藝術家園一般多少錢

❶ 藝術家要如何生存

達西先生經常收到那些藝術院校學生的私信，問到最多的問題就是「畢業以後做什麼？」對於很多書法、繪畫等專業的藝術生來說，「畢業即失業」是很多人不得不面臨的困境。

其實，從古至今，「生存問題」一直是每一個人都關心的問題，今天達西先生來和大家聊聊之前的藝術家們都是如何生存的？（我這里說的藝術家僅指書畫類藝術家，也可以帶上比如裝置，手工等藝術家。）

咱們先從文藝復興時期開始聊。

在聊之前，先給大家說一個詞：藝術贊助人。就是藝術圈裡通常會說的保護人策略，簡單來說，就是投資人出錢讓你來玩藝術。現在據說還有，但是具體能做成啥樣就不清楚了。現在基本上就是畫廊、展會和拍賣模式。

在西方，藝術贊助人可以追溯到義大利的文藝復興時期，米開朗基羅，達芬奇，拉斐爾等一大批藝術巨匠，為什麼他們會作為一個偉大的群體出現在畫壇上？他們在藝術創作時靠什麼為生？當你翻開美術史就知道了，它們背後總會有一個名字，這個人就是當時佛羅倫薩的統治者美第奇家族！沒有贊助人，有再高的天賦，再精湛的技藝，只怕也是見不了光的。

美第奇家族

「保護人」贊助的當然不僅僅是物質上保證創作的條件，成功的贊助人，其實是在盡可能的挖掘藝術家本身的財富，甚至是通過自身對藝術的理解和期望，引導藝術家的創作，作為保護人，需要的不僅僅是簡單的金錢的供給，更多的需要他們對藝術思考的成熟度，這一點來說，並不是所有能出得起錢的人就能當好保護人。

而現在呢？

業內人士估計，目前專門搞書畫創作的藝術家有80%左右的人被經濟問題左右，無法完全靜下心來搞藝術創作，有80%-90%的書畫家沒有經濟實力出版自己的畫冊，進行宣傳和包裝。很多掙扎在二三線的畫家為了提升知名度，不停地參加各種書畫大賽和展覽，但是他們獲得的獎牌、證書，並不會給生活帶來大的改善，反而平添了一份買書、參賽的費用。而且，大多數靠賣字畫為生的書畫人都面臨現實問題：精品的創作費時費力，書畫家沒有出名的情況下，精品反而難以出售，書畫商也不會出大價錢收購，為了生存不得不「量產」作品。

錢鍾書說過：「年輕的時候，我們經常把自己的創作沖動當做創作才華。」無數年輕人認為自己有才華，於是一腦門子要搞藝術，至今也沒玩出什麼名堂。記得之前采訪常年居住在藝術區的一位畫家。他見證了太多由於經營不了工作室和作品而倒閉轉行的藝術家。其中一位青年藝術家滿懷信心來此開辦工作室，工作室成立初期有成群的朋友來道賀，並表示羨慕。但是，隨後他發現按自己理想的風格所創作的畫作並無人問津，即使勉強賣出也抵消不了創作成本。此後，他開始隨波逐流，大量模仿，創作一些市場上較火熱的作品類型，甚至是「行畫」。可以說，市場在變化，他的作品也在變化，但是盡管如此，這位藝術家仍沒有改善經濟狀況，沒過幾年，他的工作室越來越小，吃住行越來越差，人也憔悴，最終，工作室無奈關閉。

然後我們再反問一下，藝術家們憑什麼來引起資助人的興趣？

藝術家首先要有能證明自己創造力的作品，其次要已經形成個人風格，並必然會成其為宗師流派，否則，其藝術生涯必定是短暫的。現在想一夜暴富的藝術流民特別多，他們充其量算一個匠人，根本又不具備匠人的敬業精神。能被投機家看上的藝人實在寥若晨星，他們不一定是大師，屬於技法高明，懂得在激烈的藝術品投機市場上豎立起自己鮮明的特點。

