藝術生如何講故事

⑴ 怎樣才能學會講故事

一開始為興趣而寫，後來為字數，再後來純粹為了寫而寫（所謂只要有一個讀者，就一定要寫下去），可以說這三個階段洗掉了我對寫作的恐懼感，也讓我摸到了市場的門檻。第二個階段我開始真正意義的創作，一開始為了讀者的情感服務，後來嘗試用少量的文字陳述大量的信息量，再後來開始學習大量的敘事結構。第三個階段我開始經歷很奇怪的迷茫期，我在想為什麼我要寫作，寫作是為了什麼，以及讀者究竟是想要什麼，到了這個階段我反而開始思考這些很基礎的問題，同時閱讀了大量的文獻和相關作品，也開始研究火熱作品和粉絲之間的關系，這個階段我開始很少寫有深度的東西，而是盡可能降到毫無深度的平面，還原人物的本來和生命力，我覺得單就寫作而言，並不完全存在水平高低之間的區別，技巧的熟練是一方面，作者的選擇是另一方面，而所有的深度內涵，其實都根植於「這是一個好故事」的基礎之上，所以與其說我現在在一個很高水平的階段，還不如說我在打基本功。我要說的就這些，因為不知道你到底想問什麼，如果你是想問怎麼打動客戶，老實說我對講故事打動客戶的感覺是非常無力的，我在做銷售的時候做過Top sale，所用模式非常簡單，那就是清晰地陳述利害關系，然後鼓勵對方進行小額的嘗試，我認為講一個好故事對客戶的影響不大，腦子一熱就掏錢的人很少，歸根結底大家需要的是產品和服務，而不是什麼「我能像別人一樣」。

⑵ 演講中應該怎麼講故事

首先，我們先看看西遊記是怎麼講故事的

師徒一行四人前去西天取經，突然遇到一個村莊
四人進到村莊，結果師父被妖怪掠走了
孫悟空想去救師父，但是卻打不過，無奈之下去請救兵
救兵到，妖怪現原形，師父被救。
師徒一行四人再次出發

