃，用糯米粉和面加彩後，捏成的各種小型人物。主要出現在嫁娶禮品、殯葬供品中，也用於壽辰生日、饋贈親友、祈禱祭奠等等方面。農家把已蒸好的各種麵塑花擺在諸神前，其中豬頭形麵塑俗稱"大供"，另外還有花模、花果模、禮模、饃玩具等。制面饃的工具十分簡單：白面、剪刀、菜刀、梳子、紅棗、花椒等物，只要掌握好發面技術，按照式樣進行捏制，那麼一個鮮活的面模形象就會脫穎而出。"
我國傳統的飲食文化源遠流長，據文獻資科，漢代早已有麵塑的記載，宋代《夢粱錄》中曾記載著把麵塑用在春節、中秋、端午以及結婚祝壽的喜慶日子。在陝西、河北也有把麵塑稱作"面花"和"年模"的，並將這古老習俗一宜貫穿於節慶日子的始終。從年三十到正月十五，鄉村中到處可見互送禮饃的歡快場面。在陝西關中東部婦女幾乎人人都是製作禮模的高手，其申尤以年長的婦女技藝更是高超。
城市雕塑設計的意義
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由於近幾年來城市景觀雕塑設計[1]越做越多，越做越大，好多城市雕塑設計形式雷同，沒有了鮮明的文化特色，成為了內容空洞，形式簡單，缺乏靈魂的城市垃圾。城市雕塑設計認為城市景觀雕塑是藝術表現，更是精神訴求。好的城市雕塑設計是城市文化的標記，並影響著城市的外觀，在城市建設的總體規劃中，絕不要把城市雕塑設計僅僅當作城市的附屬品，雕塑設計藝術家們在設計城市雕塑時，應認真地了解、分析研究該城市的歷史和文化傳統、地理環境、經濟基礎、風土人情，以及發展趨勢等諸多因素，努力使城市雕塑設計與城市建築，人文景觀與自然景觀自然結合，渾然一體，使人們有美的享受，美的熏陶，美的啟迪。
城市雕塑設計 專家認為應該把城市雕塑設計作為城市的靈魂加以重視，但是需要一個專門機構進行管理。因此，將建議市政府成立由政府職能部門及業界專家組成的景觀雕塑設計建設指導委員會，下設辦公室，有具體的編制和工作職責，授予行政審批許可，有專項資金保障，行使城市雕塑設計方案的徵集、審定、管理等職責，把城市的雕塑設計，管理工作提升到一個較高的水平。
雕塑製作的形式
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圓雕
所謂圓雕就是指非壓縮的，可以多方位、多角度欣賞的三維立體雕塑。手法與形式也多種多樣，有寫實性的與裝飾性的，也有具體的與抽象的，戶內與戶外的，架上的與大型城 雕，著色的與非著色[2]的等；雕塑內容與題材也是豐富多彩，可以是人物，也可以是動物，甚至於靜物；材質上更是多彩多姿，有石質、木質、金屬、泥塑、紡織物、紙張、植物、橡膠等等。
圓雕作為雕塑的造型手法之一，應用范圍極廣，也是老百姓最常見的一種雕塑形式。
浮雕
所謂浮雕是雕塑與繪畫結合的產物，用壓縮的辦法來處理對象，靠透視等因素來表現 三維空間 ，並只供一面或兩面觀看。浮雕一般是附屬在另一平面上的，因此在建築上使用更多，用具器物上也經常可以看到。由於其壓縮的特性，所佔空間較小，所以適用於多種環境的裝飾。近年來，它在城市美化環境中佔了越來越重要的地位。浮雕在內容、形式和材質上與圓雕一樣豐富多彩。
它主要有神龕式、高浮雕 、淺浮雕、線刻、鏤空式等幾種形式。
我國古代的石窟雕塑可歸結為神龕雕塑，根據造型手法的不同，又可分為寫實性、裝飾性和抽象性
高浮雕是指壓縮小，起伏大，接近圓雕，甚至半圓雕的一種形式，這種浮雕明暗對比強烈，視覺效果突出
淺浮雕壓縮大，起伏小，它既保持了一種建築式的平面性，又具有一定的體量感和起伏感
線刻是繪畫與雕塑的結合，它靠光影產生，以光代筆，甚至有一些微妙的起伏，給人一種淡雅含蓄的感覺
透雕
去掉底板的浮雕則稱透雕（鏤空雕）。把所謂的浮雕的底板去掉，從而產生一種變化多端的負空間，並使負空間與正空間的輪廓線有一種相互轉換的節奏。這種手法過去常用於門窗欄桿傢具上，有的可供兩面觀賞。
雕塑按其功能，大致還可分為紀念性雕塑、主題性雕塑、裝飾性雕塑、功能性雕塑以及陳列性雕塑五種。
雕塑製作的工具
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雕塑刀
為泥塑工具，用於刮、削、貼、挑、壓、抹泥塑和造型 。又分為3種 ：第一種為金屬工具，由鋼（ 發藍防銹 ）、不銹鋼 、 黃銅等製成，刀頭分斜三角形、柳葉形、卯葉形和 箭鏃 形，有的邊緣為鋸齒狀。第二種為非金屬工具，由竹、木 、骨 、象牙 、牛角、塑料等材料製成。大型的刀具形狀有鞋底形、墨魚骨形、拇指形 、斜三角形等 ；小型刀具形狀有菱角形 、小腳形、球形、條形等。第三種為刮刀，可切削造型和做衣紋，有各種圓弧形和方形雙面刮刀等。
石雕鑿
為鋼質桿形石雕工具，下端為楔形或錐形，端末有刃口，用錘敲擊上端使下端刃部受力，按刃部形狀分尖鑿、平鑿、半圓鑿和齒鑿，是石雕基本工具。
石雕錘
為敲擊工具，用以敲擊石雕鑿或木雕刀雕刻石、木料，分大、中、小三號。花錘亦是石雕錘，直接以錘面敲擊石塊，造成粗獷厚重，渾然一體的雕塑感。剁斧用於直接剁砍石面，砍出工整平行的細線，能加強雕塑體面的方向感、韻律感。
木雕刀
一般由刀頭、刀把和鐵箍構成，依刃口形狀分平口、斜刃、三角和圓口刀 4 種，按頸狀分有曲頸 、直頸兩種 ，每一類又各有大、中 、小 3 號。
弓把
為塑用卡鉗 。可測量距離 ，有兩個可開合的象牙形卡腳，也可隨時改變卡腳的彎度。
比例弓把
是雕塑放大用的度量工具。
點型儀
為三坐標定位儀，用於復制石雕與木雕。在石膏像上找出 3 個基準點，用點型儀上的定位鋼針對准並固定，利用點型儀上可滑動的部件和萬向關節及指針，可對准雕像上任何一個空間位置，把可移動的部件鎖定 。把點型儀 挪到石塊或木料上 ，鋼針對准 相應的基準點，指針能把石膏像上的點標於石頭或木塊上，就能准確地復製成石雕和木雕。
參考參考吧！望採納！