詩經的藝術特點有哪些

A. 詩經的藝術特色有哪些

詩經的藝術特色就是他是比較短的語言。然後有押韻。朗朗上口，然後非常的有富富有民族風俗習慣。

B. 詩經的藝術特色

詩經》以四言為主，兼有雜言。在結構上多採用重章疊句的形式加強抒情效果。每一章只變換幾個字，卻能收到迴旋跌宕的藝術效果。在語言上多採用雙聲疊韻、疊字連綿詞來狀物、擬聲、窮貌。「以少總多，情貌無遺」。此外，《詩經》在押韻上有的句句押韻，有的隔句押韻，有的一韻到底，有的中途轉韻，現代詩歌的用韻規律在《詩經》中幾乎都已經具備了。賦、比、興手法的成功運用，是構成《詩經》民歌濃厚風土氣息的重要原因.

C. 《詩經》有哪些主要的藝術特徵

《詩經》以四言為主,兼有雜言.在結構上多採用重章疊句的形式加強抒情效果.每一章只變換幾個字,卻能收到迴旋跌宕的藝術效果.在語言上多採用雙聲疊韻、疊字連綿詞來狀物、擬聲、窮貌.「以少總多,情貌無遺」。

此外,《詩經》在押韻上有的句句押韻,有的隔句押韻,有的一韻到底,有的中途轉韻,現代詩歌的用韻規律在《詩經》中幾乎都已經具備了.賦、比、興手法的成功運用,是構成《詩經》民歌濃厚風土氣息的重要原因.

(3)詩經的藝術特點有哪些擴展閱讀：

歷史名人對詩經的評價：

孔子：「詩三百，一言以蔽之，思無邪。」「不學詩，無以言」。

孟子：「頌其詩，讀其書，不知其人可乎？是以論其世也」。

荀子：「始乎誦經，終乎讀禮」。

司馬遷：「《禮》以節人，《樂》以發和，《書》以道事，《詩》以達意，《易》以道化，《春秋》以道義。撥亂世反之正，莫近於《春秋》。」

董仲舒：「所聞『詩無達詁，易無達占，春秋無達辭，從變從義，而一以奉人。』」

何休：「男女有所怨恨，相從而歌，勞者歌其事，飢者歌其食」。

朱熹：「凡詩之所謂風者，多出於里巷歌謠之作，所謂男女相與詠歌，各言其情者也。」朱熹第一次明確提出《詩經》是里巷歌謠（民歌）說；二是淫詩說。特別是在談及「鄭風」時，他認為「鄭風」十有八九都是淫詩。

參考資料：網路-詩經

D. 《詩經》有哪些藝術特徵

1）賦、比、興的運用，既是《詩經》藝術特徵的重要標志，也開啟了我國古代 詩歌創作的基本手法。

2）《詩經》的句式，以四言為主，四句獨立成章，其間雜有二言至八言不等。 二節拍的四言句帶有很強的節奏感，是構成《詩經》整齊韻律的基本單位。四字 句節奏鮮明而略顯短促，重章疊句和雙聲疊韻讀來又顯得回環往復，節奏舒捲徐 緩。《詩經》重章疊句的復沓結構，不僅便於圍繞同一旋律反復詠唱，而且在意 義表達和修辭上，也具有很好的效果。

3）《詩經》的押韻方式多種多樣，常見的是一章之中只用一個韻部，隔句押韻， 韻腳在偶句上，這是我國後世詩歌最常見的押韻方式。

4）《詩經》的語言不僅具有音樂美，而且在表意和修辭上也具有很好的效果。

E. 簡述《詩經》的藝術特色。

藝術特色：賦、比、興的運用，既是《詩經》藝術特徵的重要標志，也開啟了中國古代詩歌創作的基本手法。關於賦、比、興的意義，歷來說法眾多。簡言之，賦就是鋪陳直敘，即詩人把思想感情及其有關的事物平鋪直敘地表達出來。比就是比方，以彼物比此物，詩人有本事或情感，借一個事物來作比喻。興則是觸物興詞，客觀事物觸發了詩人的情感，引起詩人歌唱。

拓展資料：

1、《詩經》，是中國古代詩歌開端，最早的一部詩歌總集，收集了西周初年至春秋中葉（前11世紀至前6世紀）的詩歌，共311篇，其中6篇為笙詩，即只有標題，沒有內容，稱為笙詩六篇（南陔、白華、華黍、由康、崇伍、由儀），反映了周初至周晚期約五百年間的社會面貌。

2、《詩經》的作者佚名，絕大部分已經無法考證，傳為尹吉甫採集、孔子編訂。《詩經》在先秦時期稱為《詩》，或取其整數稱《詩三百》。西漢時被尊為儒家經典，始稱《詩經》，並沿用至今。詩經在內容上分為《風》、《雅》、《頌》三個部分。《風》是周代各地的歌謠；《雅》是周人的正聲雅樂，又分《小雅》和《大雅》；《頌》是周王庭和貴族宗廟祭祀的樂歌，又分為《周頌》、《魯頌》和《商頌》。