好萊塢大片也基本走的是這個套路
世界一片太平，壞蛋現身製造麻煩，英雄現身，英雄遇到困難，轉機，成功

所以，如果要講好故事，故事情節的順序很重要

記得以前參加過一個話劇社，老師教我們用五句話練講故事的能力

1.很久很久以前
2.每一天
3.直到有一天
4.最後
5.這個故事告訴我們

後來這個方法，也被大名鼎鼎的美國皮克斯動畫公司【玩具總動員】引用在它們的文章：皮克斯是如何講故事的

⑶ 探究語言藝術，應該怎麼講好兒童故事

在講兒童故事的時候，應該有感情的給孩子朗讀，也要讓孩子和家人一起來看兒童故事，這樣才可以讓孩子學到一些知識。

⑷ 如何講好故事

1、選擇本子。
劇本是一劇之本，故事也一樣，有個好的故事，你去講就事半功倍。選擇本子有二種，一是從書刊上去找發表過的好故事；二是自己動手創作反映自己身邊人和事的故事。
那麼如何選擇本子呢？首先你選的本子要有故事，這得從故事的基本特徵講起。我在教學生寫故事時，對故事的基本特徵有如下講解：「故事是事故」、「故事是一件事，三兩個人，轉幾個彎」、「故事是故意搞點事出來」
好的故事具備「易記、易講、易傳」的特點。好的故事會有一個引起大家強烈興趣的「故事核」，看來後會有一種傳講的沖動。好的故事都是一條線到底，脈絡十分清楚，看了一遍大致的情節就能復述出來。作為一個故事員，在選擇本子就要選擇這樣的故事。
選擇本子還要注意一個問題，那就是要考慮聽眾的情況，考慮你這個本子是去講給何人聽的。打個比方：給學生講愛情故事，肯定不合適；到農村講科學家的故事也是不合適的；到了機關你去講「狼外婆」的故事，不讓人認為你有病才怪呢。過去有句話，到什麼山唱什麼歌，講故事同樣也是如此。要選擇適合聽眾的故事，所講的內容應該是聽眾所熟悉所理解，好象可能是發生在他們身邊，但又是不同於一般的事，有一個他們迫切想知道卻又猜不出結果的或有趣的動情的事。
我們一些老故事員，在這方面都很有經驗。他們往往都備有各種不同的故事，以適應不同場合不同聽眾的需要。
選擇本子還要注意一個問題，那就是故事員自身的風格。每個故事員都有自身的特點，有的適合講風趣幽默的故事，有的適合講摧人淚下的故事，還有的適合講家長里短的故事，根據各人的風格，選擇自己適合的故事也是在選擇本子中值得注意的問題。比如我吧，我有自知之明，我知道我能講些幽默風趣搞笑的故事，但若要我去講催人淚下的故事，那肯定會講砸的。
2、精心准備
要講好故事，無論是新老故事員，都必須精心作好准備。台上三分鍾，台下十年功，講故事同樣如此。我有個朋友，故事講了四五十年，他現在去講故事，前一天晚上依然認真進行准備，拿他的話來說叫「備課」。
准備時首先是要對選擇好的本子進行二度創作。現在的故事，很多是書面作品，是拿來看的，雖然它還是具備了口耳相傳的故事特點，但由於作者的不同，以及刊物要求的不同，發表稿往往會更文學化些。特別是有的故事作者，他自己不會講故事，故他們寫的故事有時是不能講的，拿到這樣的故事，必須經過故事員的二度創作，把那些書面語言改成故事員自己的口語。
第二個要准備，就是要弄清這個故事的基本脈落，上台講故事時做到交待清楚。一個故事，裡面的時間、地點、人物、事件都要交待的清清楚楚。
這里得從聽眾的心理說起，聽眾的思路是超前的，你一單用故事的開頭把他吸引住之後，他就在猜測你的故事結局，猜測故事中人物的好壞，一旦讓他猜到，他會覺得沒勁，這樣的故事不好聽。一旦他猜錯了結局，而這個結局卻卻又是意料之外和情理之中，那他會拍案叫絕。所以，二度創作時理清故事的脈落，講得時候要盡量故弄玄虛，讓聽眾猜不到結尾，這樣，最後的結尾抖出來才會產生強烈的藝術效果。
在准備時，還要熟悉本子，看看本子中什麼地方是懸念，要學會用懸念抓人。一個好故事，往往是靠懸念來取勝，也就是說聽的人不知道故事的結局，他才會有興趣聽你四平八穩地講下去，如果他知道了故事的結局，聽起來相對就沒勁了。這和我們平時看一場體育比賽一樣，看重播時知道了比賽的結果，往往沒有看實況那麼來勁。
那麼懸念怎麼來？應該說好的故事本子都有懸念。講故事時把這些懸念進行強化就可以了。除此之外，故事員在准備時還可以設計些懸念。
3、登台亮相
大家知道，演員上台演出都需要化妝。那麼故事員上台講故事需不需要化妝呢？一般來說，故事員講故事不需要化妝，他講究的是親切自然，和聽眾沒有距離感。當然你如果是上舞台講故事，有強烈的燈光，又有著上千的觀眾，那麼，還是需要化點妝，否則後面的觀眾看過來效果不好。
故事員不需要化妝，但小節還是得注意，比如說服飾要整潔，不要不修邊幅，讓人覺得太隨便。
故事員上台，也要講究台風。講故事一般都是站著講的，要講究「站有站相」，給人一種穩重感。當然隨著故事講述的開展，故事員站立的重心可以隨著故事發生變化，但千萬記住，不要在台上隨意地走來走去，使聽眾眼前出現一種不穩定的感覺。
登台亮相後開場白很重要，開場白說得好，馬上能拉近故事員與聽眾的距離，讓聽眾感受到你的親切，從而會認真地聽你講。
在台上講故事時還要注意眼神處理。講故事時眼睛一定要有神，而且在絕大部份時間里眼睛要看著聽眾。俗話說眼睛是心靈的窗戶，眼睛是能夠傳神的，故事員的眼睛看著聽眾，會使那些聽眾都感到是你在看著他，從而就會產生一種感情上的交流，從而就會拉近雙方的距離。
4、「說」、「表」藝術
故事是一種語言的藝術，故事和演講不一樣，演講是個人情感抒發，故事其實是一場戲，故事員是說書人，台上一站，什麼角色都會，他必須根據故事情節的需要去扮演故事的角色。當然這個「演」是有個度，故事畢竟以講為主，「演」指的是適當的角色轉換，我們行話說「跳進跳出」，高明的故事員用語言來區分不同的角色。
講故事的語言主要分兩種，一種是「說」，一種是「表」。所謂「表」就是故事員來講述故事的發生發展的結果時使用的語言。「表」可以用故事員自己的語言，來敘述整個故事。所謂的「說」，是指故事中人物的語言，也就是指故事員在講故事時慕仿故事中人物的語言和音容笑貌的那一部份。
故事從某種程度上來說就是「說表」的藝術，所以需要故事員有駕馭「說」、「表」的能力，要弄清楚什麼是「說」，什麼是「表」，而且需要在平時多多訓練，到時候才能做到有條不紊。
在「表」的時候，還十分強調對故事發生發展的講解，換句話說也就是讓聽眾在聽你的故事時能在眼前出現場景，這個要所聽眾在眼前出現場景的技巧就是故事員表述的具體化、描述的細節化，只有通過故事員繪聲繪色的具體講述才能使聽眾眼前出現畫面，從而一門心思地進入情節，不會去隨意思考，如果聽眾隨意思考了，往往會出現你講你的我想我的局面。這樣，你的故事演講往往就不會成功，達不到最佳的效果。
5、語言節奏
講故事是一項語言藝術，所以故事員一定要掌握好講述語言的節奏，在語言上分出個輕重緩急來。在故事的講述中，根據故事情節的發展，根據故事中人物的個性，來確定故事語言的輕重和快慢。
一般來講，在介紹故事的背景和起因時，故事員的語調要平穩，顯得不慌不忙。而到了講述抒情的場面時，故事員的語氣要配以低或昂的激情來表達。在講到緊張的場面時，故事員就要輔予快和強的語調，來強化故事的緊張氣氛，當講到恐怖的緊張場面時，則用慢或沉的節奏，來繪聲繪聲地渲染場面。
6、注意事項：
1)、講故事和演講不一樣，千萬不要去背故事，背稿容易忘詞，而且一忘就是一段。所以，我們的故事員在准備故事時要千萬要記情節，記情節就是忘了一句話也不要緊，可以以情節順下去。老故事員在講故事時每講師次都不一樣，因為他們記得是情節，他們把故事的情節化成自己的語言來講述，所以每一次都會不一樣。
2)、在台上講故事時，動作要有個度，千萬不要象演戲一樣。故事是講述為主，動作只是起一定的輔助作用。所以動作只需要略加配合即可了，一般來說故事在台在一站，活動范圍不出一平方米。不要在台上一會兒走到東，一會兒又走到西。說到動作不能過大，還要說明一點：也不要沒有動作。特別是在「說」時，扮演的時是故事中的人物，必要的肢體動作能有助於刻劃人物。
3)、另外，萬一在台上說錯了詞，千萬不要去重復那句詞。說錯了詞也許只有對那個故事十分熟悉的人才知道你講錯了。可你一重復那句詞，則是大家都知道你講錯了，這影響聽眾對你的藝術評價。