這類人，堅持了很多年，大概就是現在活躍在中國當代藝術市場比較受追捧的那批。中國的當代藝術還完全是一個只存在投機的市場，並不具有成熟的以長期穩健的機制來為大師級的藝術家的出現提供機會。因此藏家們的眼光會追隨市場的炒作行為，而不會花費大量的心思去發掘有才氣的年輕藝術家，為其提供長期的資助，並利用自有的資源逐步地推介到市場。

所以，在我國，真正具有天分的藝術家，如果窮不死，最好能夠耐得住，至少也得用十年的時間來磨礪，積累一定量級的作品，間接地利用一下網路，懂得分寸地推銷一點作品，等待那位相士的出現。

有的人可能會說，現在網路這么發達，這么多網站APP總是可以賣我的作品的吧，如果你真的了解互聯網，你就可以看到，現在很多藝術類的app自己生存都很是問題。甚至說APP的平均壽命可能也就2,3年。細心地朋友仔細想想，這幾年不說網站，APP都換了3茬兒了吧！第一波死在沙灘上，第二波來了，第二波死在淺灘上，現在是第三波！

絕望嗎？不用絕望

我們這個電子文明的世紀，如果你想要搞藝術，我想無非就是這幾條路（自古以來也無非是這幾條路）：

第一條路是成為職業藝術家，在自己活著的時候就有能力以自己的創作為生。一般性的作品並不難獲得市場，比如通俗小說，流行歌曲，符合商業需要的建築、室內、服裝、產品設計、攝影作品等等。至於這些賴以謀生的作品是否具有名垂藝術史的價值——我覺得創作的時候根本不需要去考慮這個問題，享受創作的樂趣才是重要的。這條路充滿了不確定。有可能你一輩子都賣不出去一部小說，如果你依然堅持創作（不是晃膀子的所謂波西米亞生涯，是真正投入的創作），有可能需要父母配偶親戚朋友長期供養你，甚至一生，如果對方心甘情願，那很好。但我總覺得，如果養了很多年這人都還沒成功，多半這人就是不適合搞藝術的。

第二條路其實也有很多人在走，依附於官方或學術機構，或者得到藝術基金的贊助，在我們這個時代，很多好的藝術家同時都是學者和專業研究者。

第三條路是做業余藝術家。謀一份穩當的職業，海關公務員也好，居委會主任也好，法律顧問、會計什麼的都行，在業余時間創作藝術作品。大量例子證明，許多業余藝術家的作品甚至好於職業藝術家。概因心態不同，無需迎合市場，寬松自由，發自肺腑，也不拘泥於學院派的常規。尤其是寫作，不接觸社會絕不可能成為好作家的。曾經是娘子關電廠工程師的劉慈欣說，倒是在電廠工作的時候，創作效率更高。現在反而不如以前了。第四條路，放棄成為藝術創作者的打算（這未必是條黯淡無光的路）。謀一份穩當的職業，但做一個最好的藝術鑒賞者，甚至富裕起來以後贊助別的藝術家，成為藝術活動的組織和策劃者、評論家。一個時代的文化昌明，不但需要創作者，也需要最好的欣賞者。

但是無論如何不要怨天尤人。不要打著我很有才華的旗幟晃膀子。不要眼高手低。這都是離藝術最遠的態度。也許大多數藝術青年僅僅是覺得「想做自己喜歡的事」，希望憑借藝術而超脫凡俗，過著像小說里寫的那種波希米亞式的生活。但殊不知藝術創作像任何其他領域的工作一樣，需要大量枯燥乏味的訓練和失敗的嘗試，過程漫長，毫無趣味，痛苦不堪，更需要長期的腳踏實地而不是什麼虛無縹緲的靈感，所以註定只有少數人能堅持，所以真正的藝術大師實在是天作之和——每個時代都將以其獨特的氣韻癥候，迎接這樣的大師。

