藝術的來源在哪裡

⑴ 美麗的藝術，來源哪裡

藝術來源於生活，但高於生活，哈哈哈哈 你可以試下

⑵ 繪畫藝術的起源地是哪裡

在法國西南部和西班牙北部的洞窟里，至今還奇跡般地遺留著一幅幅精美的繪畫。受傷的野牛、飛奔的鹿群、粗壯的猛獁、機靈的山羊，豐富多彩、各具形態。考古學家利用放射性碳素測試法科學地判斷出，這些優秀的藝術品出自於距今數萬年前的克魯馬農人之手。數萬年之前，尚處於蒙昧狀態中的人類如何創造了這樣動人的藝術品？對於這個問題，自從研究原始社會的藝術以來，就眾說紛紜，莫衷一是。

圍繞這個問題，許多西方學者進行了探討和研究，提出了種種假說。歸納起來主要有裝飾說、宗教說、游戲說、動實踐說等。

⑶ 藝術的起源於什麼用什麼形式來表現

藝術的起源與什麼時候 10

關於藝術的起源問題一直被學術界稱為"斯芬克斯之謎"，這主要是因為人們對人類早期的歷史和藝術方面的資料所知甚少。盡管如此，歷史上的許多學者還是在這一領域進行了不懈的探索和努力，從不同的角度提出了各種關於藝術起源的學說。這些學說從不同的角度揭示了人類藝術發生的某些條件和根據，對學習藝術和進行藝術教育有著重要的價值。雖然這些關於藝術起源的學說必然涉及到人類藝術的方方面面，但其中關於美術起源問題的論述通常都是這些學說的重要方面。以下我們就來簡要介紹、評析一下歷史上幾種主要的關於人類藝術（美術）起源的學說。

1、模仿說

這是一種關於藝術起源問題的最古老的理論，始於古希臘哲學家。這種學說認為：模仿是人類固有的天性和本能，藝術起源於人類對自然的模仿。在古希臘哲學家看來，所有藝術都是模仿的產物，美術藝術如此。亞里士多德認為："藝術模仿的對象是實實在在的現實世界，藝術不僅反映事物的外觀形態，而且反映事物的內在規律和本質，藝術創作靠模仿能力，而模仿能力是人從孩提時就有的天性和本能。"繼古希臘哲學家之後，文藝復興時期的達 芬奇、法國啟蒙思想家狄德羅、俄國作家車爾尼雪夫斯基等人都不同程度地繼承和發展了這一學說。這種理論直到十九世紀末仍然具有極大的影響。

今天，用模仿說作為藝術起源的動力的美學家已經不多了，因為事實上有很多現象，如人類的史前洞穴壁畫是很難用模仿的沖動去解釋的。但模仿說仍有它一定的價值，它揭示了人類一種比較原始的心理傾向，這種傾向與藝術是相通的。一方面，對客觀事物的模仿也是一種對事物的把握方式，它使人從中看到自己的智慧和能力，從而引起人心理上的快樂和滿足。另一方面，不管原始人由於什麼原因創作和製作了原始藝術，這些原始藝術本身（如史前洞穴壁畫上的動物輪廓）卻無疑是由模仿得來的，也就是說，模仿即使不成為動因，也至少是一種必不可少的手段。正因為史前造型藝術都基於模仿的手段，我們才能認識到這些形象所模仿的原型是什麼動物。我們從今天所發現的原始藝術作品中也不難看出，模仿是大部分原始藝術創作和製作的主要方法。而其它方法，如表現和象徵的方法也都是從模仿之中發展演變而來的。

2、游戲說

游戲說認為藝術起源於游戲，它是包括美術在內的藝術發生理論中較有影響的一種理論，其代表人物是德國著名美學家席勒和英國學者斯賓塞，人們也因此把游戲說稱為"席勒－斯賓塞理論"。席勒在《美育書簡》中，通過對游戲和審美自由之間關系的比較研究，首先提出了藝術起源於游戲的觀點，認為藝術是一種以創造形式外觀為目的的審美自由的游戲。"自由"是藝術活動的精髓，它不受任何功利目的的限制，人們只有在一種精神遊戲中才能徹底擺脫實用和功利的束縛，從而獲得真正的自由。游戲說還認為，人的審美活動和游戲一樣，是一種過剩精力的使用，剩餘精力是人們進行藝術這種精神遊戲的動力。人是高等動物，它不需要以全部精力去從事維持和延續生命的物質活動，因此有過剩的精力，這些過剩精力體現在自由的模仿活動中就有了游戲與藝術活動。斯賓塞和席勒一樣，也認為游戲是過剩精力的發泄，它雖然沒有什麼直接的實用價值，卻有助於游戲者的器官練習，因而它具有生物學意義，有益於個體和整個民族的生存。