⑸ 講故事需要怎樣的語氣啊

我覺得藝術是高於生活的，講故事就不怕語氣誇張一點。調動聽眾的情緒。

⑹ 編導類藝考是需要編講怎樣的故事

編講故事 主要考查考生的想像能力 生活閱歷 知識面和語言表達能力
它的具體考法是提前抽取試題 准備10分鍾 編講三至五分鍾的故事
不要過於簡單 而且要理解詞語的廣義 不能局限於詞語本身 給你幾點建議
1注意審題 題材合適 把握人物姓名 身份 性格注意動態表現
2強調時代背景構成矛盾沖突 產生戲劇性變化
3表達技巧 逆向思維和發散思維 設置懸念 埋下伏筆 善於創造巧合和誤會
還有幾個注意事項
1簡化故事 不要貪大求全2不要生搬硬套 3真情表達 4調整心態 沉著應對
我是今年 大一的編導 編講故事屬於面試中比較難的部分 不一定要真實 因為這是故事 不提倡講魔幻 因為難以收尾 時間太長沒有結局會有壞的效果 不要有太多的細節 但是重要部分一定要有
我參加藝考時就遇到過 也很順利的講了下來 後來專業是第一 所以 不求出彩 只求不出錯
以穩求勝 一定要記住
最後 祝你考上理想的大學