❷ 為什麼一般藝術家不愛慕金錢，只愛慕自由生活

金錢變不了藝術，藝術的成果是要人（藝術家）的艱辛萬苦才取得到！也還要足夠的空間（時間和環境）滿足自己需要，進行藝術探索創作！

❸ 藝術家養生酒多少錢一瓶

400多，貴的1000多

❹ 青年藝術家o手賬,一共花了多少錢

這個人風評不好，賺粉絲錢，騙粉絲禮物，把不值錢的小垃圾翻價賣給粉絲，粉絲傻傻買單，受騙了還被禁言。黑歷史超多。

❺ 藝術家怎麼賺錢

藝術家要想賺錢其實不難，只要你夠的上藝術家的標准。

一個符合標準的藝術家，因為有了一技之長，混口飯吃其實是很容易的。

先說書法家的例子，我見過一個在國內書法最高展覽獎——蘭亭獎上獲得過大獎（一二三等獎都算）的書法家，他賺錢的方式主要有四條：一是在市級書協任職之外，賺點工資；二是利用業務時間辦書法培訓班，有了獲國家級大獎的經歷就是金字招牌，這個獎不好拿的；三是賣字，利用網路拍賣，隔三差五的還能成交一幅，一幅幾平尺的字（藝術價值尚可），大約2000元左右即可成交，算是良心價了；四是為一些企業和小商家的店鋪題字，一幅字就收個千兒八百的的潤格。

綜合來看，收入也是不錯了。

畫家的賺錢方式跟書法家也差不多。

特別是學院派的美術系教授，歷來就更是不缺錢了，賺錢更容易。

❻ 所謂的藝術家，他們的價值到底在哪裡

所謂藝術家，並不是美其名曰。它是區別於士農工商幾大社會基層之外的一個特殊人群，在社會安定的時候，它體現的價值尤大，即屬於錦上添花的高人，又屬於打打邊鼓閑人。所以有的時候被捧上天，有的時候被踩下地。

任何藝術和藝術家都不是被人常常想起的，一般都是成為被人利用的工具一段時間之後，他的價值削弱，慢慢就會被人忘記。再被人想起的時候，同樣也是屬於那個大爺吃飽了閑的沒事，待他忙起來的是又同樣一腳把藝術家踢到門外，因此為什麼好多歷史上的藝術家，在他生活的年代並沒有那麼被人重視，甚至是被人歧視的，待他的身後美其名成了偉大的藝術家，因為每個人都想著，不用管藝術家的飯吃，又可以成為被自己利用的工具，那隻有在古人堆里尋找了。

❼ 悅刻藝術家煙桿多少錢

摘要    您好！很高興你選擇使用網路問一問咨詢項目！感謝你對我們的信任！在這里我攜手廣大的問一問，工作人員以及答主。對您表示由衷的感謝！！！

❽ 藝術行業的人是怎麼賺錢的

純藝術家的話，主要是畫畫，跟畫廊合作，銷售作品。不足以維持生計的話，很多也會去有些商業合作，如：教畫畫，插畫，漫畫，藝術衍生品，做些藝術項目的商業合作。很多藝術家把自己作品放在平台上，不銷售，為了推廣自己的藝術作品。藝術家的資歷和年齡，是一部分參考，更多的，是看藝術家的才華，持續性，堅持性，創新性，表現力，獨特的風格。