游戲說強調了游戲沖動、審美自由與人性完善間的重要聯系，對於我們理解藝術在審美方面的發生具有重要價值。它揭示了藝術發生的生物學和心理學方面的某些必要條件，如剩餘精力是藝術活動的重要條件，藝術的娛樂性和審美性等，揭示了精神上的自由是藝術創造的核心，對我們理解藝術的本質是富於啟發的。但它把藝術看成是脫離社會實踐的絕對自由的純娛樂性活動，且偏重從生物學的意義上來看待藝術的起因，過分強調了藝術與功利的對立，有絕對化和片面性的弊病。

3、表現說

這種學說認為藝術起源於人類表現和交流情感的需要，情感表現是藝術最主要的功能，也是藝術發生的主要動因。持這一理論的主要有英國詩人雪萊、俄國文學家托爾斯泰等，還有歐美的一些現當代美學家。在這種學說看來，原始人所有的藝術只有一個最主要的推動力，那就是他們通過各種藝術來表達他們的情感，從而促成了藝術的發生和發展。如托爾斯泰認為："藝術起源於一個人為了要把自己體驗過的感情傳達給別人，於是在自己心裡重新喚起這種感情，並用某種外在的標志表達出來。"這些外在標志就是用動作、線條、色彩、聲音以及言詞所表達的藝術形象，通過這些藝術形象的傳達，使別人也能體驗到同樣的感情。這樣，作者所體驗到的感情感染了觀眾或聽眾，這就是藝術活動。

如果說人類的科學主要是與理性、認知相聯系的話，人類的藝術就更多地是和感性、情感等聯系在一起。表現和交流情感的確是藝術的一個重要特徵，因此表現情感也是推動藝術發生和發展的重要心理動力。但是人類表達情感的方式是多樣的，語言、情感都能表

⑷ 關於藝術起源有哪幾種說法

一、模仿說

這是一種關於藝術起源問題的最古老的理論，始於古希臘哲學家。這種學說認為：模仿是人類固有的天性和本能，藝術起源於人類對自然的模仿。在古希臘哲學家看來，所有藝術都是模仿的產物。

二、游戲說

游戲說認為藝術起源於游戲，它是包括美術在內的藝術發生理論中較有影響的一種理論，其代表人物是德國著名美學家席勒和英國學者斯賓塞，人們也因此把游戲說稱為「席勒—斯賓塞理論」。

三、表現說

這種學說認為藝術起源於人類表現和交流情感的需要，情感表現是藝術最主要的功能，也是藝術發生的主要動因。持這一理論的主要有英國詩人雪萊、俄國文學家列夫·托爾斯泰等，還有歐美的一些現當代美學家。

四、巫術說

巫術說是西方關於藝術起源的理論中最有影響、有勢力的一種觀點。這種理論是在直接研究原始藝術作品與原始宗教巫術活動之間的關系的基礎上提出來的，最早由英國著名人類學家泰勒在他的《原始文化》一書中提出。