3、《詩經》內容豐富，反映了勞動與愛情、戰爭與徭役、壓迫與反抗、風俗與婚姻、祭祖與宴會，甚至天象、地貌、動物、植物等方方面面，是周代社會生活的一面鏡子。

F. 《詩經》的藝術特色

《詩經》以四言為主，兼有雜言。在結構上多採用重章疊句的形式加強抒情效果。每一章只變換幾個字，卻能收到迴旋跌宕的藝術效果。在語言上多採用雙聲疊韻、疊字連綿詞來狀物、擬聲、窮貌。「以少總多，情貌無遺」。此外，《詩經》在押韻上有的句句押韻，有的隔句押韻，有的一韻到底，有的中途轉韻，現代詩歌的用韻規律在《詩經》中幾乎都已經具備了。賦、比、興手法的成功運用，是構成《詩經》民歌濃厚風土氣息的重要原因.

G. 詩經的藝術特點

《詩經》藝術特點為：賦、比、興。

賦就是鋪陳直敘，即詩人把思想感情及其有關的事物平鋪直敘地表達出來。比就是比方，以彼物比此物，詩人有本事或情感，借一個事物來作比喻。興則是觸物興詞，客觀事物觸發了詩人的情感，引起詩人歌唱，所以大多在詩歌的發端。賦、比、興三種手法，在詩歌創作中，往往交相使用，共同創造了詩歌的藝術形象，抒發了詩人的情感。

拓展資料

《詩經》簡介

一、《詩經》就整體而言，是周王朝由盛而衰五百年間中國社會生活面貌的形象反映，其中有先祖創業的頌歌，祭祀神鬼的樂章；也有貴族之間的宴飲交往，勞逸不均的怨憤；更有反映勞動、打獵、以及大量戀愛、婚姻、社會習俗方面的動人篇章。

二、《詩經》現存305篇（此外有目無詩的6篇，共311篇），分《風》、《雅》、《頌》三部分。

《風》共160篇，均出自各地的民歌，是《詩經》中的精華部分有對愛情、勞動等美好事物的吟唱，也有懷故土、思徵人及反壓迫、反欺凌的怨嘆與憤怒，常用復沓的手法來反復詠嘆，一首詩中的各章往往只有幾個字不同，表現了民歌的特色。

《雅》有105篇，分《大雅》、《小雅》，多為貴族祭祀之詩歌，祈豐年、頌祖德。《大雅》的作者是貴族文人，但對現實政治有所不滿，除了宴會樂歌、祭祀樂歌和史詩而外，也寫出了一些反映人民願望的諷刺詩。《小雅》中也有部分民歌。

《頌》有40篇，為宗廟祭祀之詩歌。《雅》、《頌》中的詩歌對於考察早期歷史、宗教與社會有很大價值。

H. 詩經的主要藝術特徵

《詩經》在中國文學史上具有崇高的地位和深遠的影響，奠定了中國詩歌的優良傳統，中國詩歌藝術的民族特色由此肇端而形成。[23]
一、現實主義精神與傳統
《詩經》立足於社會現實生活，沒有虛妄與怪誕，極少超自然的神話，描述的祭祀、宴飲、農事是周代社會經濟和禮樂文化的產物，對時政世風、戰爭徭役、婚姻愛情的敘寫，展現的是周代政治狀況、社會生活、風俗民情，這一「飢者歌其食，勞者歌其事」的精神傳統為後世所代代繼承和發揚。
二、抒情詩傳統
從《詩經》開始，抒情詩成為詩歌的主要形式之一。
三、風雅與文學革新
《詩經》中關注現實的熱情、強烈的政治和道德意識、真誠積極的人生態度，為屈原所繼承和發揚，被後人概括為「風雅」精神[23] 。
後世詩人往往倡導「風雅」精神，來進行文學革新。陳子昂感嘆齊梁間「風雅不作」[24] ，李白慨嘆「大雅久不作，吾衰竟誰陳[25] 」杜甫更是「別裁偽體親風雅」[26] ，白居易稱張籍「風雅比興外，未嘗著空文」[27] ，以及唐代的許多優秀詩人，都繼承了「風雅」精神。而且這種精神在唐以後的創作中，從宋代的陸游延伸到清末的黃遵憲。
四、賦比興的垂範
《詩經》的「賦、比、興」的表現手法，在古代詩歌創作中一直被繼承和發展著，成為中國古代詩歌的一個重要特點。《詩經》還以鮮明的事實證明了勞動人民的藝術創造才能，《詩經》民歌重疊反復的形式，准確、形象、優美的語言，被後世詩人、作家大量的吸取運用。《詩經》以它所表現出的深刻的社會內容和優美的藝術形式，吸引著後代文人重視民歌，向民歌學習。《詩經》靈活多樣的詩歌形式和生動豐富的語言也對後代各體文學產生了重要影響。魏晉時期，曹操、嵇康等人都學習《詩經》，創作四言詩。文學史上的賦、頌、箴、銘等韻文也都與《詩經》不無關系。