⑺ 表演藝考大概是什麼流程

表演藝考的流程通常為台詞朗誦考試、形體考試、聲樂考試、表演考試等，表演藝考主要包括台詞、形體、聲樂和表演四個方面，大多數院校的表演專業考試分為初試、復試和三試這幾個階段。

各大多數專業院校還分為初試、復試和三試這幾個階段。

1，初試：主要包括自我介紹、台詞朗誦、表演、聲樂、形體。

2，復試：復試時候的自我介紹、台詞、聲樂和形體的內容基本是跟初試時差不多的，但是表揚有變化，表演基本是安排了集體表演的形式，通過分組來讓大家相互配合表演，考驗團隊的凝聚力和協作力的同時也要看個人表現。

3，三試：主要是形體考試，根據主考老師放的音樂來做出規定的動作，讓考生學著做。

(7)藝術生如何講故事擴展閱讀：

藝考報考條件：

具有高中畢業文化程度或同等學歷的藝術類考生。身體健康，未婚，無色盲，色弱，口吃等。

（一）報名條件

擁護四項基本原則、熱愛祖國，遵紀守法；具有高中畢業文化程度或同等學歷，身體健康、未婚。（現大部分專業不再有年齡限制）報考表演、編劇、作曲、導演、史論專業，年齡不超過30周歲，婚否不限；報考其他專業，年齡不超過25周歲。

有特殊貢獻與才能的公民，經所在單位推薦，報考各專業的年齡可適當放寬、婚否不限。符合上述條件的國家和集體企事業單位的職工，經所在單位批准，可以報考。

中等藝術學校的應屆畢業生、軍隊戰士經大軍區級政治部批准、非藝術類中等專業學校和技工專業的畢業生工作滿兩年者，經所在單位批准可以報考。

（二）身體條件及健康要求

報考美術院校(專業)要求考生：身體健康，除符合教育部、衛生部《普通高等學校招生體檢標准(修訂)》外，無色盲、色弱。報考史論專業的考生，年齡可放寬到30周歲，婚否不限。有特殊貢獻與才能的考生，由所在單位推薦並經省招生辦公室批准，年齡可適當放寬，婚否不限。

報考音樂、影視類院校(專業)要求考生：無口吃，無色盲、色弱。年齡在22周歲以下的未婚青年可以報考表演、演奏專業；25周歲以下的未婚青年可以報考其他專業；報考作曲專業的考生，報考播音主持專業，男身高不低於172厘米，女身高不低於160厘米（嚴格按照身高限制）。

⑻ 講好兒童故事的技巧與方法

講好兒童故事的技巧與方法

1、觀察孩子聽故事時的反應，發覺孩子注意力不集中的原因：如果因為講述時間過長，就趕緊結束;一時無法結束，可用疑問句暫停，激發孩子下次再聽的興趣。如果有其他原因分散了注意力，可得用音調的高低變化，或稍加停頓，給孩子一個聽覺上的刺激，從而引起他新的注意。

2、發掘故事對孩子的教育性：聽故事能夠打開那些直接教育無法觸及的區域，無論是成人還是兒童，都可以從故事中找到解決自己問題的穩妥辦法。家長要選擇一些童話故事，從不同角度向孩子展示奇異美妙的現實生活，告訴孩子真善美與假惡丑。給孩子講故事應敏銳地捕捉孩子的興奮點，以增強雙邊同步效應。尤其針對孩子可塑性魘特點，發現某些毛病和不足，可選有利於矯治的故事，通過故事形象來啟發誘導，達到自我鼓勵和克服不足。