五、勞動說

認為藝術起源於勞動。代表人物：畢歇爾、希爾恩、馬克思德索、普列漢諾夫。正確性：首先，勞動是原始藝術最主要的表現對象。

其次，史前藝術在內容與形式方面都留下了大量的勞動生產活動的印記。但是，過分注意勞動與藝術發生的直接關系，也不免有些簡單化。

⑸ 藝術的發源地在哪

古典藝術發源於希臘，羅馬世界上最古老的美術博物館是--盧浮宮 達芬奇簡介
1452年4月15日 義大利佛羅倫斯共和國的文西村近郊.賽爾·皮耶洛·達芬奇與卡特莉娜所生
1465年 進入韋羅基奧的工作室成為入門弟子(13-14歲)
1473年 創作<聖告圖>
1476年 被告密與韋羅基奧的其他弟子犯了同性戀之罪.由於他矢口否認.最後被釋放(24歲)
1482年 繪<三賢王的膜拜>.返往米蘭(30歲)
1483年 接受聖佛郎西斯克.格蘭德教會訂作<岩石上的聖母>(31歲)
1495年 開始繪制<最後的晚餐>(43歲)
1502-03年 回到佛羅倫斯.開始繪制<蒙娜麗莎>(50歲)
1516年 應法王之邀.赴法國安伯瓦茲(64歲)
1519年5月2日 去世於安伯瓦茲(67歲) 丟勒簡介：丟勒生於1494年的紐倫堡，父親是個首飾匠，學畫是他天生的愛好。他的妻子，一位漂亮的德國姑娘安格妮·弗雷，潑辣而吝嗇，丟勒一生都受制於她的脾氣和嘮叨之下。這是一樁父母包辦的婚姻，充滿幻想的愛情被磨滅的一干二凈，沒有詩情畫意，沒有你噥我濃。盡管如此，丟勒還是經常把她畫入自己的畫中。「丟勒生得一表人才，舉止文雅，聲音悅耳動聽，熱誠而寬厚，他的同代人無不交口稱贊」。手牽手博客站! 結婚的頭十年，丟勒生活在家鄉，當時的環境對激發創作熱情很不利，他只是依靠獨特的天賦和堅定的性格迸發出與日俱增的光輝。1505年，他開始了義大利之旅，當地的藝術氛圍和人們的熱情讓他的才華得到了升華。「在家裡我被看作食客，在這兒我才成了受人尊敬的人」。拉斐爾也和他互贈過肖像與素描，以紀念相互的交往和友誼。1520年丟勒訪問了尼德蘭，受到從國王到市民的各個階層的尊重和款待。一天，丟勒同馬克西米連皇帝和另一個大臣交談，大臣拒絕降低自己的身份同一個畫家平起平坐，皇帝立即責斥他：「君主任何時候都可以封一個貴族，而只有上帝才能造就這樣一個畫家。」 但是丟勒畢竟生活在紐倫堡，他天才的心靈所渴望的友誼和賞識卻不在他的周圍，他的辛勤勞作和對妻子的感情也沒有得到滿意的報償，他說自己的環境是「糟糕的和羞辱的」。也許這便是他眼神中「憂郁」的由來吧…… 1528年，丟勒被葬在家鄉紐倫堡。

⑹ 西方藝術起源於哪裡

大約3.5萬年前，歐洲最初的現代人創造了該大陸最早的藝術。西班牙是歐洲一個古老的國家，長期以來，它作為歐洲的文化中心之一以及著名的旅遊大國為人們熟知。另外，西班牙的史前文化也頗富盛名，如岩洞壁畫藝術常常被人們津津樂道。

1879年，人們在西班牙桑坦德附近阿爾塔米拉的山洞裡發現了大量的岩石壁畫。

壁上所繪的動物幾乎和真的一樣大小，有野牛、馬、公野豬和鹿等。但在1902年以前，人們一直沒弄清它形成的確切年代。山洞裡非常黑，所以藝術家必須靠用動物油脂作燃料的燈照明來工作，壁畫是用礦物製成的不同顏料繪制而成的。

如今我們知道，任何繪畫藝術的起源都可以追溯到壁畫藝術。西班牙岩洞壁畫的發現，不僅為我們展示了當時動物的各種有趣的形態，而且還提示了藝術最初的發展軌跡，這個「西方藝術的起源」的美譽並非浪得虛名。

⑺ 現在人們普遍認為藝術起源於哪裡

隨著時代的發展，到今天為止，關於藝術的起源與發展最有說服力的說法是勞動實踐說，即勞動創造了人類，也創造了包括美術在內的一切文化藝術。

⑻ 藝術的由來

關於藝術的起源問題一直被學術界稱為"斯芬克斯之謎"，這主要是因為人們對人類早期的歷史和藝術方面的資料所知甚少。盡管如此，歷史上的許多學者還是在這一領域進行了不懈的探索和努力，從不同的角度提出了各種關於藝術起源的學說。這些學說從不同的角度揭示了人類藝術發生的某些條件和根據，對學習藝術和進行藝術教育有著重要的價值。雖然這些關於藝術起源的學說必然涉及到人類藝術的方方面面，但其中關於美術起源問題的論述通常都是這些學說的重要方面。以下我們就來簡要介紹、評析一下歷史上幾種主要的關於人類藝術（美術）起源的學說。

