Ⅰ 實驗藝術就業方向
思念藝術就業方向是科學家的象徵在試驗時里工作一種。學習與文化。
Ⅱ 實驗藝術專業就業方向
實驗藝術專業就業不是很廣哈,選擇大學專業不僅要看本專業的就業前景,更要注意就讀人數和個人興趣愛好,再好的專業,因為就讀人數過多,也同樣會導致就業困難;另外選擇一個不喜歡的專業,不但影響你的後期學習,也會影響到就業選擇。
Ⅲ 什麼是實驗藝術想要考慮不知道前景怎麼樣
實驗藝術又稱當代藝術,包含了作品形式多樣的藝術專業,比如影像,裝置,攝影,行動表演,文本,網路都是實驗藝術的一種;現在越來越多的人都在報考這個專業,它的錄取率是造型專業的10倍,就業前景很不錯。
實驗藝術
央美等各大院校都開設了實驗藝術專業,我當時是在央美實驗班考前班學的,教的挺好的。
Ⅳ 實驗藝術專業究竟是學什麼難嗎
實驗藝術這門課程具體學習內容如下:
1、探索藝術獨立表達立場通向社會性、公眾性目標的有效途徑;
2、學習新視覺經驗的研究發現與運用,體驗新科學技術與傳統媒介形式語言在當代藝術表達的可能性;
3、深度開掘中國豐厚傳統文化資源在今天與未來世界文化語境;
4、展開藝術實踐中理性驗證的方法論建設,強調藝術家學術儲備的重要性。
中國美術教育的現代系統在五四新文化運動之後開始醞釀生長,發展至今,不斷充實、更新著它實在的內涵,在改革開放之後的三十年期間演繹成為具有中國特色的文化藝術多元化壯闊景觀。它改變了原有教學體制寫實的現實主義單一的教學模式,開辟了多元化的專業空間,充分顯現出中國當代的高等專業美術教育在堅持傳統優勢的原有格局中,走向更多元更開放的學術思想。為達成具有國際領先水準和中國特色的當代專業藝術教育模式創建,做好必要的准備。
Ⅳ 什麼是實驗藝術
實驗藝術是一種藝術形式。評論在稱某種藝術為實驗藝術時,通常都沒有把它當作一種流派、風格或門類,而是表達一種「有待檢驗」的狀態。
實驗藝術的概念在二十世紀中期形成的時候,是以打破藝術以工具材料和技能及其有可能形成的風格樣式作為藝術判斷標準的片面性,建立起更為廣闊的藝術表達空間的「總體藝術」理論。
認為藝術不再僅僅是視覺愉悅、陶冶情操方式的審美客體,而是強調主題核心表達的確切性與有效性,重視與審美主體有相互依存和相互推動的辯證關系。試圖讓藝術更接近生活現實,為公眾提供鮮活的精神空間。
(5)實驗藝術怎麼樣擴展閱讀:
20世紀90年代中國的實驗藝術,是一個藝術思潮和文化主題逐漸具有全球視野的時期,各種媒介、美學和主題的實驗都開始和國際藝術新潮具有呼應性。在藝術教育方面,最顯著的變化是在中央美術學院和中國美術學院先後建立了新媒體專業,一些實驗藝術家被邀請到學院工作。
在博物館、美術館方面,上海美術館、廣東美術館、深圳何香凝美術館都設立一些常規性的實驗藝術的展示,比如,上海雙年展,中國當代雕塑藝術學術年度展等等,而從2000年開始,實驗藝術開始被納入到政府間文化交流的項目中。