❾ 798藝術區門票多少錢

798藝術區不收門票
主要景點
從酒仙橋4號大門進來直走，看到大山子藝術區的大牌子，就到了藝術區的主體。這里一個通道在藝術區很出名，大山子藝術區的雛形就在這里產生。部分景點有：
百年印象攝影畫廊（中國）：傳統前衛等不同種類照片，大多數照片是老闆陳光俊自己沖洗製作。這里一些展覽平時很難看到，如希望工程解海龍個展剛剛結束。
798藝術工廠（中國）：出租空間給新聞發布會和服裝發布會等活動，也有以裝置為主的展覽。這里的房頂為獨特的鋸齒弧形，是50年前東德人設計監制的包豪斯建築，這種風格在德國也已不多見了。
ebeecake蛋糕坊：創意蛋糕品牌，ebeecake以其精緻的造型，純正的口感，健康的理念，受到了白領女性的歡迎和追捧，其獨有的情感蜜碼賦予蛋糕生命，讓人們在享用美味的同時，感受到生命的歷程，體會瞬間的幸福。遊客來798，總忘不了參觀一下ebeecake蛋糕工坊，品嘗一下美味。
北京東京藝術工程（日本）：藝術區第一個畫廊。以當代藝術為主。
川菜6號（中國）：川菜地道，直接從四川小地方請來的廚師，沒經過大城市的雕琢，怪味鴨是拿手菜。
AT CAFE（中國）：黃銳的咖啡店，他說這里特色是義大利咖啡，比星巴克強多了。比薩、三明治不錯。建築風格突出廠房原貌。
七酒吧料閣子（中國）：重要當代藝術家毛栗子所開，如果你有感觸，還可以在牆板留言。著名當代藝術家張小濤，陳文波，彭禹，孫原，慶慶，白宜洛，蒼鑫，付磊，馬樹青，邢俊勤等工作室匯聚於此。
二萬五千里長征文化傳播中心（中國）：著名當代藝術家盧傑，這里記錄了他早期做過的一個活動：帶領許多藝術家沿長征的路線與當地藝術家交流。大部分路線現已走完。這里民間藝術展很有意思，像陝西的剪紙老藝人高鳳蓮的作品滿牆全是。
西苑雅集畫廊（中國）：傳統畫為主，中國老畫復製做得非常好。
北京季節咖啡店（VINCENT CAFE）（法國）：藝術區最值得去的法國家庭式小酒店。店主法國人溫森曾在北京一家著名法國餐廳當總經理。他十五歲起在法國巴黎學習烹飪和管理。這里法國煎餅很地道，可以放肉和菜，也可以放冰激凌和水果。溫森做的SHOOTER特別好，就是把三種酒調在一個小杯，一口乾下去。溫森人特有意思，他想對來的人說：「我們只有一生，必須試著每天都快樂。」
北京季節畫廊（新加坡）：藝術區面積最大的專業畫廊，他們還專門為住在房頂的麻雀開了天窗。這兒有時候會放新的純藝術歐洲電影，在北京其他地方絕看不到。
感嘆號藝術空間(中國)：藝術區最早向國際推廣中國當代水墨的畫廊
3818庫（美國）：中央美院和清華美院老師的工作室。版畫與稍微傳統一點的油畫為主，挺有意思。
仁俱樂部（中國）：會員制，有音樂會等活動。
隋建國雕塑工作室（中國）：中央美院的雕塑工廠，外面擺著各種各樣的雕塑。毛主席的一支手臂就是隋建國的雕塑作品。
中國當代（英國）：他們在倫敦的畫廊是西方第一家專營在中國居住和工作的當代藝術家作品的畫廊。
果子SAGE（中國）：女人的領地，手工縫制衣服。500元，他們教遊客兩個月的裁縫。
現代書店（美國）：中國當代藝術最全、最好的書店，引進很多外版書籍。
季節畫廊（中國）：北京季節畫廊推廣中國和東南亞的當代實驗藝術。

❿ 藝術家到底是怎麼賺錢的

藝術家比你想像的有錢多的多！

我們總是會覺得那些藝術家們會很缺錢，總是認為追求夢想的人就一定養不活自己，因為像我們生活中大部分都是向錢財折腰的人。因為我媽說唱歌以後只能喝西北風，所以讓我學經濟；因為我媽說百無一用是書生，所以讓我學經濟。當初有多少人因為家長的這么幾句話，所以都拋棄了自己當初的夢想轉而向現實妥協。等到當初和自己一起相約報歌唱輔導班的人都開始簽唱片公司的時候才開始追悔莫及。當初以為只能喝西北風，哪知道人家現在一場演唱會掙的比自己一輩子掙的都多。

再者，之前我遇到過一個全職在家做藝術的陶藝藝術家，人家說的很平常的一句話，如果把家裡的一些淘來的古董賣掉換一套房還有多。

所以，在這個知識能夠變現的年代，對於藝術家來說賺錢的方法不要太多。我覺得對於那些人來說才是人生贏家，可以做著自己喜歡的事情，還能賺著小錢，何樂而不為呢！不像大部分人每天陪客戶陪到深更半夜、喝酒喝到吐，最後賺的也只是人家的一個零頭。