1、模仿說

這是一種關於藝術起源問題的最古老的理論，始於古希臘哲學家。這種學說認為：模仿是人類固有的天性和本能，藝術起源於人類對自然的模仿。在古希臘哲學家看來，所有藝術都是模仿的產物，美術藝術如此。亞里士多德認為："藝術模仿的對象是實實在在的現實世界，藝術不僅反映事物的外觀形態，而且反映事物的內在規律和本質，藝術創作靠模仿能力，而模仿能力是人從孩提時就有的天性和本能。"繼古希臘哲學家之後，文藝復興時期的達 芬奇、法國啟蒙思想家狄德羅、俄國作家車爾尼雪夫斯基等人都不同程度地繼承和發展了這一學說。這種理論直到十九世紀末仍然具有極大的影響。

今天，用模仿說作為藝術起源的動力的美學家已經不多了，因為事實上有很多現象，如人類的史前洞穴壁畫是很難用模仿的沖動去解釋的。但模仿說仍有它一定的價值，它揭示了人類一種比較原始的心理傾向，這種傾向與藝術是相通的。一方面，對客觀事物的模仿也是一種對事物的把握方式，它使人從中看到自己的智慧和能力，從而引起人心理上的快樂和滿足。另一方面，不管原始人由於什麼原因創作和製作了原始藝術，這些原始藝術本身（如史前洞穴壁畫上的動物輪廓）卻無疑是由模仿得來的，也就是說，模仿即使不成為動因，也至少是一種必不可少的手段。正因為史前造型藝術都基於模仿的手段，我們才能認識到這些形象所模仿的原型是什麼動物。我們從今天所發現的原始藝術作品中也不難看出，模仿是大部分原始藝術創作和製作的主要方法。而其它方法，如表現和象徵的方法也都是從模仿之中發展演變而來的。

2、游戲說

游戲說認為藝術起源於游戲，它是包括美術在內的藝術發生理論中較有影響的一種理論，其代表人物是德國著名美學家席勒和英國學者斯賓塞，人們也因此把游戲說稱為"席勒－斯賓塞理論"。席勒在《美育書簡》中，通過對游戲和審美自由之間關系的比較研究，首先提出了藝術起源於游戲的觀點，認為藝術是一種以創造形式外觀為目的的審美自由的游戲。"自由"是藝術活動的精髓，它不受任何功利目的的限制，人們只有在一種精神遊戲中才能徹底擺脫實用和功利的束縛，從而獲得真正的自由。游戲說還認為，人的審美活動和游戲一樣，是一種過剩精力的使用，剩餘精力是人們進行藝術這種精神遊戲的動力。人是高等動物，它不需要以全部精力去從事維持和延續生命的物質活動，因此有過剩的精力，這些過剩精力體現在自由的模仿活動中就有了游戲與藝術活動。斯賓塞和席勒一樣，也認為游戲是過剩精力的發泄，它雖然沒有什麼直接的實用價值，卻有助於游戲者的器官練習，因而它具有生物學意義，有益於個體和整個民族的生存。

游戲說強調了游戲沖動、審美自由與人性完善間的重要聯系，對於我們理解藝術在審美方面的發生具有重要價值。它揭示了藝術發生的生物學和心理學方面的某些必要條件，如剩餘精力是藝術活動的重要條件，藝術的娛樂性和審美性等，揭示了精神上的自由是藝術創造的核心，對我們理解藝術的本質是富於啟發的。但它把藝術看成是脫離社會實踐的絕對自由的純娛樂性活動，且偏重從生物學的意義上來看待藝術的起因，過分強調了藝術與功利的對立，有絕對化和片面性的弊病。

3、表現說

這種學說認為藝術起源於人類表現和交流情感的需要，情感表現是藝術最主要的功能，也是藝術發生的主要動因。持這一理論的主要有英國詩人雪萊、俄國文學家托爾斯泰等，還有歐美的一些現當代美學家。在這種學說看來，原始人所有的藝術只有一個最主要的推動力，那就是他們通過各種藝術來表達他們的情感，從而促成了藝術的發生和發展。如托爾斯泰認為："藝術起源於一個人為了要把自己體驗過的感情傳達給別人，於是在自己心裡重新喚起這種感情，並用某種外在的標志表達出來。"這些外在標志就是用動作、線條、色彩、聲音以及言詞所表達的藝術形象，通過這些藝術形象的傳達，使別人也能體驗到同樣的感情。這樣，作者所體驗到的感情感染了觀眾或聽眾，這就是藝術活動。

如果說人類的科學主要是與理性、認知相聯系的話，人類的藝術就更多地是和感性、情感等聯系在一起。表現和交流情感的確是藝術的一個重要特徵，因此表現情感也是推動藝術發生和發展的重要心理動力。但是人類表達情感的方式是多樣的，語言、情感都能表達情感，而且藝術也不僅僅是表達情感的工具，因此這一學說並不能完全說明藝術起源的全部原因。