Ⅵ 請問有人學實驗藝術嗎想了解了解這個專業
學生就業:大學生就業難是一個現實問題,更將是一個長期社會問題。總體來說,中央美術學院的學生大都不願意在畢業之後馬上求職於某一部門上班,而願意嘗試做獨立藝術家爭取實現自己的藝術夢想。但在這個過程中以及以後有可能放棄職業藝術家身份而圖謀生計的時候,他們的全面綜合素質、社會服務心態、環境適應能力、協作與責任意識等因素便成為極其重要的條件。
實驗藝術學院所培養的學生將首先是一個有質量的人。置身於今天的文化環境,面對的是今天的現實,他們選擇了藝術家的身份,作品就必然反映出今天的時代特徵,並參與文化藝術主流的語境;他們選擇了某種職業的崗位,也應有足夠的能力應對各種不同的社會文化工作,體現出自己的潛力與價值。
因此,我們的教學目標還包含如下內容:
1、以培養具有健康、積極向上的世界觀、人生觀,具有獨立思想能力、理性地面對和思考當代生活問題,具有強烈的社會責任感,富於建設性和溝通能力的現代公民為基本訴求。
2、引導學生對傳統手藝的承繼與開拓,同時鼓勵參與新技術、新媒介的挑戰,促成新的藝術方式與視覺經驗的生成,培養具有高度的專業技能和鮮明時代風貌的創新型人才。
3、致力於引入多種學科和領域的資源,以靈活多變的方法激活學生的創造性潛能。鼓勵在文化通識中尋求視覺力量和思想力量的協調,培養具有一定研究和批評能力的、有深厚文質內涵的新學院派藝術家,為建設有中國特色的新文化積蓄骨幹力量。
4、學生具有豐富的知識儲備與較完備的文化藝術理論修養,具備全面的藝術創作能力及創造性思維品質,能夠掌握多種形式語言及材料媒介,並建立起自己獨特的藝術語言系統,有較強的社會工作與生存的適應能力。
Ⅶ 相比央美的造型和設計 央美的實驗藝術專業怎麼樣
今年實驗藝術單獨成院了,有差不多400人報考,錄取到51名,36人,沒考上的有幾個名額給了城院的影像。實驗藝術少有寫實造型課程,其餘我就不太了解了。看畢業展也是力求有突破,有創造。不過畢業的生存問題就不曉得了。如果內心嚮往,不怕挫折,試一試無妨。架上繪畫,,,央美是強,但是畢業後,美院傳統就是賣畫和辦班,都不是很一帆風順的,,哎,但是,首先你要考得上,挺難的,你加油吧。
Ⅷ 實驗藝術的就業方向如何好考嗎
就業方向:藝術家、設計師、創業者等。例如:藝術史學者、藝術批評人;美術雜志編輯、商業畫廊、藝術品拍賣、藝術投資咨詢;服裝設計師、產品設計師、廣告設計師、視覺概念設計師;博物館、美術館、基金會,出版社;教師、國家各級文化、部門、教育部分、宣傳部門;地方各級畫院、宣傳部門;出國留學深造。
Ⅸ 實驗藝術是個什麼鬼
由跨媒熱引發的現象觀:實驗藝術是個什麼鬼?