3、為孩子創設故事情境：孩子年齡小，社會生活經驗貧乏，往往對故事的內涵領悟較困難。給孩子創設一種故事氛圍，告訴孩子這是一個什麼樣的故事，要注意哪些情節和人物等等，幫助孩子實現注意轉移，集中到聽故事上來，做好聽故事的心理准備。除此之外，要力求不斷渲染故事環境，促使孩子神往於故事之中。比如角度形象創設，講故事者角色要到位，努力暫時擺脫或掩蔽自己的成份，按故事角色形象的個性及特點來寓情於境。

4、多給孩子設置故事的懸念：孩子聽故事時持有的一種對故事發展和人物命運關切的心態反映。懸念的設置和運用，需要父母講故事前認真鑽研故事，精心設計講法，講故事設置的懸念，是為了使故事跌宕起伏，曲直交錯，增強故事藝術的感染力。一般情況下，講故事過程中設置的懸念，隨著故事的推進，都要揭破，不能懸而無限。

5、為孩子選擇適合的故事：如果發現孩子的個性上存在不足，可以針對性地選擇一些適當的故事，潛移默化地引導孩子個性向良好的方向發展。比如：對膽小懦弱的孩子，要多講些英雄勇士的故事;對粗暴霸道的孩子，要多講些謙遜禮讓的故事;對愛慕虛榮的孩子，要多講些頌揚內在美的故事。