4、 巫術說

巫術說是西方關於藝術起源的理論中最有影響、有勢力的一種觀點。這種理論是在直接研究原始藝術作品與原始宗教巫術活動之間的關系的基礎上提出來的，最早由英國著名人類學家泰勒在他的《原始文化》一書中提出。這種觀點用實用性來解釋藝術的起源，認為在原始人心目中，最初的藝術有著極大的實用功利價值。按照這種理論，原始人所描繪的史前洞穴壁畫中雖然有許多在我們今天看來是美麗的動物形象，但他們當時卻是出於一種與審美無關的動機，即巫術的動機。如許多舊石器時代晚期的洞穴壁畫和雕刻，往往是處在洞穴最黑暗和難以接近的地方，它們顯然不是為了給人欣賞而製作的，而是史前人類企圖以巫術為手段來保證涉獵的成功。還有些動物身上畫有或刻有被長矛或棍棒刺中和打擊過的痕跡，按照巫術說的觀點，這是因為原始部落有一種交感巫術的存在，原始人認為任何事物的形象與實際的該事物都有一種實在的聯系，如果對事物的形象施加影響，實際上也就是對這個事物施加影響，在動物身上畫上傷痕也就意味著他們在實際的涉獵當中可以順利地打到獵物。原始東西壁畫中這些身上有被刺中或擊傷痕跡的動物形象，成為支持藝術產生於巫術學說的有力證據。 巫術說對於我們理解原始藝術，特別是原始美術發生的動力，以及這些藝術在當時條件下非審美的性質具有重大意義。但巫術說把精神動機視為原始藝術發生的唯一動機，忽略了隱藏在精神動機後面的動因，即人類的物質生產活動，因而也不能完滿地解釋原始藝術的真正起源。

5、勞動說
在我國文藝理論界占據主導地位的理論，是認為藝術起源於生產勞動。19世紀末葉以來，在歐洲大陸許多民族學家與藝術史家中，就廣為流傳藝術起源於「勞動」 的理論。希爾恩在《藝術的起源》中就曾經列出專章來論述藝術與勞動的關系；俄國普列漢諾夫在《沒有地位的信》中，通過對原始音樂、原始歌舞、原始繪畫的分析，以大量人種學、民族學、人類學和民俗學的文獻證明，系統地論述了藝術的起源及其發展問題，並且得出了藝術發生於勞動的觀點。恩格斯指出，「首先是勞動，然後是語言和勞動一起，成為兩個最主要的推動力，在它們的影響下，動物的腦髓就逐漸地變成了人的腦髓」。

⑼ 藝術的起源有那幾種

1、模仿說

這是一個最古老的理論, 藝術的起源, 開始與古希臘哲學家。這一理論認為, 模仿是人類固有的本質和本能, 藝術源於人類對自然的模仿。在古希臘哲學家看來, 所有的藝術都是模仿的產物。

2、游戲說

游戲說, 藝術源於游戲, 它是一個更有影響力的理論, 在藝術的發生理論, 包括藝術, 其代表性的特點是著名的德國美學家席勒和英國學者斯賓塞, 所以人們也稱之為游戲"席勒-斯賓塞理論"

3、表現說

這一理論認為, 藝術源於人類表達和交際情感的需要, 情感表達是藝術最重要的功能, 也是藝術發生的主要動力。這一理論主要由英國詩人雪萊、俄羅斯作家列夫·托爾斯泰等以及歐洲和英國的一些現代和當代美學家持有。

4、巫術說

巫術說是西方關於藝術起源的理論中最有影響、有勢力的一種觀點。這種理論是在直接研究原始藝術作品與原始宗教巫術活動之間的關系的基礎上提出來的，最早由英國著名人類學家泰勒在他的《原始文化》一書中提出。

這種觀點用實用性來解釋藝術的起源，認為在原始人心目中，最初的藝術有著極大的實用功利價值。

5、勞動說

人們認為藝術起源於勞動。代表性人物: 比切爾、奇倫、麥克斯·德·蘇、普列哈諾夫。正確性: 首先, 勞動是原始藝術的主要表達對象。其次, 史前藝術在勞動生產活動的內容和形式上留下了很多印記。然而, 過於關注勞動與藝術的直接關系也有些簡單。