2015年5月28日晚,北京故宮,第九屆AAC藝術中國·巔峰之夜正在舉行,當晚揭曉了三項大獎。其中,年度青年藝術家大獎由林科獲得,年度藝術家大獎由張培力獲得。
這兩人是中國美術學院跨媒體學院的師生。
第九屆AAC藝術中國年度藝術家大獎獲得者張培力
第九屆AAC藝術中國年度青年藝術家大獎獲得者林科
第二天晚,杭州轉塘,中國美術學院象山校區體育場,國美2015年畢業展高大上的開幕式正在進行,高潮項目之一是許江院長致辭,忽然,他從辭藻華麗的論述中看似脫離般點名表揚了一個人:跨媒體學院的博士畢業生湯南南及他的影像作品《鑄浪為山》。
隨後,《鑄浪為山》便出現在中國美術學院美術館的大屏幕上並滾動播出。
很多人都說,當晚的人生贏家是跨媒體學院。
而位於北京的中央美術學院則有個到2015年已經十一歲的實驗藝術學院,創辦之初萬分艱難,甚至遭遇了一些人拼了命的阻擾,直到靳尚誼先生發話說「要改革就不要怕亂,先辦起來,出現問題再說。」才得以推進。
命名之爭和招安之說
國美的「跨媒體學院」、央美的「實驗藝術學院」再加上川美的「新媒體藝術系」,目前國內幾大知名藝術學院對當代藝術的關照已經至少產生了三種命名,2015年6月5日,北京大學歷史系教授朱青生、中央美術學院實驗藝術學院院長呂勝中和中國美術學院跨媒體學院教授邱志傑等人曾經在某論壇上爭論過「當代藝術」納入學院系統後究竟應該叫什麼,各有各的理由,也沒討論出結果。
「『實驗藝術'似乎在標志一種獨特的藝術,難道油畫系和國畫系就沒有『實驗'嗎?其實各個學科都有其實驗和傳承的部分,單純拿出某種東西叫『實驗藝術'我不是特別認可,但是今天它只是個名稱而已,不重要,指向的東西才重要,它指向的就是當代藝術。」在中國美術學院跨媒體學院院長高士明眼裡,所有學科門類都存在著「實驗」,「實驗」應該是一種自我批評與自我顛覆的方法而非門類。
「跨媒體、新媒體只能說是『實驗藝術'所用的語言形式或工作方法之一。」央美呂勝中的觀點如此,而四川美術學院副院長張傑則認為「實驗藝術」不能等同「當代藝術」:「『當代藝術'是一個泛指的概念,正在發生的所有作品都應該叫『當代藝術',『實驗藝術'可能更多強調的是創作的前沿性、實驗性和研究性。」
命名似乎很混亂,不過就全國范圍而言,「實驗藝術」之名佔多數,2014年教育部還正式頒發了「實驗藝術」的專業批文,看起來,「實驗藝術」似乎是正宮。
只不過這個正宮之名一直伴隨著另外一個詞:招安。2009年「中國當代藝術院」成立時便引來當代藝術家被「招安」的質疑,2011年當代實驗藝術委員會成立,又使「招安」一說再次興起,再到2014年,全國美展設立實驗藝術版塊,「招安」之說又塵囂日上。
對此,呂勝中淡定表示:「上世紀八九十年代,我們的藝術家們大都以歐美准則做藝術,有的直接去了外國,以中國身份的獨特性進入西方主流,那是不是也算被『招安'?中國的問題很多,如果選擇在這塊土地上生存、工作,或者當一個藝術家,重要的是要在很多限制中開辟自在的空間。比如,體制內的大學要辦『實驗藝術'專業,帶有官方性質的中國美協要成立『實驗藝術'專業委員會,這終究不是一件很糟糕的事情,如果能夠對中國的文化藝術與教育有益,不管個人『安'與『不安',做了又有何妨?」張傑則明確表示這不是招安:「當代藝術雖然有強烈的批判性,但我個人認為它與學院教育或政府對藝術的價值取向有時候並不矛盾,當代藝術的探索性、實驗性和學院教育的核心價值體系沒有什麼太大的區別。」
高士明同樣不太考慮「招安」這個說法,因為「學院其實也是一種媒介,當代藝術並不是以非官方和反政府作為它的屬性,其實很多時候它面對的現實更復雜,學院的優勢是它的持久性,江湖的自由反而有它的虛假性。」
Ⅹ 中央美院實驗藝術系的就業前景如何呀(與其他系相比)
實驗藝術其實就是自由藝術或當代藝術,其實和造型學院的油畫版畫雕塑壁畫一樣是純藝術的一個門類,只是在創作材料和思路上更為自由,畢業生活主要靠辦展或者簽畫廊等,所以就業前景來看肯定是不能和設計類建築類相比的。
獨立成院就不好轉了,原則上不能跨學院轉專業的,不過也不是沒有,看當年學院的要求。