⑼ 編導藝考如何練習編講故事

樹藝君來講講面試時編講故事的考試方式以及基本的故事創作元素和技巧：

一、考官會事先讓你抽簽。按照題簽上提供的條件(如詞語或物件)，生發出故事的情節。編出一段有聲有色、有頭有尾的故事來。故事情節要有情趣、有意義，不能平鋪直敘，而是要一波三折，跌宕起伏，引人入勝。
二、命題方式
1、概念命題，是指以一個或多個詞語概念為題，請考生編故事。命題的詞語有的形象性很強。例如，一張請假條、鄰居、一張彩票等。
2、形象命題，指的是用實物、美術作品、音樂、音響、影視片斷等多種藝術形象來命題。例如：茶杯--鞋子--金魚、鮮花--自行車--台燈。
編故事的方法
1、處理好人物和人物的關系。人物，是故事的載體，故事是在人物身上發生的。要根據命題中的規定想像設置人物。人物要有比較明確的個性，其個性要符合命題的規定。
2、故事定要有情節。情節，就是事情的發展過程。也就是沿著時間線變化，出現新情況。簡單說，編出的故事要有「開頭--發展過程--結尾」這樣的過程。
3、故事定要賦予懸念。什麼是懸念呢?如果我們向高遠處拋一顆石子，在石子落地之前人們會一直不安定，心是懸著的，到石子落地有聲，心中才會感到踏實。故事中的懸念就像拋在空中的石子那樣，讓人心懸期待著。
編故事的技巧
在影視創作中，故事它既是形式，也是內容。同時它還是影視作品的文學層面的和諧與主體。故事是一切敘事藝術的第一要素。故事既事件。在影視作品中故事：
1、真實的故事;
2、假定的故事;
3、虛幻的故事。
故事的要素是情節、人物、環境。
確立主題
主題首先來源於對生活的積累和觀察。可以說主題無處不在，只是你是否發現。其次，仔細觀察細節並作好筆記尤為重要。選擇是藝術創作中的一個重要手段。在影視作品創作中主題的選擇從來都是放在第一位的。簡言之，主題就是主要的題目。它是你講故事的前提條件和依據。確立主題就確定了你的故事的中心內容。往往一個事件會有多個主題，這時你必須根據你對事件的把握找出最能吸引人們的主要事件作為你的主題。要知道主題是由你去發展的。主題就在你所見的事物中，在你做的種種事情中，在你碰見的每一個人身上，在你讀的每一本書里。當然，也將會出現在你將要面臨的命題考試中。
結構故事
進入------情節----人物------矛盾沖突(形成高潮)-------結局。人物關系(主要人物、次要人物)，有了人物以後，下一步便是將人安排在一些似乎是無法解決的難題與逆境中。他們必須面臨同他們相對立的人或事(情節的安排)。也就是說必須有矛盾沖突。
具有正面特點的人物和具有反面特點的人物之間的矛盾糾葛是舉不勝舉的。你只要找一本同義字和反義字的大辭典，其間就有取之不盡的詞兒，可供你用一輩子。你不妨試著用一對詞兒，看看如何去寫成一個故事沖突。
一旦掌握用對立面去安排沖突的技巧後，你就將代表對立的正反兩方面的不同份量加在人物身上。並且通過並列對立的表現，將沖突放在運動中去表現的工作就比較容易了。
事實上，沒有矛盾，也就沒有生活，沒有世界，沒有作品。
文學作品中的情節，是某一個特定的矛盾沖突的形成、發展和轉化的過程。它是一個過程，它必然受到一定的時間、地點和條件的制約。它是被作家反映出來的生活長河中的一段，有它自己的開端和終結，在開端和終結之間，還有一個發展變化，這個發展變化，也必然像現實生活一樣，有微小的、不明顯的、量的變化向巨大的、顯著的、質的變化發展。這就形成了情節在一般情況需所具有的開端、發展、高潮、結局這樣幾個部分。因此，在文學創作中，情節與人物的安排都極為重要。
情節是作家從生活之樹上結取下來的一枝一節。生活之樹有千枝萬葉，一篇作品不可能把他們全部截取下來，只能一枝一節，也許只有幾片葉子，但他們總是生活之樹的一部分。我們把經過重新安排的事件稱作情節。關於情節我們給大家歸納十五點供大家在創作中參考。
編故事的步驟
1、根據命題，選擇主題、設置情節;
2、根據情節設置人物，主要人物與次要人物，以及他們的關系;
3、注意對環境的描述，以烘託人物;
4、尋找或設計矛盾，製造矛盾沖突，形成高潮。高潮可以從解決問題或未解決問題中獲得，它終於把中心人物帶到他一生中的特定時刻，故事也就此結束。
5、選擇結局。
編故事的元素
第一、人物性格----一個人較穩定的對人生的態度，及與之相應的習慣化的行為方式。
第二、情節----人物性格和人物關系發展變化的過程。
第三、結構----情節的布局和規劃。
第四、主題----貫穿故事始終的深層情感和思想。
第五、矛盾沖突----故事發生發展過程中，由於人物性格和目的的不同，所造成的難以調和的對立和較量。
第六、情境----故事發生、發展的特定情勢和具體環境。主要包含：自然和社會環境、人物關系、事件發生發展時的情勢。
第七、懸念----引起觀者的心理期待，然後有計劃地滿足或不滿足他們。
第八、巧合----故事的常用技巧，目的是為了引發矛盾沖突，或加強矛盾沖突的激烈程度。
第九、對比----故事的常用技巧，利用主要表現對象和次要對象的比較造成反差，以襯托和突出主要表現對象。
第十、伏筆----對將要在作品中出現的人物或事件，預作提示或暗示，以求前後呼應，使故事達到情節合理、結構嚴謹。
第十一、細節----故事描繪形象的基本單位。組成情節的每個細微末節。
第十二、構思----創作前對故事各個元素進行總體設計的思維過程。包括：審命題、選素材、定題材、各元素設計等。
故事講述方法
因為講故事是需要考生通過口述表達出來的，所以在口頭表達故事的時候應注意的兩個小技巧：
一是注意營造懸念。
二是注意在結尾部分抖包袱。
營造懸念：就是在故事開始的時候提出一些懸而未決的問題，以調動聽故事的人對故事的興趣。很多考生講故事的時候基本都是平鋪直敘，像我們之前看到的幾個例子都是這個問題，一點趣味都沒有。我們拿「選舉」那個故事為例做一點解釋。如果故事一開始不是講什麼「有一個成績非常優秀的女孩，每年都能評為班級優秀幹部，而且每次學校里的活動她也都積極參與。父母和老師都非常寵愛她」，而是說一個女孩在學校：一直是優秀幹部，可其中有一年她就沒被選上!為什麼?故事這么開頭就有懸念了。